Музикалният артистичен Yo-Ho-Hostel празнува деветия си рожден ден:
Музикалният артистичен Yo-Ho-Hostel празнува деветия си рожден ден:
"За нас хостелиерството е начин на живот, а хостелът наш дом".

  Честит рожден ден на Yo-Ho-Hostel Варна! Преди два дни се навършиха 9 години от неговото откриване! По този случай нашият подарък за вас е това интервю, посветено на всички любители на това морско местенце за нощуване. Ето какво ни разказа Стефан (управителят на хостела) - Ножката:

 

  Как се зароди идеята за Yo-Ho-Hostel във Варна? Чия беше идеята?

 

  Идеята за хостел се зароди още през 2004 г. с моята приятелка, а вече и жена - Тони. Решихме да напуснем скучната ни работа и да започнем да се развиваме в сфера, която да ни е интересна и забавна . Първият опит беше неуспешен - в девствения пироден парк „ Русенски Лом”. После за година и половина работихме в хостел в стария Пловдив. Там ни дойде идеята да направим хостел във Варна. Вече бяхме живяли повече от 4 години в града, така че познавахме обстановката и разчитахме на подкрепата от старите ни приятели. Започнахме Yo-Ho-Hostel 4 човека - Гига и Каската (група Pizza), Тони и аз – Стефан Ножчев (Ножката).

 

  Как успяхте да полуляризирате толкова бързо мястото за отдих в България и по чужбина?

 

  Във Варна липсваше адекватно място за настаняване, което да e отворено целогодишно. Най-голямото ни предизвикателство бе да се научим да оцеляваме извън туристическият сезон. Още в началото започнахме активно да търсим партньорство с различни НПО-та, музикални и спортни клубове, както и университети и Oбщина Варна. Оказа се, че e липсвало място като Yo-Ho-Hostel!

 

  Виждаме непрекъснато снимки във фейсбук страницата ви с известни банди от цял свят, как комуникарате с тях, съответно ги каните да останат във вашия хостел?

 

  Ние не каним почти никого – групите си имат собствена програма и промоутъри, а ние си партнираме с клубовете за жива авторска музика. Имало е случаи 4 банди да се срещнат случайно при нас и да разберат, че в една и съща вечер имат концерти на различни места. Афтърите в хостела обикновено са безпаметни ...

 

  Можем да кажем, че вашето местенце е доста артистично, разчупено, уютно, хората вътре винаги са усмихнати, трудно ли е да се влагат толкова много енергия и усилия, както и средства и крайният резултат винаги да е положителен?

 

  За нас хостелиерството е начин на живот, а хостелът наш дом. Трябва огромна енергия и себеотдаване, за да се почувства всеки от нашите гости като у дома си и да се върне отново тук. За разлика от масовите туристи, backpackers (туристите с раници) са алтернативни, търсят комуникация помежду си, а голяма част от тях - са музиканти и артисти – с тази цветна палитра от хора ние трябва да сме изключително толерантни и приятелски настроени, не е лесно!

 

  Споделете с нас някои известни музикални групи или изпълнители, които са отсядали при вас?

 

  Започнахме да броим групите след един концерт на Сърмата и Коптор Микс и сега броят им е над 260. От чуждестранните най-весело е било с: Bad Manners, Mark Foggo’s skasters, Jaya the Cat. Идвали са някои метъл банди като Master и Dead Infection. Keno от немската хип-хоп банда "Moop Mama" беше печелил най-много рап батъли в Германия. Миналата седмица при нас беше най-нашумелият цигански оркестър от Испания – "Barcelona Gipsy Klezmer Orchestra". Светльо и легендите, Таралежков и Бъни, Миленита и Рут Колева, DRS и Нокаут, Васко Кръпката и Ревю, Оратница и Котарашки и още много повече и по-малко известни музиканти, които са били част от Yo-Ho-Hostel.

 

  Има ли ли сте проблеми с някои такива звезди?

 

  Звезди има – проблеми, не!

 

  Провеждат ли се концерти в Yo-Ho-Hostel и какви?

 

  Правили сме няколко акустични концерта в двора и общата зала на хостела, но е най-забавно, когато някой музикат започне да джемва с китара например и към него постепено се включат и други. Така последният път Миро Морския от Джанго Зе свири 4 часа в репетиционната ни; а Светльо и легендите закъсняха с 40 минути за концерта им; защото свиреха за удоволствие в хостела.

 

  Скоро ще има ли някое интересно мероприятие при вас?

 

  Повечето мероприятия организираме през слабия сезон. Тогава могат да идват и хора, които не са гости на хостела и да участват с нас. Извън летният сезон се стараем да сме повече от място за настаняване – като малък интернационален културен център. Партнираме си с приятелски организации и заедно с тях сме домакини на поне едно събитие на седмица – изложби, арт ателиета, различни видове кухня и др.

 

  Мислили сте да спретнете едно такова готино "ъндърграунд"  хостелче в някой друг град (примерно в столицата ни)? 

 

  Имаме къща за гости – Yo-Ho Guesthouse в стария Созопол. В другите градове имаме приятелски хостели, с които работим от години. В София например това са: Аrt Hostel и Hostel Mostel. Не бихме отказали да направим Yo-Ho франчайз, но при подходящи условия.

 

  Пожелаваме ви много успехи, продължавайте да бъде все така креативни и позитивни!

 

  До нови Yo-Ho-Hostel-ни срещи!

Лeтни Балкански ска ритми на къмпинг Каваци – Dubioza Kolektiv
Лeтни Балкански ска ритми на къмпинг Каваци – Dubioza Kolektiv

  За поредна година нашите жълто-черни щури босненски приятели от Dubioza Kolektiv забиха на известния ни къмпинг „Каваци” близо до Созпол. Този път бяха подкрепени от красивата и талантлива Миленита, както и от ска/пънк динозаврите - Уикеда.


  През целия ден саунд чековете огласяваха морският плаж, като караха най-верните маниаци да си припяват песни на своите музикални любимци.


  Около 18:00 ч. пред входовете на клуб „Алкохол” започнаха да прииждат фенове от цялата страна, подрягаващи със спиртни напитки, чакайки с нетърпение плажната ой веселба. Образуваха се и групички от младежи, които се надяваха в последния момент да закупят билети за празненството. Около 19:00 ч. най нетърпеливите вече нахлуваха в „Каваци” в очакване на зареждащия концерт, който тепърва предстоеше.


  Миленита и компания съблазнително провокираха хората да танцуват, да вдигат пълни чаши нависоко и да се усмихват широко един на друг. Знаете как е: на морето забиваме боси в пясъка на фона на музикалната палитра, творчески изобретена от темперни ментички, мастички, бири и други подобни алкохолни материали.


  След тях на арената с гръм и тряСкаци се появиха всезнайните ни приятели от Уикеда. Големи подскоци, малко пого и много щастливи хора. „Обииичааам”!


  А и ние с Боби пием кафе.... уиски с фъстъци .... и нетърпеливо чакаме да се срещнем с обичаните ни „Марияна и Пантелей”. А над нас жужи един голям комар (а.к.а Дрон).


  Та, лятната атмосферата, ставаше все по-задушевна, интимно бирена и щура, когато един по един наизкачаха на сцената босненските нинджи от Dubioza Kolektiv.


  And let the Balkan funk party begins now!

 

  Ай ем фром Булгария, тейк ми ту Америка…


  Всенародно веселие, танци, пого, разливащи се течности над главите и по телата, които бяха долепени едно до друго. Хората беснееха наляво-надясно въобще във всички посоки. Пяхме до изтощаване на гласните струни, все едно имахме рожденни дни. Както се казва „Не можем да избягаме от Балканите”. Чухме най-силните им хитачки: "Kazu", "U.S.A", "Blam Blam", "Marijuana", "No Escape" и много други ударни парчета.


  Но дори и най-зверската топла вечер имаше своя край - даже и за най-лудите и верни фенове, които направиха своя августки джулай морнинг. Благодарим на организаторите от Строежа за здравия концерт, който бяха приготвили на 6-ти август, плаж „Каваци” (Созопол).


  До нови морски топли и мокри срещи, МУЗИкалници!

Свободна приказка-пътепис на Безвремието (част 1)
Свободна приказка-пътепис на Безвремието (част 1)

  "Свободата е право да правиш всичко, което ненакърнява правата на другите."
Този цитат на Тюрго ни послужи за встъпителна част в нашата приказка, която ще споделим с вас, свободни хора!

 

  Имало едно време една дива хипарка, красива, млада и необуздана. Един ден решила, че иска да покаже на всички, че е отговорна за своята свобода. Така започнала да търси нашир и надлъж нейни съмишленици, неограничени, с будем ум и с желание за личностно и духовно развитие. Така минали няколко месеца и човечетата сами идвали при нея, когато разбрали, че някъде там зад седем планини и реки съществува девойка, която живее за любовта и мира по света.

 

  И така започна всичко ...

 

  Все повече и повече свободолюбиви снажни момци и арни моми прииждаха от всички краища на онази чудновата плодородна земя (България), за да се присъединят към идеята - хората да споделят своите интереси и алтернативни идеи, за да ги развиват заЕдно в полза на социалните дейности и взаимоотношения. Така се роди и една прекрасна неопорочена мисъл - всички те да се самоорганизират, за да постигнат повече и да достигнат далечни висини. Тяхното общество не беше затворено, а отворено към външният свят, всеки беше добре дошъл, не бяха нито секта, нито група войни, които убиват триглавия змей... Не! Те бяха с чисти намерения и сърца, толерантни едни към други, за това създадоха - СвобоДен център за свобоДни хора. Дните им минаваха ползотворно, организирайки всякакви събития с образователна, интерактивна и творческа цел, дните им бяха споделени, защото когато бяха заедно - те бяха най-продуктивни и щастливи!

 

  Силата на тяхната свобода ги мотивира да направят една уникална сбирка с много позитивтни и приятни хора сред природата. Идеята за СвобоДен фестивАл на безвРемието се родила, когато девойките зърнали широките зелени поля пред тях, високите гористи хълмове и небесносиният простор над тях. И възкликнали - "на това място ще направим фестивал"!

 

  Речено-сторено...

 

  Свободните хора неуморно се трудили, за да изградят ясна представа за предстоящото тридневно събитие - в началото всичко беше мътно, постепенно идеята се избистряше, доброТворците се удвояваха, а с тях енергията и ентусиазмът на другите също. За няколко месеца успяха да самоорганизират едно музикално- поетично-творческо-забавно-образователно алтернативно чудо. И както се казва в приказките - "Всяко чудо за 3 дни". Така беше - тяхната магия траеше точно 3 дни и вечери, но тя не успя да се развали, защото омагьоса всички посетители, участници, музиканти, артисти, готвачи и организатори на Безвремието.

 

  Датите бяха изцяло посветени на маите (Цолкин). Според него на 24-ти юли приключва техният цикъл (последният ден от календара), а на 25-ти започва денят на безвремието - ден за творчество, забавления и изкуство. На 26-ти започва новият цикъл, съответно е и първият ден от календара. Красивото местенце беше с. Ездимирци (живописно селце блидо до гр. Трън) Там зарядът беше много силен, от който всички почитатели на феста черпеха сили и положителна енергия. Това не е измислица, това е истинският живот за тези, които решиха да отдадат всичко в името на свобода! За това ще ви разкажем за идилията, на която присъствахме на фестивала на Безвремието.

Остават само 8 дни до старта на петото издание на  фестивала Vola Open Air
Остават само 8 дни до старта на петото издание на фестивала Vola Open Air

В петък, 24-ти юли 2015 г., на връх Околчица в природен парк Врачански Балкан ще стартира петото издание на двудневния фестивал Vola Open Air. Към интересната музикална селекция разпростряна на цели 3 сцени, тази година са предвидени и множество разнообразни дневни и вечерни забавления на открито.

 

На 24-ти юли, специално за фестивала, на родна земя ще пристигне феноменалната Amy Becker, представителка на челните редици на процъфтяващата бас сцена на Великобритания. Тя ще ни покаже какво е да смесваш безупречно и да си признат от някои от най-големите имена в индустрията и то едва на 21 години.

 

В събота, на втората фестивална вечер, гостите на Vola Open Air ще видят и чуят на живо Marcus Intalex. Известен като артист и диджей, той представя авангарда на музикалния, изпълнен с емоция дръм и бас. Начело на легендарния лейбъл Soul:r, целта му винаги е качествена музика с дълготрайна привлекателност и сетове, които му печелят репутацията на разбирач, готов да експериментира върху публиката с винаги свежи, дръм и бас селекции.

 

Родната и добре позната група Насекомикс ще гостува също на фестивала в събота и ще представи за първи път пред своите фенове новия им албум “Великани и джуджета”. Албумът е посветен на невидимия свят, а за звукозаписа на вокалите е използвана естествената акустика на чудни, природни места в България. Към богатата музикална селекция влизат още над 30 артиста, които ще покажат своите умения и ще създават еуфория на трите фестивални сцени.

 

Тази година, като допълнителни забавления към музикалната селекция, организаторите са добавили и въжена линия, осъществена от Спелео клуб Мездра. По нея ще може да се пусне всеки, който посмее и така срещу само 2 лева ще може да прелети цели 90 метра директно над мейн стейджа!

 

Също за първи път тази година, по време на фестивала ще има и обособен, уникален Абсент бар със селекция от над 10 вида от едноименната скандална напитка, организиран от Абсент Хаус, Пловдив.

 

Любимата на всички хамачена градина за свободно ползване също ще е налице в тазгодишното издание на фестивала, заедно с арт базар от ръчно приготвени аксесоари, винил шоп за ценители, както и работилници за занаяти и себеопознаване. Това са само част от допълнителните активности, които ще съпровождат музикалната програма в рамките на двата фестивални дни.

 

Организаторите са осигурили обособени места за палатки и огнища, мивки, душове и тоалетни, а също и транспорт от гр. Враца до връх Околчица.

Домакин на фестивала за поредна година е природен парк "Врачански Балкан". В рамките на парка се намират няколко защитени територии, сред които резерватът "Врачански Краст", както и множество природни забележителности и защитени местности. Географското местоположение, богатата флора и фауна и уникалния карстов релеф, както и удобните транспортни връзки, са предпоставки за отдих и маршрути за планински, селски, еко, спортен, културно - познавателен туризъм, алтернативни видове туризъм, алпийски турове, спелеоложки експедиции, делтапланеризъм и др.

 

Двудневни билети за фестивала Vola Open Air 2015 можете да намерите в мрежите на Eventim и TicketLogic на предварителна цена от 20лв. Ня място цената на двудневния билет ще е 25 лв, а за еднодневния – 15 лв.

 

Детайлна информация за участниците и програмата можете да намерите в интернет страницата на фестивала, както и във Facebook.

 

---------------------------------------------------------------------------------------------------------

 

Купи своя билет сега! -> Eventim.bg  //  Ticketlogic.bg

EXIT Festival на 15 години!
EXIT Festival на 15 години!

15 години споделяне на музика, любов и танци ни събраха отново на юбилейното издание на EXIT в добре познатата ни Петроварaдинска крепост, в Нови Сад, Сърбия.


Фестивалът е основан през 2000 г. във факултета по философия на местния университет в Нови Сад като студентско движение, борещо се за демокрация и свобода в Сърбия и на Балканите. Първото издание на фестивала протича 100 дни на различни локации из целия град, като въвлича младото поколение в ясно изразен политически протест срещу управлението и режима на Милошевич. И въпреки страха от репресии на режима, Фестивалът пробужда младите граждани и интереса им към по-демократично бъдеще на Сърбия. Година по-късно, през 2001, Фестивалът се премества в крепостта Петроварaдин, изградена през XVIII в., където се провежда и до сега. Това, което някога е било движение, в момента е едно от най-престижните музикални събития в света.


Как 15 години променят цялата същност на едно музикално мероприятие?
Тази година, мащабът на Фестивала удари собствения си връх за пореден път, събирайки стотици хиляди хора от цял свят в четири фестивални дни с над 500 изпълнителя и повече от 15 сцени.


Четвъртък, 9-ти юли бе голямото откриване с ясно изразено островно представителство на главната сцена от Clean Bandit, младата R&B дива – Emeli Sande и Roni Size с live сет.
Младата група от Кеймбридж – CLEAN BANDIT, съчетава класическата музика на Моцарт и Шостакович, ексцентрично смесена с електронни семпли. Четвъртият им сингъл „Real Love” от дебютния-студио албум „New Eyes” нашумя по повечето радио станции като колаборация с Jess Glynne с елементи на класическа и денс музика.


Веднага след ударното им забиване на главната сцена се качи и шотландката EMILI SANDE, известна с нейния „сопрано“ женски вокал. След това дойде време и на британския продуцент и DJ – RONI SIZE, който става известен през 1997 г., като основател и лидер на Reprazent, дръм енд бейс колектив.


Звездите на легендарната Dance Arena бяха добре познати имена от световната техно сцена. Същинското парти започна в 00:00 ч. с детройтското дуо от двамата братя Лауренс от OCTAVE ONE (live), които ни бяха подготвили от старото гаражно звучене на американската електронна музика.


Колаборацията между шведския DJ и продуцент ADAM BEYER и италианския мафиозо JOSEPH CAPRIATI не е случайност! От няколко години младите DJ продуцират и пускат заедно (b2b) на различни светски мероприятия. Приятелството и съвместната им работа ражда и емблематични за техно музиката тракoве, естествено под зоркото око на Drumcode Recordings.


На опашката застава и немското гуру CHRIS LIEBING, който в никакъв случай не остава назад. Herr Liebing прави ударна техно музика, която въпреки своята повторяемост има своя чар и успява да докосне адски много фенове.


И не на последно място, посрещнахме изгрева с любимката ни NICOLE MOUDABER. Младата техно икона от арабско и африканско потекло се качва за първи път на Dance Arena-та на EXIT. Слага слушалките си както тя си знае (отзад на главата) и ни потопява в класическото омбашийско техно. Никол умее да манипулира публиката си, тя знае точно кога да я пусне по течението с дълги дропове и къси забивки в стил Коби Брайънт.


Ден две, 10 юли – бе посветен на рок чичаците от MOTORHEAD. Живите легенди на британската рок и метал сцена взривиха и Main Stage, като разтърсиха дългите си коси по цялата ширина на тълпата. И пого имаше! Второто място е запазено за TOM ODELL с дебюта си „Another Love”. Младият британски изпълнител е последовател на Дейвид Боуи, Боб Дилан и и Ленард Коен, което определено се усеща в музиката му и личната му интерпретация на Indie Pop.


След изпълнението на TOM ODELL, Main Stage-ът се потопи във вълна от DRUM N BASS с изпълненията на GOLDIE feat. MC LowQui, Dirtyphonics и DJ VADIM.


Тази вечер Dance Arena бе посветена на KILL THE BUZZ, HARDWELL, OLIVER HELDENS, KOLSH и Catz N Dogz. Но преди да отидем на нея се отбиваме на една доста интересна сцена – URBAN BUG STAGE. Тази сцена е изцяло запазена за местни утвърдени DJ, някой от тях пускаха и на плочи! Оприличаваме я като нашите Ялта или Червило, с класически house и tech тракове, специално селектирани от млади и адски секси изпълнители, които пускаха по трима зад пулта-Miroslav Petkovic & Battric & MiVo. И както сърбите казват – ово је стандарт!


И след като електрониката и полифонията на Dance Arena приключва се връщаме да чуем KOLSCH – повелителя на бирата и house music. Малко по-късно, около 06:30 ч. се качват и полското дуо CATZ N DOGZ познати на публиката с disco/deephouse ритми на частни партита в Берлин и Варшава и tech и techno на фестивали и големи клубове по света.


Трети ден, 11 юли – решихме да се поразходим малко и по другите сцени. На Positive Vibration Reggae Stage се вихреше Natty Riddim Sound с ударна доза dancehall. Видяхме и хазяина ни – Душан, на когото обаче не му разбрахме артистичния псевдоним, с който от няколко години пуска на тази сцена. Пуснахме се по течението и до World Chill – INN Stage, където имахме удоволствието да чуем българския селекционер Lazy Face. В четвъртък пък на FUSION STAGE-a имаше и още един български изпълнител – Kottarashky.


Веднага след това дойде време и за изпълнението на един от най-силните гласове на тазгодишното издание на EXIT. Музикантът и активистът MANU CHAO дойде с групата LA VENTURA и постави нов рекорд за целия фестивал. MANU ни заля със сет от два часа, като естествено ни изпя любимите ни песни. Пътят за Dance Arena-та минава през Urban BUG Stage-a, където сякаш баш за нас бяха пуснали любим трак – Rush Me на Daniel Steinberg.


На Dance Arena-та пък се вихреше новото лице на електронната музика FRANCESCA LOMBARDO. След години проучване на различни стилове и музикални течения, както и брандиране на собствения си стил, Miss LOMBARDO осъзнава, че се чувства у дома на дансинга.


Ден Четири, 12 юли – беше поне за нас – Créam de la Créam! Като за последно, стигнахме на време! Успяхме да чуем MILKY CHANCE – Stolen dance. И въпреки, че бяхме адски изморени, бързо си върнахме силите нa FAITHLESS. Няма какво ново да се каже за този изпълнител, освен че е взривявал не един, не два, не три фестивала по цял свят. Послушахме го малко и се метнахме на Dance Arena-та, където вече бяха започнали KLANGKARUSSELL. Немското дуо е по-известно с танца на слънцето– Sonnentanz и 7 минутния трак Netzwerk.


Веднага след това сцената бе преобразена за една от най-емблематичните групи в историята на електронната музика – please behold – LEFTFIELD!!! Британското дуо поставя началото на експерименталната електронна музика в далечната 1989 г., съчетавайки умерено количество dub, добавена стойност на progressive и естествено много жици! Техният пърформанс беше открит с мултимедия от едноименния трак от новия албум „Alternative Light Source”. Е, загубих няколко баса.....мислих си, че ще открият с „Open UP”, но преживяването си струваше. При изпълненията си на живо, дуото достига незаконни обеми на звук!
Интересното е, че някой от най-значимите стари електронни групи (The Chemical Brothers, The Prodigy) се завърнаха тази година с нови албуми, явно си се връщаме към старата школа! Разбира се, чухме и любимите им песни от по-старите албуми - Swords, Africa Shox, Final Hit и др.


След великото изпълнение на LEFTFIELD на сцената се качват и немско-италианското дуо – TALE OF US, които ни разказаха тяхната приказка с нов уникален Берлинско базиран звук и oт тежките италиански басове. После дойде ред и на DIXON – вицепрезидент на FC Magnet Mitte, собственик на пекарна в Берлин, собственик на Innervisions Recordings, продуцент и разбира се страхотен DJ. Закрихме юбилея с танци на URBAN BUG STAGE, където пускаха Goya & Natasha & Milan Zivanov.


Статистика: 192 хиляди души посетиха фестивала
Забележка: Много беше прашно!
Коментар: Вече можете да свалите някой от сетовете от Dance Arena и не само от soundcloud.com и tribalmixes.com
Коментар: Искам да се извиня на феновете на рок, пънк, метал, латино, габа и транс музиката! Невъзможно е да се обходи целия фестивал. Ако някой от читателите е посетил тези сцени, моля за коментари.

Френската сензация с IRé, сръбските реге звезди KILO KILO Banda, и чилийската изпълнителка Анай Валрад на Беглика фест 2015
Френската сензация с IRé, сръбските реге звезди KILO KILO Banda, и чилийската изпълнителка Анай Валрад на Беглика фест 2015

Музикалното присъствие на БЕГЛИКА ФЕСТ 2015, чието мото тази година е „Играй, Бъди, Твори“, се очертава като най-силното от създаването фестивала до този момент, след като стана ясно, че към пъстрата мултикултурна селекция ще се присъединят френската сензация с български произход IRé, чиято популярност граничи с тази на Zaz, сръбските реге звезди и любимци на EXIT Fest KILO KILO Banda и чилийската певица с афинитет към българския фолклор Анай Валрад. Всички те ще сътворят едно уникално международно и мултистилово музикално пиршество, което ще продължи от 27 до 30 август на традиционния за БЕГЛИКА ФЕСТ яз. Голям Беглик в Родопите.


Крехко цвете, избуяло в паважа на Париж, музиката на IRé черпи емоционалността си както от небето над хълма Монмартър, така и от дълбочината на българските си корени. Нейният нежен и проникновен глас ни отвежда към новия “трип-фолк от земята на Орфей” – музикално пътешествие с мистични балкански нотки, примесени с блус, боса нова и трип-хоп звучене.


Родена в България, Ирина Жекова заминава за Франция да учи математика и акустика, но там преоткрива музикалното си призвание. Носталгията по родината и смесицата от културни влияния дошли от цял свят, вдъхновяват IRé да напише текстовете и музиката за първия си авторски EP албум “Единна земя”. Между легендите за змейове и самодиви, песните преплитат традиционно и модерно светоусещане.


Автентичният звук на IRé се дължи както на нейния китарен fingerpicking стил, така и на оригиналните африкански инструменти, използвани от френския перкусионист, мулти-инструменталист и аранжор Шарли Дален, роден в Камерун. Съвместната им студийна работа ги отвежда и по сцените на над 250 концерта в Европа. Освен на места като кафенето на Амели Пулен в Париж и в катедралата St Eustache по време на 36 часовия нон-стоп фестивал, музиката на IRé звучи на лодки в подземното езеро St Léonnard в Швейцария, както и акустично в пещерата “Магурата” край Белоградчик.


“Там е сърцето ми” (EP “There goes my heart”) е най-новата продукция на българската певица, автор и композитор. Aлбумът съдържа песни на английски, български и измислен език. Едноименният сингъл от албума е записан на специална честота 432 Херца, считана за хармонична с вибрациите на природата – човешкото сърце, молекулите на водата, циклите на планетите... Песента “Little Soul Match Girl" е избрана в официалната селекция на радио мрежата RCF заедно с артисти като Заз, Даяна Крол и Лейди Гага. IRé ще представи за пръв път новите си песни в България премиерно на БЕГЛИКА ФЕСТ 2015.

https://www.youtube.com/watch?v=A75RDl4V2W4

 

Воислав Малешев, a.k.a. KILLO KILLO, е мултиталантлив MC, идващ от Нови Сад, Сърбия. Той е участвал в много международни и местни музикални проекти, но настоящата - KILLO KILLO Banda става най-популярна. Отначало KILO KILO прави музиката си на компютър, но през 2007 г. решава да сформира група, която може да изпълни цялото му музикално творчество, чрез живи изпълнения и импровизации, много по-обогатено и ефектно.

 

Музиката, която KILO KILO Banda създава стъпва на реге ритминте, носещи различни привкуси: от rock-steady и dance-hall до карибско ска, и примесени с балкански соул и емоционален блус . Песните на групата са включени в двете издания на Balkanfarraj - компилации на регионалните реге групи, добре познати на реге аудиторията на Балканите. Свирили са в цяла Сърбия и съседните страни, но пикът на слава идва с участията им на фестивала EXIT в Нови Сад през 2009 г., 2011 г. и 2014 г. Подгряват Manu Chao на концерта му в Нови Сад през април на 2011 г. През август 2011 г. свирят и на Sziget Festival в Будапеща, Унгария. Издават EP с две песни, "Интернет" и "Da Сам znao", към която правят първия си официален видеоклип, незабавно признат като огромен тласък напред. Видеото е промотирано от MTV Adria, в регионалната класация "Domacica". През лятото 2013 г. пускат нов албум, наречен "Берба“, включващ 12 нови песни плюс два предишни сингла. На БЕГЛИКА ФЕСТ 2015 KILO KILO Banda ще представи най-доброто от всичко, което са правили до този момент.
https://www.youtube.com/watch?v=l1EsiGjEOiQ

 

Анай Валрад (Anai Valrad) е родена в Чили, но понастоящем живее и твори в Берлин. Интересът й към българския фолклор я довежда до сайта на певеца и музикант Николай Иванов, създател на OM Art Formation. Впоследствие се се ражда единен проект – Songs&Fusion Project, смесица между фината песенна стилистика на Анай и разноликата музикална тъкан, която от години изгражда изпълненията на ОМ –ембиънт, етно, фюджън и езотерична музика. Резултатът е интригуващ за различен музикален спектър, а енергията вибрира през множество контрастни състояния. В проекта ОМ участват още Марио Иванов (бас) и Петър Тодоров (перкусии). Уникалната музика на Анай Валрад и група ОМ може ще бъде чута за пръв път от българската публика само на БЕГЛИКА ФЕСТ 2015!
https://www.youtube.com/watch?v=zJuLzRIAeKk

 

На тазгодишния БЕГЛИКА ФЕСТ ще чуем още: международния проект с пътуващи музиканти Soulfia, съчетаваш звуците на Балканите и Близкия Изток; Sacral Voices -проект с участието на солистката на ансамбъл „Филип Кутев” Сорина Богомилова и стилистики като етно джаз, електронен амбиент много импровизация и бийт бокс, създаден от Skiller; формацията Eriney, чийто звук може да бъде описан като Балкански неофолк – плетеница от западноевропейска средновековна музика, балкански фолклор и ориенталски орнаменти; "Лоши Петли", чието новаторско и експериментално звучене съчетава различни музикални жанрове - авантгард, джаз, рок, етно, български фолклор.

 

Това е само малка част от шеметната музикална международна феерия, която ще се случи на БЕГЛИКА ФЕСТ 2015! Своето участие в музикалната програма вече заявиха музикални първенци като немския диджей Улф Линдерман, по-известен като [dunkelbunt], Любо Александров, който пристига директно от Канада ще събере формацията KABA HORO специално за БЕГЛИКА ФЕСТ 2015, базирания в Германия български музикант Коста Костов с уникалния си глобъл джипси баунс, българо-унгарския проект Meszecsinka, чието чисто ново ЕР (https://meszecsinka.bandcamp.com/album/ai) ще бъде представено ексклузивно на БЕГЛИКА ФЕСТ 2015 и Surbahar Live Band.


Всичко това плюс още множество атрактивни пърформънси, иновативни форми на изкуство, беседи, работилници, кръжоци, музика, спектакли, спорт и йога практики, екстремни забавления и какво ли още не очаква посетителите на БЕГЛИКА ФЕСТ 2015, който ще се случи на 27, 28, 29, 30 август.

Jaya the Cat и голямото им завръщане в България
Jaya the Cat и голямото им завръщане в България

  Йо, хо-хо и и една бутилка ром като начало...


  Връщаме се с нови летни сили на репортерската площадка, за да ви разкажем за музикалните красоти, на които ставаме свидетели през топлия ни месец юли.


  Веднага ви изтрелваме към дивото пространство, директно излъчено от гъстата джунгла на "Маймунарника". Мистичната дата е 2 юли, а часът - няма значение, защото накарахме часовниците ни да спрат да тиктакат. И така, лудите зверове бяха пуснати на свобода за неопределено време, за да пощуреят, преди обратно да се върнат в техните клетки!


  Поводът отново беше прекрасен за ненормалната ни нечовешка сбирка, ако не се досещате, ще ви подскажем ...


  Музикалните бандити, дошли чак от Бостън (САЩ), за да покажат уважението си към българската публика - Jaya the Cat за поредна година решиха да се върнат на нашата сцена. Техният стил, както вече казахме в предишната ни статия от предната година, е яка мешавица - реге, ска, рок и пънк и определено им се получава доста добре. Имат много фенове из цял свят, както и тук в нашата скромна страна. Миналите им лайфове у нас бяха в София, Варна и Пловдив, и откровенно можем да ви споделим, че бяха разбиващи!


  Тази година на 2 юли  настроението в "Маймунарника" отново беше на 6 плюс като бая народ се скупчиха по-близо до сцената, където стояха американските ни идоли. Техните едноименни парчета бяха по-тонизиращи от кафе и кола с черен чай. Адреналинът се се разнасяше из топлия въздух, а ние го вдишвахме с пълни гърди. Чухме най-силните им песни, всеизвестни за феновете: "Closing time", "Here come the drums", "Unconditional love", "Goodmorning", "Hello hangover" и др. На повечето от тяг, няма как да скрием, че се прочувствахме, усещайки вайбовете от живото им изпълнение. Вокалистът беше с ризка, черна шапка, голяма брада и тъмни очила - типично в негов стил се появява винаги в този вид на музикалната арена. Раздаващ се зад микрофона, леко клатукащ се (нищо необичайно за Джеф Лагадек) и приятно усмихнат. Какво повече да ви обясняваме - мега свежият концерт! Нямаме търпение отново да се радваме на енергията на Jaya the Cat, надяваме се още тази година, а може би най-късно следващата, така че пичове и мацки - stay tooned!

  


  Ай, ставаме и се махаме, но само за малко!


  Със здраве! Желаем ви чудно морско лято, а - и не забравяйте да пийвате повече разхладителни напитки!

 

Kavarna Rock 2015
Kavarna Rock 2015
Снимки от Kavarna Rock 2015. Събитието ще се състои на 26.06.2015 от 18:00 часа в Kaliakra Stadium, град . С участието на . Повече информация за събититето можете да намерите на адрес http://www.koncerti.bg/event/5703105358331904. Цените на билетите за Kavarna Rock 2015 са: 90 лева - "Регулярни билети" - до месеца на фестивала. 100 лева - от 01.06.2015 до 21.06.2015г.вкл. - В месеца на фестивала 110 лева - след 22.06.2015г. - В седмицата на фестивала. Билетите могат да бъдат намерени в мрежата на EVENTIM и в цялата страната: PICCADILLY, Office1Superstore, GERMANOS, OMV, TECHNOMARKET, TECHNOPOLIS, магазини НА ТЪМНО, USIT COLORS и др., както и онлайн на www.eventim.bg Копирано от standartnews.com
BIG BIG SUMMER REGGAE vol.12
BIG BIG SUMMER REGGAE vol.12
ONE LOVE, ONE HEART, ONE DESTINY! DO IT JAH!.

Ние, от Zionlionz Soundsystem, смятаме, че добрите неща е естествено да се превръщат в традиция.Това със сигурност е валидно за нашето първо и най-масивно събитие, провеждано под открито небе – THE BIG BIG SUMMER REGGAE. Тази година "музикалното преживяване в света на регето, денсхола, дъб и джънгъл музиката", което стана наш обединяващ и пилотен проект (през далечната 2004), става на цели 12 години!

 

В настоящето издание отново ще наблегнем на живите групи от света на БГ РЕГЕТО като ви представим селекция от напълно нови, както и вече утвърдени проекти. The Sensimillianz, NRG D & The Majestics, One Soul и разбира се, The Rebelites! Няма как да пропуснем и една новооформяща се бойна единица с мултикултурно ядро – Zionlionz Party Machine, в която участие взимат селекторите на Организацията + изключителни вокални таланти, събрани от няколко континента. Ще имаме и гост селектори от Варна и Истанбул! Програмата започва в събота от 15:00 и ама хич не е за пропускане, особено при положение, че входът е свободен!

 

Изказваме своите благодарности към основните ни партньорите от Vulsima, Kombucha Life и разбира се клуб Маймунарника! Всичко започна на същото място преди 12 години. Тогава табелата на заведението имаше друго име, но реално това винаги си е бил добрият стар Маймунарник под звездите над софийската Борисова градина на Свободата!

 

Много сме щастливи, че отново в духа на традицията ще отпразнуваме поредното ГОЛЯМО РЕГЕ събитие на България заедно с много родни и международни артисти! Нямаме намерение да спираме с това начинание за нищо на света и се надяваме отново да се съберем ЗАЕДНО под звуците на реге, рага, дъб и джънгъл музиката! Очакваме ви!

За МУФТАджийската музика в България

  Привет, летни лудаци!

 

  Време настана за едно интервю, което ще ви напръСКА с позитивни искри! 

 

  Запознахме се отблизо с банда "муфтаджии", които свирят здраво, пийват мастички и обикалят родината. Ето ги и тях:

 

  Откъде произлиза името на групата ви - "Муфта", защо решихте да се казвате така?

 

  Всъщност никога не сме искали да се наричаме така. Лепнаха ни това прозвище в началото, когато още свирехме на шапка по созополските улици. И то - точно хората, които ни „муфтиха“ редовно докато свирехме. Както и да е, впоследствие разбрахме, че „муфта“ идва от персийски и означава „даром“.  Решихме да запазим името. От там идва и девизът ни – "Не свирим даром, но даряваме музика".

 

  Вие възприемате ли се за муфти докато свирите?

 

  Даваме повече отколкото вземаме. Елате и преценете сами!

 

  Слушаме песните ви и не вярваме на очите си: смесвате доста стилове – реге, ска, фънк, пънк, джаз и т.н., импровизирате добре, как съумявате да съчетаете различните вариации на мелодии във вашите весели парчета?

 

  Правим музиката, която ни харесва, смес от всичко, на което сме се възхищавали и всичко, което ни е вдъхновявало през годините. Стиловите разграничения са нищо повече от условности – музиката е едно нещо. Ако сме съумели да съчетаем по естествен начин мелодии и ритмики и, ако се получило нещо ново и силно, то тогава няма значение как ще наречем този стил. Това си е просто нашият стил.

 

  „Тревожим се”, когато гледаме клипът ви „Тревога”, мислите ли, че станахте по-известни именно с него?

 

  Така, значи ще поясня за сетен път – не се „тревожим“ а обявяваме „тревога“. Това е боен зов, а не изповед за психологичния дисбаланс. Надявам се вече всички да разберат това. Ако не сме били достатъчно ясни с това парче – ще направим нови и нови, докато не вдигнем „по-тревога“ всички мислещи хора около нас.

 

  От колко време съществува вашата шантава музикална формация?

 

  Това лято ще правим 6 години. Първите 6!

 

  Другите музикални бандити от групата на какво свирят?

 

  В момента в групата се подвизават – китара, бас, кахон и кавал.

 

  Мислите ли, че в момента успешно се развива ска музиката в Бъгария, има ли таланти, които допринасят за нейния прогрес?

 

  Мисля, че в момента няма българска група, която да прави типично и единствено ска, включително и група „Муфта“ и в това няма нищо лошо. Има много  добри музиканти, които работят в тази насока и правят продукт със свое лице.

 

  Има ли концерт  или изпълнител, които никога не бихте посетили, за да слушате на живо?

 

  Никога не казвам никога. Особено като се отнася до музика.

 

  Разкажете за бъдещи ваши участия на концерти и фестивали това лято.

 

  В края на юни ще участваме на фестивала „Лятна случка“ до Сливен, после сме във Варна и разбира се на "СвобоДен фестивАл на безвРемието" в с. Ездимирци (близо до Перник) в края на месец юли.

 

Сами видяхте що за хора са "муфтите": айляци по фестове и концерти, които винаги са музикално вдъхновени!

 

Пожелаваме ви много успехи!

 

До слдващата ни свежарСКА среща!

Yasiin Bey – Еклектика  на сцената
Yasiin Bey – Еклектика на сцената

На 13 юни в столицата гостува по покана на Phat Bride Productions една личност – поет,  актьор, социален активист .


Концертът на Yasiin Bey a.k.a Mos Def в зала “Универсиада„ в София беше уникална смесица от емоции и музика. Организаторите бяха подготвили интернационален лайн-ъп за подгряване на вечерта.

 

Fars и бандата Southwick настроиха феновете на фънки вълна и вечерта започна обещаващо с общия им проект, а именно добре познатите класики на пионерите от Младост с акомпанимента на свежите музиканти от Southwick.


След това бе и surprise act-a от момчетата от 5 Оclock/Secta, които са си заслужили място на сцената, спечелвайки fresstyle battle специално организариан за събитието. Личеше си че прохождат, но все пак бяха на ниво и те успяха да вдигнат феновете.

 

Малкият „гвоздей” на вечерта бяха холандците Blabbermouf и ElMatic от Da Shoguns, които тотално наелектризираха публиката с хип-хоп, звучащ като че ли е правен през далечната 93-та. Успяха да накарат публиката да кляка и да скача в бухвалния смисъл, което е достатъчно красноречиво за зярада на изпълнението им.


Дойде време и Yasin Bey да излезе пред уважаемите фенове. Mos Def си “постла” сцената с розов цвят на фона на латино ритми и мултимедия.

 

Тук дойде лекото озадачаване и на всички хип-хоп фенове, които разбраха, че вечерта ще е едно еклектично преживяване с положителен заряд и не само на “strictly hip –hop” вълна. От танци на ориенталски звуци изпълнението премина в трибют към легендите от Бруклин (от където е и самият MOS Def)-  Odb, Biggieс и най-големите им хитове. Беше споменат и Guru от GangStar. Разбира се личните рап класики на господин Yasiin също бяха засегнати неминуемо.

 

Като че ли опиянен от собствената си музика артистът правеше дори любов с тонколоните, обръщаше се към Бог, беше постоянно усмихнат с благодарствен поглед, сякаш искаше да предаде точно това на хората – добротата, положителната емоция от музиката и да им обясни вербално и невербално, че независимо от убежденията си - религиозни или музикални, човек трябва да се бори за мир и любов. Африка се споменаваше неколкократно, като пееше за нея, сякаш му беше майка. На мен лично, от време на време ми се струваше, че шоуто му и на двамата му диджеи преминаваше в soundsystem ефект. Джазирани моменти също не липсваха. Емоциите бяха силни, себераздаването пълно.

 

Кулминацията на акта беше песента на Лили Иванова „Маргарита”, върху която той припяваше и трогна всички български фенове. Човекът си раздаде розите на феновете под приятен музикален съпровод, и си замина, така както и дойде. 

Реге-фънк-джаз настроение с група Rebelites на Vola Open Air 2015
24-ти и 25-ти юли @ връх Околчица.

Реге, фънк, дъб, джаз, фюжън... и Балкана. Какво по-хубаво за един уикенд извън града в разгара на лятото!
Vola Open Air се завръща тази година, за да ни предложи 2 дни - на 24-ти и 25-ти юли, на хубава музика, чист въздух, природосъобразни активности и весела компания. Фестивалът се провежда на връх Околчица във Врачанския Балкан, само на 100-тина км от столицата.

Сред музикалната програма тази година е и българската реге банда Rebelites, които след пускането на 2 нови видео клипа за последния месец и половина, са пред изкарването и на новия си албум, който се очаква да излезе през първата половина на 2015 г.

 

Група Rebelites се ражда в началото на 2011 г. като проект на двама дългогодишни приятели и колеги - Цветан Чобанов (пиано) и Александър Георгиев (китара), които са и двама от основателите на първата българска реге група - Root Souljah. В желанието да продължат да развиват в нови посоки музикалните си концепции те създават групата – Rebelites. Постепенно към групата се присъединяват и други техни колеги и приятели, с които са работили през годините в различни формации и проекти - Александър Даниел (барабани), Димитър Бакърджиев (саксофон), Петър Щерев (тромбон), Радослав Златарев (бас китара). За оригиналното звучене на групата много голям принос имат двамата вокалисти - Михаил Люлев и Bisrat Mojo, който е етиопец.


В музикално отношение първоначално групата залага на своеобразна смесица от традиционно реге звучене и дъб импровизации, след присъединяването на Bisrat Mojo към този микс се добавя и силен афробийт елемент. През следващите години групата експериментира в доста широки музикални граници, като в някои парчета има фънк и джаз влияние, а други, като „Slow Fire“ съвместен проект на Rebelites и една от най-успешните български изпълнителки Рут Колева са откровен соул. През 2012 година групата участва на един от най-успешните фестивали в България „Elevation Music Festival“, наред с изпълнители като Erykah Badu, FATBOY SLIM, KOSHEEN, Nneka, Cypress Hill, Sean Paul и др. 2013 година се явява преломна за групата – след продължително отсъствие от музикалната сцена, в края на есента Rebelites се завръщат с една избистрена и напълно нова на музикална концепция.

 

2014 година носи на Rebelites и първото значимо международно признание – участие на провелия се в Прага полуфинал на международния „Rototom Reggae Contest Europe“ , до който групата достига след селекция от професионално жури в съревнование с още 30 групи от Балканите и Източна Европа. През лятото на същата година Rebelites са специално поканени да вземат участие и в най-значимите фестивали в България – през юни на фестивала за алтернативен рок, метал, ска, пънк и реге - „The Wrong Fest“ - Войнеговци, и през август на новосъздадения, но с големи амбиции и успех „SeaGarden Festival“ в Бургас, на който делят сцена с DJ Vadim и Yarah Bravo, които не се нуждаят от представяне, както и с редица имена от българската сцена, сред които Рут Колева с нейния лайв бенд, Бичето, Васил Пармаков и Димитър Карамфилов, група Ревю.


Паралелно с активната си концертна дейност музикантите от Rebelites активно работят по подготовката на първия си албум, чието излизане предстои през първата половина на 2015 година, както и по съпътстващите го видеоклипове. Групата е в процес на планиране на европейско турне във връзка с промотирането на албума.

 

-------------------------------------------------------------------------------------------------------


Ще можем да се потопим в свежото звучене и летните емоции на група Rebelites на фестивалa Vola Open Air, който тази година ще се проведе на 24-ти и 25-ти юли на връх Околчица в ПП Врачански Балкан.

 

За повече информация следете събитието на:

https://www.facebook.com/events/1574548292795997/

http://volaopenair.com/

 

Грабвайте раниците и ви очакваме в Балкана! :)

NASEKOMIX на Vola Open Air през 2015!
На 24-ти и 25-ти юли, на връх Околчица във Врачански Балкан ще се проведе 5-то издание на фествала!.

На 24-ти и 25-ти юли, на връх Околчица във Врачански Балкан ще се проведе 5-то издание на фествала!

Голямата новина тази година е, че Vola Open Air бе признат от международното жури на EFFE и е носител на приза „Европейски фестивал“ част от проект „Европа за фестивалите. Фестивалите за Европа“ (ЕФФЕ).

 

 

Концертът на Насекомикс ще представи новия албум "Гиганти и джуджета".


Албумът е посветен на невидимия свят - извън нас и вътре в нас, връзката ни с природата - външната и вътрешната и естествената ни реакция като музиканти - да превърнем това в музика. Мисията на албума е да събужда любовта към живота и естествения стремеж към съзидателност на хората, особено в тревожните времена, в които живеем. За звукозаписа на вокалите е използвана естествената акустика на чудните места на България. Подхода е да се излезе от стерилната среда, песните да са непосредствени и истинни. Състоянието на тези специални места да се съхрани в изпълнението, да бъде усетена България.
Насекомикс стават популярни покрай участието си във филма "Източни пиеси" на Камен Калев, който печели много награди на световни кино-фестивали.

 

 

Първият албум "Adam's Bushes Eva's Deep" на Насекомикс става най-продаваната музика в България за 2010 година и е българското предложение за алтернативна музика за наградите Грами.

 

Официален сайт на фестивала -> http://volaopenair.com/

Следете събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/VolaOpenAirFestival

 

 

Фестивал на изкуства и култура от Севера ще се вихри над София
ДОМА Арт Фест 2015: Нордика / 28 май – 20 юни 2015.

Съвременно изкуство и култура от Северна Европа ще се вихрят над София през месеците май и юни, като част от програмата на третия ДОМА Арт Фест. За първи път фестивалът, представящ ежегодно културата на различна държава, ще ни запознае не с една, а с цял регион - пет държави, обединени под названието Нордика – имагинерна страна, съставена от Дания, Исландия, Норвегия, Финландия и Швеция.

 

Бурните северни ветрове ще довеят в София инсталации, перформанси, видео арт, пластики, дизайн, фотографии, графики, илюстрации, кино, литература, кулинария и музика за над 20 фестивални дни. Заедно с произведенията си, в София ще акостират и артисти от нордическите страни, които ще участват в творчески обмени, разнообразни обучителни и дискусионни панели по темите за културните политики, мястото на съвременното изкуство у нас и много други.

Мисията на Арт фондация ДОМА, организатор и инициатор на фестивала, е да обогатява българската културна сцена, както и да спомага за възстановяването на изгубената връзка между публиката и изкуството у нас. „Гледайки към Севера, силно впечатление прави фактът, че изкуството присъства дори и в най-малките детайли от ежедневието на човека – в образованието, науката, обществената комуникация. За нас това е пример, който можем да ползваме като отправна точка за прилагане на тези добри практики и у нас“, споделят основателите на фондацията Мартина Стефанова и Дойчин Котларов.

Както и в изминалите две години, така и през 2015-та, събитието ще включва и специална програма за децата с акцент върху алтернативно обучение чрез творчество.

 

ДОМА 2015: Нордика ще се проведе между 28-ми май и 20-ти юни на различни локации в София и Пловдив. Програмата тук: http://domaartfest.com/program

За актуална информация можете да следите Facebook страницата на фестивала: https://www.facebook.com/DomaArtFestival и www.domaartfest.com.

 

ДОМА 2015: Нордика се осъществява с финансовата подкрепа на Северния културен фонд, Шведски културен фонд IASPIS, Министерство на културата на Република България, НФ „Култура“, Програма „Култура“ на Столичната община, Фондация CREDO BONUM, Посолствата на Кралство Дания, Република Исландия, Кралство Норвегия, Република Финландия, Кралство Швеция в София, както и с подкрепата на Културен център и катедра „Германистика и Скандинавистика“ към СУ „Св. Климент Охридски“, КИА Моторс България и др. Фестивалът се осъществява и с подкрепата на Почетния консул на Исландия в София.

Selah Sue кани лично българските си фенове на среща на живо с нея на 14-ти май в Зала „Универсиада“!
Невероятната белгийка пристига с лайв банда и екип от 15 човека в София след броени дни!.

Очарователната белгийка и нейният екип пристигат с два тур буса и тир, пълен със специална техника за шоуто още в ранните сутрешни часове на 14-ти май. Специално изработена завеса, осветление и аналогови озвучителни пултове ще бъдат монтирани на сцената на столичната зала „Универсиада“, за да могат българските фенове да се насладят на невероятната Selah Sue и нейното лайв шоу в пълния им блясък.


Вратите отварят в 19:30 часа, като пръв на сцената ще излезе любимият представител от българската сцена – Ramsey Hercules от Boogie.FM. Той ще подготви всички фенове за шоуто, което ги очаква със селекцията си от преработени и оригинални версии на фънк, соул и дъб парчета, както и с типичните за него свежи импровизации на саксофон.
След него ще се появи дългоочакваната Selah Sue, за да потопи българските си фенове в нейното емоционално живо представяне на последния си албум Reason!

 

Вдъхновяващата Selah записа специален личен поздрав за българските си фенове, с който ги кани да се срещнат на живо с нея на 14-ти май в зала „Универсиада!“
Видео поканата може да видите тук: https://www.youtube.com/watch?v=5q1SExdO-SA

 

Selah Sue ще гостува за пръв път в София, заедно с бандата си, с която в момента обикалят на мащабно турне и завладяват музикалните фенове с най-новата си музикална рожба – новоиздаденият албум Reason.

В основата на бандата стоят 4-ма професионални музиканти, които отдадено и с внимание към детайла движат заедно музикалния проект-сензация “Selah Sue”. Зад синтезатора стои белгиецът Joachim Saerens, наред с Erik Rademakers (бас), Yannick Werther (китара) и Jordi Guenes (барабани). Selah Sue споделя, че усеща бандата си като нещо повече от семейство и не си представя да продължи музикалната си кариера без тях.

 

5-мата действително създават една особено звучна сплав, която те кара да настръхваш при появата си на сцена.

 

Веднага след дългоочаквания концерт на очарователната Selah Sue в зала „Универсиада“ всички фенове ще могат да продължат музикалните си вълнения на организираното официално afterparty в столичния клуб *Mixtape 5*! Началният час е 22:30 часа, а специален гост за вечерта ще бъде диджей Досю Амуджев от Groovy Sessions Radio Show, който ще запази соул, фънк и ню джаз атмосферата за всички присъстващи.

 

Всички фенове, които са си закупили билет за концерта на Selah Sue ще могат да посетят безплатно afterparty-то!

 

 

Билети “РАННО ПИЛЕ”: 40 лв. /категория правостоящи/ само в магазин „Яко“ ул. Граф Игнатиев 43 / или с резервация на тел. 0886 33 33 67

Онлайн и стандартни билети: 45 лв. /категория правостоящи/ в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, Техномаркет, ОМВ и др./ Седящи места в централните сектори B и C са на цени 60 лв.

Местата във VIP ложата на зала „Универсиада“ са 65 лв.

 

Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/412166125624896/


*****************************************************************************


Selah Sue Official Facebook Page:
https://www.facebook.com/SelahSue
Selah Sue Official YouTube Channel:
https://www.youtube.com/channel/UCWfv392tJM2LGc6KQrOZklQ
Selah Sue Official Website:
http://www.selahsue.com/

Литература и музика в едно - Проект Зората §MD Beddah

 

  ‘‘Проект Зората‘‘ e творчески експеримент на няколко млади музиканти, които имат за идея да използват потенциала на съвременното музикално звучене, за да дадат гласност на добре подбрани литературни творби от любими свои поети - по-специално, тези, за които официално знаем, че често в творчество си са търсили музиката и ритъма, но епохата, в която са живели и творили, не им ги е предлагала.

 

  Ясно изразена музикалност и математико-ритмическа точност при рецитирането (изпяването) на поезия в музикален ритъм се отличават в творби на Никола Вапцаров, Гео Милев, Теодор Траянов, Христо Ботев, Иван Вазов, както и на много други български и световни поети, но за момента музикантите са решили да ограничат вниманието си главно върху изброените.
През идните месеци предстоят няколко концертни участия в различни градове, на които ще имаме възможността да ги видим и чуем на живо и да се насладим на литературно-музикалното хип-хоп представление, което те са ни подготвили.
Това може да бъде гледано и слушано само на живо, така че не пропускайте.

 

16/05 - Пловдив - Петното на Роршарх
23/05 - София - Maze
12/06 - Велико Търново - Melon
25/07 - Врачански балкан - Vola Open Air Festival

Уикеда + Нещо Цветно = Шарена пънкария

  Как е я карате, свежари?


  Отново решихме да рефрешнем на хубавото слънце с прилично количество изпити бири, не си даваме много зор, не бързаме, за да стигнем навреме за работа или за лекции. МАЙляк ни е, за това ще ви разкажем малко за една музикална чуднотийка, на която станахме свидетели!


  Ай ся, да ви видим!


  Миналият четвъртък (30.04), както винаги в Mixtape 5, пак се бяха посъбрали доволно Ой почитатели за концерта на Уикеда и Нещо Цветно. Кой в цветно, кой в безцветно, всички се бяха оцветили, доколкото могат, готови да се побутват лекичко пред сцената. Криво ляво стигнахме до другарчетата ни, които вече бяха заели челни танцувални позиции.


   Тамън навреме нахлухме за първата музикална банда. Да точно така, ако не се сещате, ще ви дадем силен жокер – готините пичове са от Майна Таун (Пловдив), и от това, което виждахме, вече бяха награбили любимите си инструменти. Вперихме поглед в техните пънкарски осанки и ни стана едно благо като засвириха „Искам слънце”, „Янска”, ама другите песнопения не ги помним (ха-ха). Подскачахме нежно на ска мелодиите, примесени от време на време с по-хард стъпки, с широки усмивки, позитивни, с клатушкаща се биричка в ръка. Нямаше как да не остане незабелязан голият до кръста вокалист, който привлече вниманието на дамите. След последният им концерт в Пловдив, момчетата от „Нещо Цветно” понашумяха, и сега засипват и столицата ни със свежото им излъчване и звучене. Много добре ви се получава, продължавайте все така и занапред!


   В МУЗИкалните пауза между групите безпощадно се намесваха познатите ни лица зад пулта – Лъчо от Q-check и Lazy Face. Те разведряваха Ой лудаците, коите се бяха кротнали за малко преди да изкуфеят отново. Ако се чудите с какви парчета са ни поздравявали нашите селектори, ще ви кажем точно: „шарена музика за ходене по тавана”. Спомняме си, че ни заливаха със готина ска, както и някви ударни тракове на Dubioza Kolektiv, евалата!


   Бяхме заели "бойна" стойка за тотално превъртане, когато на пънкарската арена излезе Ерол и компания – уик, уик, Уикеда, Уикеда (ха-ха). Легендите се раздаваха, както винаги, като тяхното присъствие предизвика доволно тълпи пред сцената. Сите фенове бяха там, кой с гребен, кой без него, музикалната любов беше на единна. Романтиката се разливаше навсякъде из клуба в подлеза. А пък, хората искаха само да слушат „Обиииичаааам” и не им трябваше повече. Захранихме се като крушки от 120 волта и с засилка се насочихме към заформилото се дружелюбно пого. Нямаше как без него, нямаше как и без „уиски с фъстъци, и от време на време бадеми”. С Боби не си пихме кафето, но за сметка на това пълните бирени бутилки бяха вдигнати високо през цялото време, в готовност да си кажем наздраве с щураците от Уикеда. Много дивяхме, ей, с нетърпение очакваме следващате им весел концерт.


   Сега ви оставяме на мира, отворете си една мастичка, пуснете си малко шарена пънкария и живота да върви!


   Разбрахме се без бОЙ!


   P.S. ДъСката не ни хлопа!

Повече от 35 потвърдени участия за фестивал „Лятна Случка“ тази година

Повече от тридесет и пет участници и 9 съвсем разнообразни групи има включени в изданието на фестивал „Лятна Случка“ за 2015 година.

В първата, петъчна, вечер се набляга на ска, пънк и реге търсенията в лицето на групите „Муфта“ и „БГз“, като все пак не остава и без екзотично-мистично фолклор звучене добавено от „Лоши Петли“. Като експеримент тя ще завърши точно с експериментал ембиънт проекта E.U.E.R.P.I., който приключва европейското си турне на фестивала.

Втората вечер се открива с една от най-новите рага формации на българската сцена – THE IREATION, която събира в себе си познати лица от групите Roots Rocket, Kozza Mostra, Оги 23. Продължението е с гости от Румъния „Popa Sapka“ - вече доста популярна група в България, а всеки, който е бил на техен концерт знае за какво става въпрос: сполучлива смес от балкански стилове, ска, цигански пънк, руска традиционна музика. Естествен завършек на вечерта е формацията „Тъпани и Гайди“, за да стане тя още по-задълбочена и близка до изначалното. За разлика от миналата година организаторите са включили и нещо с музикален характер за неделния ден. От 14.00 ч. на малка импровизирана сцена ще се появи група Зора от Варна, за да продължи със съживяването на българските песенни традиции и обичаи.

Като част от участниците ще споменем Кайт БГ, Айлях хамак, За Земята, Зелени Балкани, Хлебна къща „Св. Христофор“ и т.н. все интересни и себенаподобяващи.

Определено събитието се разраства и събира хора от цялата страна. Тази година организаторите отчетоха, че и сред гражданите на Сливен има засилен интерес към него, въпреки че разпространението му е основно в интернет.

И все пак да не забравяме 26-28 юни в местността Карандила над Сливен.

Снимката е на група „Оратница“ от минилата година.

DIMHOLT на сцената на фестивала Autumn Souls Of Sofia 2015
DIMHOLT на сцената на фестивала Autumn Souls Of Sofia 2015

На 10 октомври 2015 г. в столичния клуб Bar ZAR (ул. Цар Самуил 50) ще се проведе фестивалът Autumn Souls Of Sofia 2015 в който ще участват турската Black Metal шайка MORIBUND OBLIVION, сръбската Doom Metal група THE FATHER OF SERPENTS, българската Death Doom Metal банда BLEAK REVELATION, българската Melodic Black Metal група SOURCES OF I и софийската екстремна формация CUPOLA. Към събитието се присъедини българската Black Metal банда DIMHOLT.


DIMHOLT е създадена през 2003 г., а в настоящия си състав е от 2007 г.: Woundheir – вокали, Асен – китари, Румен – китари, Явор – бас и Станимир – барабани. През 2014 г. излезе дебютният им албум “Liberation Funeral”, момчетата направиха минитурне с VRANI VOLOSA и THE REVENGE PROJECT в Румъния, бяха съпорт на ROTTING CHRIST в София.
https://www.facebook.com/dimholt.official


Продажбата на билети вече започнала в мрежата на eTicketsMall (http://www.eticketsmall.com/product_info.php?products_id=432&language=bg), като до края на месец май те ще бъдат на цена 25 лева. Броят билети е ограничен до 150.


Предстои да обявяването на големия хедлайнер от чужбина. Следете за повече информация на сайта (http://www.autumnsoulsofsofia.eu) и фейсбук страницата на фестивала (https://www.facebook.com/autumnsoulsofsofia).



Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/1599974416886364/

Балкански аграрен джънгър  № 7
Балкански аграрен джънгър № 7

   Охо, как я караме балканци?


   И да не я карате добре, след като ви разкажем една балканска музикална приказка, със сигурност ще се почувствате по-добре!


   Живели някога баба и дядо на село, всеки ден ставали в 06 ч. сутринта, за да нахранят пилците, след това да издоят кравата и прекопаят градината. Дойде ред и на една мазна баница, па после малко игра с внуците, които са им дошли на гости за лятото.


   Сламената шапка, мръсната престилка, галошите, скъсаният гащеризон, всичи тези аксесоари са били част от живота на аграрите – или онези, които са работили от сутрин до вечер в сферата на земеделието и селското стопанство.


   Това беше нашата кратка предистория за вас, в случай, че не сте запознати добре с понятието „аграрен” човек. Ако пък съвсем случайно сте пропуснали Балканско Гуча парти № 7 в клуб Maze на 24 април, ще ви подскажем - дрескодът беше агро. Няма да се впускаме в детайли по отношение на алтернативното облекло на младежите, пристигнали с каруци и трактори от малки и големи села за поредната балканска лудост. Разгледайте снимки от събитието и сами ще разберете за каква аграрщина става въпрос!


   Както винаги зад пулта стоеше нашият приятел – Чичо ви Били (Dj Unkle Billy), но този път тематично беше нахлузил една сламена шапка. Той ни разведряваше с любимите ни балкански групи: Dubioza Kolektiv, S.A.R.S. , Kulture shok и др. Селският „денсинг” беше добре подгрят, всички си избухваха, както си знаят. Благодарим и на другия пич, който ни радваше с неговите зверски поздрави – Явор (Dj Oho boho). Бравос!


   В разгара на музикалният джънгър, на сцената се появиха две арни моми и двама снажни момъка от танцов ансамбъл „Естрея” В типични народни носии (не знаем от кой край бяха), те развълнуваха българските ни сърца с техните забързани танци, имахме чувството, че на подиума се гонят сърнелки. Закачливо момците се заиграваха с красивите девойки, като се хващаха за коланите на другарчето и задружно подскачаха в народен такт. Тяхното изпълнение вдъхнови публиката, за това тя се присъедини към хорцето, което се виеше на серпентини из целия клуб. Танцов ансамбъл „Естрея”  - бяхте страхотни!


   Ако си мислите, че това е била кулминацията на партито, със сигурност сте се заблудили! В разгара на аграрната нощ, изведнъж изскочиха забележителни мъже, облечени в сини ризки. Тяхната духова формация – „Zaks” определено беше голяма атракция за публиката. На фона на изящните им „златни” духови инструменти и уникални звуци, които издаваха, ние танцувахме щуро с постоянно лепнати усмивки на лицето. Саксофони, тромпети, тъпани станаха повод да луднем по балканскому.


   Беше наш ред пък да си извадим „кирливите ризи” под „нежните” пънкарски и ска мелодии. Аграрите си спретнаха едно „кротко” пого, което беше резултат от някакво количество изпити ракийки, както и от по-хард песничките. Нямаше как да минем без Хиподил, Контрол, Уикеда и т.н. Евала на диджейчетата, вдигнаха ни във въздуха от кеф!


   Настане вечер време изгрее да споменем топ аграрина на Балканско гуча парти № 7, без който нямаше да се състои този пореден джънгър, оставяйки отпечатък в нашите горди сърца. Едно огромно „Благодаря” на организаторите – Деян Минчев и Явор, които не подминаха агро стила и останаха верни на него. Продължавайте все така да радвате земеделците и селскостопанските чеда!


   Това беше от нас, ако сме пропуснали нещо, ще ни извинявате, но все пак балканското изперкване стана една заразна „болест”, която беше обзела всичките люде.


   Айде, със здраве!

 

Група УИКЕДА се завръща на сцената!
Група УИКЕДА се завръща на сцената!

Club *MIXTAPE 5* представя дългоочаквания концерт на група УИКЕДА на 30 април 2015г.


Година след като бандата обяви края на своето съществуване, феновете отново ще имат възможността да посрещнат УИКЕДА в *MIXTAPE 5*!
В последния работен ден на април Ерол и компания ще излязат на сцената в голямата зала на клуба, за да изразходят всичката парти-енергия, събрана за времето, в което нямаха участия.

„Завръщането“ на УИКЕДА ще бъде истински празник. По този повод част от вечерта ще бъдат и младите пловдивски пънкари - НеЩо ЦвЕтНо, които ще подгреят публиката със зареждащото лайв изпълнение на своите авторски парчета.


В духа на приятните изненади, за събитието на 30 април ще има и „Случаен превоз“. Но това съвсем няма общо с пътища и автомобили. Това е работното заглавие на един чисто нов проект, зад който стоят двама познати софийски герои.


Underground реге-генераторът Selector Lazy Face & "I pressed play" селекторът на народа - DJ Onzy, познат още като Лъчо от Q-Check ще представят своя нов проект чрез „шарен сет с музика за ходене по тавана“, както сами уточниха.

Билети за събитието вече могат да бъдат закупени.

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/1427683260866266/

 


Предварителна продажба: 8 лв.
В деня на събитието и на входа - 10 лв.

 

Търсете ги в мрежите на EVENTIM и в офлайн касите в: магазините на Orange, Пикадили, Germanos, Technopoilis, OMV, Техномаркет, Usit Colours, Outlet Alex, магазин Яко, На Тъмно, Metal Heaven, Фотосинтезис, билетен център НДК.

 

Директен линк за онлайн покупка: http://bit.ly/1Cg1nLq
Събитието е 18+

Из мемоарите на един P4K фестивал на открито
Из мемоарите на един P4K фестивал на открито

 

  Здравейте отново, палаткаджии, огняри, мс-та, селектори, дървари и диваци!


  Топлото време е налице и заедно с него нашите слънчеви усмивки, шарени панталонки и тениски!

 

  Та така, без да му мислим, стегнахме дисагите, разпалихме моторетките, таратайките и БДЖ вагончетата и с шеметна „скорост” потеглихме към морето. Там, дето си ни е най-кеф, много ясно, че става въпрос за Варна майка!


   Сега насочете вниманието си към широките зелени поляни и потайните горички на Аксаково, където се състоя първият фестивал на открито за 2015 г. Виновниците за всички тези пакости, на които станахме свидители две вечери – 17-18 април, отново бяха нашите щури морски лешове (така си ги наричаме, щото си ги обичаме) – P4K. Каква е тази странна абревиатура? За тези от вас, които все още се чудят, ще кажем, че това е тяхната организация за забавление във Варна, който не ги знае, значи е пропуснал доволното количество партита на плажа и още къде ли не. Play for kill е тяхното официално мото, но зад него стои закодираното – ПИЧКИ!!! Напоследък се разчуха и в столицата ни, тъй като последното им участие отбеляза пореден успех в Maze клуб на 28-ми февруари тази година.


   И продължаваме с нашите мемоари ...


   След като паркирахме колите и кемперите, разпънахме огромната музикална шатра, включихме генератора и всички техники, закрепихме палатките и хамаците, забавата започна. Вечерта беше само наша, чук времето също. Партието беше не на шест, а направо на шест плюс 4 и 20 (ха-ха-ха). Няма да ви затормозяваме с порядъчен line up, защото най-вероятно ще ви се замота главата. Лудницата започна по-хард – с dnb тракове, специални селекции, подбрани от небезизвестния морски марсианец – Marski. Той изкърти със зверски бийтове за по-късния ненормален фрийстайл, който обадиха – The Fogg, Da MothaFactory (Бомбата, Монката и Геша) и Secta. Изтрещяхме, бре, то не беше рап, не бяха зелени чудеса, та ... отплеснахме се!


   Огънят беше добре разпален и се бяха събрали достатъчно човечета от цяла България: Варна, София, Русе, Добрич, Сливен, Шумен и т.н. Ракийката и 100-тина литра бира се лееше на поразия, както и приповдигнатото ни пролетно настроение. Както си партихме (както казва една пичка варненка) изведнъж накъдето и да се озъртахме, виждахме много хора, които явно прииждаха в късните часове на вечерта. Да видим какво си спомняме още...


   Вантката, момчето с китарата и хип-хоп маниака от „Ума и Дума” се включи добре зад пулта. Разтанцува мадамите с 90-тарски хитове. Свежо влизаше „I see you baby, shake it that ass” . По-късно нашият русоляв жребец - Limking разцепи с ragga bass, jungle и dnb трясъци. Подскачаха всички самодиви девойки и диваци. Басът беше на макс и ни махаше главите от един замах (ха-ха-ха). Някои от нас заспаха по-раничко, но се будихме от време на време и чувахме доста приятен break beat, psy breaks и psytrance, благодарение на Митака (Scion). Жалко, че го изпуснахме, но трябваше да презаредим малко батериите за следващия ден.


  На 18-ти ни очакваше нов прекрасен слънчев ден. Сутринта беше яко на фрий, тъй като фрийсталът на някои от мс-тата не спи. Абе с две думи въобще не си бяха лягали, та за добро утро ни посрещнаха с оригинални рими, батъли помежду им и двулитровки в ръка. Поразцъкаме из полянките: хекче, чорапи, бичихме на хаймака и на тревата, правихме си шаренки бижута и лафчета ни вървяха със слънчевите лъчи. Дневната сцена беше посветена на реге и рага музиката, позитивните вайбове се разпръскваха навсякъде из зелената поляна заедно с всички регешари, расти, смъкнати и всякви свежи типажи. Big up за Ras Ivo за готините ридимчета, които ни пускаше докато вършихме обичайните айляшки дейности. Късният следобед се насладихме на чилващото дъбче на JaHarry.

 

 

   Събрахме клонки и съчки и беше време за масив огън, който приюти всички лагеруващи от различните краища на едно място. След това малко ни заваля порой и бяхме мокри, но важното беше, че си тръгнахме заредени с незабравимите преживявания, които оставиха в нас организаторите. Респект за P4K, нямаме търпение за следващата ви морска или столична изява!


  One LOVE

Взривоопасен концерт от поредицата Harlem Jazz на 22.04 в Studio 5!
Взривоопасен концерт от поредицата Harlem Jazz на 22.04 в Studio 5!

 

На 22-ри април ще се завърнем в Харлем, но този път ще се пренесем в източната част на квартала, известна като Spanish Harlem. Тук се намира един от най-важните клубове в историята на джаза - Minton's Playhouse. Точно тук, на среднощните джемове, в началото на 40-те години, алто саксофонистът Charlie Parker, тромпетистът Dizzy Gillespie и китаристът Charlie Christian поставят началото на бибоп музиката. А преселилите се през 60-те години, в квартала музиканти от Пуерто Рико, създават стилa The latin boogaloo, като смесват блус схемата и джаз импровизациите, с латино ритмите и конга перкусиите.

 

Harlem jazz е поредица от концерти, която пресъздава музика и атмосферата на джаз сцената в Харлем, Ню Йорк в средата на миналия век. Експлозивна комбинация от бибоп и джаз-блус, както и ударна доза грууви boogaloo!

 

Димитър Льолев - алто саксофон
Росен Захариев-Роко - тромпет и флюгелхорн
Петър Георгиев - китара
Димитър Карамфилов - контрабас
Атанас Попов - барабани

22-ри април (сряда), от 22:00 в клуб Studio 5 (НДК, А3). Вход 10лв.

 

Събитието във фейсбук: https://www.facebook.com/events/369619026577502/

Официалното Afterparty след концерта на Selah Sue на 14-ти май, ще се състои в столичния клуб *Mixtape 5*!
Официалното Afterparty след концерта на Selah Sue на 14-ти май, ще се състои в столичния клуб *Mixtape 5*!
След вдъхновяващото живо изпълнение на белгийката, всички фенове ще могат да удължат приятното си прекарване на официалното afterparty, което ще започне веднага след концерта в клуб *Mixtape 5*!.

На 14-ти май, след дългоочаквания концерт в зала „Универсиада“ на очарователната Selah Sue във връзка с представянето на новия й албум Reason, всички фенове ще могат да продължат музикалните си вълнения на организираното официално afterparty в столичния клуб *Mixtape 5*!

 

Началният час е 22:00 часа, а специален гост за вечерта ще бъде диджей Досю Амуджев от Groovy Sessions Radio Show, който ще запази соул, фънк и ню джаз атмосферата за всички присъстващи.

 

Феновете, които имат билети за на концерта на Selah Sue могат да посетят напълно безплатно официалното afterpary в *MIXTAPE 5*. За останалите – входът е 5 лв. (само на място).

 

Следете събитието на официалното afterparty на: https://www.facebook.com/events/892680437471114/

 

В момента талантливата белгийка обикаля с музикалната си рожба Reason на европейско турне, като натовареният й график включва концерт в различен град всяка вечер. Предстоят обиколка на Франция и Италия, след което Selah Sue поема към източна Европа, когато ще посети и София на 14-ти май за радост на всички фенове, които я очакват с вълнение.

 

Билети “РАННО ПИЛЕ”: 40 лв. /категория правостоящи/ само в магазин „Яко“ ул. Граф Игнатиев 43 / или с резервация на тел. 0886 33 33 67

Онлайн и стандартни билети: 45 лв. /категория правостоящи/ в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, Техномаркет, ОМВ и др./ Седящи места в централните сектори B и C са на цени 60 лв.

Местата във VIP ложата на зала „Универсиада“ са 65 лв.

 

Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/412166125624896/


******************************************************************************
Selah Sue Official Facebook Page:
https://www.facebook.com/SelahSue
Selah Sue Official YouTube Channel:
https://www.youtube.com/channel/UCWfv392tJM2LGc6KQrOZklQ
Selah Sue Official Website:
http://www.selahsue.com/

Интервю с еко-анархо-фолк-пънк португалската група OLD TREES
Интервю с еко-анархо-фолк-пънк португалската група OLD TREES
Folk against the Machine!.

  Old Trees е акустичен DIY пънк проект, който започва през 2011 г. в Португалия. Много скоро след това групата се превръща в номадски колектив от активисти в различни европейски страни, които споделят обща страст на радикална музика и съпротива срещу доминиращия социален ред.

 

  Вчерашният техен концерт в Социален център Аделанте беше щур и много позитивен. Разбрахме, че музикантите имат доста интересни убеждения: те са вегани и в същото време анархисти, борещи се за правата на човека и животните. Те са активисти, които чрез социалните им текстове се стремят да запазят планетата ни зелена и най-вече да ни провокират да не се подаваме на обществената и политическа манипулация!

 

  Под звуците на акордеона, китарата и метална дъска за пране ние танцувахме лудо, подвиквахме ОЙ, тъй като ритмите си бяха баш ска и пънк!

 

  Уникално музикално преживяване!

 

  А сега слушайте интервюто!

За регето и новите музикални проекти на Irie Bear от REBELITES
За регето и новите музикални проекти на Irie Bear от REBELITES

 Привет, слънчеви меломани!

 

 Официално откриваме музикалният пролетен сезон с широки усмивки.

 

 По този повод вчера излязохме да пием биричка на слънце заедно с вокалиста на свежарската реге българска банда "Rebelites" - Мишо или още познат като "Irie Bear". Говорихме си дълго време за музика, изпълнители, концерти и още какво ли не.

  За да не си помислите, че сме егоисти, ви предоставяме малка част от интервюто, което направихме с Мечока: 

 

  Как започна цялата хава покрай реге групата, в която пееш "Rebelites"?


 Ами, за мен започна през 2011 г., когато пианистът ни - Цецо се свърза с мен, след като беше видял няколко мои опита да пея. Тогава слушах постоянно албума на "Root Souljah" и много се изкефих, че ще мога да правя музика именно с тези хора. Пуснахме няколко парчета, резултатът ни хареса и оттогава сме едно семейство.


 С какво се занимаваше преди да разбереш, че музиката е твоята страст?


  Когато се присъединих към "Rebelites" бях студент и бях започнал работа по специалността си (химия). След 2 години робуване и твърде малко време за музика реших, че този начин на живот не е за мен, и напуснах. Сега се занимавам с това, което ми харесва и не съм бил по-щастлив.

 

  Разкажи ни малко за последния ти музикален експеримент с Joshua Casper. Как успяхте да съчетаете дъбстеп бийтове с реге ритмите и твоя вокал?

 
  Joshua установи контакт с нас след като беше чул парчета на "Rebelites". Искаше да направим нещо заедно, като идеята беше той да направи инструментал, а аз да вкарам вокали. Парчето беше издадено от американския лейбъл "High Intensity Records" и събуди интерес сред феновете на електронната музика. За мен е важно посланието да достига до повече и различни хора.

 
  С кого би искал да направиш колаборация в скоро време?


  Отворен съм за всякакви проекти. Последната колаборация, която ще излезе съвсем скоро е едно парче с NRG_D, продуцирано от Kin Dread. Би било чудесно малкото хора, които правим реге в България, да сме по-обединени и да работим заедно за разпространението на реге културата. Така бихме показали, че вярваме в това, което казваме чрез музиката си.

 

   Днес доколкото разбрахме излезе новото ви шаренко видео на песента "Unite", ще останат ли доволни според теб вашите раста фенове (и не само)?


  Надявам се. Парчето е доста позитивно и весело. Мисля, че и видеото се получи добре, за което благодарим на фотографа Александър Михайлов (www.aleksandarmihaylov.com), който направи клипа.

 

   Повечето хора, запознати с вашето музикално творчество са наясно, че вие не сте комерсиална реге банда, също така ридимите ви са качествени, а в същото време оставате далеч от „мейнстрийма”. Трудно ли е да правите такава позитив вайб музика с миролюбиво послание към хората в заобикалящия ни негативен свят?


  Именно регето ни кара да сме позитивни. Стремим се да правим истинска

музика, чрез която да се изразяваме. Това дали си комерсиален или не, няма значение. Важното е да не жертваш посланието и идеите си, за да го постигнеш.

 
 Сподели с нас кога ще можем скоро да се насладим на вашето irie  излъчване на сцената?


  На 18.04 ще има много яко парти в Бар 4 стаи по случай 11 години "ZionLionz", където ще взема участие. На 26-ти април ( неделя ) ще има концерт на "Rebelites" в Студио 5 и ще представим още едно ново видео към парчето „Чакам те”.


  Какъв съвет би дал на тепърва изгряващите реге таланти на музикалния хоризонт в България?


  Да не спират да се занимават с музиката, която обичат. Вярвам, че регето променя хората. Мен със сигурност ме промени към по-добро.

One Love !

 

  Много успехи ти пожелаваме, по точно послание за финал не можем да измислим!

 

  За това ще ви кажем следното: не спирайте да обичайте себе си и другите около вас!

  Мир и любов!

 

 

The Balkan OG’s Night – нощ на четирима от пионерите на балканския хип-хоп
The Balkan OG’s Night – нощ на четирима от пионерите на балканския хип-хоп
Истинският ХИП-ХОП не само че е жив, а и рита! .

Провери това на 25-ти април в Пловдив - The Balkan OG’s Night - поредната Балканска хип-хоп среща, организирана в града от Affirmative Re-Action. Цяла нощ на сцената на клуб Библиотеката ще бъдат четирима от основните строители на хип-хопа на Балканите по направления deejaying и emceeing или с други думи част от хората, които направиха хип-хопа куул на Балканите. От техните грамофони и микрофони ще гърми мощна селекция от качествен ъндърграунд хип-хоп от Балканите и целия свят.

 

Първият от изпълнителите на The Balkan OG’s Night е Pikisipi – един от MC-тата, съоснователи на легендарния и най-влиятелния македонски хип-хоп колектив SAF. Той пристига в Пловдив след като по-рано през април месец крюто празнува 15-годишнина от създаването си и за първи път след дългогодишен период на отсъствие ще излезе на сцената в Македония в пълен състав – Pikisipi, DJ Goce и Smilen. Известен освен като MC, Pikisipi е и DJ Dimitri od Chair, първият резидент хип-хоп DJ на македонската клубна сцена.

 

Богатата му биография включва още и 4 години, в които е резидент DJ в Прищина (Косово); излиза на сцена редом до множество международни артисти и музиканти, сред които DMX, Public Enemy, Method Man, Macy Gray, DJ Fu (Словения), DJ 279 (UK), DJ Ron Phlatline (Германия), DJ Rondevu (САЩ) , DJ DVS (САЩ), DJ Phat Philie (Хърватска), DJ Stancho (България), DJ Kpaw (Словения), DJ Nikki I (България). Освен като изпълнител, Pikisipi е ключова фигура в изграждането на хип-хоп културата на Балканите, подвизавайки се и като автор и водещ на първото хип-хоп предаване в македонския ТВ ефир HipHopTeza през 1997; по-късно като радио-водещ се запалва по DJ-техниките. Замесен е и в реализирането и организирането на първите freestyle/open mic партита в Македония; докарва в Македония първата чуждестранна хип-хоп група – Mr Zou (Франция); през 2001 година организира концерт на SAF, заедно с DAS EFX (САЩ) в Скопие. От 2008 насам DJ Dimitri живее и твори в Прага, като е резидент DJ в няколко топ-клуба в Златния град, в Скопие и в Прищина. Също така непрестанно пътува като гост DJ в много градове в различни държави. Слушайте он-лайн радиото му на http://www.funkshuiradio.com/.

 

Вторият изпълнител в рап-програмата е Vido от Македония, известен като Кума На Балканския Рап. Познавачите на хип-хопа от нашите страни добре знаят Vido от времето, когато Klan Istok извади раперите от криза. Той започва своята кариера в групата Puka Kozmetika, а по-късно заедно с Boro OG създава Poinakov Stil. След напускането им на Klan Istok през 2006-та, се формира продукцията G-Madda Funk, която внася свежест на македонската хип-хоп сцена. През годините Vido излиза на много различни клубни сцени и като солов изпълнител, и заедно с Klan Istok взема участие в по-големи музикални събития - Balkan Hip-Hop Fest No Borders в София, на концерт на Jeru The Damajа в София през 2004 и в Скопие през 2005, фестивала Taksirat, концерта на Guru от Gangtsarr в Скопие, фестивала Exit в Нови Сад, Bes Fest в Скопие... Има още много интересности, които могат да се кажат за зараждането на ъндърграунд хип-хоп сцената в Македония. За да се настроим на подходяща вълна, преди партито от 19:30 часа ще гледаме документален филм по темата в Basquiat в Капана, заедно с участници в лентата, a и в lineup-а на Affirmative Re-Action за вечерта.

 

Третият изпълнител е много добре познат на пловдивската публика. Това е Podnulevia, който през 2011 навърши 15 години на рап-сцената и на следващата година издаде последния си самостоятелен проект - Майна Bass. Преди това има издадени още 3 солови албума. Първият излиза през 2004 с името Хип-Хоп Буквар, следват Хип-Хоп Енциклопедия - Част 1 & Част 2. И трите тави съдържат много feat-ове със SKILL, Хората на изгрева, SP, ГБТ, Шошо и Сарафа от Raptone Records и Deko и Chovekot X от Македония. В годините преди да се отдаде на солова кариера и живи изпълнения, Podnulevia е част от хип-хоп дуото Под Нулата, заедно с Венцо Бомбата, a след това с Черния. Членовете на Под Нулата се запознават с други местни рап-агенти и заедно формират Ударната Група, най-емблематичната хип-хоп група за Пловдив.

 

Това ни довежда до четвъртия изпълнител, който също е ключова фигура в създаването на Ударната Група и в развитието на хип-хоп сцената в България като цяло. DJ SKILL е човекът, който не спира да я разнообразява с музиката си, участва в продуцирането на тракове на поне от половината ти любими български рап изпълнители и има голям дял в алтернативните музикални събития в културната програма на Пловдив и в други големи градове. DJ SKILL е наистина пристратен към музиката - той е продуцент, бийтмейкър, олдскул MC, радио-водещ и колекционер на винили. В средата на миналата 2014 открива в Капана, квартала на творческите индустрии на Пловдив, новото музикално място, което кръщава Домъ На Плочата Soul Searchin’. Освен рай за меломаните и ценителите на винили, там се създава и Soul Searchin’ Radio, което можеш да слушаш на http://www.soulsearchin.net/. Малко по-късно се ражда и традицията за Базар на грамофонните плочи, организиран в града на тепетата от Домъ На Плочата всяка последна неделя в месеца. Инициативата бързо набира скорост и привлича все повече любители на грамофона и плочите.

 

На гореизброените хора можем само да сме благодарни и да сваляме шапки пред творчеството им, на което са посветили животите си и което представлява голяма част от основата на хип-хоп културата, която виждаме на Балканите днес. Благодарим и на Община Пловдив, с чиято подкрепа концертът се реализира. Събираме се в пловдивския клуб Библиотеката на 25-ти април, събота от 22:00 часа. Всички са поканени, входът е на скромна цена – 5 лева, а дамите влизат безплатно до полунощ. До тогава следете събитието във Facebook тук. Peace!

20 ГОДИНИ ХАРДКОР ХИП ХОП
20 ГОДИНИ ХАРДКОР ХИП ХОП
БОГОВЕТЕ ОТ КУИНС ONYX В СТУДИО ОРФЕЙ.

На 18-ти април (събота) ударна вълна хип-хоп ще залее София с лайв на нюйоркските легенди ONYX и украинската рап банда Tulym. Домакин на тази музикална еуфория е студио Орфей.
Събитието се организира от Phat Bride Productions.

 

Кралете на нюйоркския квартал Южна Ямайка, Куинс, ONYX са се активирали още в далечната 1993 г., набирайки огромни обороти и затвърждавайки понятието „хардкор“ в хип хопa с платинения им дебютен албум, „Bacdafucup”, издаден за лейбъла Def Jam. Първият им албум е с продадени над 2 000 000 копия за една година и печели престижната награда Hip Hop Soul Train Awards, измествайки от първото място не кой да е, а класиката на DR. DRE, "The Chronic".


ONYX се сформират през 1988 г., в състав Fredro Starr, Sticky Fingaz, SonSee и покойниятr Big DS. Тези момчетата не променят правилата – те ги разбиват на пух и прах. Огромен двигател в шоубизнеса, ONYX дават рамо в кариерата на такива имена от световната сцена като DMX и 50 Cent, а съвместната им работа с Biohazard пeчели всеобщото признание на феновете и утвърждава групата като един от най-успешните музикални проекти в златната ера на MTV.

 

20 години и множество ъндърграунд класики по-късно няма нищо по-живо и зарибяващо от плувнали в пот фенове, раздаващи се докрай на лайв изпълненията на ONYX. Някои имат честа буквално да носят любимците си на ръце, след коронен скок в публиката на Sticky след “Throw Ya Gunz”.
Последният албум на ONYX e от 2014 г. – тавата се казва “Wakedafucup” и e първият проект на бандата след 10-годишно мълчание и реформиран състав.

 

 

Киевската формация Тulym [Ту-лъм] са Игор ( KyLЯ ) и Макс ( RYLEZ ), двама приятели от гимназията, обединени от любовта към музиката. С малко помощ от музикалния софтуер „Hip-Hop Ejay”, двамата запретват ръкави, сглобяват първите си парчета, и започват да взимат участия в онлайн хип хоп „батъли“. Тази импровизирана школа дава незабавен резултат. Момчетата започват да се изявяват под името Тулим през 2008 г. година., а година по-късно издават дебютния си албум.


Към настоящия момент имат 2 албума и редица интересни колаборации. Името Тулим (ту-лъм) е производно от украински “протулити“ (чете се, протулътъ) – да придвижиш, да се пробиеш, мотивирано от вярата им, че човек може да се „пробута“ през всякакви ситуации и да продължи напред. И те определено не се застояват на едно място.

 

Заедно с Tulym в София идва и DJ Igorskee, който е в топ 3 на диджеите в Украйна. Той ще направи демонстрация на своите умения с грамофоните.

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/1547933438817760/


Повече за изпълнителите онлайн:
https://www.facebook.com/tulymkyiv/timeline
https://www.youtube.com/user/TulimKyiv
http://djigorskee.com/

Билети за събитието ONYX + Tulym + DJ Igorskee live могат да бъдат намерени на всички каси Ticketlogic, както и онлайн: http://www.ticketlogic.bg/bg/2015-04/18/tulim

ФЕСТИВАЛ METALHEAD MEETING 11-14 ЮНИ 2015
ФЕСТИВАЛ METALHEAD MEETING 11-14 ЮНИ 2015

Ежегодният фестивал Metalhead Meeting в северната ни съседка тази година ще се проведе в рамките на 4 дни между 11 и 14 юни. Събитието ще се състои в Cotroceni Open Air в Букурещ.

Към списъка с банди, в който вече присъстват имената на Satyricon, Dark Funeral, Amorphis, Bloodbath, The Sirens, Primordial, Cruachan, Heidevolk, Triptykon, Lacrimas Profundere, Cargo, Bucovina, Centinex, Dew Scented, Negura Bunget, Demonical, KISS Forever, Antimatter, Winterhorde, Arcanorum Astrum, Wind Rose, Kistvaen, Bloodway, Shifting Sands, L.O.S.T. и AURA, се добави и това на финските фолк/батъл метъли TURISAS. Бандата е вече с над 20-годишна история. Актуалният им студиен албум, който ще представят на шоуто си в Румъния, е „Turisas2013″.

Фестивалът предвижда участието на около 30 групи на сцената, като предстои оповестяването на още 2 хедлайнера и още 20 други групи в рамките на Metalhead Meeting 2015. Първата вечер, за която се продават и еднодневни билети, е посветена на 30-годишнината на група Cargo.

 

METALHEAD Meeting ще се проведе на Cotroceni Open Air, str. General Vasile Milea, зад AFI Palace Cotrceni на открит терен от над 4 хектара (47 000 квадратни метра)!
Цени на билетите:
Билет за General Access – 54 лв.
Билет за Golden Circle – 68 лв.


Присъстващите метъл фенове ще се имат възможност да гледат по няколко групи на ден, по 12 часа метъл всеки ден, като всеки ден ще има трима хедлайнери. Ще се организират различни дейности на терена на фестивала, ще има и къмпинг.


Организаторите на фестивала обявиха, че къмпингът за феновете от България ще е безплатен!


Сега ще е първата година, в която фестивалът ще е тридневен, така че организаторите очакват около 20,000 души. Тридневният фестивал се удължава с още 1 ден, тъй като на 11 юни, най-голямата рок група в Румъния, CARGO, отбелязва 30 години дейност в четиридневния фестивал, Metalhead Meeting 2015 и ще направи специално шоу с гостите си.


Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/1015667425114294/

 

Линк към билетите в сайта на eTicketsMall:
http://www.eticketsmall.com/product_info.php?products_id=350&language=bg

Selah Sue издаде новия си албум Reason, с който ще гостува в София на 14-ти май!
Selah Sue издаде новия си албум Reason, с който ще гостува в София на 14-ти май!
Поради нови ограничения, наложени от НДК, свързани с пожарната безопасност на зала 3, концертът на Selah Sue ще се състои в столичната зала „Универсиада“!.

Концертът на талантливата белгийка се мести в столичната зала „Универсиада“ поради наложени нови изисквания от страна на НДК за евакуация и допустим капацитет на Зала 3.

Всички билети важат без презаверка, като хората закупили до сега седящи места ще бъдат настанени в централните седящи сектори на най-добрите редове и места на зала „Универсиада“ с централна видимост към сцената.

Датата остава 14-ти май, а вратите отварят точно в **19:30** часа, когато българските фенове ще могат да се срещнат на живо с неповторимата Selah Sue, която идва в София, за да представи новоиздадения си албум Reason.

 

След двугодишно световно турне певицата Selah Sue издаде втория си студиен албум “Reason” на 30-ти Март. Той следва мега успешния й дебютен запис “Selah Sue”, който излезе през 2011 и стана двойно платинен във Франция. По новия си албум певицата работи с талантливите продуценти Robin Hannibal (Rhye, Kendrick Lamar) и Ludwig Goransson (Childish Gambino, Haim), записвайки в музикални студия в Белгия, Лондон, Ямайка и Лос Анджелис в търсенето на перфектния звук. В писането на текстовете се включва Ucar Biersen, а самата Selah Sue сподели в Twitter, че лириките в “Reason” са „по-добри, по-остроумни и много по-дълбоки”.

 

В новия албум белгийката се е отдала напълно на своето „музикално Аз“ между плавния електро соул, отнасящия трип-хоп и ритмичните хаус бийтове. „Тази формула има много вариации“ споделя певицата за разнообразната смесица от звуци, забъркани в Reason. През декември изпълнителката издаде EP-то “Alone”, с което направи въведение в звученето на предстоящия си албум. Сингълът „Alone” е първи от 17-те парчета в трак листа на Reason. Наскоро певицата пусна и видео към песента с лично драматични нотки: https://www.youtube.com/watch?v=oiqRFvUOUH0

 

Други акценти от албума, които Selah сподели предварително с феновете си в онлайн музикалните платформи са едноименният сингъл „Reason” и “I Won’t go for more” със своето фънки джаз звучене и многозначни текстове. Дълбочината в гласа на Selah и в смисъла зад всяко парче правят албума една силно емоционална музикална колекция,на която всеки ценител трябва да се наслади. Траковете “Together” (любовна хип-хоп изповед) и „Fear Nothing” (трип-хоп бягство от реалността) с бавното си и акустично звучене подготвят слушателя за по-агресивния и танцувален електронен “Falling out”, като и трите заедно изграждат сценария на тази неповторима музикална приказка.

Албумът “Reason” на Selah Sue е на музикалния пазар от Орфей Мюзик, изключителен лицензиант на Warner Music International. В iTunes той може да бъде закупен на следния адрес: https://itunes.apple.com/bg/album/reason/id966913737

 

Билети “РАННО ПИЛЕ”: 40 лв. /категория правостоящи/ само в магазин „Яко“ ул. Граф Игнатиев 43 / или с резервация на тел. 0886 33 33 67

Онлайн и стандартни билети: 45 лв. /категория правостоящи/ в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, Техномаркет, ОМВ и др./ Седящи места в централните сектори B и C са на цени 60 лв.

Местата във VIP ложата на зала „Универсиада“ са 65 лв.

 

 

Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/412166125624896/

**********************************************************************************


Selah Sue Official Facebook Page:
https://www.facebook.com/SelahSue

Selah Sue Official YouTube Channel:
https://www.youtube.com/channel/UCWfv392tJM2LGc6KQrOZklQ

Selah Sue Official Website:
http://www.selahsue.com/

 

За деня и нощта в новия албум на Silent City
За деня и нощта в новия албум на Silent City

  Йо, как сме, банда? 

 

  Радваме се отново да ви забъркаме малко от нашите музикални вкуснотии!

 

  Днес, ще ви представим двама наши приятели с положително заредени батерии! Именно ви говорим за пичовете от известната  хип-хоп група "Silent City", но не си правете излюзии, че са от мълчаливите...

 

 

  В следващото интервю, което направихме с тях,  се развихриха словесно, и не само:

 

  Преди два дни излезе новият ви албум „Енергия”, доколкото разбрахме е фрий, защо решихте да го направите именно така? С какво е по-различен от останалите?

 

  Римо: Албумът го пускаме за свободна консумация, за да достигне лесно до хората, да им подарим смисъл и чувство, за разлика от повечето мейнстрийм изпълнения – да бъдат таксувани за празнота.

  Масурски: Не успяхме да измислим цена на нещо безценно за нас (ха-ха).
Албумът е различен, защото е уникален – има за всекиго по нещо.

 

  С какво свързате едната част на албума – „Ден”, и с какво другата - „Нощ”?

 

  Римо: Едните съм ги правил през деня, а другите през нощта (ха-ха-ха).
  Масурски: Искахме да разделим албума ни на две части, както го правим на концертите. Денят съдържа по–спокойни и лирични песни, а Нощта – агресивни и резки такива.

 

  Каква е истинската концепция на албума?

 

  Масурски: Истинскатa концепция ще усетите на концертите ни. 
  Римо: Ще се видим там.

 

  Докато го слушахме онзи ден за първи път , усетихме, че някои от новите  ви песни са с по-комерсиален бийт звучене. Умишлено ли е?

  

  Римо: Да, умишлено е, и ще ти кажа защо! Първо – звучат съвременно, не може повече от десет години да правиш музика и да имаш същите бийтове като през 1985 г. Сещаш ли се? И второ - за разлика от останалите, които се модернизират, ние не губим смисъла си.

  Масурски: Според мен, става въпрос за освежаване на класическия рап и нищо повече.

 

  Какво символизира обложката на албума?

 

  Масурски: Символизира мъдростта, тишината и инстинкта на хищника, които имаме докато сме на сцената.

 

  Кои изпълнители се включиха във вашия музикален проект?

 

  Римо: В албума взеха участие: страхотната певица Дани Симеонова, майсторът на модерния бийт Христо Христов (D-Prezz Beats), рапърът Павел Кожухаров (Smo), известният трапмейкър Тафо Великов (Digital Nottich) и олдскулрейв фанатика – Боян Христов (Skul).

 

  Скоро ще имате ли концерт по случай издаването на новата „Енергия” , с който да зарадвате вашите рап последователи?

 

  Масурски: Първо ще изчакаме хората да усетят песните ни и да се запознаят по-добре с тях, а след това очакваме покани от фестивалите!

 

  Имате ли желание да се утвърдите по-сериозно в музикалния бизнес? Защо?

 

   Масурски: Не само имаме желание, но ще го направим. Ще го накараме да се съобразява с нас, защото той трябва да бъде след музиката, а не както е сега – обратното.
  Римо: Като се замислиш той има нужда от нас, освен ако не искаме прогресивно затъпяващо поколение.

 

  Масурски, Римо, какво според вас означава в днешно време да правиш безопасна музика?

 

  Масурски: Да съобразяваш музиката си с медиите, да следиш какво се купува и да го копираш, също така и да следваш утвърден шаблон и да не търсиш уникалност в звученето си. Безопасен си, когато плуваш с останалите по течението към рибарските мрежи. Опасен си, когато плуваш срещу него, защото може и другите да те последват!

 

  Ще правите ли скоро видеоклип на някои от траковете в албума ви „Енергия”?

 

 Римо: Вече направихме и ще бъдете изненадани!
 Масурски: Оставям видеото без коментар засега. Просто не намирам подходящи думи все още (ха-ха-ха).


  Благодарим за интервюто! Въпросите ти бяха подходящи и покриха всичко, което искахме да кажем.
  Успехи!

 

 

  И ниe ви благодарим, че отново отстояхте достойно позициите си с качествена музика, която винаги оставя послание след себе си! Дано да срещаме по-често  и повече такива надъхани музиканти като вас!

 

  Respect!

 

ONE MAN PARTY с мултиталантливия Иван Шопов на 4-ти април в София!
ONE MAN PARTY с мултиталантливия Иван Шопов на 4-ти април в София!
На 4-ти април в Студио „Орфей“ Иван Шопов ще представи 4-те си актуални музикални проекта пред българските си фенове!.

Публиката ще може да се наслади на 7-часов ексклузивен сет от Иван Шопов, Drum Kid, Balkansky и Cooh, но уловката е, че артистичните персонажи са четирима, а човекът – един! На 4-ти април в Студио „Орфей“ Иван Шопов ще разкрие всичките си творчески лица пред родната публика. Обичан от феновете както по света, така и в родината си, Иван Шопов от град Троян е диджей, продуцент и художник, който понастоящем завладява целия свят с иновативните си музикални и арт проекти.


Началото на уникалното събитие за родната електронна сцена ще бъде дадено още в 23:00 часа, когато Иван Шопов ще открие музикалното пътешествие с авторска амбиент селекция.


БALKANSKY е проектът на Иван, в който заедно с Теодосий Спасов и Иво Христов смайват всички със специфичен бленд от дълбок дъбстеп и фолклорни мотиви. Магическото звучене на кавала на световно признатия Теодосий, съчетано с отнасящите бас и електроника на Иван Шопов, поднесени с красивата визуална обвивка на Иво Христов правят БALKANSKY един от най-иновативните и успешни аудио-визуални проекти, излезли от родната сцена през последните няколко години.


Линк към официалното видео на песента Rada: https://www.youtube.com/watch?v=WgipvNiEPfg


Псевдонимът CООH, под който Шопов издава и пуска разтърсващ дръм енд бейз е първата музикална трансформация на Иван. С нея той си пробива пътя към дебрите на тъмната електронна сцена и загатва на всички, че има сериозни намерения към нея.


https://www.youtube.com/watch?v=GcdlzFb-pys&index=5&list=PLEB3B401CB290F8A0


Постепенно артистичният му път го довежда до техно музиката, която създава под името Drum Kid, където нещата стават още по-сериозни и Иван затвърждава позициите си на един от най-сериозните играчи на сцената у нас.


https://www.youtube.com/watch?v=fMXd1IrKNrE


Освен всичко това, Иван Шопов е и създател на независимия лейбъл ABCD, който издава както неговата, така и музиката на други млади и талантливи артисти. С над 70 винилови плочи и повече от 300 издадени сингли зад гърба си, той се нарежда до най-успелите български електронни музиканти, а талантът му да твори в толкова различни стилове го прави супер специфичен и любим на всички истински ценители на новаторското електронно звучене.


Събитието One Man Party в София е съвместна продукция на Иван Шопов и EventEase.


Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/591702927632093/


Билети Ранно Пиле на цена 10/12 лв. само в магазин „Яко“ /Ул. Граф Игнатиев 43/ или резервирай на 0886 33 33 67
Стандартни и Онлайн билети на цена 15лв. в мрежата на Eventim.bg /OMV, Picadilly, Teхномаркет и др./

 

Ivan Shopov Official Facebook Page:
www.facebook.com/abcd.ivanshopov
Cooh Official Soundcloud Channel:
www.soundcloud.com/cooh
ABCD Label Official Website:
www.abcd.ivanshopov.com
Ivan Shopov Official Website:
www.ivanshopov.com

Соул кралицата ЛОРИН ХИЛ и бруклинската легенда MOS DEF идват да взривят София
Соул кралицата ЛОРИН ХИЛ и бруклинската легенда MOS DEF идват да взривят София
Двамата изпълнители, преначертали завинаги хип хоп и соул сцената, очакват среща с българските си фенове през лятото.

Легендарният MOS DEF - по настоящему, ЯСИН БЕЙ - ще стъпи на сцената в Зала Универсиада на 13-ТИ ЮНИ, а едва месец по-късно, на 15-ТИ ЮЛИ, София ще падне в прегръдките на неповторимата ЛОРИН ХИЛ, Арена Армеец.

 

Билетите и за двете събития са вече в продажба. Все още имате възможност да се възползвате от цената "ранно пиле": 30 лв. за концерта на Mos Def и 55 лв. за Лорин Хил. Също така в продажба са и лимитиран брой билети Front of stage на промоционална цена 80 лв., както и VIP билети с включено парко място. За ограничен период от време, всички закупени билети могат да получат ъпгрейд за Front of Stage срещу доплащане от 25 лв.


Повече подробности и директен линк за покупка: http://www.ticketlogic.bg/p/phat-bride-productions

 

Двамата култови изпълнители идват по покана на Phat Bride Productions.

 

 

ЯСИН БЕЙ (YASIIN BEY) - или по-известен като Mos Def - е неудържима музикална сила още от началото на 1990-те, като водещо звено в ъндърграунд хип хоп сцената. 20 години по-късно, той може да се похвали с главозамайваща кариера, която не се побира в рамките на отделни жанрове и творчески полета за изява. Не просто изпълнител, а природна стихия.

 

Извървял по стъпките на Native Tongues - формация от иновативни групи и артисти, сред коитоt De La Soul, Jungle Brothers, A Tribe Called Quest и Andres Titus - и постепенно се откроява като един от по-позитивните гласове на новия хип хоп. Албумът "Universal Magnetic" (1996) му печелипоследващи колаборации с иконата Талиб Куели (Talib Kweli). Общият им проект, "Mos Def and Talib Kweli Are Black Star", е един от най-цитираните албуми, дебютирал с огромно признание не само от публиката, но и музикалните критици. През 1999 г. Mos Def предлага на феновете си първи самостоятелен албум, "Black On Both Sides". Тавата ражда редица хитове - сред които и култовото "Mathematics" - и е със сертифициран златен статус. Множестовото му изяви включват колаборация с Massive Attack - "I Against I", с Gorillaz - за парчето "Stylo", със Стивън Марли - "Hey Baby", и др. Ясин е и отличен джаз изпълнител - така например през 2009 г. той покорява публиката в Южна Африка, с вариациите си на Джон Колтрейн.

Mos Def има и впечатляваща кариера като актьор, започваща още от 14-годишната му възраст. Гледали сте го в "Italian Job", "The Hitchhiker''s Guide to the Galaxy", "Monster's Ball", "Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby" с Уил Фарел и "Be Kind Rewind". Ясин има и запомнящо се представяне в хитовия сериал "Dexter". През септември миналата година излезе и кинолентата "Life Of Crime", с Ясин и Дженифър Анистън в главни роли. Киното обаче не е всичко - Mos Def е дебютирал и на Бродуей, с постановката Topdog/Underdog (2002), наградена с Пулицър.

 

ЛОРИН ХИЛ (LAURYN HILL) AKA MS. LAURYN HILL избухва с The Fugees. Невероятно успешният им втори албум, "The Score", издаден през 1996 г. прави Fugees най-бързо продаваната рап/хип хоп формация на всички времена. Албумът също така остава в музикалната история с 2 награди Грами, 6-кратно сертифициран платинен статус по продажби и 3 сингъла на върха на музикалните чартове - "KILLING ME SOFTLY", "FU-GEE-LA" и "READY OR NOT".

 

След раздялата на Fugees, Хил се отдава на самостоятелни проекти. Редом с Ерика Баду, Лорин Хил е "женското лице" на т.нар. нео соул (neo soul). Макар че "The Miseducation of Lauryn Hill" (1998 г.) си остава единственият й солов албум, той е повече от успешен: 5 награди Грами, №1 в Топ 200 на сп. Билборд, над 12 милиона продадени копия само в САЩ. След четиригодишно прекъсване Хил се завръща с проекта "MTV Unplugged 2.0". Денонсира славата си и започва да пише по-духовни парчета, със социална насоченост.

 

Когато не е на сцена, Хил е отдаден активист и човек-кауза. През 1996 г. тя получи награда Essence за работата ѝ в създаването на проект за бежанците, както и за подпомагане на строителни проекти в Кения и Уганда. Тя е основател на Refugee Camp Youth Project, програма насочена към младежи в неравностойно положение - с този проект, стотици малоимущи деца от родния й град Ню Джърси получават възможност да прекарат лятото на безплатен образователен лагер. И как иначе, Хил преди всичко е супер-майка: докато повечето работещи жени се колебаят да отгледат дори едно, Лорин се радва на общо 6 деца. Баща им е бившият й дългогодишен партньор, Роан Марли, синът на реге легендата Боб Марли.

Събитията във Фейсбук:

MS LAURYN HILL -> https://www.facebook.com/events/1575556602723557/

MOS DEF -> https://www.facebook.com/events/934245139919075/

HMSU събира всички почитатели на Jungle музиката
HMSU събира всички почитатели на Jungle музиката
Билетите за епичното събитие с 4 гости са почти разпродадени.

Една от най-мощните българска музикални организация - Hard Music and Sounds United [H.M.S.U], се завръща в Party Center 4km със специално събитие за ценителите на Jungle музиката. Мега-партито ще се проведе на 28-ми март под надслов Original Junglist, а програмата обещава да представи една разнообразна палитра от вокална музика, която да задоволи вкуса и на най-критичните меломани.

 

Събитието ще събере в Party Center 4km редица чуждестранни легенди и родни Jungle артисти. От Великобритания ще пристигне легендарният Kenny Ken, който вече над 25 години проправя път на един от най-позитивните стилове в електронната музика. Името му се е превърнало в нарицателно за качествена “Old-school” селекция и едва ли има много артисти с подобен принос към Jungle музиката. Заедно с него участие във вечерта ще запише и неговият сънародник - Navigator MC. Дългогодишните му участия в проекти като The Freеstylers, Asian Dub Foundation, Rawhill crew и много други са гарант за вокалните качества на едно от най-уважаваните МС-та на световната сцена. Освен тези двама титани са поканени и най-обичаните Норвежци у нас - Psychofreud и Tony Anthem - Future Prophecies, като освен индивидуални сетове, скандинавците ще представат и своя съвместен проект - Gunmen.

Българскoто участие на събитието също ще бъде на ниво. Jungle ветераните от ZionLionz Soundsystem: DJ Zion, Dub Constructor и Кappa Irie ще са приятната изненада в списъка с артисти. Освен тях ще чуем и изпълнение на специалиста в жанра - Yango. От страна на H.M.S.U ще чуем Jungle пионера Acidtrip, експериментатора EXo и представителите на легендарния лейбъл Formation Records - High Roll (Mocks & Konspirator).

 

Билетите за събитието са с ограничено количество. Пуснати са едва 1000, като първите 200 (на цена 15 лева) са напълно разпродадени. В момента са останали под 100 билета на цена от 20 лева, а след това и на място в Party Center 4km стойността им ще бъде 25 лв. Билети могат да се намерят в мрежата из цялата страна на EVENTIM.bg, както и в софийските места - Break Point Shop, 4:20 Shop и SOHO. Онлайн билети могат да бъдат закупени от TICKETLOGIC.bg

 

Facebook страница на събитието:
https://www.facebook.com/events/426673400822841/

Българският диджей и бийтмейкър Rawland ще подгрее AraabMuzik на 18-ти март!
Българският диджей и бийтмейкър Rawland ще подгрее AraabMuzik на 18-ти март!
Преди невижданото лайв шоу на най-бързия бийтмейкър в света– AraabMuzik, на 18-ти март в Студио „Орфей“ ще излезе представителят от родната сцена – диджей Rawland!.

Датата е 18-ти март, мястото е Студио „Орфей“, когато в средата на седмицата ще се случи нещо необикновено в нощния живот на София – най-бързият бийтмейкър в света пристига директно у нас, за да отнесе главите на всички български фенове със „своя специфичен хип-хоп и EDM от друго измерение“! Преди AraabMuzik да излезе на сцената със своя Akai MPC, представителят от родната диджей сцена – Rawland ще загрее родната публика подобаващо!

 

Rawland е диджей и продуцент, изявяващ се като професионален бийтмейкър от 14-годишна възраст. Отявлен ценител на музиката от най-високо качество, той има зад гърба си самостоятелно продуциран материал и ремикси за изпълнители като Naughty by Nature, Evidence, Vinnie Paz, Funkdoobiest, както и организирането на поредица от тематични и еклкетични партита. Известен с любовта си към хип-хопа и фънка, българският диджей е имал честта да подгрява световни изпълнители като Guru (Gangstarr), Delinquent Habits, Funkdoobiest, EPMD, J-Ro (Alkaholiks) и др.

 

На 18-ти март Rawland ще ви представи най-качествената си селекция безкомпромисни сетове и иновативни звуци зад пулта, преди там да застане извънземният AraabMuzik. От началото на месец март американският феномен обикаля на мащабно турне, като в момента завладява района на Източна Европа. АraabMuzik пристига директно от Любляна, за да представи чисто новото си лайв шоу в София на 18-ти март, сряда, по покана на организаторите от EventEase.

 

Всеки, който закупи билет „Ранно Пиле“ за концерта на Dub FX в София на 13-ти юни (организиран също от EventEase) в периода между 16.03–18.03 само от магазин „Яко“ (Ул. Граф Игнатиев 43), автоматично печели безплатна покана за концерта на AraabMuzik на 18-ти март!

 

Билетите „Ранно Пиле“ за AraabMuzik Live са вече в продажба само в магазин „Яко“ /ул. Граф Игнатиев 43/ на цена от 10 лв./15 лв.,
Стандартни и онлайн билети в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, ОМВ, Германос и др./ на цена 15 лв./20 лв.
Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/509367419205740/

__________________________________________________________________________
Линкове:


AraabMuzik Official Webpage:
http://www.araabmuzikmvp.com/

AraabMuzik Official Facebook page:
https://www.facebook.com/AraabMuzikMVP

AraabMuzik Official YouTube Channel:
https://www.youtube.com/watch?v=AwCFG1J5ZFo

Видео линкове от изпълнения на живо:
https://www.youtube.com/watch?v=LfUMNiRrEAw
https://www.youtube.com/watch?v=lmEhCDRvQKA

Rawland Facebook Page:
https://www.facebook.com/Rawlandbeatz?fref=ts

ЧЕРЕН ПЕТЪК...със Черно Фередже, ОЛЕ!
ЧЕРЕН ПЕТЪК...със Черно Фередже, ОЛЕ!
Взривоопасно интервю с една от най-скандалните групи на българската сцена.

В България имаме едно недообяснено и недоразбрано понятие - "музика за маса". Не е рядкост да чуеш някой да казва: "Аз харесвам рок музика, но като седна на маса слушам и нещо по-така".
Това е музиката, която те разпуска, забавлява и.. дори напива! :) Музиката, която те докосва най-много, когато ти се е развеселила душичката. Музиката, която задължително се пуска след 5-тата ракия! Най-широкоразпространената "музика за маса" си остава чалгата, но аз и компанията ми израстнахме в среда, в която на масата ракията се пиеше под музикалния съпровод на песента "Ракийчице", пиянските философски разсъждения никога не преминаваха без "Трът Кольо", а любовните неволи се преглъщаха по-лесно, ако с чашката звучеше "Веднъж когато".
"Черно Фередже" е групата, която звучеше на background по време на най-дивите ни младежки години и продължава да звучи понякога, когато се съберем старите приятели. ТE са слушани, коментирани и понякога цензурирани, но са истински и неподправени - качествата, които се освобождават, когато хората седнат заедно "на маса"!
                                                                                             Искра Начева
________________________________________________________________________


На връх Черния Петък си поговорихме с "Черно Фередже" по повод концерта им в галерия Underground УТРЕ (13 март 2015 г.), заедно с асеновградСКАта легенда - Plastic Bo. (Повече инфо за събитието ТУК!)

 

 


> Здравейте банда, разкажете ни как започна всичко?

 

Ния:  Ами аз се включих малко по-късно, че ме гониха да не слушам простотии (бях малка, ха-ха-ха) :)
Голям Тошо:  Стана случайно, бяха замесени китари, много алкохол и плажа на Веселие.
Малък Тошо:  Бяхме заедно.

> Оприличавате ли се с Вашите песни и в живота или Фереджето е сценичен образ?

Ния:  Понякога не се оприличавам, но по-често да.
Г Тошо:  50/50, то е заразно и процента се вдига с времето.
М Тошо:  Ако не бяха целите в живота, нямаше да има Черно Фередже.

 

> Помните ли първото си качване на сцена? Имаше ли пеперуди в стомаха или беше само ракия?

 

Ния:  Помня че се качих, не помня как слезнах.
Г Тошо:  Да, във Фънкис Пъб. Имаше и пеперуди и бръмбари и мухи и много джин.
М Тошо:  И тъмни очила защото ни беше срам от публиката.

 

> Песните Ви са закачливи и хумористични, някои дори цинични. Това ли е запазената марка на „Черно Фередже“ и често ли срещате критика от страна на външни фактори?

 

Ния:  Не, само похвали и потупвания по рамото и седалищния мускул.
Г Тошо:  По-скоро са цинични но по един особен, приятен и приемлив начин. Критики не сме чули много, но ако чуем, то тогава те какво има да чуят ...
М Тошо:  Това не е цинизъм. Ако това е цинизъм, значи и живота е циничен.

 

> Коя ваша песен най-често си припявате, когато никой не ви гледа?

 

Ния:  Ами знам ли, май “Влюбих се в един дръвник потайно”.
Г Тошо:  Май не си пея наши песни, срам ме е. Освен под душа, там си припявам парчето “Педераси“.
М Тошо:  Според ситуацията, най-различни.

 

> Чувствали ли сте се някога неудобно заради естеството на песните си? Считате ли музиката си за изкуство или халтура?

 

Ния:  Никога, никога, никога
Г Тошо:  Няколко пъти щях да умра от срам, даже се обърнах с гръб. Имаше деца с родители. Халтура в никакъв случай, ние подхождаме много емоционално към това което правим, а халтура не се прави с емоции.
М Тошо:   Ха така!

 

> Трудно ли се записва албум в България? Вие как записахте вашите и мислили ли сте да има 4-ти брой?

 

Ния:  Трудно се записва с тия другите от групата, защото е трудно да стоиш сериозен с тях. Не може да пееш и да се смееш в едно.
Г Тошо:  Плащаш ли, няма проблем да запишеш каквото и да е. Трудното е да продадеш после продукта си. Четвъртият албум е почти записан, още две-три песни останаха и после ще го издаваме.
М Тошо:  Аз нямам спомен от записите, но след това резултата винаги ми харесва.

 

> Кои са вашите най-верни фенове – по-младата или по-улегналата публика? Какво бихте посъветвали онези, които слушат вашата музика?

 

Ния:  Най-верни са тези, които идват да гледат и слушат. Струва си.
Г Тошо:  От 12 до 82 години сме имали публика, но най-вече присъстват млади и средно млади хора. Съвета ми към тях е – Хора, забавлявайте се или не ни доближавайте (ебавайте си майката)!
М Тошо:  Ха–ха–ха (съгласен с Голям Тошо)!

 

> Коя е най-голямата шуротия, която сте правили пред публика (или си мечтаете да направите)?

 

Г Тошо:  Гейското парти на всеки 2-ри Февруари разбира се. Няма такава идиотия и такъв купон. Един път бях само по един слип със слонски хобот отпред, ха-ха-ха :)
М Тошо:  Освен гейското парти сме имали и много щури афтър партита без спомени.

 

> Кажете по едно изречение за другия!

 

Ния:  Педерасти.
Г Тошо:  Педерасти.
М Тошо:  Големи Педерасти!

________________________________________________________________________

 

Не пропускайте концерта на 13 март в галерия Underground (Сточна гара, ул. Владайска река 4, ет. 4, София)!


Събитието във фейсбук -> https://www.facebook.com/events/676505962458366/

Концерт в синьо
Концерт в синьо "Усмихни се" на Йоанна Драгнева в подкрепа на деца аутисти
Studio 5 e домакин на инициативата на певицата и фондация „Стъпка за невидимите деца на България”.

Чаровната певица Йоанна Драгнева е едно от лицата на кампанията за Информираност за Аутизма. Концертът й в синьо на 18 март от 18:30 ч в Studio 5 е част от социално-музикалния й проект „Усмихни се”, който тя реализира съвместно с фондация „Стъпка за невидимите деца на България”. Целта на кампанията и артистите, които я подкрепят е със средствата на изкуството да се информира обществото за децата аутисти и да се съберат средства за изграждане на обучителен център в София за създаване на мотивация у деца с аутизъм.


Проектът на Йоанна „Усмихни се” освен концерта на 18 март включва и заснемането на 12 фотосесии с 12 известни личности съвместно с деца с аутизъм. Кадрите и тяхното послание ще се разпространят в интернет, медии, билбордове, както и чрез специален календар в навечерието на Коледа.


Концертът на 18 март в Studio 5 е с „вход свободен” и ще бъде изцяло акустичен, „unplugged” вариант. На сцената заедно с Йоанна Драгнева ще бъдат музикантите: Мери Мердинян - вокали, Станислав Арабаджиев - пиано, Стойчо Стоянов - китара, Лазар Бенов - перкусии. Специални гости на събитието се очаква да бъдат и лицата на кампанията за Информираност за Аутизма: Део, Елена Петрова, Дидо от Д2, София, Калин Терзийски, Александър Кадиев, Деси Стоянова и Ненчо Балабанов. Освен музикална част, програмата ще включва кратък презентационен филм за дейността на фондация „Стъпка за невидимите деца на България”, както и представяне на първите реализирани фотосесии.
Дизайнът на концерта ще е решен изцяло в синьо като част от „сините” концерти, които реализира фондацията.

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/1556063897997732/

Интервю с Бичето:
Интервю с Бичето: "Всички дни са ми еднакви, а паника ме обзема само пред празно шише"

  Привет, бурни музикални приятели!

 

  Със следващото неочаквано интервю, което направихме, ще ви завъртим във вихрушката на Бичето. Кой е той? Какво бичи и какво не, ще разберем от самия него!

 

  Започваме!

 

  Имаш ли раздвоение на личността? Кой е Върбан и кой Бичето?

  Събуждам се сам, с напредването на деня ставаме повече, а до вечерта сме цела армия. Кой съм аз?

 

   Всички знаем, че си един виден “R’n’B” ипълнител от Краводер с изтънчен музикален вкус . Интересно ни е да разберем кои твои колеги би изритал с удоволствие от българската сцена? 

  Не съм колега с паразити, пиявици и кукундрели. Всички под душа.


  Ако оставим Бичето на едно място: ще бичи ли айляка или ще тръгне на разходка за околните забележителности с връзка праз лук под ръка? 

  Тоя въпрос не го разбирам.

 

  Клиповете ти можем да кажем, че са повече от хардкор, откъде ти идват щурите идеи за разголени мацки с патрондаши, говорещи баби на село, добитъци, маски и омазани дрехи? 

  Ни са щури, ни са идеи. Квото има, това показвам.

 

  Разбираш ли се с останалата част от твоя екип, най-вече с пичовете, които свирят? Имате ли някакви разногласия? 

  Не ги познавам, що са с маски, но определено са бездарници.


  Как би определил стилът музика, която правите с твоята банда – алтернативна, „ъндърграунд” или нещо друго с неизвестно име? 

  Арендби.

 

  Как минава един ден на Бичето на село? Обзема ли го паника, когато трябва да замине за големия град?

  Всички дни са ми еднакви, а паника ме обзема само пред празно шише.

 

  Помним едно забележително твое интервю с една руса журналистка (малко куха), в което тя призна, че се страхува от теб. Какъв тип жена би искал да наругаеш или да удариш? 

  Избегвам жените, те носат само болести.

 

  Сподели ни за някой необикновен стил музика, който ние не предполагаме, че можеш да слушаш? 

  Берлиоз.

 

  Скоро предстои твой концерт на 19-ти март в Терминал 1, феновете ти, както винаги, не подозират каква изненада им приготвяш. Ще бъдеш ли краен на сцената и този път?-

  Този път ще съм безкраен и ви умолявам - не идвайте, не си заслужава ни времето, ни парите!

 

  Кратък, ясен и точен. Ако не сте разбрали Бичето, няма и да го разберете, "сам самин" броди из улиците на Краводер с нацапана бяла тениска, но с пълно шише. Това са неговите отличителни белези, с които ще се сблъскате на неговия скорошен концерт!

 

  Давайте го по-хардкор, че в тоя живот леко няма!

 

 

 

 

 

THE OUTLAWZ in Люлин!
THE OUTLAWZ in Люлин!
Групата на легендарния 2pac ще се развихри в западния квартал на София на 28 март!.

В първите два месеца на новата година art-moving платформата Phat Bride Productions представи цели три събития с разнообразни стил и концепция. Дори само това е достатъчно да привлече вниманието към настоящата им и предстояща работа.

 

Следващият проект също не е никак лишен от идейност. Това е първото от серия Блок партита. То ще се състои в столичния квартал Люлин. Идеята е културно развитие на крайните квартали.

 

Артистите за събитията ще бъдат съобразени с кварталните предпочитания. Съвсем логично в западната част на София идват представители на западния бряг. Това са, не кои да е, а групата на легендарния 2pac – The Outlawz. Те остават най-известни покрай работата си с големия изпълнител. Но бандата продължава да издава самостоятелни и солови проекти, вече близо двадесет години след смъртта му.

 

Първоначално групата се подвизава под името Dramacydal, за кратко като Outlawz Immortalz, но в крайна сметка остава само Outlawz. Съставът също търпи редица промени. В момента в него влизат Young Noble, E.D.I. и Hussein Fatal, които очакваме, за да открият новата инициатива на креативните Phat Bride.

 

За местната подгрявка се издирват люлински рапъри, тъй като това е част от

концепцията на Блок партитата. Те ще бъдат обявени съвсем скоро. Билетите могат да бъдат закупени от всяка каса на Ticketlogic или на телефон 0887 333 112.

Следете събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/1563116293932604/

LAMB: Неделя? В София?
LAMB: Неделя? В София?

Първо: поздравления за локацията на дългоочаквания концерт на британското дуо. Студио Орфей, сравнително нова софийска музикална сцена, бе идеалното място за това. Завесите, осветлението, неналичието на маси и столове, стълби и стълбове са подходяща предпоставка за обособяване на концертно пространство. Там посрещнахме подобаващо Lamb и новия им албум - Backspace Unwind. 

 

Трипът започна с My Trip и неговата dark ambient / drone атмосфера, която лека-полека (буквално) разтопи леда, който бяхме събрали по път към залата. Да, вечерта на Осми март, или по-точно тази неделя, бе наистина специална. Залата беше пълна, публиката- очарована, а денят и датата нямаха значение. Както каза Andy Barlow от Lamb:

 

“Sunday in Sofia? WTF? ”

 

Help Me Jones бяха свежи и атрактивни, както подобава на театралните занимания на членовете на групата. Марий Росен се справя добре и като режисьор, и като вокал. В този new wave/ synth pop проект Андрония Попова изпълнява красиви беквокали, а Константин Тимошенко допълва гласовете им с компютърни звуци. Определено успяха да ни провокират и да ни усмихнат, но и да ни подготвят за трип-хоп вълната, която ни заля.

 

Огромна театралност имаше и в поведението на техническия помощник на Lamb, който дълго, но уверено настройваше всеки детайл от сцената, докато тръпнехме в очакване те да се появят... за втори път на българска сцена. Кристален звук, добре помислено осветление, вярна публика, любими парчета и невероятни професионалисти ... Lou Rhodes е красива кралица, която ни омагьоса с плътния си топъл тембър, а Andy Barlow бе вулкан от енергия, който избухваше периодично на пулта, горе-долу по средата на всяко парче.

 

We Fall in Love” – не само, че го чухме, но и го почувствахме, а от по-старите парчета в морето от емоции и звуци се откроиха “Gorecki”, “Gabriel” и “What Is That Sound” . Котрабасистът, който бе с дуото - също бе на ниво и не липсваха инструменти, към края на концерта Лу хвана китара, а Анди- посвири на барабани. И понеже пултът остана свободен - техническият човек също реши да се включи във въртележката.

 

Обръщението на Лу за Осми март бе съвсем очаквано, предвид посланията на музиката им:

 

"всички сме равни, мъже и жени, ние сме човешки същества и всеки ден е празник за всички нас"...


София бе последната спирка от турнето на Lamb и накрая всички изглеждахме щастливи,че всъщност... попътувахме заедно. Тук е моментът да благодарим на EventEase за организацията и да се съгласим с тях,че:

 

“Backspace Unwind е от онези музикални колекции, които ще ти помогнат да чуеш и разбереш поне малко повече себе си и да повярваш в лечебната сила на музиката. “

 

Треска в четвъртък вечер!
Треска в четвъртък вечер!
TWIST and SHOUT - мястото, където 50те срещат 60те.

TWIST and SHOUT
The 50s meet the 60s
with The Smugglers Collective & Shaker Maker
Plus Special Guest: Indie Sam

Rock'n'Roll | 60s Rock | Britpop | Soul | Rhythm & Blues


Четвъртък, 12.03.2015
Club Terminal 1
Врати: 21:00
Начало: 22:00
Вход: 6 лв

 


Този четвъртък в София ще се състои второто издание на Twist and Shout, новата парти поредица за феновете на ретро звученето и танците до сутринта!


По инициатива на The Smugglers Collective, на 12 март в клуб Terminal 1 отново ще се срещнат музиката от 50-те години, когато Rock’n’Roll и Rhythm&Blues изпълнителите са владели радио класациите и поп и рок хитовете от 60-те години, първите супер звезди на музикалния свят, Soul музиката и британската вълна.


За музикаланата селекция на “Twist and Shout” ще се грижат DJ-ите от The Smugglers Collective и DJ ShakerMaker, отговорен за популяризирането на брит саунда през последните няколко години у нас. Специален гост на партито ще бъде младата надежда на indie/алтернативната DJ сцена – Indie Sam.
По време на вечерта ще се прожектират емблематични за двете десетилетия филми и клипове, а очарователни Go Go танцьорки ще допълнят винтидж атмосферата.


“Twist and Shout”  ще пренесе гостите на клуб Terminal 1 в света на легенди като Elvis Presley, Little Richard, Ray Charles, The Beatles, Rolling Stones, Jackie Wilson, James Brown, Chuck Berry и много други. Ще бъде обърнато специално внимание и на актуални изпълнители в съответната стилистика като Nick Waterhouse, Jack White, Raphael Saadiq, JD McPherson, Ray Collins Hot Club, The Black Lips, Miles Kane, BRMC, The Black Keys, The Drums, Kasabian и други.
Идеята, която стои зад събитието, е да се създадат колаборации между различни DJ-и, всеки със своя специфичен стил и любимо десетилетите или стил в музиката и да се представи пред феновете един по-широк спектър на винтидж музиката, от 50те до 60-те и 70-те години на миналия век. Очаквайте продължение!


Вратите на “Тerminal 1” ще отворят за посетители в 21ч. “Twist and Shout” ще започне точно в 22ч. Входът е 6 лв.

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/364251503762216/

Миро Морски: Ще изям два лимона, ще отида на кино
Миро Морски: Ще изям два лимона, ще отида на кино

Каквото и да кажем за Миро Морски, ще е недостатъчно и неактуално, защото нещата при него постоянно се променят, заедно с местоположението му. Познаваме го от Джанго Зе и като самостоятелна музикална единица, а музиката му ни припомня за искрените неща от живота. На 11-ти март господин Морски ще акостира в парти зоната на София Филм Фест 2015. Ето го и попътният ни разговор:


 

Здравей, в коя точка на света се намираш в момента?


Трябваше в момента да съм в Индия на един gypsy flamenco фестивал, но пътуването отпадна в последния момент, така че съм в Лондон.


Пътуваш доста често, за да свириш с различни музиканти. Имаш ли си любимо място, където най-много се получават нещата?


Любимо място за музика може да е навсякъде, където се събираме сродни души и имаме нещо смислено или безсмислено да си кажем. С тези, които успеят да се включат на секундата, че обикновено няма много време за репетиции. ..

 

На каква музика се кефиш напоследък? Сподели нещо, което те е впечатлило скоро.


Напоследък в ушите ми звучат две песни, сътворени от колега и приятел.

 

Не е случаен псевдонимът Миро Морски, нали? Каква част заема морето в музиката, която правиш?


Псевдонимът е случаен, случайно се нуждаем от ново име „по тази тежка чужбина“, случайно съм се родил във Варна...На две-три места споменавам морето в песни, имам една, където „ловим много, много риба, там, на реката голяма“, но морското не е чак толкова определящо.

 

А хареса ли ти филмът „Последните черноморски пирати“, който беше част от миналогодишната програма на София Филм Фест?


Много ми хареса, почувствах се много на място на концерта след прожекцията му (бел. ред: концертът беше на Миро Морски (Django Ze)

 

Как ти хрумна фразата „ще изям два лимона, ще отида на кино“?


Тази фраза за мен лично е нещо като рецепта за търпение в трудни моменти. Хрумна ми, докато вървях из центъра на зимна София.

 

На 11-ти март отново ще те видим на музикалната сцена на фестивала. Кои други музиканти ще се включат, или е изненада?


Имам добри приятели, които обичат да свирят в малкото свободно време, което имат, но го правят от все сърце. Поел съм ангажимент към тях да ги държа близо до приключенското съзаклятническо занимание, което представлява свиренето на музика заедно...

 

Faithless празнуват 20-години на сцена на Dance Arena
Faithless празнуват 20-години на сцена на Dance Arena
„Младият Дейвид Боуи“ Tom Odell, авторите на най-големия хит за миналата година Clean Bandit и още много нови изпълнители на EXIT.

EXIT Festival 2015 обещава да бъде най-грандиозното парти за рожден ден в историята!

 

И освен Motorhead, които ще отбележат на Main Stage 40-ия си рожден ден, историческо парти се очертава и на Dance Arena, където една от най-големите електронни банди на всички времена – Faithless – ще отбележат своя двайсти юбилей! Харизматичният фронтмен Maxi Jazz, мултиинструменталистът Sister Bliss и техният продуцент Rollo се събират за специална серия пърфоранси и специална програма с кодово название “Faithless 2.0“, която съдържа съвременни версии на култови тракове (Insomnia, God Is A DJ, We Come One) и чисто нова продукция.

 

Други вълнуващи артисти, които се присъединяват към вече обявения списък за втората по големина сцена на фестивала са машините за хитове Oliver Heldens и Kill The Buzz, датският продуцент Kölsch и един от най-търсените съвременни DJ-дуети - Catz ’n Dogz!

 

Сензацията на новото поколение - награденият с BRIT изпълнител и текстописец Tom Odell ще излезе на Main Stage на EXIT Festival 2015 на 10 юли! „Младият Дейвид Боуи“, както го нарече Лили Алън, спечели публиката и музикалната критика с дебютния си албум Long Way Down, застанал начело на британската музикална класация и включващ абсолютния хит-сингъл Another Love. Одел печели престижната награда Ivor Novello за текстописец на годината за 2014, което го поставя редом до музикални икони като Питър Гейбриъл, Юритмикс, Дейвид Гилмор, Ерик Клептън и Фреди Меркюри. 24-годишният певец работи по няколко нови песни, които трябва да излязат тази пролет и които със сигурност ще залеят с любов публиката на EXIT 2015-a!

 

Само ден по-рано – на 9 юли – Main Stage на EXIT 2015 ще взривят авторите на официално обявения за най-голям хит на Европа за миналата година Clean Bandit! Техният летен химн Rather Be, който току-що спечели Grammy за „Най-добър денс запис“, се окичи с титлата за най-въртяна песен, като остави зад себе си Happy на Фарел! Clean Bandit правят своя дебют със сингъла “A+E” през 2012, който директно попада в топ 100 на Бритнаската класация за сингли, последван от Mozart’s House, достигнал до топ 20! Rather Be превръща квартета от Кейбридж в световни звезди, след като видеото прави зашеметяващите 220 милиона гледания в Youtube и се превръща в безапелационен глобален феномен. Затова и не е чудно, че попадат в топ 10 на най-желаните от феновете изпълнители на EXIT!

 

Но изненадите на тазгодишното празнично издание на EXIT не спират дотук! Roni Size също ще се включи в празненството по случай 15-годишния юбилей на водещия европейски музикален фестивал заедно със супергрупата Reprazent и ще поведе списъка на тазгодишните X-bass изпълнители. Най-горещото ново име на дъбстеп сцената Zomboy пък ще довърши започнатото от Skrillex миналата година, като излезе на главната сцена на 12 юли! След полунощ Main Stage на EXIT 2015 ще бъде пометен от една от водещите в момента дами на бас музиката - Hannah Wants!

 

Това лято EXIT приключението започва в Нови Сад на 9 юли и ще продължи повече от 10 дена, за да приключи по най-добрия начин на великолепния плаж Яз в Черна Гора на 18 юли. EXIT отбелязва своето 15-годишно издание в Петроварадинската крепост, а новият Sea Dance празнува първата си награда за Най-добър средноголям фестивал в Европа. EXIT Adventure 2015 вече е на хоризонта с изпълнители като Motorhead, Hardwell, Chris Liebing, Rudimental, Adam Beyer, Sigma, Eagles of Death Metal, Wilkinson, Octave One.

 

А всички от България, които биха искали да се включат в него, вече разполагат с разнообразни опции и пакети с билети за фестивалите, транспорт и настаняване.

 

 

Следете Фейсбук страницата на EXIT Bulgaria или на: http://www.exitfest.org/en/bulgaria за повече информация

Официалният филм за EXIT Adventure 2014: https://www.youtube.com/watch?v=jYNZpZEABno

Билети: Ticketpro.bg
Билети и пакети: PartyTravel.bg


EXIT се осъществява с медийната подкрепа на VOICE TV, FRESH, FM+, Actualno.com, Stand.bg, Timeart.bg, Djambore.com, Djbook.bg, Koncerti.bg, WeRock.bg, Alpha radio, MySound.bg и Go Guide.

Симфоничният оркестър на БНР ще озвучи на живо „Кръстникът“ на 7 ноември
Симфоничният оркестър на БНР ще озвучи на живо „Кръстникът“ на 7 ноември
Вечната класика на Франсис Форд Копола се завръща на голям екран в ремастериран HD формат под съпровода на 60 музиканти.

Симфоничният оркестър на БНР прие да озвучи на живо неостаряващата филмова класика „Кръстникът“ (1972) на 7 ноември в зала 1 на НДК. Над 60 музиканти ще дадат нов живот на великия филм на Франсис Форд Копола, който се завръща на голям екран в ремастериран HD формат под съпровода на симфоничен оркестър. Симфониците на БНР ще бъдат на сцената по време на целия филмово-музикален спектакъл, възраждайки на живо всяка нота, написана от композитора Нино Рота. София е първа спирка в Източна Европа и единствена на Балканския полуостров.


„За Симфоничния оркестър на БНР ще е поредно творческо и професионално предизвикателство да се включи в спектакъла “Кръстникът LIVE in Concert”. Много от нас са израснали с книгите, филмите и най-вече музиката от „Кръстника“, която и до днес остава като един от най-любимите и запомнящи се саундтраци в историята на киното. Комбинацията от вечните теми, изпълнени на живо и прожекцията на първата част от трилогията ще бъде едно наистина магическо преживяване.“ , сподели Хелия Чавдарова, директор на „Музикална къща – БНР“


Световната премиера на „Кръстникът LIVE“ беше на 8 декември 2014 в напълно разпродадената Royal Albert Hall в Лондон. През 2015 следват 26 европейски града, които ще се потопят в една от най-великите филмови класики, разказваща историята на фамилията Корлеоне с паметното участие на Марлон Брандо и Ал Пачино. София става част от турнето като първа дата в Източна Европа и единствена на Балканския полуостров.


Спектакълът се организира от Keen Acts, CineConcerts и БНР. „Кръстникът LIVE“ е на 7 ноември, зала 1 на НДК. Едно предложение, което не може да откажете!

 

 

БИЛЕТИТЕ на цени от 60 до 110 лв. можете да откриете в мрежата на Eventim в цялата страна и билетен център НДК.

 

-------------------------------------------------------------------------------------------------

 

Следете събитието във Фейсбук: http://goo.gl/K0Rg35

Официален трейлър на THE GODFATHER LIVE: http://goo.gl/RewBaZ

Изживяването, наречено Fire Collective!
Изживяването, наречено Fire Collective!
Вечер, която ще запомните...

ден: 26 март 2015 г. (четвъртък)
час: 21:30 ч.
вход: 10лв.

 

На 26ти март от 21:30ч. в Studio 5 ще станем свидетели на нещо много яко, което ще взриви клуба. Едно ново звучене на познати и вече утвърдени стилове като джаз, фюжън, пънк, етно, фламенко и всичко това подплатено с бийтбокс от най-добрия разбира се - Скилър. Проектът Fire Collective вкючва музикантите Атешкан Юсеинов - китара, Венера Тодорова - вокали, Александър Деянов-Скилър - биитбокс, Ерол Ибрахимов - бас китара и вокали, Недялко Недялков - кавал, Евгени Желязков - електрическа китара.

 

Това е вечер, която ще помните дълго и не трябва да пропускате.


Резервирайте местата си на тел: 02 / 963 12 54 или 0887 934 335 (след 14ч), a ако желаете винаги да знаете какво се случва на сцената на Studio 5 следете програмата на клуба на www.clubstudio5.com или станете наши приятели във Facebook: Studio 5* music club, защото музиката има значение.

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/785828938171675/

Украинското рап дуо ТУЛИМ за първи път в България!
Украинското рап дуо ТУЛИМ за първи път в България!

След ударното начало на годината с няколко поредни събития, събрали на една сцена изпълнители от различни крайща на света, art-moving платформата Phat Bride Productions продължава да изненадва с идеите си. След първото от серията Блок партита с участието на легендарните Outlawz, на хоризонта се задават украинските рап чудовища Тулим, които ще покарят София на 18-ти април.


Групата е съставена от KyLЯ и RYLEZ, които започват своите занимания с музика от ранна възраст. Под името Тулим започват да се подвизават през 2008 година. До момента имат два издадени албума и редица интересни колаборации.


Заедно с тях идва DJ Igorskee, който е в топ 3 на диджейте в Украйна. Той ще направи демонстрация на своите умения с грамофоните, с което ще допринесе за хип хоп атмосферата.


Това ще е първото участие на групата на родна почва и се очаква да бъде запомнящо се. Освен Тулим и DJ Igorskee в концерта ще се включат и други артисти, които предстои да бъдат обявени. Билетите могат да бъдат закупени от всяка каса на Ticketlogic или на телефон 0887 333 112.

Следете събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/1547933438817760/

Днес Индия отбелязва Холи – Фестивалът на цветовете
Днес Индия отбелязва Холи – Фестивалът на цветовете
Една от най-древните индуистки традиции, празнуваща победата на доброто над злото, и тази година ще се пренесе в София на 20-ти юни.

София, 6-ти март 2015 г.
Днес индуисткият свят празнува Холи – един от най-цветните, позитивни и масови фестивали в света. Наричан още Фестивал на цветовете и любовта, Холи се чества всяка ранна пролет, преди настъпването на пролетното развноденствие и по време на пълнолуние. Холи е древен празник на народа, който първоначално се провежда в Индия и Непал, но с годините навлиза в целия индуистки свят, много части на Азия, а в последствие и в Европа, Северна и Южна Америка, та дори и Африка. Причината за комерсиализацията на Холи е цветното и положително настроение, което тази традиция с лекота предава на народите. Същността на Фестивала на цветовете е празнуването на новото начало, настъпването на пролетта, победата на доброто над злото, гоненето на злите духове, любовта между хората, равенството, приятелството и прошката. Това е един всенароден празник, който не познава граници между възраст, раса, социално положение и пол.


По традиция в нощта преди Холи всички палят големи клади, наречени “Холика”, които символизират изгарянето на злия дух и победата на доброто над злото. На следващата сутрин хората излизат по улиците на градовете и селата, въоръжени с цветни прахове, наречени „гулал” и с балони, пълни с цветни бои и започват масово да се замерят с приготвените „цветни бомби”, да пеят, свирят, танцуват и празнуват. Много от хората предварително са намазани с черни бои и катран, като покриването им с цветове символизира прокуждането на злото, новото началото, преобразяването на духа, настъпването на цветната пролет.
Вечерта всички се събират със свои роднини, приятели, съседи, черпят се със специално приготвени за празника лакомства и напитки и празнуват до идната сутрин.


Тази проста, чиста и зареждаща индуистка традиция омагьосва и западния свят, като през последните години Фестивалът на цветовете се комерсиализира и пренася в Европа и Америка. Всяка година все повече страни и главно младежи се включват в цветното замеряне, съпроводено от много музика и различни забавления.

 


През 2014 г. Фестивалът на цветовете се проведе за първи път и в България, като премина през София, Бургас и Пловдив и събра повече от 7 000 души публика.

Тази година изданието на Фестивала на цветовете в София, който при нас ще отбележи настъпването на слънчевото лято, предстои на 20-ти юни, а мястото на провеждане ще бъде обявено съвсем скоро.


БИЛЕТИТЕ за събитието са в продажба в прежата на Eventim в цялата страна, както и он-лайн от Eventim и Ticketlogic.bg на промо цена от 20 лв.
Билетите осигуряват вход за събитието, а цветните прахове ще се продават на самия фестивал.


Организаторите са подготвили много изненади за феновете на Фестивал на цветовете, включително групови билети за цели училищни класове, а също и игри с награди и много безплатни пропуски за събитието.

 

 

Билети:
http://www.eventim.bg/bg/bileti/festibal-na-cbetobete-sofia-venue-to-be-announced-on-1-of-may-2015-383543/event.html

За повече информация:
www.facebook.com/HoliColourFestivalBulgaria
https://www.facebook.com/events/1563369583908392/

Белослава с пролетен концерт в Sofia Live Club
Белослава с пролетен концерт в Sofia Live Club
Акустични изпълнения в концерта „Life is Beautiful“ предшестват новия албум на певицата.

На 14 март от 23:00 часа, в Sofia Live Club Белослава кани всички, които се радват на идващата пролет, на концерт под мотото "Life is Beautiful". За да празнуват живота, с нея на сцената ще бъдат верните й съмишленици и партньори през годините - Живко Петров, Димитър Семов и Росен Захариев-Роко.


Концертът предшества появата на новия албум на Белослава, който певицата ще представи през пролетта с национално турне. Изцяло акустичен, новият албум ще включва всички нейни емблематични песни в напълно нов и различен аранжимент.


Ако сте любопитни с какво са променени „Слушай ме“, „Между две луни“ и другите ни любими песни на Белослава, първата възможност да открехнете вратата към новия й албум ще бъде на 14 март в Sofia Live Club. Белослава, Живко, Митко и Роко ще създадат на сцената познатата ни топла, светла и щастлива атмосфера, като този път ще представят песните си с нова изразна палитра.

 


БИЛЕТИ за специалното събитие могат да бъдат закупени на предварителна продажба в мрежата на Eventim (на стойност 12 лв.), както и в деня на концерта на цена от 15лв.


Преди да зарадва публиката в София, певицата ще гостува отново в лондонския клуб Hideaway. Във втория й концерт там ще вземат участие и саксофонистът Браян Едуардс и тромпетистът Ерик Робинсън. На перкусиите ще бъде Лили Йончева.


Тази година пролетта ще настъпи с музика, която Белослава посвещава на това, че животът е прекрасен. Такова ще бъде посланието й от всяка сцена и всеки концерт, за да може радостта да бъде умножена по броя на хората, дошли да я споделят. Музикалните срещи с тази радост започват на 14 март в Sofia Live Club. Заповядайте!


Повече информация тук:
https://www.facebook.com/events/1570774156539834/
https://www.facebook.com/pages/Beloslava/353463978725?fref=ts
https://www.facebook.com/pages/SOFIA-LIVE-CLUB/106829925995?fref=ts

DAYO и RAWLAND подгряват партито на The Herbaliser и RODNEY P в София
DAYO и RAWLAND подгряват партито на The Herbaliser и RODNEY P в София
20.03.2015, DOORS OPEN 22:00.

Родната формация DAYO e бандата, която ще подгрее дългоочакваното парти The Herbaliser DJ set feat. Rodney P на 20-ти март в любимия SOFIA LIVE CLUB!


Групата изгрява на българската музикална сцена през октомври 2014 г. и е в състав Божидар Василев (тромбон), Васил Вутев (барабани), Евден Димитров (бас) и Михаил Филипов (клавишни). Името им означава ''Радостта пристига'', а иновативният и смел поглед върху музиката, прави звученето им нетрадиционно – комбинация от хип-хоп бийтове с живи инструменти.


Силно рамо, от българска страна, ще удари и DJ Rawland, добре познат с участията си в редица столични клубове, който ще застане зад грамофоните веднага след взривяващото участие на британските звезди.


Тандемът от глас и творец, Jake Wherry и хип-хоп легендата Rodney P, обещава шеметно музикално представяне, от което ще си тръгнете с широка усмивка и изтъркани от танци подметки.

 


БИЛЕТИ за събитието на цена от 15 лева, могат да бъдат закупени на място в клуба и от http://eventyard.net/sofialiveclub. Цената в деня на партито ще е 20 лева.

 

Повече информация тук:
https://eventyard.net/events/parties/the-herbaliser-dj-set-feat-rodney-p/218825/
https://www.facebook.com/events/632475376857523/
https://www.facebook.com/pages/SOFIA-LIVE-CLUB/106829925995?fref=ts
https://www.facebook.com/TheHerbaliserOfficial?fref=ts

Българските електронни банди Help Me Jones и Mytrip ще подгреят Lamb на 8-ми март!
Българските електронни банди Help Me Jones и Mytrip ще подгреят Lamb на 8-ми март!
Tрип-хоп дуото Lamb ще раздава автографи след концерта си в Студио „Орфей“ на 8-ми март.

На любимия празник на всички жени, преди отнасящото изпълнение на Lamb, всички присъстващи фенове ще могат да се насладят на едни от най-оригинални съвременни български музикални проекти. Електронната банда Help Me Jones и ембиънт музикалният проект Mytrip ще се появят на сцената на Студио „Орфей“, за да подготвят загадъчната атмосфера за предстоящото живо изпълнение на Lamb. Вратите отварят в 19:30 часа, а първият лайв започва в 20:15 часа.

 

MYTRIP
Mytrip съществува на границата между атмосферния ембиънт, концептуалността на аудио експериментите и масивите от звук на агресивната инструментална музика. Близо 8 години Mytrip изнася концерти из дълбините на България и Европа и записва музиката си под формата на неофициални издания на аудио касети за местни и чужди независими лейбъли.
Проектът в дело на електро-акустичния композитор, импровизатор и саунд арт лектор – Ангел Симитчиев, който излиза от рамките на класическите студийни и „живи“ колаборации, като се занимава и с театър, танц, късометражно кино и арт инсталации.


На 8ми март Mytrip ще представи премиерно дебютната си плоча Empty, чието единствено представяне на живо в България ще бъде на сцената на Студио Орфей преди Lamb. Музикалните ценители ще имат и възможност да си закупят 7” плача “Empty” от мърчандайз зоната на събитието.


Линк към видео визитката, записана специално от Mytrip за събитието на 8-ми март: https://www.youtube.com/watch?v=aqie9khSrzw&feature=youtu.be


Повече за Мytrip на:
www.facebook.com/mytripx?fref=nf
http://soundcloud.com/mytrip

 

 

HELP ME JONES
Help Me Jones е този „ню уейв“ музикален проект, инспириран от 80-те, започнат преди няколко години от музикалния продуцент Константин Тимошенко и българския режисьор, поет и актьор Марий Росен. Те се срещат през 2003-та, когато работят заедно по нетрадиционен театрален проект в Естония, след което съвместната им работа продължава в България. Тогава Андрониа Попова (Рони от Насекомискс, Sentimental Swingers) се присъединява като постоянен беквокалист и през 2008-ма електронната банда издава първите си парчета, като веднага след това последват множество покани за участие от едни от най-интересните европейски музикални фестивали.


Help Me Jones е свободна колаборация между музикант и поет, която използва минималистични музикални подходи. Силно повлияни от музиката на 80-те, техният стил е смесица между синтпоп, ню уейв и диско. Тяхната музика е привлекателна и разнообразна – веднъж е електронна и весела, другият път е лирична и омайваща.


През 2012-та бандата издава дебютното си LP The Darkness Lights и малко след това споделят и дебютния си албум Made in Chinа (2013). Парчетата “Little Miss”, “Made in China”, “Skype me over” и “Grow Up” вече имат видеоклипове, които са много различни като визия, но изключително професионални и иновативни.


Линк към видеото на “Little Miss” –> https://www.youtube.com/watch?v=MkmfH7kSyjU

 


Другата приятна новина за феновете на Lamb е, че ще могат да си закупят последния им албум “Backspace Unwind” и оригинални тениски на бандата. Ще бъде организрана специална мърчандайч зона, в която ще се появат и самите Лоу и Анди след концерта, за да се срещнат лично с многобройните си фенове и да им раздадат автографи и снимки.


Билети на цена 40 лв. само в магазин Яко /Граф Игнатиев 43/
Онлайн и Станадартни билети на цена 45 лв. в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, ОМВ, Германос, Техномаркет и др./

 

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/281773512025091/


*********************************************************************

 

Линкове:

Help Me Jones Official Facebook Page:

https://www.facebook.com/pages/Help-Me-Jones/241792663215?ref=hl
Help Me Jones Official YouTube Channel:
http://www.youtube.com/playlist?list=PLEmc3_WyZ4gERMTE4xJprf_tvEhRNB8Ul

Help Me Jones – “Skype Me Over” Official Video:
https://www.youtube.com/watch?v=b_1VIqYayE4
Help Me Jones – “Grown Up” Official Video:
https://www.youtube.com/watch?v=A_06X9MVRVM

Mytrip Official SoundCloud Channel:
https://soundcloud.com/mytrip
Mytrip Official Bandcamp Channel:
http://mytrip.bandcamp.com/
Mytrip Official Facebook Page:
https://www.facebook.com/mytripx

Шарена музикална програма по време на София Филм Фест 2015
Шарена музикална програма по време на София Филм Фест 2015
Party ZoO програмата включва Jeremy?, Top Stoppers и Swing Revival Collective.

Цяла седмица, между 6-ти и 12-ти март, всички мело и киномани ще слушат 1000 names, Jeremy?, The Top Stoppers, Acoustic Corporation, LaText, Mr Morski и Swing Revival Collective на живо. Музикалната програма на София Филм Фест Party ZoO по традиция ще се проведе в Matti D. Началният час на всички събития е 22 ч., с изключение на суинг купона на 12-ти март, който ще се завихри още от 21 ч.


Откриващото парти в петък е подчинено на двамата диджеи от 1000 names, които не се спират пред нищо, за да забъркват хип хоп с електронни ритми. Нико (99 Mistakes) и Марго (Casio Blaster) самоопределят стила си като „turn the lights out home kind of clap“ и карат феновете да ръкопляскат на музикално-филмотечна вълна на 6-ти март.


Следващата тематична вечер (7-ми март) не задава въпроси, а категорично „черпи“ посетителите на Matti D с Jeremy?. След успеха на видеото им Fake Fruit вече Ерсин Мустафов, Ташо Колев, Росен Ватев и Емо Бонев категорично си завоюваха прозвището на една от най-перспективните алтернативни български банди.


Освен тях, няма как любителите на качествен хип хоп да пропуснат опияняващия глас на Yoko от The Top Stoppers, които забиват в Matti D на 8-ми март. От 2012 г. насам Piro, Yoko, Feel и Wosh не признават граници в стила си и вдигат високо ръцете на хип хоп феновете (и не само).


В понеделник, на 9-ти март, Party ZoO продължава с пълен заряд от фънк, суинг и етно благодарение на Acoustic Corporation. Шестимата музиканти, чието турне е в разгара си, предлагат акустични пътешествия, закачлива брас секция и грууви бас линии, съчетани с еклектични барабани.


Пътуването из дебрите на музикалната програма на София Филм Фест включва романтиката на LaText и непринудеността на Миро Морски. На 10-ти март Елена Пенева, Петър Чухов, Иван С. Вълев и Гриша Маникатов от LaText обстрелват пак с неподправена рок поезия. На 11-ти март пък Mr Morski and The Amateurs ще дадат да се разбере, че техните октави и китари се чуват далеч отвъд софийското равно поле.


За финал Party ZoO раздвижва всички party animals със Swing Revival Collective на 12-ти март. Съставните части на машината са седем музиканти, които не жалят феновете на суинга, а принуждават всички да танцуват.
Входът за „зоологическата музикална градина“ във Фестивалния център Matti D е свободен за всички киномани, които представят билет, акредитация или покана за Sofia International Film Fest.

 

 

SOFIA INTERNATIONAL FILM FEST 2015 PARTY ZOO ПРОГРАМА


06/03 - 1000 names
07/03 - Jeremy?
08/03 - Top Stoppers
09/03 - Acoustic Corporation
10/03 - LaText
11/03 – Mr Morski and The Amateurs
12/03 - Swing Revival Collection

 


FB event: https://www.facebook.com/events/1080760645274495

 

------------------------------------------------------------------------------------------------


Допълнителна информация за групите:


1000 names -> https://www.facebook.com/pages/1000-names/50165896824?fref=ts
Jeremy? -> https://www.facebook.com/jeremyband?fref=ts
The Top Stoppers -> https://www.facebook.com/thetopstoppers?fref=ts
Acoustic Corporation -> https://www.facebook.com/AcousticCorporation?fref=ts
LaText -> http://latext.eu/bg/home/
Miro Morski -> http://topartists.bg/artisti/django-ze-miro-morski
Swing Revival Collective -> https://www.facebook.com/SwingRevivalCollective/

Емоционалната белгийка Selah Sue ще представи чисто новия си албум в София на 14-ти май!
Емоционалната белгийка Selah Sue ще представи чисто новия си албум в София на 14-ти май!
Талантливата изпълнителка ще издаде в края на март новия си албум Reason, с който ще гостува за първи път в София през май по покана на EventEase!.

Мястото е Зала 3 на НДК, датата е 14-ти май, когато харизматичната Selah Sue ще зарaдва всички почитатели на съвременното соул, реге и фънк звучене с живото представяне на дългоочаквания й втори албум Reason. Албумът ще бъде официално издаден на 30-ти март и ще бъде наа музикалния пазар в България от Орфей Мюзик – официален лицензиант на Warner Music International. Част от неговите парчета „Alone“, “Won’t go for more” и “Reason” са вече разпространени в интернет, за да загатнат на всички български фенове каква лична среща ги очаква с нежната белгийка.

 

Selah Sue е само на 25 години, но вече има зад гърба си внушителна успешна музикална кариера, която заслужено буди възхищение и признание у мнозина любители и професионалисти. Пропита от идеализъм и романтизъм, присъщи за младата й натура, музиката на белгийката е лична, искрена и отправена точно към теб. Необяснимата симбиоза между нежния й глас и акустичната й китара превръщат звученето й в смела смесица от електро рок, хип-хоп, соул, реге и фънк, която забъркана с вдъхновяващите й текстове няма как да те остави безразличен. Приказната Selah понастоящем сбъдва мечтите си, доказвайки че с хъс, талант и любов човек не познава граници.

 

Изпълнителката израства в малко белгийско село и пише песни още като тийнейджър, без изобщо да вярва, че един ден ще стане певица. Въпреки това Selah винаги е имала лично отношение към музиката, захващайки се с китара от малка, вдъхновена от легенди като Lauryn Hill, Erykah Badu и Boby Marley. Сякаш на шега тя разпространява някои от парчетата си в онлайн музикалната платформа MySpace, неусетно събирайки десетки хиляди гледания, което зсслужено й донася вниманието на продуцентския лейбъл Because Music.

През 2011-та с неговата подкрепа излиза първият й едноименен албум (Selah Sue), като хитовете “Summertime”, “Raggamuffin” и “This World” още вълнуват всички фенове със завладяващото си дъб, реге и фънк звучене и неподправено емоционалните си текстове. Оттогава Selah Sue е неизменна част от всеки голям европейски фестивал, а албумът й е вече с над 1 милион продадени копия по целия свят.


В момента белгийката работи усилено по промотирането на новия си албум Reason, с който поема на мащабно европейско турне. София е дестинацията за 14-ти май, когато всички български фенове ще имат възможността да потънат в емоционалната атмосфера, създадена от живото изпълнение на Selah Sue в Зала 3 на НДК.

 

Линк към живо изпълнение на едноименното парче „Reason”, записано на жп гарата “Gare du Nord” в Париж:

https://www.youtube.com/watch?v=AyORX6CPgN4


Билети “РАННО ПИЛЕ”: 40 лв./45 лв. /Само в магазин „Яко“ ул. Граф Игнатиев 43 / или с резервация на тел. 0886 33 33 67
Онлайн и стандартни билети: 45 лв./50 лв. в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, Офис 1, ОМВ, Германос и др./. Седящи места в ложи А и Б са с цени 60лв.

 

Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/412166125624896/

 

*********************************************************************

Линкове:


Selah Sue Official Facebook Page:
https://www.facebook.com/SelahSue

Selah Sue Official YouTube Channel:
https://www.youtube.com/channel/UCWfv392tJM2LGc6KQrOZklQ

Selah Sue Official Website:
http://www.selahsue.com/

Видео линкове от изпълнения на живо:
https://www.youtube.com/watch?v=etVpoOB-d3c

https://www.youtube.com/watch?v=4r7gbmo-1Fs

Музикалният феномен Dub FX ще покори София на 13-ти юни!
Музикалният феномен Dub FX ще покори София на 13-ти юни!
Любимият на българската публика уличен музикант Dub FX е поканен от EventEase да представи чисто новото си лайв шоу и последния си албум Theory of Harmony!.

Датата е 13-ти юни, поводът е гостуването на вдъхновяващия Dub FX в София, когато всички български фенове на новаторското звучене ще могат да изживеят извънземната атмосфера, която той умее да създава. Събитието ще се проведе на открито в София в рамките на Студио „Орфей“ (ул. Самоков 60). Началото ще бъде дадено още в 18.00 часа, когато преди шоуто на Dub FX на откритата сцена ще се качат много родни музиканти и диджеи. Така юнската съботна вечер ще се превърне в истински празник на бийтбокс-а, дъб, реге, хип-хоп и дръм-енд-бейс музиката.


Dub FX е онзи световноизвестен уличен музикант, който понастоящем записва висококачествена музика в студио и изнася концерти пред стотици хиляди души, но винаги ще предпочита интимността на уличното изпълнение. Benjamin Stanford от Австралия е музикален феномен, символ на новаторската музика и градска култура, който разчупва статуквото студио-клуб, излизайки на улицата с главозамайващи импровизации само с глас, бийтбокс и двупедалната си лууп станция.


През 2008-ма поредното улично изпълнение на Dub FX в Манчестър се превръща в легендарно, след като е заснето с професионална камера и е качено в онлайн видео платформата YouTube. За броени секунди песента „Love Someone“, в дует с половинката му – Flower Fairy, събира няколко милиона зрители и ги превръща в символи на алтернативната улична култура и идоли на младото поколение.


https://www.youtube.com/watch?v=UiInBOVHpO8 – видео към изпълнението на “Love Someone”.


Музиката му от друго измерение, която безспорно вече се е превърнала в запазена марка на постмодерния артист, представлява фина смесица от бийтбокс, дъб, реге, хип-хоп и дръм-енд-бейс. Текстовете му засягат актуални глобални проблеми и социални теми, като основно носят идеята за индивидуална революция у всеки чрез лична социална отговорност и ангажираност.


Dub FX е пример за изцяло независим артист, който използва силата на дигитализацията по най-успешния начин – разпространява по-голямата част от музиката си чрез безплатни семпъли в социалните мрежи и вярва, че е важно да даде възможност на всички да стигнат до нея.


Междувременно Ben не спира да създава разнообразни музикални проекти, с които да утвърждава позициите си на един от най-интелигентните новатори на сцената. Последният му албум е от миналата година Theory of Harmony и носи типичното за него оригинално позитивно звучене, което мигновено те кара да се раздвижиш в специфичния ритъм и поставя дълготрайно усмивка на лицето ти. Всички тракове от албума начело с: “In My Head”, “Run”, и “Back to Basics” съдържат философията на Dub FX за справедливост, мир, радост и позитивизъм, в които да вярваш и живееш всеки ден!


Не пропускай тази вдъхновяващата среща с Dub FX, който ще те отведе в друго време и пространство с вълнуващите си музика и текстове!


БИЛЕТИ РАННО ПИЛЕ: 30 лв./35 лв. /Само в магазин „Яко“ ул. Граф Игнатиев 43 / или с резервация на тел. 0886 33 33 67

Онлайн и стандартни билети: 35 лв./40 лв. в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, Офис 1, ОМВ, Германос и др./

Билети “Фен Тераса”: 40 лв. в магазин “Яко”, 45 лв. в мрежата на Eventim.bg

Билети “VIP Teраса”: 50 лв. в магазин “Яко”, 55 лв. в мрежата на Eventim.bg

 

Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/926843780689107

 

_____________________________________________________________________

 

Линкове:

Dub FX Official YouTube channel:
https://www.youtube.com/channel/UC-eojuz7ovH7aW4l1izVlfw
Dub FX Official Facebook page:
https://www.facebook.com/dubfx

Dub FX Official Website:
http://dubfx.com/

Видео линкове от изпълнения на живо:
https://www.youtube.com/watch?v=v6qDYd2G8RY
https://www.youtube.com/watch?v=QSgYZ6W7-Po
https://www.youtube.com/watch?v=UiInBOVHpO8
https://www.youtube.com/watch?v=LLlfBFtbwvM

Вечерта на трима рап „психопата” и тяхната армия
Вечерта на трима рап „психопата” и тяхната армия

  Йо, как е хавата?


  Завръщаме се с пълни бойни сили, за да ви залеем здраво с поредната доза рап!


  Ако не сте го очаквали, ще ви кажем само – очаквайте неочакваното!


  За това ще ви сервираме на тепсия най-пикантните блюда, които ни поднесоха хип-хоп изпълнителите на 27-ми февруари в Микстейп 5. Очевидно организаторът – Phat Bride Productions обича да похапва лютичко и не си и поплюва, когато кани чуждестранни артисти, които взривяват софийските клубове.


  Ще започнем с малко мрънкане – НОЩТА БЕШЕ ТЕЖКА! Предполагам поне за повечето от нас, добре че приключи по-рано, иначе пак щяхме да пием до ранни зори. Не че сме си поставили ограничения колко бири да погълнем докато слушаме пичагите от Sofia Finest. Dj Wing разцепи зад пулта със смазващи рап тракове, но това е нещо обичайно за феновете. Вече бяхме добре загряли, така че, когато се появиха дзверовете - Жлъч и Гена, се усмихнахме широко. Тъй като ни затрупват напоследък с доста нови парчета, няма да ви споделяме точно кои чухме, защото всичките бяха добри! Който не е дошъл, е изпуснал! И толкоз.


  Започнахме лека полека да избухваме. На сцената се изсипаха и онея пичагите, абе фарските бе! Лудаците надъхваха публиката си, както винаги, а нашите умове отново полетяха нанякъде с любими хип-хоп мелодии – „Flying minds”, „Ганджа дай”, „На метри от земята”. Евалата на “FARS”.


  След тях искрено се забавлявахме със симпатичният изпълнител от Канада – Tragic от Philly Moves. С бялата си блузка и ентусиазираното му леко пийнало рапиране, определено успя да грабне вниманието на публиката. Брао момче!


  Този път ще сме по-кратки, но ясни с това, което се опитваме да ви кажем! И, ето, както си дивяхме около сцената, тримата типове от “Swollen members” изскочиха на рап арената. Един зад контролерите, вторият раста сладур, а третият яко нашарен. Такава една колоритна картинка се заформи в Микстейп 5 миналият петък. Феновете яко дигнаха адреналина и започнаха да скачат като обезумяли маймуни в клетка. Ако не вярвате, че може да има пого на хип-хоп концерт, значи много сте се излъгали! Маниаците изпяха много силови записи: „Fear”, “Night vision”, “Brand new day”, „Inception”, “Pressure” и други трясъци. Най-ударният момент на вечерта си беше живият фрийстал. Прекрасният мургав канадец се наигра доволно с микрофона, докато на нас не ни се вярваше... Бързите речитативи ни объркаха мозъка. Имаше силна връзка между изпълнители и публика, с две думи – онзи момент, в който просто превърташ за няколко часа. Тримата психопата от “Swollen members” заредиха положително за доста дълго време тяхната армия, която всъщност бяхме ние. Незабрими мигове!!!


  Още веднъж много респект за Жорката, който всеки път се забърква с едни много силни чуждестранни хип-хоп артисти. Смело давай напред!

 

   Аааайт?

 

The Renegade of Rhythm - DJ Shadow, Cut Chemist, Будапеща
The Renegade of Rhythm - DJ Shadow, Cut Chemist, Будапеща

Спонтанните решения – от тези, дето хич не ги мислиш – а когато става дума за музика, съвсем. Правим го! Купуваме билет, разбира се, в последния момент, без никакво съмнение, с много късмет, non-stop бисери, имунитет – срещу снежни бури и всякакви такива други. Движим се към Будапеща,DJ Shadow, Cut Chemist и визуализациите на Бен Стоук !

 

На 22-ри февруари приключи европейската част на едно турне, за което имаме тревожните съмнения, че трябва, но няма да остане в историята, защото там, където се пише музикална история в момента, фокусът е върху сензационното. И както времето показва – преходното, вместо върху това, което има значение, ще остане. И така постепенно то започва да не остава. Напук на тази тенденция главните герои на тази сага искаха да покажат музиката като богатство, наследство и завещание.


Нека започнем от името й. Renegades of Funk – сингъл на Afrika Bambaataa, издаден през 1983-а за Tommy Boy (12 години преди GZA/Genius от Wu-Tang Clan да напише, че Томи не е вече неговото момче), по-късно включен в легендарния албум „Planet Rock: The Album“. Явно става въпрос за нещо, което по всички дефиниции е класика, и за поглед назад във времето, през който например песен от 2012-а не е стара. Нека продължим с това кои все пак са изпълнителите, които завършиха европейската си обиколка с разпродадено шоу в Париж. DJ Shadow и Cut Chemist – и двамата имат нужда от представяне точно толкова, колкото самият Bambaataa. С една дума – легендарни.


Миналата година, някъде около август, попаднахме на новината – Shadow и Chemist обявяват турне на име Renegades of Funk, след като предходната година бяха поканени в университета „Корнел“, където се пази архива от 40 000 плочи на Bambaataa. По случай четиридесетата годишнина на хип-хопа като жанр, култура и светоусещане – едно пътуване 40 години назад. Не пишеше, че въобще ще стъпят на европейска земя, или поне не бяхме видели. Ако имахме излишни пари, щяхме да долетим до Щатите само за да ги слушаме. Излишни пари (какъв оксиморон!) очевидно нямаше, затова се задоволихме с четене на всички медии, които са писали по случая, и всяко интервю, което двамата дадоха.


Shadow се изразяваше точно и красноречиво. Да изследваш тази колекция не е просто да намираш музика, която не знаеш, а да виждаш и слушаш късчета история. Като работата на археолог – копаеш изключително внимателно и като откриеш нещо, не просто проявяваш интерес, а се отнасяш с уважение и преклонение, защото това е нещо, което другите са оставили преди теб. Shadow, известен по цял свят като вероятно най-задълбочения и отдаден колекционер на плочи, намерил семпли и „брейкове“, които никой никога не е чувал преди, обясняваше, че в тази колекция се е сблъскал с безброй неща от забравени диско парчета с неописуеми бийтове, фънк класики, които впоследствие ще дефинират звука на няколко епохи хип-хоп и редица електронни жанрове и ще променят цялостно съвременната музика, до никога неиздавани демо-плочи на ранни рап изпълнения, за които дори не е подозирал. Осъзнал, че стои пред колекция, събирана десетилетия преди него, но изпреварила времето си с десетилетия, която може да го научи повече, отколкото е предполагал, и чувството е било на смирение.


След това интервю вече знаехме, че предстои нещо паметно. Една от най-важните музикални колекции в света попада в ръцете на най-правилните хора. Скоро след това бяха обявени дати за изпълнения в над 15 места в Европа. Превъртаме напред до момента, в който една група стари познайници се събираме от три различни точки на Стария континент за шоуто в Будапеща. Прескачаме историите от дните преди осми февруари т.г. – датата, на която слушахме Ренегатите, пропускаме и как по неведоми причини трябва да се намираме в клуба от различни точки на града без батерии на телефоните и теоретично закъсняваме, защото навсякъде шоуто е обявено от осем вечерта. Около девет сме там и е ясно, че нищо няма да започне скоро. Клубът е цял комплекс от три отделни помещения и страхотен двор между тях, декориран креативно и уютно както само неповторимите барове и клубове в този уникален град могат да бъдат. Хората са свежи и усмихнати, а дължината на опашката обещава да има достатъчно голяма тълпа. В главната зала звукът е перфектен, някакъв местен диджей ни подгрява малко неуместно с инструментален хип-хоп.

 

Слушаме инструментали от J. Rawls през Onra до Betty Ford Boys, мотаем се вътре с бирички и се радваме на двора, в който светят разни шарени лампички, малка беседка е издигната на един стълб с малки вити стъпала около него, а в дъното скелетът на един над петдесетгодишен бус е изрисуван и превърнат в нещо като будка за сандвичи, която не работи през зимата.
И след това зад шестте грамофона и двата четириканални миксера се появяват две познати физиономии. Две черни тениски, с бели букви на едната пише sure, на другата shot – така са били маркирани и номерирани първите 1800 плочи със скрити етикети в колекцията на Bambaataa, пословичен израз (чували сте го поне в Beastie Boys, нали?). Започва да звучи от този Фънк с главно „Ф“.

 

 

Забравихме дали с това отвориха, или беше втората песен, но от колоните звучи убийствена версия на класиката на Sly Stone “I Want to Take You Higher”. И оттам се започна: Mountain –„ Long Red“, Isaac Hayes – „The Breakthrough“, „Theme From Shaft“, „Let’s Dance to the Drummer’s Beat“ и всичко, което всеки почитател днес нарича класика само защото е изровено от Bambaataa. Тук-таме се промъква и някой непознат за ушите ни фънк, вероятно от онези находки в кашоните в щатския университет, които никога няма да узнаем, или пък друга всекидневна за улиците на Ню Йорк през 70-те мелодия, която ни е убягнала през годините.


 Освен идеалния саунд,  Бен Стоук прави изключително прецизни, модерни, динамични визуализации. Всъщност той е хич не случаен човек, направо си е лудичък – занимава се с продуциране, мултимедии от всякакъв вид и какво ли още не, а в този проект е известен със триизмерната си сфера, върху която прожектира и създава илюзии от всякакъв вид. На партито в Будапеща пък видяхме ново десет, но всеки художник ще ви каже, че визуалният език е много различен от вербалния. За това и винаги е трудно да опишеш нещо подобно. Няма да го правим. Ще споделим с вас само, че одавна не бяхме виждали толкова добре допълващи се звук и картина, в обща динамика, без нищо в повече. Футуристично.
Когато един културен продукт съдържа у себе всичко това, обиграно и цялостно свързано, то определено те кара да пропътуваш колкото и докъдето трябва, да получиш душевен оргазъм, да се слееш със звуковите и визуални вълни, да се издигнеш и да се слееш в Shadowsphere-ата...
Артисти от всякакви звена, обединявайте се!
И пътувайте...

 

Музиката спира за момент, за да маркира край на първата част от сета. Shadow взима микрофона и ни казва, че втората половина ще е посветена на неща от колекцията, които с Cut Chemist са намерили за по-интересни. Чакаме с нетърпение. Отварят повторно, този път с Trans Europa Express.Техно, рейв, хаус фенове – кога за последно чухте Kraftwerk на парти? След това жанровете се сменят всеки няколко минути – разходка от дискофънк, чисто диско, буги, олдскуул хип-хоп, маями бейс и обратно към фънк. Сетът върви, сякаш е композиран като симфония: вписването на всеки последен хай-хет с цялостния ритъм на изпълнението, точният момент, в който се появява нов саксофон, още един мотив на електрически бас или бързи карибски конги, удряни от Candido, безупречните скречове на лесно разпознаваемо различните стилове с фейдъра на двамата виновници зад пулта и перфектният синхрон между всяко тяхно движение. Когато плавно и ритмично преминаваме на салса и румба, си казваме, че тези двамата звучат като трима диджеи с четиричленна банда до тях.


Но тези технически подробности даже не бяха най-важното, а и убягваха на голяма част от публиката. По-важното беше усещането, че това, което се случва, едновременно те връща някъде назад в една красива улична приказка и ти говори за настоящето, в което сме взели нещо от запомненото. Назад – към историята на това как от бедност и разруха се ражда вероятно най-влиятелната субкултура на целия двайсети век, а именно тези копия на тези записи са се въртели на чифт същите такива грамофони – непобедимите Technics 1200 – когато всичко се е случвало около някой тротоар, покрай който хлапета, заобиколени от насилие, бедност, разруха и гняв, са започнали да намират начин за себеизразяване, танцувайки на карибските конги на Candido и барабаните от саундтрака на Isaac Hayes. Напред – защото бийтджънглингът е по-бърз, скречът е по-богат, синхронът е по-добър, креативността е даже по-висока. Две момчета са си научили уроците и вече над 20 години дърпат сцената напред и с продуциране, и с диджеинг, и то не с една или две иновации и не в един или два жанра – точно в добрата стара традиция на Bambaataa. Сега просто се бяха събрали да предадат на нас един урок по история. Ние си го научихме.

Концертът на Lamb се мести в Студио „Орфей“!
Концертът на Lamb се мести в Студио „Орфей“!
По случай празника на жената EventEase са поканили една от най-емоционалните банди – британското дуо Lamb!.

Засиленият интерес към концерта на трип-хоп дуото Lamb и техническите изисквания за сценичното осветление на бандата са причините, накарали организаторите от EventEase да преместят събитието в Студио „Орфей“. Студио „Орфей“ се намира на ул. Самаков 60, зад Интерпред, само на 100 м. от метростанция ”Жолио Кюри”.

 

Вече закупените билети НЕ се нуждаят от презаверка!

 

Концертът на Lamb в София e част от световното им турне по повод новия им албум Backspace Unwind и става възможен благодарение на музикалната платформа на Ballantine’s My Beat . Новото място е с по-голям капацитет от Sofia Live Club и ще позволи продажбата на допълнителни билети, за да може всички желаещи да преживеят една специална музикална вечер на 8-ми март.

В момента дуото обикаля с новия си албум Backspace Unwind на мащабно световно турне. Преди броени дни приключи гостуването им в Австралия, за където и Andy и Lou споделят, че е било изключително вълнуващо. Документалният филм от английската им обиколка през 2014-та загатва, какво да очакват от лайв изпълнението им в София всички български фенове на бандата: www.youtube.com/watch?v=u2ALUePW-Sk

 

През това време, заслужената оценка за новия им блестящ музикален продукт не закъснява и сингълът „We Fall In Lovе“ (единственият официално разпространен в интернет) е номиниран за „Най-добър чилаут/лаундж трак“ от престижните International Dance Music Awards. Ето и линк към неофициалното видео на парчето, създадено от Lamb: https://www.youtube.com/watch?v=S1dEJ_1PiOg

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/281773512025091

BLIND GUARDIAN подават ръка на българската сцена!
BLIND GUARDIAN подават ръка на българската сцена!

BLIND GUARDIAN официално потвърдиха, че победителя в първото издание на конкурса Wacken Open Air Metal Battle Bulgaria 2015 ще може да открие концерта им у нас тази година. Независимо от музикалния си стил, победилата група получава шанса да открие сцената с 35 минутен сет авторска музика.

 

Както всички вече знаят концертът на BLIND GUARDIAN в София ще се състои на 16 май в зала "Универсиада" от 19.00 часа.

 

В момента и до края на месец април цената на билетите ще е 42 лв, като последните 15 дни преди събитието тя ще е 45 лв. При налични в деня на концерта и на входа на залата ще са 50 лв.

Практически пропуските могат да бъдат закупени от всякъде след като вече се разпространяват онлайн и в мрежите на Eventim, TicketPro и на BGTSC.EU На касите в Germanos, Пикадили, Orange, Фотосинтезис, Easy Pay, Fast Pay(Фаст Пей), Техномаркет, Technopolis, OMV, Office 1 Superstore, Usit Colours, ESPO Group, Магазин Яко, На Тъмно, Metal Heaven, билетен център НДК, Дворец на културата и спорта – Варна, Пловдив – билетна каса пред общината и други.

 

Събитието във Facebook -> https://www.facebook.com/events/786957391337162

 

Предстои оповестяването на още подробности!

За повече информация и въпроси: events@bgtsc.eu

 

BGTSC препоръчва навременното закупуване на билетите!

Невиждан лайв с AraabMuzik в София на 18-ти март!
Невиждан лайв с AraabMuzik в София на 18-ти март!
Най-бързият бийтмейкър в света – AraabMuzik ще представи шоуто си на своя Аkai MPC по покана на EventEase!.

Ако още не си чувал за AraabMuzik, по-добре това да е следващото видео, което заредиш в YouTube. Skrillex, Busta Rhymes, Diplo и А-Track са изумени от уменията на най-бързия бийтмекър в света и вече имат съвместни проекти заедно с него. Да, наистина изглежда и звучи доста невероятно, затова най-добре ела на 18-ти март в Студио "Орфей", за да се убедиш лично с очите и ушите си в уникалността на този пърформанс!


Изградил името си на композитор на бийтове, използвани в хитове на имена като: Eminem, 50 Cent и Dipset, Araabmuzik по естествен начин оформя невижданото си лайв шоу. Бийтмейкърът използва единствено своя AKAI MPC семплер, чрез който семплира буквално каквото му хрумне, след което магията на бързите му пръсти те отвежда в невиждани импровизации, сравними с тези на барабаниста Travis Barker от Blink 182. Музикалните критици определят характерния му стил като хибрид, който отвежда хип-хоп-а и EDM-а в друго измерение. Традиционно повлиян от вечни класици като: Dr. Dre, Just Blaze и 9th Wonder, AraabMuzik бързо овладява техните стилови умения и бива забелязан от най-големите от сцената.


Истинският „блинг-блинг“ момент идва за AraabMuzik при издаването на дебютния му албум Electronic Dream през 2011-та, когато продукцията му откровено запълва недокосвани до този момент музикални ниши. Тежките му бийт звуци от барабани биват прецизно смесени с леки EDM семпли, за да се получи необяснимо завладяващо звучене, уникално дори за самия него. Последвалата награда “Най-добър продуцент“, връчена му от списание „The Voice“ в Ню Йорк, е един от по-скоро незначителните факти около този албум, който е недопустимо още да не си преслушал. „Electronic Dream“, „Golden Touch“, „Free Spirit“ и „Make it Happen“ са част от имената на траковете от албума, които достатъчно загатват за полъха на въздуха на онази друга галактика, в която внезапно си се озовал. Последвалите албуми Instrumental University (2012) и For Professionals Use Only 1 (2013) и 2 (2014) само затвърждават позициите на талатнливия бийтмейкър, от когото любители и професионалисти могат да научат за най-тъмните тайни за музикалното семплиране.


Феноменът АraabMuzik ще представи чисто новото си шоу в София на 18-ти март, сряда, по покана на EventEase.


Билетите „Ранно Пиле“ са вече в продажба само в магазин „Яко“ /ул. Граф Игнатиев 43/ на цена от 10 лв./15 лв., а стандартни и онлайн билети в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, ОМВ, Германос и др./ на цена 15 лв./20 лв.

 

Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/509367419205740/


_____________________________________________________________________


Линкове:


AraabMuzik Official Webpage:
http://www.araabmuzikmvp.com/

AraabMuzik Official Facebook page:
https://www.facebook.com/AraabMuzikMVP

AraabMuzik Official YouTube Channel:
https://www.youtube.com/watch?v=AwCFG1J5ZFo

Видео линкове от изпълнения на живо:
https://www.youtube.com/watch?v=LfUMNiRrEAw
https://www.youtube.com/watch?v=lmEhCDRvQKA

Подгряваме с Roller Bounce Party за първото издание на вечерта NightLive  на 20-ти февруари!
Подгряваме с Roller Bounce Party за първото издание на вечерта NightLive на 20-ти февруари!
Преди Moonlight Breakfast и GRiZ всички фенове ще могат да загреят с парти на ролкови кънки, организирано от EventEase и Roller Bounce.

Специалното Roller Bounce диско-соул събитие с ролкови кънки ще се състои като пре-парти на първото издание на концептуалната поредица NightLive Series, която ще представи цяла нощ микс от чуждестранни и родни лайв изпълнения, стартираща този петък, 20-ти февруари, в Студио „Орфей“ (ул. Самоков 60).


Roller Bounce партито ще започне в 20:00 ч. и ще приключи малко преди 22.30 ч. с вход свободен за тези, които си донесат и подкарат своите ролкови кънки, лонг бордове и др.


Roller Bounce сa група млади хора, които обичат ролковите кънки, обичат фънк и соул музиката, и обичат да танцуват. Уникални партита, на които в ритъма на 70-те можеш да се забавляваш, обул своите ролкови кънки. Всеки дошъл за партито на ролкови кънки между 20:00 и 22:30 ч. ще има на разположение площ от 300 м2, която е идеална за каране и танци. Освен това всеки фен на кънките ще може да остане за вълнуващитe живи изпълнения на Moonlight Breakfast и GRiZ  без да заплаща вход!


За музиката нa Roller Bounce партито ще се погрижи отново невероятният Ramsey Hercules (Boogie.FM), който няма да ви остави неподвижни дори за секунда. Ветеранът зад пулта (Ramsey, Данте или просто Бирата миксира музика още от 1993 г.) ще подгрее и Moonlight Breakfast, селектирайки преработени и оригинални версии на фънк и соул парчета с уникални свежи импровизации на саксофон на живо.
След него на сцената ще се качат вълшебниците от Moonlight Breakfast, които ще сгреят обстановката с електро-суинг и соул звуци от лятото. Вторият специален гост за NightLive – GriZ ще излезе след това със своя магически саксофон, с който ще ви отнесе със завладяващото си електро-соул и глич звучене.


За да завърши подобаващо тази неповторима по рода си музикална вечер, в Студио „Орфей“ ще се появят и небезивестният DJ SAVA заедно с момчето на барабаните Danny Boy, които ще останат с вас до сутирнта!

 

 

Билетите „Ранно Пиле“ на цена от 15 лв. могат да бъдат закупени само от магазин “Яко” /ул. Граф Игнатиев 43 или с резервация на 0886 333367/, а стандартните и онлайн билети можете да намерите в мрежата на Eventim.bg /магазини Гермонос, Пикадили, ОМВ, НДК, Офис 1 и др/ на цена от 20 лв.


Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/1575958482649499/

Roller Bounce Pre-Party
https://www.facebook.com/events/357327391121247/


_____________________________________________________________________

 

Линкове:

Moonlight Breakfast Official YouTube channel:

https://www.youtube.com/channel/UCjsZr-iuA-sT5SNEaluFkwQMoonlight

Breakfast Official Facebook page:

https://www.facebook.com/moonlightbreakfast

SoundCloud:

https://soundcloud.com/moonlight-breakfast

Видео линкове от изпълнения на живо:

https://www.youtube.com/watch?v=SFWgZNep-OA
https://www.youtube.com/watch?v=vA6jp-RMg5Qhttps://www.youtube.com/watch?v=mLmkPt2UX84

Griz Official webpage:

http://mynameisgriz.com/

Griz Official YouTube channel:

https://www.youtube.com/channel/UCkEsnx-qZuVMwRJrH-GXmVg

Видео линкове от изпълнения на живо:

https://www.youtube.com/watch?v=U7ezZomC4cchttps://www.youtube.com/watch?v=ieaUlF7oWIIb

Балканска Гуча лудост
Балканска Гуча лудост

  Привет, усмихнати балканджии!

 

  Ето, че пак се срещаме в този студен, но слънчев ден. Поводът съвсем не е променливото време, а по-скоро музикалната лудост, която ни е обвзела напоследък.


  Освен да ви разкажем малко балкански истории, не от 1001 нощ, а само от една единствена, друго не ни остава! Газ, газ, газ!


  На 14-ти февруари за поредна година отбелязахме един чудесен български празник – "Трифон Зарезан", така и не разбрахме кой са го зарязали, кой са го нарязали, важното е, че имаше пийване. Винцето добре вървеше с музикалната любов, която ни беше връхлетяла като буря от ритми. И сега нека оставим настрана католическите празници и да се потопим в духа на Балканите.


  След поредният успех, който пожъна „Балканско Гуча парти” в клуб Мазе, с нови мощни усилия издигнахме в култ традицията на народните обичаи и звуци. Благодарение на Деян Минчев (познат на много хора като MD Beddah, но това няма значение) станахме свидетели на шестата поред ударна балканска музикална нощ.


  Прекрасната селекция от любими мелодии бе подбрана от нашето рошаво приятелче Dj Unkle Billy, както още и симпатягата Dj Oh zvuchi . Подскачахме диво на Dubioza Kolektiv, Горан Брегович, Kultur Shock, Бобан Маркович, S.A.R.S и на други включвания зад пулта. В разгара на празничното ни музикално опиянение (и не само) се появи един невероятен танцов народен ансамбъл - „Дживгари”. Видяхме много красиви моми и снажни младежи в носии. Те подхванаха за ръчичка част от публиката и си ги взеха на хорото. И то ви ли се, ви се... Из целият клуб, където хорцето образуваше всякакви причудливи форми, тъй като нямаше достатъчно свободно пространство. Български ни красоти. След като младите таланти ни показаха колко са пъргави, беше ред на още малко подбрани тракове за феновете от Балканите.


  Кулминацията на 14-ти февруари несъмнено я свързахме с появата на северозападните гуча динозаври. Да именно, ви говорим за духовия оркестър на Данчо сакса и Компания. Е такива, маниаци не сте виждали и чували дори по сватбите! За подгрявка веселбата започна още пред „Мазе”, като лека-полека шумните ни приятели с инструменти под ръка, слизаха надолу по стълбите. Публиката много се накефи на техния силен „джипси” репертоар. Това беше живото изпълнение, за което всички се бяха притекли отвсякъде и някъде. Танците бяха на шест и няколко ракии (най-вероятно), а хората пляскаха ритмично под музикалният съпровод на духовите оркестранти. Всички бяха с приповдигнато настроение и с горди туптящи български сърца!


  Искахме да си починем малко от тая лудост, ама нали сме такива едни балканци за връзване и развързване... Та продължихме още! Неуморни, вече се ръгахме леко с лакти (някои „момченца” и по-тежко) на фона на Уикеда и Хиподил. Пънкарийката нямаше как да не излезе наяве и да не се разлее в литри навсякъде около сцената. То не беше БалканСка, не беше пънк, абе здраво откачихме . ОЙ, ОЙ, ОЙ!


  Такива едни ги приятни емоции надробихме, пък накрая си и посърбахме малко! Евалата на организатора, продължавай все така да радваш хората с балканщина, защото само тя ще запази културните ни традиции и обичаи живи по нашите родни места. С нетърпение очакваме следващият бесен епизод на „Балканско Гуча парти”! А дотогава: подкрепяйте изпълнителите на Балканите и дивейте, българи!


  До нови МУЗИкални срещи!

 

Наближава концерта на трип-хоп дуото LAMB в София!
Наближава концерта на трип-хоп дуото LAMB в София!
Lamb са поканени от EventEase да представят новия си албум Bakscpace Unwind.

Феновете на нетрадиционното електронно звучене ще могат да чуят на живо английското дуо LAMB, което идва в София в началото на март, за да представи най-новия си албум Backspace Unwind. Датата е 8-ми март, когато Sofia Live Club ще приюти един мистериозен и дълбоко емоционален музикален концерт.

 

Ин и Ян, Нощта и Денят или просто две крайни противоположности – Andy Barlow и Lou Rhodes са двамата музиканти назовавани като Lamb. Характерното дуо от Манчестър, което спечели сърцата на почитателите на меланхоличното електронно звучене с вечните отнасящи сингли: “Gorecki” и “Gabriel”. Нежен и запленяващ звук, дълбоки и сантиментални текстове, безкомпромисен професионализъм са само три от елементите, които музикантите вкарват в парчетата си, за да докоснат слушателите си много под повърхността. Музиката на загадъчните Lamb e повлияна от трип хоп, хип хоп, дръм енд бейс и джаз. Така тя се превръща в изключително спефицична смесица от актуалните музикални течения, която ги прави една от най-емоционалните съвременни електронни банди.

 

Англичаните имат дълга и пъстра съвместна история, изпълнена с множество поврати: успешно издадени албуми, солови проекти, световни турнета, драматични раздели и естествени събирания. В крайна сметка, през 2009-та Lamb окончателно се събират и оттогава до сега бандата има изнесени 33 концерта пред стотици хиляди фенове в над 29 различни държави, както и прекрасния албум 5, излезнал през 2011-та.

И така до днес, когато Lamb записват 6-тия си студиен албум, озаглавен Backspace Unwind. Той излезе на 13-ти октомври миналата година, включвайки 10 парчета, написани от Andy и Lou с няколко включвания в инструменталите от Tom Trapp, който е работил върху целия аранжимент при записването му в Air Lyndhurst Studios в London. Дигиталната версия на албума, включваща 2 бонус трака може да бъде поръчана онлайн от официалния канал на Lamb в iTunes Store – https://itun.es/gb/B3ZV2. По-голяма част от записите са осъществени в студиото на Andy – The Lookout. Освен в него, двамата прекарват време в Distillery studios близо до Бат (Англия) и избягват на пътешествие до Гоа (Индия), за да съберат емоции и вдъхновение от местната атмосфера. 

 

Създаването на новия албум е описвано от Lou Rhodes като „откривателско пътешествие, което не се нуждае от карта или компас“. Тя споделя още, че в албума се срещат всички неотъпкани пътеки и непознати музикални методи, които Lamb са избрали да следват през последните няколко години. Резултатът е непреходна, дълбоко емоционална колекция от музика и текст, които влизат под кожата ти и остават там, много дълго след като е свършила последната песен.

 

Парчето „Backspace Unwind“ е едно от първите, записани за компилацията и ако се заслушаш думите някак си описват началото на този процес. Идеята е била да се загърби всичко старо и да се започне напълно на чисто с нещо съвсем ново и различно. Със своето денсфлор звучене, песента разбива дори собствените музикални предубеждения на бандата.

Откриващият трак „In Binary“ е написан от Lou с текст, изтъкан от свободни асоциации, превръщайки се в нещо като идеален фон за медитация. Целта е всеки, който го слуша да се остави да бъде проводник на звуци и картини, които свободно преминават през него. Следва “Shines Like This”, в който свободните асоциации са на още по-дълбоко ниво. Там Lou загатва за идеята, че докато целево търсим смисъла в конкретните думи, същността може и да се крие някъде в празните пространства между тях.
“We Fall In Love” (https://www.youtube.com/watch?v=TIxtsiON7dg) е първият разпространен трак от албума и разказва за възможността два живота да се пресекат и да се получи така нареченото звездно приравняване. Заедно с песните “As Satellites Go By” и “What Makes Us Human” разгръщат космическата тема, засегната в албума.

Следват три любовни изповеди: “Nobody Else“ – вълшебна, отнасяща те някъде високо; “Doves & Raven” – лична история за пускането на свобода на онова, което най-много искаш да се завърне и “Only Our Skin” – приказка за красотата да държиш любимия ти непрестанно близо до теб.


В крайна сметка албумът се превръща в един разказ за най-личните и емоционални човешки дълбини, в които всеки от нас е скрил истинската си същност. Backspace Unwind е от онези музикални колекции, които ще ти помогнат да чуеш и разбереш поне малко повече себе си и да повярваш в лечебната сила на музиката.


Не пропускай да чуеш Lamb на живо в София на 8-ми март 2015, когато те ще излязат на сцената на Sofia Live Club по покана на EventEase, за да представят новия си албум Backspace Unwind.

 

БИЛЕТИ РАННО ПИЛЕ: 30/35 лв. /Само в магазин Яко ул. Граф Игнатиев 43 / и на 0886 33 33 67

БИЛЕТИ: 33/40лв: Онлайн и в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, Офис 1, ОМВ, Германос и др./

Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/281773512025091/


_____________________________________________________________________

 

Линкове:

Lamb Official YouTube channel:
https://www.youtube.com/user/lambofficial
Lamb Official Facebook page:
https://www.facebook.com/LambOfficial

Lamb Official Website:
http://lambofficial.com/

Видео линкове от изпълнения на живо:
https://www.youtube.com/watch?v=fGvihVmdg94
https://www.youtube.com/watch?v=uo_vW4VIOBM

КОНЦЕРТ НА ХУЛИО ИГЛЕСИАС В СОФИЯ
КОНЦЕРТ НА ХУЛИО ИГЛЕСИАС В СОФИЯ
Най-известният испаноговорящ изпълнител ще зарадва българската публика в зала „Арена Армеец“ на 26 май.

Харизматичният Хулио Иглесиас пристига отново в нашата страна, за да изпее най-големите си хитове, с които покори света. Концертът в зала ”Арена Армеец” на 26 май ще разчита на най-добрата техника и озвучаване, за да може публиката максимално да се наслади на изпълненията на испанския покорител на женските сърца.


Билетите за концерта на Хулио Иглесиас в София са в продажба в мрежата на Еventim (www.eventim.bg), магазинитe Office 1 Superstore, Telenor, OMV, Picadilly от 30 януари.
Ценовите категории на билетите са от 60 лева до 140 лева, в зависимост от местоположението в залата.


Датата ни е част от световната обиколка на Хулио Иглесиас, който има дати в Бразилия, Америка, Русия, след което ще мине и през по-близки европейски дестинации.


Латино поп иконата едва ли има нужда от представяне. Достатъчно е само да споменем внушителните 300 милиона продадени албума по целия свят на 14 езика и издадените над 80 албума с над 2 600 златни и платинени отличия. Именно те го нареждат, според музикалният гигант Sony Music Entertainment, в най-продаваният испаноговорящ изпълнител в историята и един от най-продаваните артисти за всички времена.
Блестящата му кариера го среща с най-известните музиканти в света и пее на една сцена с изпълнители от ранга на Франк Синатра, Пласидо Доминго, Стинг, Уили Нелсън и много други.


Характерните балади на Хулио Иглесиас, които се превръщат във вечни хитове, му носят много отличия, между които награда Грами и собствена звезда на Алеята на славата. Той е и единственият чуждестранен изпълнител с рекордни продажби в Китай, награден от тяхното Министерство на културата.
Любимец вече на няколко поколения, Хулио Иглесиас е известен и с неповторимите си концерти, на които се раздава напълно. Има зад гърба си над 5 000 изяви по целия свят пред повече от 60 милиона зрители.

Ако искате да усетите магията на живите изпълнения на Хулио Иглесиас, не забравяйте датата и мястото: 26 май, зала “Арена Армеец”!

Събитието във фейсбук -> https://www.facebook.com/events/1530981367169559/?ref=70

FINK about it
FINK about it

Музикалното начало на февруари беше маркирано този понеделник в Sofia Live Club от магнетичния глас на Фин Грийнол, познат на публиката като Fink. Концертът започна със стабилната подкрепа на Тим Торнтън (барабани и китара) и Гай Уитакър (бас китара).


Емоционалното и малко мрачно звучене на новия албум на Fink не успя да се слее с извънредно „задушевната атмосфера“ на Sofia Live Club, но пък парчетата от “Hard beliver” и някои от по-старите хитове, придружени от шест различни китари, подходящи за всяка песен, успяха да извадят магията от контекста и буквално да „влязат под кожата“, така че на следващия ден да искаш да слушаш още.

 

Фин посвети парчето „Yesterday Was Hard On All Of Us“ на снощната автобусна авантюра от пътя между Истанбул и София. Пътуването хич не е било леко и момчетата може би са се питали „Where are we going now? Where do we go?“, както се пее в песента, но добре, че „our paths they cross“, защото това посвещение внесе дух във вечерта на концерта.

 

Няма как да останеш безразличен към гласа на британския storyteller , особено след като е прекарал доста време в търсене на музикалния си път, диджействайки в Берлин. Може би това търсене прави историите, които разказва истински, дълбоки и вълнуващи. Подобно на тях музиката прелива между силни и тихи пасажи, възходи и падения. И да, хубаво е да го чуеш в „интимна“ обстановка, може би не точно тази, но да не ставаме капризни – Фин си е космичен навсякъде. A който е изпуснал концерта в София или не се е задоволил с него, може да последва момчетата в някоя от другите големи концертnи зали в Европа. Турнето продължава.

 

Ninja Tune се доверява на Fink* за записа на последния студиен албум "Hard believer", който музикантите успяват да запишат за 17 дни. Противоречивото име на бандата напълно се опровергава с началото на едно успешно европейско турне, от което за щастие беше част и София. Но както казва Фин в едно свое интервю: „Името на групата е в крайна сметка най-маловажното нещо за нея, така че – не го мисли!”

 

Don’t Fink about it – feel.

 

*Fink – някой, на когото не можеш да разчиташ – Фин кръщава бандата така, заради честата практика в началото на кариерата си да семплира записи.

 

Тежкотоварен мини  хип-хоп фест
Тежкотоварен мини хип-хоп фест

  Йо, йо, йо!


  Отново ни е баш драго скорострелно да излетим към любимото ни двуизмерно хип-хоп пространсто! Кое е то? Check it outta!


  Тази статия е посветена на всички swag-ъри, gangst-ъри, rap-ъри, mada fack-ъри, R&B мацки с тигански шапки и смъкнати панталони – EAST COAST, WEST COAST – за една вечер всички бяхме едно цяло!


  Ще ви разкажем историята на една студена януарска вечер, мистериозна, покрита със снежен пласт рап, облечена в черни широки дрехи...


  След вдъхновяващото ни интро можем да пристъпим здраво с двата крака през прага на верния ни ъндърграунд клуб – Mixtape 5. Датата беше 31-ви януари. Часът беше някъде 10-11, пичовете и пичките навлизаха постепенно в голямата зала, където всички тръпнаха в очакване НЕЩОТО ДА СЕ СЛУЧИ! Тук е мястото, да ви издадем и поводът, поради който всички музикални маниаци се бяха насъбрали – Representa Hip-Hop mini fest. Да ви кажем честно, организаторът явно е скромен, когато е поставял заглавието на събитието. Спокойно прекръстваме феста от мини на макси!


  И така, докато първите чуждестранни изпълнители от рап програмата, си стягаха тирантите и си опъваха чорапите в бекстейджа, приятелски кръгчета вече се бяха позаформили около сцената.  Както винаги леко се поклащаха човеците в ритъм с бира в ръка под съпровода на свежи хип-хоп хитачки , за които благодарим на музикалните агенти от Sofia Finest. С гръм и трясък първи на арената се появиха Negy и Нешев , а.к.а. FARS (Illmate), които надъхаха хората си да изгърмят. Чухме един от най-силните им тракове – „Flying minds”. Браво на вас, трябва се поддържа тая българска рап сцена!


  Музикалният бандит 14KT подгря страшно великолепната четворка в лицето на нашите събратя, дошли чак от САЩ – Тhe Black Opera. Те поставиха началото на нашето мини макс хип-хоп шествие. И така, въпреки всичко, те бяха малко критикувани от някои хора след шоуто, под предтекст, че били много swag. Да, ама не, бандата им си беше истинска атракция, имаше елементи на swag в парчетата им, в което нямаше нищо лошо. Видяхме ги в поне четири различни екипировки (с маски, без маски, с военни дрехи, като африканци, като всякви). Задържаха се прилично време на подиума, което също не се понрави на някои „разбирачи”, но това нас никак не ни заинтригува! Подскачахме щуро на техните хип-хоп мелодии – „Villains”, “Black Nirvana” , “Sleep Tight”. И определено не ни трябваше пълна упойка, за да ни подложат безмилостно на черните им операции. Big up, искаме ви на живо пак!


  Ако не се лъжем следващите, които се изкачиха гордо на сцената бяха – Animal Nation, нещо като Animal Planet, само че тука има повечко рап. Високичък и бял, така ще го запомним т’ва Мс, заедно с неговия талантлив Dj. Римите му със сигурност ни впечатлиха.


  Появата на женски образ в цялата чудовищна рапърщина провокира доста голяма част от противополжния пол да се скупчи най-отпред, за да е близо до красавицата. Именно ви говорим за канадската хип-хоп мадама – Jaclyn Gee. Гласът й беше като на славейче, стройната й фигура смело се движеше напред-назад, със Загорка в ръка, а песните, които ни изпя определено ни допаднаха. Към нея се присъедини и звярът, наметнал пухена качулка – Snak the Ripper. Да не си помислите, че ще правим нова версия на приказката за красивата и звярът! Избухнахме мощно на съвместните им тракове: „Alive”, „Over you”. Жадни за още рап, много се изкефихме от присъствието на татуираното сладурче от лейбъла „Stealth Bomb Records” – Caspian. Той изпълни няколко смазващи трясъци заедно със Снак – “Built like this”, “SDK”. С микрофони в ръка, лошите момчета нямаше как да не грабнат вниманието на хип-хоп дамите.


  Ако сте верни фенове на UK реденето, значи това е вашата част. Английските звезди бяха паднали за няколко часа на сцената в Mixtape 5, София. С провокативни рими - Fliptrix заедно с Verb T зарибиха здраво публиката си. Нека да споменем, че са част от известния лейбъл – High Focus Records, който е любим на мнозина. Fliptrix е прочут още и с неговият „rhyme book” -  да създаваш рими и да ги възпроизвеждаш, това означава творческа отдаденост. Успяхме да го издебнем в бекстейджа и направихме кратко забавно интервю, което скоро ще можете да гледате. Иначе, к’во още? Обезумяхме на техните записи: “Wylin out”, “Vultures”,” Medicate”, “Where you find me”. Силна подкрепа имаха от Dj Molotov. Респект за всички!


  Капанът, който ни бяха поставили последните артисти, беше щракнал здраво още преди да се сблъскаме с тях на живо. Грандиозната кулминация на вечерта, безпорно бяха рап динозаврите PROPO’88 и BLABBERMOUF (Da Shogunz). За тези от вас, които си тръгнаха по-рано, да знаете, че има за какво да съжалявате! Гледката беше чаровно смъкната: тежки речитативи, полудели фенове, които размахваха ръце, крака, кой каквото си има и много усмивки. С тяхното олдскул звучене от ‘90 г. нидерландците успяха да ни вкарат в една сериозна ъндъгрануд среда, от която излизане нямаше. One way in, no way out! “Shit is Buttah”, "FlaberGasted", “Put em up”, „From the top of the stack”, и много други диви ревове чухме от шогунските машини! Велики сте!


  Евала на организатора – Phat Bride, който за пореден път ни докара силни вълнения, заради изпълнителите, които беше поканил на нашата малка българска сцена. А колкото до „критиците от афиша” – като не ви харесва шоуто – дим да ви няма или ходете да димите някъде другаде, където ви изнася!


  До нови незабравими МУЗИкални срещи! Ааайт?

 

EventEase представя NightLive Series Vol. 1 – 20.02.2015
EventEase представя NightLive Series Vol. 1 – 20.02.2015
Първото издание на новата поредица събития NightLive, които стартират ударно на 20-ти февруари!.

В нощния живот на София започва нещо ново и вълнуващо. NightLive ще e поредица от концептуални вечери, която ще предложи на жадните за нови музикални преживявания събития с над 6-часова музикална селекция от поне две лайв изпълнения на чуждестранни групи, заедно с лайв проекти на различни български артисти и диджеи.

 

*********************************************************************


Първото издание на NightLive ще се проведе в “Студио Орфей” на 20-ти февруари като част от музикалната платформа на Ballantine’s My Beat със специални гости: нежните Moonlight Breakfast и американската сензация GRiZ.

 

Вълшебниците от Moonlight Breakfast са от онези банди, които носят аромат на лятно безгрижие и лекота. Чуваш ги веднъж, затваряш очи и без да се усетиш ги пускаш отново и вече си на някой морски плаж, напълно погълнат от магията на музиката им. Тя накратко представлява свеж микс от соул, електро, бийт, ню джаз и суинг, които заедно правят най-свежия музикален коктейл на име „ретро-електро“. Една глътка е напълно достатъчна, но едва ли ще спреш само дотам, защото стилът им е толкова „вкусен“, че ще те отведе на необятна танцова разходка през звученето на 40-те и 80-те, та чак до днес. Ако си фен на музикални проекти като Parov Stelar и Belleruche, e време да откриеш и чуеш на живо не по-малко сензационните Moonlight Breakfast!

 

Прясно издаденият им дебютен албум Shout през септември 2014-та съдържа 13 разнообразни парчета, подходящи за различни състояниа на духа. Игривите“Shout”, “Hello” и “Play” те вдигат мигновено на крак, след което “Silent Disco” и „Hard times” елегантно забавят темпото и докато се усетиш си изпаднал в истинска нирвана с енигматичния “No More”!

 

Вторият специален гост на NightLive е GRiZ. Американското “мече порада гризли” пристига от Детройт, за да представи завладяващ електро-соул и глич звук на живо в компанията на своя най-верен приятел – магическият му саксофон. GRiZ е едва на 24 години и може би се чудиш “Кой пък е този сега?”, но ако отделиш само 5 минути да провериш в YouTube, SoundCloud или Spotify, ще си намериш саундтрак за поне една работна седмица. Музиката му е толкова характерна и свежа, че ще те стопли и накара да се раздвижиш посред зима!

Харесваш Glitch Mob, Dub FX и Gramatik и си готов за нов разтърстващ артист със собствен стил, чиято музика по интересен начин обединява гореизброените имена? Младежът не се изживява хипстър, но пък е предоставил двата си последни албума Mad Liberation и Rebel Era за безплатно сваляне, за да може да се подготвиш подобаващо за първата му изява на родна земя. GRiZ вече е взел участие на престижните фестивали: Electric Forest, Lollapooza, Outside Lands, Lighting in a Bottle и Diplo’s Mad Decent Block Parties. Заедно с Gramatik имат общ лайв проект GRIZMATIK
(https://www.youtube.com/watch?v=lOpWs3gBLbA), а последният му сингъл “A Fine Way to Die” щe е музикална бомба за лято 2015!

 

Билетите „Ранно Пиле“ на цена от 15/20 лв. могат да бъдат закупени само от магазин “Яко” (ул. Граф Игнатиев 43) или с резервация на 0886 333367/, а стандартните и онлайн билети ще можете да намерите в мрежата на Eventim.bg /магазини Гермонос, Пикадили, ОМВ, НДК, Офис 1 и др/ на цена от 20/25 лв.

Следете събитието на: https://www.facebook.com/events/1575958482649499/

 

 

*********************************************************************


Линкове:

Moonlight Breakfast Official YouTube channel:
https://www.youtube.com/channel/UCjsZr-iuA-sT5SNEaluFkwQ

Moonlight Breakfast Official Facebook page:
https://www.facebook.com/moonlightbreakfast
SoundCloud:

https://soundcloud.com/moonlight-breakfast

Видео линкове от изпълнения на живо:
https://www.youtube.com/watch?v=SFWgZNep-OA
https://www.youtube.com/watch?v=vA6jp-RMg5Q
https://www.youtube.com/watch?v=mLmkPt2UX84

 

 

Griz Official webpage:
http://mynameisgriz.com/
Griz Official YouTube channel:
https://www.youtube.com/channel/UCkEsnx-qZuVMwRJrH-GXmVg

Видео линкове от изпълнения на живо:
https://www.youtube.com/watch?v=U7ezZomC4cc
https://www.youtube.com/watch?v=ieaUlF7oWIIb

Диджей номер 1 за последните две години идва в България
Диджей номер 1 за последните две години идва в България
TOP 100 DJs WORLD TOUR ще мине през София на 27 февруари 2015.

Най-слушаните диджеи за изминалата 2014 година, според класацията DJ MAG TOP 100, се събират в София на 27 февруари 2015. За първи път на една сцена и в едно шоу ще присъстват имена като HARDWELL, FEDDE LE GRAND, SUNNERY JAMES & RYAN MARCIANO. Без подгряващи артисти шоуто стартира точно в 21:00 вечерта и обещава да е най-зрелищното, случвало се до момента в България.


Концепцията е изцяло нова и е дело на продуцентите на ARMIN ONLY INTENSE (шоу, разпродало Арена Армеец по-рано тази година).


„Всъщност в България ще дойде може би най-добрият възможен лайнъп, тъй като големите имена обикновено не искат да делят една сцена.“ - споделя Дейвид Вагмекър, директор на продукцията - „Тук ще се случи най-вече заради желанието на HARDWELL да върне жеста към YALTA CLUB, които му повярваха още преди 4 години и му помогнаха да се развие като артист, както и заради любовта на FEDDE LE GRAND към българската публика. Какво да очаквате? Представете си Tomorrowland или Ultra Music Festival събрани в 6 часа.“


HARDWELL току-що стана диджей номер 1 за втора поредна година в класацията на DJ MAG Top 100 (официалната класация за най-добрите диджеи и клубове в света). Така той започва да настига имена като ARMIN VAN BUUREN и TIESTO. Хедлайнер е на всички големи фестивали за електронна музика, а сетовете му са слушани от милиони по света. Освен него, зад пулта на огромната сцена в Арена Армеец ще видим FEDDE LE GRAND и дуото SUNNERY JAMES & RYAN MARCIANO.

 


Билетите са вече в продажба! Първите 1000 са на цена само 40 лева в мрежата на Eventim.bg и в Yalta Club.

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/1517976761822511/

Първото гостуване на SKRILLEX в България се отлага!
Първото гостуване на SKRILLEX в България се отлага!
По-голяма локация и грандиозно шоу ще очакват феновете на дъб-степ сензацията.

Поради огромния интерес към световноизвестния дъб-степ артист SKRILLEX домакините от YALTA и мениджмънта на артиста решиха, че първото му гостуване заслужава да бъде много по-грандиозно и на по-голяма локация, която да побере всички желаещи да видят звездата в пълния му блясък. Така шоуто на 29 януари се отлага. Организаторите избраха по-голяма локация, която заедно с новата дата ще бъде обявена съвсем скоро!

 

 

Всички, които са закупили билети за шоуто на 29 януари, могат да изберат от няколко варианта:


да запазят билетите си за новата дата (ще бъде обявена съвсем скоро). Не е нужно презаверяване;
да си върнат билетите от мястото където са закупени в периода от 29.01.15 до 27.02.15;
да използват билета си и да дойдат с него на TOP 100 DJs World Tour в Арена Армеец на 27.02.15. Не е нужно доплащане или друго допълнително действие от тяхна страна.

 

 

ЗА SKRILLEX
Sonny John Moore, познат с артистичния псевдоним SKRILLEX, e един от най-актуалните, харесвани и продавани артисти към днешна дата. Богата музикална история от над 11 години усилена работа с безгранична страст, безспорния талант и постоянството извеждат SKRILLEX на върха, където му е мястото. Стартирал кариерата си като вокал на харкор бандата From First to Last, днес SKRILLEX e носител на 6 награди Грами (част, от които за най-добър денс и електронен албум), държи още отличието за най-добър музикален клип на MTV Video Music Awards (2012 г.) и изпъква с близо 20 милиона последователи във Фейсбук и над 3 милиона в Туитър, което през 2012-та го нарежда под номер 1 в класацията „Билборд Соушъл″. Хитовите Scary Monsters, Nice Sprites, Bangarang, както и работата му с KORN, DEADMAU5, DIPLO са само част от причините, заради които казваме, че за артист като SKRILLEX може да се говори много.

 

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/757292430973933/

Последни новини за концерта на SABATON, DELAIN  и Battle Beast на 28 януари в зала
Последни новини за концерта на SABATON, DELAIN и Battle Beast на 28 януари в зала "Универсиада"

Както знаете тази сряда, 28 януари 2015 година в столичната зала „Универсиада” ще се проведе едно от най-очакваните събития за тази година, а именно концерта на SABATON, DELAIN и Battle Beast като част от европейско турне „HEROЕS ON TOUR”.

 

Входовете на залата ще бъдат отворени в 19.00 часа за да могат фенове, журналисти и гости да влязат спокойно преди шоуто. Притежателите на редовни билети и пропуски влизат през входа от западната страна на сградата с допуск до края на концерта. Всички журналисти и гости ще използват входа от южната страна на сградата (от към бул. «Шипченски проход») в интервала от 19.00 до 20.30 часа.

 

Групите ще излязат при следната поредност:
20.00 ч - Battle Beast
20.45 ч - Delain
22.00 ч - Sabaton

 

 

Както и преди екипа на BGTSC декларира, че вярва в общата ни цел - по време на концерта да няма инциденти, а само положителни емоции! За това и екипът за сигурност на BGTSC призовава всички посетители на концерта да спазват неговите правила.

 

Билети:
Билетът е ценен. Пазете го и не го давайте на никой друг, освен на оторизирания персонал на входовете. Изгубен или повреден билет не се възстановява.


Както повечето от вас знаят местата в залата не сa фиксирани, което налага и ВСЕКИ ПОСЕТИТЕЛ на събитието независимо от своята възраст да притежава редовен билет, акредитация или покана! Билета, поканата и акредитациите не дават достъп до VIP зоната, сервизните площи и служебните помещения.
Няма да се допускат многократни влизания и излизания с един и същи билет, а излизането от мястото на провеждане на концерта е окончателно.


Лица под 18 години:
Лицата под 18 години влизат с придружител!
Както на всички големи концерти в България, малолетните и непълнолетни лица под 18 годишна възраст ще бъдат допускани само с пълнолетен придружител и попълнена от него декларация! Пълнолетен придружител е всеки родител, настойник или трето лице, полагащо грижи за детето, притежаващ билет! Всеки придружител на малолетни или непълнолетни лица под 18 годишна възраст, трябва да носи попълнена и подписана в два екземпляра декларация, която може да изтегли от тук.

Няма да се допуска един придружител на 3 (три) и повече лица под 18 години!


Единият екземпляр се оставя на охраната при влизане, а вторият остава в придружителя, в случай че бъде поискана за повторна проверка. Във връзка с мерките за сигурност и безопасност препоръчваме да носите с вас и лични документи - копие на акт за раждане на детето, ако то е под 14 години или неговата лична карта, ако то вече е навършило тази възраст. Целта е удостоверяване на самоличността на детето и неговата възраст. За да избегнете това можете да представите предварително нотариално заверена декларация. На концерта няма да бъдат допускани малолетни и непълнолетни лица под 18 годишна възраст без придружител!
Мерките са съобразени със законодателните разпоредби в България.

 

Спешна медицинска помощ:
В случай на нужда, екип на спешна медицинска помощ ще бъде на ваше разположение. Ваша е отговорността да се грижите за себе си, децата или лицата, които придружавате, приятелите и хората около вас. Ако забележите нещо притеснително, моля, веднага потърсете съдействие от охраната и персонала на концерта.


Животни:
Животни няма да се допускат в зоната на концерта.


Забранено е внасянето на:
- храни и напитки;
- видео камери, апарати със сменяем или многостепенен обектив;
- аудио записващи устройства;
- оръжие;
- всякакви остри и опасни предмети като ножове, чадъри и т.н.
- стъклени бутилки;
- преносимо лазерно оборудване;


Снимки и видео:
Забранено е снимането на артистите от неоторизирани за това лица. Забранява се използването на светкавица по какъвто и да е повод в това число и от оторизираните да заснемат артистите и шоуто лица! Концерта може да бъде заснет. Общите площи ще бъдат заснети с цел сигурност. С влизането си на мястото на провеждане на концерта, посетителите дават съгласие за тяхното заснемане!


Алкохол , опиати, наркотични вещества и пушене:
Внасянето на алкохол, опиати и наркотични вещества на територията на концерта е забранено! Посетители с неадекватно поведение няма да бъдат допускани в зоната и няма да им бъде възвърната стойността на билета. На лица под 18 години алкохол няма да се продава.


АБСОЛЮТНО Е ЗАБРАНЕНО ПУШЕНЕТО ИЗВЪН СПЕЦИАЛНО ИЗГРАДЕНАТА ЗА ЦЕЛТА ЗОНА с капацитет за 500 човека! ЛИЦАТА НАРУШИЛИ ЗАБРАНАТА , ЩЕ БЪДАТ ИЗВЕЖДАНИ БЕЗ ВЪЗСТАНОВЯВАНЕ НА ПАРИТЕ ЗА БИЛЕТА!
Изхвърляйте боклуците на определеното за тях място. Пазете и не замърсявайте.


Антисоциално поведение:
Всеки, който проявява агресивно и антисоциално поведение, ще бъде изведен извън зоната на концерта, без възможност за връщане на парите за билета.
Моля, сигнализирайте за такова поведение на нашия екип. Всеки има правото да се забавлява в безопасна обстановка!

 

 

В момента пропуските са на специална цена от 40 лева и се продават на http://bgtsc.eu/sabaton/ и в мрежите на EVENTIM и TicketPro в цялата страна. Местата, от които могат да бъдат закупени, са магазините на Пикадили, Germanos, Technopoilis, OMV, Orange, Office 1 Superstore, Техномаркет, Usit Colours, Outlet Alex, На Тъмно, Metal Heaven, магазин ЯКО, билетен център НДК, Дворец на културата и спорта – Варна, Пловдив – билетна каса пред общината.

 

В случай, че останат билети в дена на събитието или на място в залата редовната им цена ще е 50 лева.

 

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/733685293341607/

БЕГЛИКА 2015 ИДВА НА 27 АВГУСТ С [DUNKELBUNT], MESZECZINKA И БЕГЛИШКИ НИНДЖИ
БЕГЛИКА 2015 ИДВА НА 27 АВГУСТ С [DUNKELBUNT], MESZECZINKA И БЕГЛИШКИ НИНДЖИ
*твори*играй*бъди*.

Тази година за първи път БЕГЛИКА ще протече под ярката светлина на пълна луна, като в продължение на четири дни - от 27 до 30 август - ще свърже публиката си в единствено по рода си изживяване, изтъкано от усещания и разум: музика, изобразителни изкуства, спорт, философия, иновации и търсещ реални обществено значими решения диалог. Мястото остава областта Батлъбоаз, Западни Родопи, която традиционно приема в обятията си фестивала за творчество и хармонично общуване с природата – БЕГЛИКА.


И през 2015 БЕГЛИКА няма да изневери на любимите си музикални посоки, като вече са ясни и първите изпълнители, които ще имаме честта да видим по време на фестивала - австрийския DJ от немски произход [dunkelbunt] и унгарското дуо с родна жилка Meszecsinka!

 

 

Улф Линдерман, или [dunkelbunt], се появява на виенската клубна сцена още през 2002 г., където смесва електронна музика с балкански, цигански и суинг ритми. Заедно със съвременниците си от Waldeck, Pavor Stelar и Shantel, [dunkelbunt] се превръща в един от посланиците на новите стилове електросуинг и болкън бийтс. Градски бийтове, груув бас, електро и акустични инструментали и ритми от целия свят са тайната рецепта, с която [dunkelbunt] омайва феновете си по цял свят.

 

Видеo [dunkelbunt]:
https://www.youtube.com/watch?v=-1z6M4sZmQ0
http://www.morgenlandstreicher.com/press/press/
https://www.youtube.com/watch?v=P9spezXhJuU

 

 

Сред изпълнителите на БЕГЛИКА 2015 е и унгарската група с българска жилка Meszecsinka, избрала българското умалително от "луна" за свое име, обединява множество езикови култури, като изпълнява на унгарски, руски, български, фински, английски, арабски и испански език. С музиката на Meszecsinka българският и унгарският фолклор заживяват заедно с фламенкото и се отдават на фънки, ориенталски експеримент. Членовете на групата идват от световно признати формации - Korai Öröm, Fokatelep, Kampec Dolores.

 

Видео Meszecsinka:
https://www.youtube.com/watch?v=vRHkCuB3DpI
https://www.youtube.com/watch?v=dh2NYgHqAwc

 

 

На БЕГЛИКА 2015 ще се насладим и на вълнуващия нов проект на фантазьорите от ММУУЗЗАА (Музикална Магия, Универсална Утопия, Забравени Знания, Антични Аспекти) - I PLAY NINJA - реална приключенска игра от първо лице. Създадена като движение от мултидисциплинарни съвременни артисти, вървящи споделяйки личния си път със заобикалящия ги свят, ММУУЗЗАА сама по себе си е културен феномен. От формирането си през 2011 г. досега, организацията е участвала в едни от най-големите фестивали в България - HMSU Open Air, Беглика Фест, Wake!Up България, Въздухария и много други събития в чужбина.

I PLAY NINJA - новият проект на ММУУЗЗАА, с настояща премиера на БЕГЛИКА 2015, е фантастично приключение, смесващо реалния и технологичен свят като мост по между им е фентъзи сюжет с мобилен телефон.


На предстоящото фестивално издание Йога Мандала пък ще се погрижат за доброто състояние на тялото и духа. Екипът на Мандала ще представи най-интересните практики и терапии от богатото си портфолио, като чрез масаци, йога класове и групови занимания ще предават на публиката ключът към максималната наслада от живота.

 


РАННИТЕ БИЛЕТИ за фестивала вече са достъпни в мрежата на TicketLogic, като до 1-ви април можете да закупите индивидуален 3-дневен билет (28, 29, 30 август) на цена 50 лв., както и индивидуален 4-дневен билет (27, 28, 29, 30 август) на цена от 60 лв.:
http://www.ticketlogic.bg/bg/2015-08/27/beglik

 

Тази година БЕГЛИКА дава и алтернатива на традиционната банкова система, като заедно с Crypto.bg предлага възможността за закупуване на билети и с глобалната криптовалута - Bitcoin! За закупените с Bitcoin билети има и специална отстъпка от 5 лв. за всеки билет. Вземи своя от https://beglika.crypto.bg/

 

 

BEGLIKA FACEBOOK:

www.facebook.com/beglikafreefest

FANFARE CIOCARLIA ТРЪГВА НА ТУРНЕ ОТ БЪЛГАРИЯ
FANFARE CIOCARLIA ТРЪГВА НА ТУРНЕ ОТ БЪЛГАРИЯ
ТУРНЕТО НА СВЕТОВНОИЗВЕСТНИЯ ДУХОВ ОРКЕСТЪР ЗАПОЧВА ОТ ФЕСТИВАЛА BRAZZOBRAZZIE.

С концерта в рамките на четвъртото издание на фестивала за духова музика Brazzobrazzie започва поредното световно турне на легендите на ромския брас Fanfare Ciocarlia. Огнените музиканти от Румъния, за които всеки албум е равен на награда (последната е от 2014: top of the World Music Charts Europe за последния им албум Devil’s Tale), пристигат в София на 20-ти февруари за “горещо шоу” на 21-ви.


След участието им в столицата ни, където от 19 до 21 февруари животът ще е брас, Fanfare Ciocarlia ще подлудяват публиката в Австралия, Нова Зеландия, Великобритания, ...


От концерта по случай връчването на Нобеловите награди в Осло до Royal Albert Hall, от София до Мелбърн, от Токио до Тулуза, от “С глава в стената” (Фатих Акин) до културния обмен с Америка в “Борат” (Саша Барън Коен), от 1997 и с повече от 1200 концерта, световноизвестният духов оркестър от малко селце в североизточна Румъния се справя с предизвикателството едновременно да забавлява и да поддържа жив истинския дух на ромската музика. Когато Fanfare Ciocarlia (Песен на чучулига) се качи на сцената, публиката получава 100% автентична ромска музика. И винаги иска още.


Лондонският Times описва звученето на бандата, която харесват и пънкарите, и феновете на джаза и фънка, и почитателите на класическата музика, като “чудовищно мощно”. Чудовищно мощен, луд, невъздържан, необуздан, невероятен – тези прилагателни ще ви трябват, когато се опитвате да разказвате за концерта на Fanfare Ciocarlia на 21 февруари в рамките на фестивала Brazzobrazzie.


Предупредени сте: никой не го прави по-добре, по-силно, по-бързо, по-фънки от Fanfare Ciocarlia.

 

Във видеото по-надолу можете да видите какво се заканиха музикантите от Fanfare Ciocarlia на публиката на фестивала! :)

 


Четвъртото зимно издание на фестивала, посветен на сладката лудост и на красотата на духовата музика – Brazzobrazzie, ще се проведе от 19 до 21 февруари 2015 в Sofia Live Club.
Най-цветното музикално събитие, организирано от Брас Асоциация, с приятелската подкрепа на ирландското уиски Bushmills, вече обяви богатата си международна програма - шест банди, виртуози в освобождаването на духа на забавлението и на радостта от живота, в продължение на три вечери ще забъркват цветни музикални коктейли от фънк, суинг, джаз, огнени ромски ритми, рок, пънк, реге,... И, разбира се, с двете задължителни съставки - мощни брас и страст.

 


Билети за фестивала – в мрежите на https://eventyard.net/, http://ticketportal.bg/ и на http://www.ticketplus.bg/, както и в Билетен център на НДК.

 

 

ПРОГРАМА НА BRAZZOBRAZZIE 2015

 

19 февруари

V.S.O.P.

Funky Miracle

20 февруари

Radio Zastava

Ottoni Animati

 

21 февруари

Zuralia Orchestra

Fanfare Ciocarlia

DJ Support by DJ Oto

 

Турнето на световноизвестния духов оркестър Fanfare Ciocarlia започва от фестивала BRAZZOBRAZZIE

Трима представители на родната електронна сцена ще подгряват Gernot Bronsert от Modeselektor на 24-ти януари!
Трима представители на родната електронна сцена ще подгряват Gernot Bronsert от Modeselektor на 24-ти януари!
На сцената на студио „Орфей“ ще се качат Infragreen с лайв сет, и ди-джеите Stefak и Stephan Panev!.

Gernot Bronsert каца в София на 24-ти януари директно от Тел Авив, за да зарадва българските си фенове в Студио „Орфей“, с най-новия си диджей сет с музика от Modeselektor и Moderat. В специално взето интервю за българските медии, Gernot каза, че няма търпение да посети София, която е част от турнето, на което Gernot представя селекцията си от качествена електронна музика. Заедно с него на сцената ще се качат българските електронни артисти: Infragreen, Stephan Panev и Stefak, за да представят своите най-актуални музикални проекти.

 

 

Infragreen Live /SOFIA BEATS/
https://soundcloud.com/infrabeats
facebook.com/infragreen

 

Боян Бойчев a.k.a Infragreen сериозно се занимава с разнообразни собствени и съвместни проекти от 7 години, а през последните 2 показва авторските си материали пред клубна публика. Част от лейбъла Sofia Beats, Infragereen става синоним на емблематична поредица партита, променящи облика на Софийския клубен живот.

Траковете на Infragreen са елегантна смесица от различни стилове, вариращи от соул, джаз, фънк, през хип-хоп ала J Dilla, до по-острите звуци на съвременната електронна музика.

Лайв сетът на Infragreen идва в комплект с инвазивни синт сола, подскачащ бас и космически акорди, така че се пригответе се за бийтс музика със собствена душа.

През 2013 Balkansky, наред с други български и чуждестранни продуценти се наемат да ремиксират траковете от EP- то му – „Another Fantastic Planet“, издадено за лейбъла Mahorka. Негови парчета са включено за компилацията Eat Dessert Only, издадена от лейбъла WTF IS SWAG.

 

 

Stefak / SWINE RIDDIM /
https://soundcloud.com/stefak

 

Stefak е едно от основните лица, стоящи зад поредицата Swine Riddim партита и основен заподозрян за раздвижването на tech-house музикалната култура у нас. Още през 2004-та заедно с група приятели създават сайта tech-house.info и започват да организират събитията, които по-късно прерастват в концептуалната поредица United In House.
В началото на 2006-та стартират онлайн предаване, което по-късно продължава съществуването си под формата на Menta Session подкаст.
През годините музикалните му предпочитания варират, което го прави селектор на множество разнообразни партита /като тези с Jamie Woon и Ramadanman, Redlight, Mellow Music Festival, Contemporary Art Fest и други/ и му предоставят възможност за колаборации с различни артисти и организации.

 

 

Stephan Panev /KOMPONENTI/

http://stephanpanev.com

https://www.mixcloud.com/stephanpanev/stephan-panev-dj-set-melt-afterhours-24-11-14/
https://www.facebook.com/stephanpanevmusic

 

Един от най-продуктивните български електронни артисти – ди джей, продуцент, композитор и видео артист, със собсвен лейбъл и клубна вечер, носещи името KOMPONENTI. В момента Stephan Panev работи по трети студиен албум, от който в края на 2014-та издаде сингъла “Interstate”, гарниран с впечатляваща видео анимация – https://www.youtube.com/watch?v=xNJDWrskej8.

Когато се опитваш да дефинираш звученето на Stephan, трябва да очакваш неочакваното. Стилът му се простира между техно, минимал, дъбстеп и електроника. Без граници и непрестанно с нещо ново и уникално по рода си, като почти винаги към музиката има добавени невероятни визуални концепции и видеа, изцяло изработени от самия него.

 

 

БИЛЕТИ “РАННО ПИЛЕ”: 20 лв. /Само в магазин Яко ул. Граф Игнатиев 43 / и на 0886 33 33 67

Стандартни Билети: 25 лв. – налични онлайн и в мрежата на Eventim.bg / магазини Гермонос, Пикадили, ОМВ, НДК, Офис 1 и др/

Линк: http://www.eventim.bg/bg/bileti/modeselektor-dj-set-sofia-studio-orfe-731641/performance.html

 

 

 

Следете събитието във facebook на:
https://www.facebook.com/events/476552825815948/?context=create&previousaction=create&source=49&sid_create=1489480819

NIGEL KENNEDY - HENDRIX PROJECT / 10 май @ Зала 1 на НДК
NIGEL KENNEDY - HENDRIX PROJECT / 10 май @ Зала 1 на НДК
Невероятният Nigel Kennedy ще посети страната ни с новия си вълнуващ проект.

Невероятният Nigel Kennedy ще посети страната ни с новия си вълнуващ проект, в който ще се насладим на неговия прочит на легендарния Jimi Hendrix. Това ще се случи на 10 май в зала 1 на НДК, а началото на шоуто е 20 часа.


Билетите за концерта на Nigel Kennedy на 10 май в зала 1 на НДК са в продажба в мрежата на Еventim (www.eventim.bg), магазинитe Office 1 Superstore, Telenor, OMV, Picadilly от днес, 20 януари. Цените са от 55 до 110 лева, в зависимост от местоположението в залата.


Опитът на Nigel Kennedy варира от класическата музика (интерпретациите му на Концерт за цигулка на Elgar, Четирите Сезона на Vivaldi, Концерт за цигулка на Beethoven и др. му донесоха световна слава) до колаборации със съвременни музиканти от ранга на Stefan Grappelli, Kate Bush, Robert Plant, Paul McCartney, Talk Talk.
От началото на кариерата му има един композитор, към който се връща непрестанно и това е Jimi Hendrix: “Това, което ме привлича към него, е изключително широкия мироглед, който Jimi е имал. Това се отразява многостранно; той е бил винаги внимателен и никого не е наранявал, което струи от музиката му. В композициите му има много влияния: от рок, блус и келтска музика до транс и експериментални стилове. Може би затова ми се струва толкова естествено да изследвам музиката на Jimi Hendrix – аз самият съм свързан с много подобни стилове. Особено много ме вълнува трансцеденталната, психаделична страна в музиката на Jimi”.


Маестро Kennedy работи с нови музиканти от различни страни: Doug Boyle (който често заема мястото на Jimmy Page и работи с Robert Plant), Julian Buschberger (невероятен 18-годишен гениален китарист), Orphy Robinson (уникален вибрафонист - един от основателите на The Jazz Warriors), Tomasz Kupiec и Adam Czerwinski (едни от водещите европейски ритъм скеция музиканти от бандата Jarek Smietana).


Ден преди срещата на българската публика с Nigel Kennedy - на 9 май, световно-известният цигулар ще присъства на откриването на изложбата на своя приятел - художника Румен Рачев в галерия Нюанс. Приятелството между двамата артисти започва през 1995 година, а творческата им колаборация - през 2000 година, когато Кенеди кани Рачев за направата на графичното оформление и дизайн на албума си “Kennedy plays Bach”, отличен с престижната British Classic Award.


Експозицията от живопис и рисунки в галерия Нюанс ще представи нови творби на художника Румен Рачев, в които звучи градският джаз. Характерният нео-импресионизъм в комбинация с поп-арт и абстрактни елементи продължава тематиката на автора в малко по-различен дискурс. Урбанизмът в работите на Рачев засяга смисъла на взаимоотношенията между човек, пространство, архитектура и природа.

 

Очаквайте СКОРО още информация за събитието и билетите!

МАСТИЛО с концерт в СОФИЯ ЛАЙВ КЛУБ
МАСТИЛО с концерт в СОФИЯ ЛАЙВ КЛУБ

На 24 януари в Sofia Live Club Мастило ще започнат годината с култов лайв. На сцената освен музикантите от бандата ще се качат и изпълнителите от MastiloMusic – бандата NI.co, рапърът Liter Jack и Албена Танева.
Новите лица на лейбъла MastiloMusic ще нагреят сцената с новите си взривяващи авторски парчета, а Мастило ще представят нови версии на вече утвърдените си хитове. Феновете на българската поп-музика ще чуят „В Двореца Съм Сама”, „Моите Кафеви Очи”, „Памуковите Облаци”, а от група NI.co вече познатите „Реалност Ли Си”, „Довиждане” и „Някой”. Момчета ще забият и най-новата си песен, която отново е в компанията на Liter Jack – „На Ръба”.


MastiloMusic е новият лейбъл на Вики и Десо от група Мастило, който те създадоха през изминалата година. Двамата музиканти подават ръка на нови лица в българската музика и се опитват да изградят нов облик на модерната вълна в нея. Вики, Десо и компания творят в новосъздаденото си студио, където създават бъдещите хитове на бандата.


На 24 януари, Мастило ще зарадват своите фенове и с парчета, които отдавна не са звучали на живо в техните концерти през годините. Това ще бъде техният специален подарък за най-верните им фенове, които ще се срещнат с тях в Sofia Live Club.


Повече информация тук:
https://www.facebook.com/events/771427672927288/
https://www.facebook.com/pages/SOFIA-LIVE-CLUB/106829925995?fref=ts

ФОРМАЦИЯ „ЮЛАНГЕЛО” ПРЕДСТАВЯ ПРОЕКТА „БОРИС ХРИСТОВ – ПОСЛАНИК НА БЪЛГАРСКАТА ПЕСЕН”
ФОРМАЦИЯ „ЮЛАНГЕЛО” ПРЕДСТАВЯ ПРОЕКТА „БОРИС ХРИСТОВ – ПОСЛАНИК НА БЪЛГАРСКАТА ПЕСЕН”
Жива ли е българската песен?.

Жива ли е българската песен?

Кой е Кирил Совичанов?

Какво свързва Борис Христов с Апостола на свободата – Васил Левски?

Коя е песента, променила живота на Борис Христов?

Какво завещава Борис Христов на България?

 

На тези въпроси ще отговорят музикантите от формация „Юлангело” на концерт-лектория, посветен на големия оперен певец Борис Христов. Събитието ще се проведе на 19 януари 2015 г. от 19.00 ч. в Аулата на Софийския университет „Св. Климент Охридски”.

 

На концерта ще бъде представен албумът „Борис Христов – посланик на българската песен”, записан с финансовата подкрепа на Министерство на външните работи на Република България и в партньорство с Института за изследване на изкуствата към БАН, Българския културен институт в Рим, община Кюстендил и Театъра на българската армия.

Събитието се осъществява благодарение на домакинството на Софийския университет „Св. Климент Охридски”, чийто възпитаници са Кирил Совичанов и Борис Христов.

 

Песните, събрани в албума са плод на издирвания, изследвания и ненадейни открития, направени от музикантите в последната една година - букет от родолюбиви песни и православни песнопения, с които израстват и се възпитават мъжете от рода Совичанови-Христови. Мъже, които носят песента в кръвта си.

Ще чуете песни, пяти от Апостола на свободата – Васил Левски, неизвестни песни по текстове на Чинтулов, Вазов, Ботев, Славейков и почти забравените Йоаким Груев, Филип Симидов, Христо Матов, Христо Мавридов. Песни за паметта и за една болезнена мечта на Борис Христов - да популяризира българската песен и да я представи на света. Сам той ще се нарече "посланик на българската песен" и през 50-те години на 20 век ще изпее и запише любими български песни, чиито записи днес са почти забравени.

 

През 1960 г. Кирил Совичанов, бащата на Борис Христов, изпява над 300 български песни пред акад. Николай Кауфман. Част от тях Кауфман включва в сборниците си с български народни песни. Благодарение на тази събираческа работа на акад. Николай Кауфман и със съдействието на Института за изследване на изкуствата към БАН, формация „Юлангело” преоткрива част от тези песни и ги поднася на българската публика.

Акцент в програмата ще бъде песента „Легенда за страшния канъ Крумъ”, изпята от Борис Христов пред цар Борис III на Богоявление (19 януари – стар стил) 1942 г. След това той получава държавна стипендия и заминава да учи оперно пеене в Италия при маестро Рикардо Страчари. Партитурата на песента е открита в личния архив на Борис Христов в Българския културен институт в Рим през март 2014 г. от Пламен Бейков - ученик от последния клас на великия бас.

 

Гост-музиканти на концерта ще бъдат вокален ансамбъл „Св. Троица” - гр. София, с диригент Елиянка Михайлова.

 

 

Входът е свободен.


Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/768176696593245/?ref=4

 

Допълнителна информация:

Кирил Христов Совичанов
• Роден на 1 април 1878 г. в гр. Битоля, в семейството на Христо Совичанин – Псалта. Завършва Битолската прогимназия.
• 1896 г. Завършва педагогическото училище в гр. Кюстендил.
• 1903 г. завършва СУ „Св. Климент Охридски” и след това специализира „Френска литература” в Лион.
• Учител в Дедеагач, Пловдив, София и други градове.
• Главен редактор на списанието „Илюстрация Илинден“ и председател на Илинденската организация.
• Женен за Райна, дъщеря на хаджи Тодор Попиванов.
• Баща на големия български оперен певец Борис Христов и на запасния офицер и член на ВМРО Николай Христов.
• Умира през 1961 г. в гр. София.

 

"Добрe ми дошъл, деверо" – родопска народна песен в изпълнение на Борис Христов: https://www.youtube.com/watch?v=0Xy7RPq13Cc

"Айшинко" - родопска народна песен в изпълнение на Борис Христов: https://www.youtube.com/watch?v=WKVfMtY1jsw

"Заключена душа" – по музика на Иля Болгар (Илия Кръстеняков) (1899-1973) :
https://www.youtube.com/watch?v=Y2FaPGNR2DM

"Небето пак очи за сън притвори" – по музика на Иля Болгар (Илия Кръстеняков) (1899-1973) :
https://www.youtube.com/watch?v=Kfztzu5gYk4

Carl Cox и Jon Rundell подготвят зашеметяващо парти в София през април
Carl Cox и Jon Rundell подготвят зашеметяващо парти в София през април
Промоционалните и ВИП билетите тръгват в продажба от 14ти януари.

Абсолютният фаворит на българската публика, който все още държи двата рекорда за най-многобройна публика на електронно парти в София и на Cacao Beach - Carl Cox ще запише в историята поредното си легендарно участие у нас на 30 април в Зимен дворец на спорта.

 

Този път организаторите от Metropolis водят за първи път в България и управляващия директор на неговия лейбъл Intec - Jon Rundell.

Oт обявяването на събитието в събота (10 януари) следобед до неделя (11 януари) по същото време над 4 500 човека са потвърдили присъствието си в социалните мрежи – доказателство за изключителната любов на българската публика към легендарния британски диджей.

 

Carl Cox е професионален диджей от юношеските си години. Той е музикален посланик и ветеран на ейсид хаус, както и легенда на техно сцената. Най-голямата му страст е правенето на музика и празнуването на самия живот. Още от дебюта си с груув, хип-хоп и електро звученето и първия си хит I want you, през създаването на лейбъла Intec Records и радио шоуто му Global Radio, слушано от над 16 милиона хора от целия свят, той печели верни фенове с уникалната си визия и постоянно развитие в електронната музика.

 

За предстоящото си участие у нас Carl Cox пристига с Jon Rundell - негов партньор в издаването на най-интересното в света на електронната музика. Иноватор и визионер, Rundell постоянно издава нови и свежи неща за Intec, Pornographic, Suara, MB Electronics и Rawthentic и всяко от EP-тата му намира място в Топ 20. Едновременно с това Jon поддържа и своя Etch лейбъл, който е резултат от искреното му желание да покаже музиката си на света и да издигне тракове, в които наистина вижда потенциал.

Не е никак чудно, че самият Car Cox твърди, че няма по-подходяща подгрявка за неговия сет от Rundell зад пулта. Е, определено ще можем и лично да се убедим в това!

 

Промоционалните и ВИП билетите за събитието ще бъдат пуснати в продажба тази сряда – 14.01.2015 г. е мрежата на Eventim.

 

Събитията на Metropolis се осъществяват с медийната подкрепа на Dnes.bg, MikaMagazine.com, Sofialive.bg, Radio NOVA, GO Guide, Stand.bg, stashbg.com, Djbook.bg, Disco.bg, Djambore.com, Koncerti.bg, Timeart.bg, MySound.bg и ViewSofia.com.

 

Линкове:

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/888024347908408/

 

Билети -> http://www.eventim.bg/bg/bileti/metropolis-pres-intec-carl-cox-sofia-zimen-dvorec-winter-palace-742227/performance.html

HMSU подготвят грандиозен рожден ден
HMSU подготвят грандиозен рожден ден
Легенди, най-големите таланти, водещи от BBC, мащабна ретроспекция и поглед в бъдещето с над 20 участници и 8 госта.

София, 15.01.2015


Наближава датата на празненството за 16-тия рожден ден на родната дръм енд бейс формация H.M.S.U. - 24 януари 2015 г. Това ще е събитието с повече от всичко, любимо на феновете. За да подчертае константния възход в своята дейност, екипът на формированието подготвя мащабно събитие, случващо се в четирите зали на Парти център 4КМ. Всяка зала ще бъде тематично организирана.

Уникално за региона ще бъде едновременното представяне на три лейбъла от титанични мащаби - RAM Records, Formation Records и PRSPCT Recordings, които ще са разположени в трите големи зали. Дори и най-малката зала на 4КМ ще бъде наситена с подбор от алтернативна и експериментална електронна музика от различни български артисти.

 

Formation Records е първият Дръм и Басс лейбъл, който официално празнува 25 годишнина. Лейбълът на DJ SS прави 25 години и една от спирките на празненствата е именно София, България. Този път заедно с резидента DJ SS ще дойде още една легенда. Едва ли има човек, свързан с електронната музика, който да не е чувал за GROOVERIDER. "Пионер" и "Икона" са двете нарицателни, които категорично определят неговото влияние върху съвременната електронна танцувална музика. Лошото момче на дръм и баса, което дори “записа” няколко месеца зад решетките, пристига като специален гост за поредицата събития, част от "25 Години Formation Records", за да ни разкаже за историята на любимата музика. За да е празникът пълен, DJ SS ще доведе за първи път на у нас още един артист от друго измерение - CRISSY CRISS. Всички го определят като един от най-техничните диджеи в историята на тази музика, а това, че - както и самият GROOVERIDER - имаше едно от “най-оборотните” радио предавания по BBC, е само поредното доказателство, че при нас идва истински “дръм и басс” специалист.

 

RAM Records e безспорно черешката на тортата в Дръм и Басс музиката. Собственик е Andy C, a артисти като Chase & Status, Wilkinson, Sub Focus, Calyx & Teebee и Audio са само част от имената, които показват защо е привилегия да бъдеш част от този екип. Каквото и да кажем за RAM Records, ще бъде малко и колкото и награди да изброим няма да успеем да разкажем за значението му. Със сигурност обаче в 4КМ ще чуем ексклузивно за първи път в България шоукейс на лейбъла, променил електронната музика завинаги. Още по-силен е фактът, че всички гости ще чуем премиерно на родна земя и всички те са част от новата вълна артисти. Това са двамата англичани от MIND VORTEX, техният съгражданин и “Най-добър млад продуцент за 2014” - FRANKEE, както и канадецът RENE LAVICE.

 

В третата зала HMSU ще приветства артистите на PRSPCT Recordings - безспорно най-силният сред лейбълите за по-агресивен дръм енд бейс звук. Холандският лейбъл ще бъде представен от проекта SINISTER SOULS, добре познат у нас от колаборациите с Cooh. Ogonek също е издавал за PRSPCT, така че представянето на лейбъла се очаква да е потресаващо.


За пореден път HMSU предлага поглед върху най-доброто от световната сцена в зората на неговата реализация. Масивна ще е листата от HMSU артисти и български диджеи, чиито селекции ще можем да чуем в четрите зали на Парти център 4КМ.


Една трета от обявените билети на предварителна разпродажба вече са в ръцете на феновете. Можете да закупите своите от всички каси на Евентим или от магазини BreakPoint, 4:20  и Дюкян Меломан.

 

Линкове:

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/738698146218859/

Билети -> http://www.eventim.bg/bg/bileti/16-years-hmsu-sofia-party-center-4th-km-382790

Douglas Dare подгрява FINK
Douglas Dare подгрява FINK
Англичанинът излиза на сцената на Sofia Live Club като част от турнетo Hard Believer.

В началото на следващия месец, 2 февруари, Sofia Live Club става официална спирка oт европейското турне Hard Believer на британския изпълнител FINK. Пред българската публика Fin Greenall ще свири заедно с Tim Thornton (барабани и китара) и Guy Whittaker (бас китара). Преди да приковат вниманието ни с хипнотичната си музика, на сцената на столичния клуб ще се качи и многообещаващият млад артист DOUGLAS DARE.

 

Като певец и текстописец, в DOUGLAS DARE се крие огромен талант, който мигновено печели вниманието на публиката и често бива сравняван с артисти като James Blake и Thom Yorke. Не е случаен и фактът, че именно FINK го прави част от турнето си. Характерните мрачни, но елегантно поднесени звуци, Douglas допълва с приковаващия си глас и интензивни пиано акорди. Ето защо и музиката му бързо грабва лондонския индилейбъл Erased Tapes и той записва дебютния си албум, озаглавен Whelm (май 2014). Именно парчета от него ще чуем на 2 февруари.

 

След прочувственото изпълнение на Douglas ще се потопим и в едно много лично и интимно акустично, музикално преживяване с FINK. Меланхолични и същевременно агресивни, песните от албума Hard Believer се открояват с тихо интро, прерастващо в интензивна вълна от хипнотични звуци. Всяко парче е умела смесица от фолк, блус и инди рок, дълбок и прочувствен текст, който непринудено затваря кръга.

 

За всички онези, на които все още им е трудно да повярват, могат да закупят билет за FINK на цена от 20лв. в мрежата на Eventim.

Линкове:

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/624790890962648/

Билети -> http://www.eventim.bg/bg/bileti/fink-live-hard-believer-tour-sofia-club-380960/event.html#

Концерт на сръбските брас-виртуози от Kristijan Azirovic Orchestra на 30.01 в club *MIXTAPE 5*.
Концерт на сръбските брас-виртуози от Kristijan Azirovic Orchestra на 30.01 в club *MIXTAPE 5*.
Този път шампионите ще споделят сцената заедно с още една .

Победителите от Гуча с ОТНОВО в София!
Музикантите се готвят за шоу в компанията на оркестър „Карандила“.
Сръбските виртуози от духовия оркестър на Kristijan Azirovic излизат пред българската публика на 30 януари, в компанията на легендарните Karandila Gypsy Brass Orchestra.

 

Балканският шедьовър в club *MIXTAPE 5* ще бъде част от поредицата събития „Guca Madness“, които завладяха столицата още в началото на миналата година. Вдъхновени от традиционния фестивал в китното сръбско градче, Гуча-вечерите пренасят в сърцето на София позитивната енергия на балканската духова музика.

 

Kristijan Azirovic orchestra е петкратният сръбски шампион, носител на престижната титла „Pruva Truba Guce” от най-големия международен брас фестивал. „Запазена марка“ на музикантите е изумителният начин, по който умеят да пресъздават съвременни парчета от поп и денс музиката. Връщаме се година назад към първата “Guca Madness“ вечер, белязана от енергичните брас-кавъри на едни от най-разпознаваемите парчета на Michael Jackson, които вдигнаха градуса на настроението до абсолютния максимум.
https://www.facebook.com/pages/Kristijan-Azirovic-Orchestra/664648400243370

 

Този път атмосферата ще бъде още по-балканска, защото специални гости ще бъдат и музикантите от Karandila Gypsy Brass Orchestra. Още през 1994г. в сливенския квартал „Надежда“, талантливи познавачи на (шеговито казано) „сватбарските“ ритми сформират един от най-емблематичните български брас-оркестри. Днес, в стила на „Карандила“ биват майсторски вплетени елементи от балканската музика заедно с джаз мотиви и осезаеми влияния от съвременната световна сцена. Оркестърът носи името на старопланинската местност Карандила. Диригент е Ангел Тичалиев, син на Михаил Тичалиев (Мамулито), известен сливенски тромпетист, който през 50-те години на на 20 век също ръководи духова формация. В момента групата се ръководи от Иван Черкезов.Идеята на „Карандила“ е да преосмисли ромската музикална традиция в съвременен контекст. Броят на музикантите е 11, а инструментите на които свирят са както традиционните кларинет, тромпет, туба, саксофон, барабани, така и по-необичайните за духов оркестър бас-китара, акордеон, а също и женски вокал. Възхода на „Карандила” започва още от 1999-а, с работата по проекта „Циганско лято“ и триумфа на фестивала Jazz Across the Border в Берлин.
https://www.facebook.com/KarandilaGypsyBrassOrchestra

 

Предстои още една незабравима балканска брас-вечер, представена от club *MIXTAPE 5* и специалната подкрепа на KONCERTI.BG!

*Кадрите на Kristijan Azirovic Orchetsra са предоставени от Creative Visual Solutions, които имат пълните авторски права над тях. Затова моля, при публикуване да бъде отбелязван фото кредита - Creative Visual Solutions.

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/836432506421673/

 

Билети от предварителната продажба можете да намерите в мрежата на EVENTIM, както и в офлайн касите на тикеткомпанията. Цената е 10лв.*
club *MIXTAPE 5*, A-Side
30 януари 2014г.
Начало:21:00ч.
18+
*Предварителното закупуване на билет е силно препоръчително поради ораничения капацитет на клуба.

SOLSTAFIR ЗА ПЪРВИ ПЪТ В БЪЛГАРИЯ
SOLSTAFIR ЗА ПЪРВИ ПЪТ В БЪЛГАРИЯ
Исландските пост-метъл величия с концерт в Mixtape 5 на 19 февруари по покана на BGTSC и Rawk'n'Roll.

"Брилянтен" е едно от най-честите определения из медиите за тазгодишния епос на исландската атмосферична банда Solstafir. И не е случайно, че точно с тази група BGTSC и Rawk'n'Roll си стискат ръце за пълноценно сътрудничество. Solstafir прекрасно съчетават ледените китарни пасажи на северния метъл и елегантното мелодично звучене на меланхоличния пост-метъл. Точно това ни очаква на 19 февруари 2015 в голямата зала на Mixtape 5.

 

Solstafir са заедно от 90-те, като с годините постепенно отърсват ранните си викингски и блек метъл влияния, за да се насочат към експериментално и мелодично звучене. Избрали родния си език за изразно средство в песните, исландците се открояват ярко на картата на съвременната мелодична метъл сцена. Последният им запис "Ótta" излезе този август и вече заема челните места на класациите за албуми на 2014. Към момента Solstafir са едно от най-впечатляващите имена, които феновете на интелигентния и атмосферичен метъл могат да гледат на живо.

 

Билети ще се продават ексклузивно онлайн в мрежата на Eventim, на касите в Germanos, Пикадили, Orange, Фотосинтезис, Easy Pay, Техномаркет, Technopolis, OMV, Office 1 Superstore, Usit Colours, Магазин Яко, На Тъмно, Metal Heaven, билетен център НДК, Дворец на културата и спорта – Варна, Пловдив – билетна каса пред общината.

До 29 декември билетите са на цена от 30 лева. От 29 до деня на концерта цената на пропуските ще е 35 лева, а при налични в деня на събитието и на място в клуба ще са 45 лева.

 

Предстои оповестяването на още групи и подробности!

 

 

*Клубът не работи с резервации
**Политика за достъп на непълнолетни: http://on.fb.me/YDzVEe
***Гардероб - упътване за употреба: http://on.fb.me/O2TMhv

 

Организаторите препоръчват навременното закупуване на билетите и спазването на реда в клуба!

 

Kогато съм си баш-баш Unkle Billy съм Ruff Raw, Rugged Hip Hop and Funky Beats
Kогато съм си баш-баш Unkle Billy съм Ruff Raw, Rugged Hip Hop and Funky Beats
Интервю с DJ Unkle Billy.

   За много МУЗИкални години, приятели!

   С нови сили продължаваме напред! Тази година ни очаква много вдъхновяващи моменти, музикални нощи и пътешествия!

   Сега ви предлагаме да се впуснете щуро в разрошения фънки свят на нашето усмихнато приятелче - Dj Unkle Billy! Are ya ready?

 

 

Можем ли да те наричаме Чичо Били?

    Като се има предвид, че се обръщате така към мен всеки път като се видим, може!


От колко време пускаш музика по клубове, партита, големи събития?

    От доста време, но преди ходех повече по другите градове да пускам - Търново, Русе, Варна, Пловдив, Ямбол, Стара Загора, Червен бряг, Враца и София. Напоследък предимно в София сме се спряли, така се получава.


За онези, които не са запознати с твоите жанрове зад пулта, сега можеш да им разкажеш.

    Когато съм си баш-баш Unkle Billy съм Ruff Raw, Rugged Hip Hop and Funky Beats. Когато го караме като Friday Night, преминавам в почти всякакви стилове - тежък дръм, масивна бас линия, тромпети, тарамбуки и извисени вокали, които ако се заслушаш в парчето ще те накарат да настръхнеш от удоволствие.


Мислил ли си някога да се изявиш на някой музикален инструмент или да застанеш зад микрофона за един бърз фрийстайл?

    Само бас китара ми е мечта и се надявам да просвиря, и на мпс, иначе за мик, нещо не съм от приказливите по микрофона, както съм зад пулта.

 

Имаш ли авторски тракове?

    Не, само няколко идеи, които си ги правим с приятели и не знаем кога, к'во и що. Кътвам си яко семпли и акапели, за участията ми на живи изпълнения на групи като „Проект Зората”, и Live проекта на Колеца с JunkYard и мен.

 

В днешно време има много диджеи, както и много селектори. Кое е нещото, което го има в теб, но го няма в повечето ти колеги?

    Не се напивам, наблюдавам си хората и си наблюдавам музикалният свят  отвсякъде, за да знам кой, къде, кога е извадил трак, който не се знае още, но ще стане масов хит.


Поздравления, че се въздържаш от алкохола, когато си на сцената!

Имал ли си сериозен гаф на сцената? Сподели, ако си преживял такъв.

     Бях в Дупница и имаше много голямо парти - Сеч, Нокаут, ударната група „Догскуад”, Бате Сашо ха-ха, Лешперите и още много. Мястото беше бейзболно игрище, а годината 2009, мисля. Най-големият ми хонорар за тогава - кеф! В крайна сметка озвучителят беше казал, че има плейъри, но като отидох, се оказа, че има 2 дивидита. Даде ми 2 дистанциони ха-ха-ха, та така го минахме цялото парти. Разправяше, че е бил озвучител на Лили Иванова, Васил Найденов, да не съм му обяснявал какво са плейъри. За капак на всичко, накрая отидохме на един купон и заспахме там. Като се събудихме, някой ми беше откраднал кецовете, та лекинко по джапанки се прибрах до София.


В кои големи фестивали и събития си вземал участия?

    На най-яките бг фестивали и партита като „Nature All Back To the Unity”, „Wake Up”, „Vola Open Air”, Ill Bill и Akil от Jurassik 5 съм подгрявал. Последно ме викнаха да правя афтърпартитата на „Massive Attack”, Dope DoD, Breal и Xzibit. Сега имам в Jazmatazz с Abysmatic на 31-ви -  афтърпартито на Фат Брайд с всичките хип-хоп машини, които ще се изринат там .

 

С какво мислиш, че допринасяш на бг музикалната сцена със своите участия? Напоследък те виждаме и чуваме навсякъде.

    Надеждата да чуеш песен, която си я слушаш само вкъщи и си казваш, ако можех да я чуя някъде ще е mega bounce яко. Затова аз  сервирам на пубиката точно това, което иска да чуе. Също така се разбирам с почти всички диджеи и собственици на клубовете.


Кога ще се пенсионираш (в кръга на шегата ха-ха)?

    Ние като се напием и си се пенсионираме всеки път, ха-ха-ха, но докато не ми излязат идеите наяве, не мисля да го правя.

 

Мерсаж Чичо Били, ще се видим скоро за поредното избухване! 

Видяхте за какъв шемет ви говорим, надяваме се да сте се забавлявали по врачански!


   До скоро, меломани!

 

БЕГЛИКА ще се сбъдне и през 2015 г.
БЕГЛИКА ще се сбъдне и през 2015 г.
Остават броени дни до приключване на продажбата на промо билети за фестивала, който провокира към сътворение, игра и себеотдаване.

БЕГЛИКА 2015 ще се състои през месец август тази година, за да потопи хиляди в съ-сътворяването на общ ритъм и да породи хармонично общуване с природата. Седмото издание на фестивала обещава да предложи на съмишлениците си още повече музикални предизвикателства, форуми и уъркшопи.

 

Със самото си създаване през 2008 г., Беглика Фест се превърна в изявлението на едно цяло поколение на нуждата от нови ценности - отговорно отношение към природата, нов подход към образованието и гражданското участие. БЕГЛИКА 2015 продължава тази традиция и е посветена на един нов свят, който преосмисля, надгражда и включва всички в своето съ-творяване: облак от граждански, творчески и визионерски потенциал, способен да роди нови вселени. И всеки участник носи своите съзвездия в тази вселена. Ето това е духът на БЕГЛИКА.

 

В края на август 2015 г. той ще оживее на брега на язовир Голям Беглик в местността Батлъбоаз, Западните Родопи, заедно с добре познатото си музикално влечение към необикновените културни и жанрови комбинации, за които често се говори като за джипси пънк, болкън бийтс, уърлд етно фюжън и др. Отличителна черта на феста е и обединението на множество философски движения и каузи, както и творчески и спортни дейности, включително улични артисти и цирково изкуство, йога и медитация, психодрама и плейбек театър, акробатичен театър, разходки по въжена градина, както и слаклайн, конна езда, каякинг, айлякинг и много др.

 

До 15-ти януари са в продажба и промоционални билети за всички дни на БЕГЛИКА 2015 на цена от 30 лв., които могат да бъдат закупен през мрежата на TicketLogic.bg: http://www.beglika.ticketlogic.bg/

 

Линкове:
https://www.facebook.com/beglikafreefest
https://www.facebook.com/events/764714906942228/

http://vimeo.com/106664845, автор: Chexigo

https://www.youtube.com/watch?v=sKGK7iUn434, благодарение на Pulse Studio

Истерия по първото гостуване на SKRILLEX в България
Истерия по първото гостуване на SKRILLEX в България
След като билетите свършиха за 48 часа, днес в 13:00 пускат последните 100 броя.

Първата поява на SKRILLEX в България е на път да се превърне в едно от най-чаканите събития за януари. Пуснатите преди месец билети за шоуто на звездата, бяха изкупени за 2 дни, а на черно цената им достига впечатляващи размери. Днес YALTA CLUB, обявиха че пускат последни 100 броя билети - от върнати или неплатени на време резервации. Билетите ще се продават само на касите от мрежата на Eventim - http://www.eventim.bg/bg/biletni_kasi/ и няма да има възможност за онлайн резервации или онлайн покупки. Билетите тръгват в продажба точно в 13:00 часа.

 

Sonny John Moore има 8 номинации за Грами и печели 6 от тях. През 2012 MTV му дава наградата за най-добър музикален клип. SKRILLEX е неизменна част от най-големите фестивали и арени по света, а сега идва за първи път и в България.

 

"Реших, че през новата година искам да направя нещо различно. Искам да обиколя най-добрите клубове в света и да си почина за малко от напрежението на голямата сцена. Клубовете ми липсват. Ще е много, много интересно турне!", заявява SKRILLEX преди няколко месеца. Ялта е един от клубовете, които попадат в полезрението на SKRILLEX двете страни бързо се разбират. Така на 29 януари ще видим звездата за първи път в България.

За тези, които не успеят да се сдобият с билет, остава успокоението че от Ялта вече преговарят за нова дата.

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/757292430973933/

КОНЦЕРТ НА TOTO В СОФИЯ
КОНЦЕРТ НА TOTO В СОФИЯ
БАНДАТА ЩЕ ЗАРАДВА БЪЛГАРСКИТЕ СИ ПОЧИТАТЕЛИ НА 28 ЮНИ В ЗАЛА „АРЕНА АРМЕЕЦ“.

Легендарната банда ТOTO ще посети страната ни догодина. Концертът с дата 28 юни в зала “Арена Армеец”, обещава да се превърне в едно от най-очакваните музикални събития на 2015 година.

Билетите за концерта на ТОТО в София ще са в продажба в мрежата на Еventim (www.eventim.bg), магазинитe Office 1 Superstore, Germanos, OMV, Picadilly и Telenor от 5 декември (петък).
Ценовите категории на билетите са 60, 70, 80, 90 и 110 лева, в зависимост от местоположението в залата.
За предстоящото си европейско турне и в частност за концерта си в София, TOTO пристигат в следния състав:
Steve Lukather - vocals, guitars
David Paich - vocals, keyboards
Steve Porcaro - keyboards
David Hungate - bass
Joe Williams - vocals
Keith Carlock - drums
Lenny Castro - percussion
Jenny Douglas - vocals
Mabvuto - vocals


С над 35 години зад гърба си (бандата е създадена през далечната 1978 г.) и множество постижения, ТОТО остават една от групите с най-продавани турнета и албуми. Музикалният им стил с елементи на рок, поп, соул, фънк, прогресив рок, хард рок, ритъм енд блус и джаз ги прави уникални и неповторими. Много малко са групите в звукозаписната индустрия, които имат такова влияние както членовете на ТОТО. Като индивидуални музиканти, те са оставили своя отпечатък върху впечатляващите 5000 албума. Като група имат над 35 милиона продадени албума, а концертите им по целия свят се разпродават светкавично.
През годините печелят непрестанно нови фенове, превръщат се в пример за много известни личности в музикалния бранш, а хитове от ранга на “Africa” и “Rosannа” им носят престижни призове, между които и няколко награди Грами.
Специалистите са единодушни – ТОТО са една от най-впечатляващите концертиращи банди, което могат да потвърдят и българските фенове, имали щастието да ги гледат на живо у нас през 2000 година.


През 2013 година бе заснето и по–късно издадено дългоочакваното DVD от турнето през 2013 г. - “35th Anniversary Tour: Live from Poland”, което оглави класациите в САЩ, Германия, Холандия, Белгия, Финландия и Швеция и застана на второ място във Великобритания, Франция и Канада.
ТОТО се вписаха успешно и в новата дигитална ера. Официалните и неофициални видеозаписи на групата са гледани почти милиард пъти. Видеоклипът на песента “Africa” има почти 20 милиона гледания, а записът на живо от Амстердам – 10 милиона.

 

Събитието във Фейсбук -> https://www.facebook.com/events/2054358298038217/

Призовахме ево/революционната „Зора”
Призовахме ево/революционната „Зора”

   Здравейте, скъпи ни МУЗИкални почитатели!

 

   Дойде време и за коледните ни писания, които ще ви освежат след многото хапване и пийване! Весела Коледа на всички, а сега настъпваме раздрънканата шейна на дядо Мраз и право към нашата слънчева ево/революция с мръсна газ!

 

   Та, така на 20-ти декември този месец се случиха доста музикални неща. Мястото беше любимите ни „Бар четири стаи”, достатъчно „ъндърграунд”, за да се раздадем на поредната доза лайф изпълнения, акустичен рап, оркестри и каквото ви душа поискаше. Успяхме да се върнем и в някой и друг век назад в литературната история, която беше пренесена на съвременна музикална сцена. Май ви объркахме нещо, споко, ей сега ще ви просветлим!

 

   Имаше доста замесени агенти в стаите - едни сипваха шотове, други цъкаха джаги, трети настройваха музикалните си инструменти, с които щяха да разбудят позаспалия ни вид. Виждаме много познати и приятели, ценители, подкрепящи изгряващите на хоризонта нови проекти. А те, са свързани с изпълнители, коието сме виждали десетки пъти на сцената!

 

   След „Балканско Гуча” парти, което устрои Деян Минчев (Md Beddah) преди около месец, сега беше на ред за нещо доста по-сериозно! Както знаем, всеки изкусен изпълнител, претърпява творчески промени. Този пакостник от онези много добре познати ни хип-хоп среди, реши, че българите имат нужда от повече проствеление и по-малко тежък рап!

 

   Началото на концерта постави забавният пич, който виждаме почти навсякъде зад пулта вече. Да, разбира се, за теб говорим чичо Били а.к.а Dj Unkle Billy. Заедно с него на скромната арена излезе един много талантлив барабанист – July Drummer. Двамата вдигнаха настроението на тълпата с увлекателен половичасов сет. На живо си е друго!

 

   След тях се появиха с тържествен трясък г-н Беда и неговата лоша банда от прекрасни музиканти, които бяха готови веднага да ви нападнат с техните оръжия – живи ритми и много усмивки – “The Dawn Band”. Tук ви говорим за зора, за пробуждане на заспалите ни съзнания, за новото начало, което винаги е пред нас!

 

   Всички творци на една сцена! Деян зад микрофона заедно със свежите му музиканти: Юли на барабани, Иво - Лудото Чело (Freakcello), усмихнатият Владо на китарата, симпатягата Петър на клавир. Е такава една шантава картинка наблюдавахме в продължение на близо час!. Бедата изпълни неговите рап резачки, които знаехме наизуст вече: „Просто Прасе”, "Ток жица", „В минута на мълчание”, „Тежко звукова промишленост”, „Зомбинация”, „В момент на прозрение”. Публиката скачаше, крещеше, изтрещяваше. Определено ни хареса идеята за акустично рап шоу! А от музикалните инструменти на лайф бандата струяха красиви мелодии, които се сливаха с речетативите на Деян. Резултатът - една жива магия, която се разнасяше навсякъде из стаите! Евалата момчета!

 

   Пак се впуснахме в много приказки, но се надяваме да не са били излишни! Затова продължаваме с пълна ево/революционна сила напред, приятели.

 

   Нека все пак да ви напомним, че поводът на тази музикална сбирка на 20-ти декември беше много важен. За първи път ние станахме свидетели на новия проект на Деян Минчев и неговите оркестранти – „Проект Зората – литературно-музикална ево/революция”. „Това е творчески проект на тема музикални интерпретации на любими литературни произведения от народното творчество, които се характеризират с висока художествена стойност и склонност към музикална адаптация.”

 

   На сцената се „качи” и великият български поет – Никола Вапцаров, чиито стихотворения, Бедата изяви желание да рапира с много чувство, гордост и балканско самосъзнание. Той изпя великите стихове от „Песен за човека”, както и „Пролет” под съпровода на „The Dawn Band”. Нека да споделим с вас, че на народната площадка имаше и още един вокал. Това беше чаровната Невена Колева (Apo&Nevena), чийто красив глас допринесе за целия бляскав пърформанс. Определено адреналина на всички присъстващи се вдигна рязко. Такова чудо не бяхме виждали!

 

   „Шоуто ще завърши епически, когато на сцената се възкачи лирическия динозавър в свръх-тежка категория Гео Милев и направо ще взриви публиката с изпълнение на своето парче ''СЕПТЕМРВИ''. С това изпълнение той иска да покаже на българската литература, че невъзможни неща в музиката няма.”

 

   Респект за новия ви проект, надяваме се, че ще има много зарибени почитатели и музиканти, които ще подкрепят свежата ви идея и нейната реализация на сцената! С вас сме!

 

   Това е от нас, ево/революционни наши приятели, видяхме и чухме „Проект Зората”, оттук нататък нищо не може да ни спре!

 

   Весели празници!

Ъндърграунд Нова Година с унгарската сила REELOW!
Ъндърграунд Нова Година с унгарската сила REELOW!
Stratos крю отново ни изненадва с обещаващо парти.

В навечерието на новата 2015 година крюто на Stratos отново ще зарадва българската публиката с утвърдено име от световната електронна сцена. Този път главният заподозрян е унгарецът Reelow. Базиран в Лондон, Reelow обича deep-a и tech-a на ъндърграунда и не оставя много голям избор на публиката си, освен да танцува до зори под гъвкавото му звучене. Когато започва да продуцира, той бързо намира своя стил в закачливите groovy звуци, придържайки се към стиловите бас линии на tech-house. DJ, продуцент, ремиксър, със собствено радио-шоу и многобройни изяви в различни топ клубове по света, Reelow застава пред KONCERTI.BG с пожелания за една нова, успешна и изпълнена с много музика 2015 година.

 

KONCERTI.BG: Здравей, ще ни разкажеш ли за себе си и с какво се занимаваш?
REELOW: Здравейте, аз съм Ренато Каролий a.k.a Reelow от Унгария. Живял съм в Лондон, Ибиза, а сега ще живея и в Барселона. Пътешественик съм :) Също така DJ и продуцент и винаги се опитвам да предам специално усещане на публиката си.

 

K: Какво те вдъхнови да стартираш проекта „Reelow“ и какъв е твоят музикален бекграунд?
R: През 2005 исках да създам нов стил, да правя нещо наистина алтернативно и ъндърграунд. Тогава и започнах да се припознавам с артистичното име Reelow. Целият ми живот е изпълнен с музика. Още от ранните ми години свиря на пиано и тромпет, след което преминах към по-електронни инструменти като синтезатор и DJ техниките.

 

K: От скоро работиш с „Innocent Music“, издаваш „Vinyl Only“ трак за тях тази Коледа. Ще ни разкажеш ли малко повече за трака си и за колаборацията с тях?
R: Да, много съм щастлив от този релийс. Лейбълът на Аней Ф е един от най-любимите ми в Европа. Наистина много добър лейбъл. Аней Ф е много готин човек и му беше наистина лесно да ме накара да издам трак за тях.

 

K: Какво средство използваш за слушане на музика? (винили, CDs, mp3, други)

R: Слушам mp3 и WAV, понякога и Aiff. Но искам да променя това към плочи. Обичам да докосвам музиката, усещането е наистина специално - като ефекта „WOW”. Имам колекция от много добри фънк плочи и когато стана на 30 ще ги пускам и ще правя дълги сетове с тях. Понякога, когато съм в Барселона, искам да пускам само тракове на плочи, не мога да ви опиша колко е специална тази емоция, може би е и от самия град.

 

K: А какви са ти предпочитанията, когато пускаш музика (винили, CDs, mp3, други)
R: В момента пускам на Digital Vinyl Traktor плйери. Защо? Ами защото предпочитам да пускам по 3-4 часа, а като човек, който доста пътува е трудно да нося всичките си плочи. Когато започнах да пускам, пусках с плочи и CDs, което ми беше много забавно.

 

K: Какво те вдъхновява в живота?
R: Придодата, любовта, пътуванията, киното, уважениетo между хората.

 

K: Как определяш своя ъндерграунд стил?
R: Между deep и house. Не прекалено deep и не прекалено groovy.

 

K: В момента живееш в Лондон, как лондонската сцена и култура повлиява върху твоите виждания като DJ?
R: За мен Лондон е едно от най-добрите места за пускане в момента. Пускал съм в легендарните Ministry of Sound, Sankeys London (Studio 33), Elecrtic Britxton, Crucifix Lane, Nomad и на още много други места. Според мен лондонската ъндъграунд електронна сцена е много добре развита, само правилата по клубовете са малко по-строги.

 

K: Смяташ ли, че албумът като произведение на изкуството, направен да се слуша от начало до край, е поставен под съмнение или забравен в дигиталната ера?
R: Споделям това твърдение. Затова и ще правя мой албум през 2016 :) Почвам през зимата на 2015.

 

K: Вълнуваш ли се от посрещането на Нова Година в България? Бил ли си тук преди или това е първото ти посещение?
R: Много съм разбълнуван, за първи път съм тук и затова съм луд по това място.

 

K: Какво очакваш от българските си фенове?
R: Нямам търпение да направим едно лудо парти, мисля, че ще е едно уникално посрещане на новата 2015 година.

 

K: Какво предсказва бъдещето за Reelow?
R: Ще работя усърдно в студиото ден и нощ. Очаквам нови преживявания, с нови звуци и джаджи, както и повече професионално DJ - стване :)

 

R: Благодаря ви и ви очаквам на 31.12.2014 във ФАБРИКА ЗА ГРАДСКО ИЗКУСТВО за една незабравима вечер, изпълнена с музика и усмивки.

 

 

 

Линк към събитието във Facebook -> https://www.facebook.com/events/783789861668485/?fref=ts

 

Вече са в продажба първите ПРОМО билети на цена от 30лв за двама, а от 19-ти декември влизат в продажба и единични билети на цена от 20лв. За закупуване се обръщайте с лично съобщение към Ъндърграунд и Stratos, както и към DJ-те. Побързайте, броят им е ограничен!

 

 

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
☯ 18+ event - Фабрика за градско изкуство
ЕТАЖ 4 - Underground gallery/studio

За клиентите ще бъдат на разположение - паркинг, охрана, бар, гардероб
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
Official AFTERHOURS from 7am at Temá Music Club
Line up: Yvo Zanev, Dean Barred, Milen, Toma, Kiril Dimchev
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

 

 

Реге нощ в Терминал 1
Реге нощ в Терминал 1

   Декемврийските дни минават бързо, но пълноценно. Няма как да скрием от вас, приятели, изобилието в музикалния календар този месец. Трудно е да огреем навсякъде, за това избираме само онези събития, които биха грабнали вашето внимание!. Вчера присъствахме на поредното взривящо парти, насочено към реге музиката в България!

 

  Мястото беше - "Терминал 1", уютно клубче на два етажа, сгушено в централните "каше" улички на големия град. Датата - 17.12., а часът - около 10 вечерта. Всички фенове бяха готови за растаманско пиршество. Позитивни и весели вече бяхме запълнили празното пространство пред сцената, поклащайки се лежерно с бира в ръка. А-така! RUB A DUB даваме форсиран старт за "пийс" маниаците!

 

   Българските реге изпълнители, както винаги бяха добре подбрани. Стрелкахме ги с погледи, a именно мишените бяха: Sen I, Kappa Irie, NRG D. Зад контролерите застана - Samity (Majestic Samity Sound). Те привнесоха един прекрасен Irie аромат, който балансираше около нас. А ние, обожавахме техните риддим благоухания!

 

   Пръв на реге площадката излезе нашият усмихнат агент - NRG D, който активно участва на музикалната сцена. Чухме нови записи от албума му "Friends", който предстои да излезе съвсем скоро! Усетихме силният "вайб" на неговите позитив ритми и си припявахме "Балкан ска". Свежарска му работа!

 

   Следващ на ред беше Sen I, а ние все така усмихнати продължавахме да се радваме на любимите ни парчета: "Love indeed", "Rise up". Любовта ни към реге музиката се разпръскваше из "Терминал 1". Облечен, както винаги в червено, жълто, зелено, Сашето се раздаваше зад микрофона, от който струяха приятелски звуци, наподобяващи ритъма на сърцето. Bless up!

 

   Лайфа на NRG D & Kappa Irie предизвика в нас много приятни емоции,

които споделяхме с другарчетата  около нас. "What a thing" - риддима, който ни е добре познат и желаем да чуваме на всеки един концерт. Двамата наплетени младежа се разхождаха на арената като горди лъвове, защитавайки територията си! Направиха шоуто, подготвяйки ни за кулмунацията на вечерта - Taiwan Mc (Chinese Man). Big up!

 

   Появата на чуждестранния реге изпълнител ни зарадва видимо, в резултат, от което ние крещяхме и размахвахме неконтролируемо ръце във въздуха. Голямото Мс ни изглеждаше по-скоро рап, но явно умело съчетаваше различните жанрове в себе си! Това никак не е случайно! Неговите песни съчетават дъб, джънгъл, реге, рага даже и хип-хоп мотиви.

 

   Оригиналният Herbalist man ни поведе ударно из музикалния му свят

 - "Моyo rydim" (hot ragga), "Even If  I'm wrong", "Tell dem", "Chinese man" и други хитове. Определено пича успя да разгорещи supergyals an' superboys pon di floor. Мислим да посветим няколко хаотични редове и за неговия "бийт мейкър", който ни изуми по всякакви параграфи - Dj Soap. В един момент се питахме дали нямаше клонинги, пуснати на сцената. То не беше зад пулта, не беше зад микрофона, на още и някой друг музикален инструмент, от който излизаха хармонични  "chinese" саундове. Разностранното Мс с мултифункционалният Dj се допълваха отлично, и това нямаше как да не остане незабелязано от верните им фенове! Nuff Respect!

 

   След изригващия лайф, музикалната програма бе закрита от една

Dredy мацка - Dj Fall Monke, която заби със страшен джънгъл сет лист, на който ние си избухвахме, както винаги! Другият локален съпорт беше в лицето на Dj YouthMan. Евалата и на двамата!

 

   Палец нагоре и за организаторите на събитието, всичко беше чук!

 

   Това беше от нас, скъпи ни МУЗИкални, приятели! Довечера сме готови за Мерудия, Добрич Скуад (DRS) и Нокаут в "Mixtape 5", а вие?

MODESELEKTOR DJ set | 24.01.2015 |
MODESELEKTOR DJ set | 24.01.2015 |
Gernot Bronsert от MODESELEKTOR пристига у нас като част от музикалната платформа на Ballantine’s My Beat , за да разбие януарските студ и скука с взривоопасния си диджей сет!.

Gernot Bronsert пристига директно от меката на електронната музика – Берлин, на 24-ти януари, за да разбули зимните духове с уникалните си аудио експерименти. Gernot ще излeзе на сцената на Студио „Орфей“ пред българските си фенове, за да представи най-актуалния диджей сет на електронната банди Modeselektor и Moderat. Билетите „Ранно Пиле“ са вече заредени на цена 20 лв. в магазин “Яко” /ул. Граф Ифнатиев 43 или с резервация на 0886 333367/ и на цена 25 лв. онлайн или в мрежата на Eventim.bg.

 

Gernot Bronsert и Sebastian Szary са основните виновници името Modeselektor и Moderat да се превърнат в синоними на необясним хаос от звуци, смесени така, че да те вдига на крака в миг. Основана малко след разрушаването на Берлинската стена, Modeselektor и до днес олицетворява духа на свободна, дори анархична Източна Германия с музиката си, която неметафорично казано е революционна. Странната смесица от глич, електро хаос, хип-хоп, грайм, дъбстеп, техно и какво ли още не кара музикалните журналисти да започнат да си измислят нови термини, с които да се опитат да опишат звуците на източните берлинчани. “Щастлив метал, психиделично електро, отровен рап“ и други подобни абсурдни определения доказват, че при Modeselektor „грешката винаги е вярна“. Самите те винаги са бягали от всякакви стилови определения и клишета, които определено не са им били нужни, за да завладеят електронната сцена през последните 20 години.

 

Възходът на бандата започва през 2001-ва, когато берлинчаните срещат Ellen Allien, с която светкавично бързо подписват за най-емблематичния техно лейбъл в света, а именно BPitch Control. Последвалите редица сингли, епита, ремикси и различни колаборации бързо привличат международното внимание и карат небезивестният Thom Yorke да обяви публично адмирациите си към музиката, която новаторите Modeselektor създават.

След години на интензивно туриране, през 2005-та групата най-накрая издава първия си студиен албум, озаглавен Hello Mom!. Албумът моментално бива определен като нещо извън нормите на издаваната досега електронна музика и обира овациите на музикалните критици и публика.

Продължението му идва скоро след това, през 2007-ма с втория записан албум Happy Birthday, който също се радва на всеобщ успех. Благодарение на него, през 2008-ма берлничаните печелят наградата за „Най-добър дъбстеп и грайм артист“ на престижните Beatport Awards. Третият им самостоятелен албум на име Monkeytown излиза през 2011-та и включва колаборации с няколко известни артисти, включително и любимия им Thom Yorke.

 

Паралелно с всичко това, от 2002-ра насам дуото пише нова електронна музикална история с друг от тяхната порода – електронният продуцент Apparat, с който създават музикалния проект на име Moderat. Последната продукция, родила се от съвместната им колаборация, е от миналата година – албумът, озаглавен II.
Смесицата от енергичните бас удари на Modeselektor и по-тъмната, бавна и енигматична музика на Apparat превръща продукцията им в перфектнна синергия от звуци, които осигуряват динамично музикално преживяване, което всеки електронен фен е длъжен „да си причини“.

 

Не пропускайте неповторимия диджей сет на електронните ментори Modeselektor като част от музикалната платформа на Ballantine’s My Beat, представен от Gernot Bronsert, който знае как да ви раздвижи дори в студената януарска нощ на 24-ти януари!

 

БИЛЕТИ РАННО ПИЛЕ 1: 20 лв. /Само в магазин Яко ул. Граф Игнатиев 43 / и на 0886 33 33 67

 

Стандартни Билети: 25 лв. – налични онлайн и в мрежата на Eventim.bg / магазини Гермонос, Пикадили, ОМВ, НДК, Офис 1 и др/

 

Линк: http://www.eventim.bg/bg/bileti/modeselektor-dj-set-sofia-studio-orfe-731641/performance.html

 

Следете събитието във facebook на:
https://www.facebook.com/events/476552825815948/?context=create&previousaction=create&source=49&sid_create=1489480819

_____________________________________________________________________


Линкове:
Modeselektor Official YouTube channel:
https://www.youtube.com/playlist?list=PL613C39C77AC2C238

Modeselektor Official Facebook page:
https://www.facebook.com/MDSLKTR

Modeselektor Official webpage:
http://www.modeselektor.com/info/mdslktr.html

WARD 21 – Мощен Рага Трясък
WARD 21 – Мощен Рага Трясък

 

   Wah Gwaan? Kingston Jamaica се пренесе за една нощ на сцената в Sofia Kingston Babylon!


   На който не му се вярва, да не вярва! Онези зелени светещи човечета, които напълниха Side B залата в “Микстейп 5” на 11-ти декември, ще ви разкажат много добре какво се случи! Но преди това е наш ред! So Rasta fans we betta’ get started!


   Пред „Микстейп 5” се бяха заформили приятелски кръгчета – кой с дредове, кой с плетена ямайска шапка, кой без тях, всички се бяхме събрали с една цел – да почетем раста културата, която всички уважаваме и някои от нас следваме. Бабилоновци наоколо нямаше за това честичко долавяхме приятните ухания на билки отвсякъде във въздуха!


  "Zionlionz Soundsystem" за пореден път ни изненадаха приятно! Забъркаха една солидна рага кашичка, с която всички се нахранихме доволно. WARD 21 бяха специалитета на голямата ни dancehall софийска сбирка, дошли чак от Ямайка, за да представят тяхната екзотична палитра от диви ридими, с чиито ритми бяхме отлично запознати. На едно място бяхме струпани маниаци от цяла България. А ние си мислехме, че нямало много фенове на тази музика!


   Пичовете зад пулта подгряха здраво „peace” обстановка в малката зала на "Микстейп 5" – Dj Zion, Bashment и още един, който ще споменем по към-края! Реге лудаците започнаха да се удвояват, утрояват и т.н., до момент, в който всички се побутвахме лекичко. Такова е положението, приятели, рага да има в повечко!

  

   И ето, че изневиделица се появяват трима “умопомрачени” наши събратя с микрофони в ръка заедно с техния бийт мейкър от острова, всички с усмивки до ушите. Съвсем нормално беше да откачим, при положение, че самата им група всъщност означава психиатрична клиника. Та, така и ние с тях попаднахме в eдин и същи капан. Диагнозата ни беше MADNESS. WARD 21 се оказаха с доста богата музикална история, която започва през далечната 1990 г. и която ни представиха на живо на сцената.


   Трябва да отбележим, че dancehall кралиците, които бяха лепнати до подиума, за да са по-близо до техните ямайци, крещяха толкова силно от кеф, че в един момент заглушаваха и микрофоните. Yah man! Смятайте за какви hot riddims ви говорим! Чухме най-известните им записи, които ни караха да мятаме крака и ръце като шимпанзета в клетки – “Blood Stain”, “Haters”, “Judgment Day”, “Anything-A-Anything” и други трясъци.

 

    И докато магиите се въртяха наляво, надясно напред и назад, ние twerk-вахме, wine-вахме, пеехме, скачахме, впускайки се в света на мощната рага! Някой от по-запалените мацки се покатериха на сцената, за да завъртят това-онова, ха-ха! Няма да издаваме много подробности, защото не помним такива! Това, което изживяхме не може да бъде пресъздадено по словесен начин, за това гледайте клипчета, снимки и ще видите за какво здраво сцепване става въпрос!


   След лудостта, която ни обзе за някой и друг час, беше време за “wet spliff”-ове, още танци и чупки в кръста, тъй като имаше и повече пространство за изява! Причинителят на тези dancehall „беди” беше небезизвестният селектор от нашите среди – D.E.B.U (Миро), който всеки месец ни радва с някое негово участие! Селекцията му от "green" ридими се знае доста добре, както и събира повече hot gyals и rude boys на рага площадката. Тук е мястото да споменем и организатора на това страхотно събитие - Kappa Irie, на който можем да благодарим искрено! BIG UP за всички замесени!


   Това е от нас, скъпи ни RAGGAкални фенове! Ще се видим следващият път, а до тогава – не забравяйте да се усмихвате навсякъде и на всеки, както и да танцувате, когато ви е весело!


   Jah Bless!

 

За реге културата в България и за новия албум на NRG D „Friends”
За реге културата в България и за новия албум на NRG D „Friends”

  Здравейте, скъпи ни регешари! Този път поводът ни за интервю е новият албум на нашия любим реге изпълнител – NRG D, със заглавие “Friends”. Звучи доста приятелски, защото е  типично за Дидачето, тъй като той самият е настроен на такава положителна вълна с много хора около него. Приятно четене!


   Защо реге? Можеше да е рок, джаз, хип-хоп, защо избра реге музиката?


 - Защото за мен лично това е музиката , която умело обединява всичи други стилове и жанрове. Може да бъде семпла и сложна, слуша се от бедни и богати, от възрастни и от деца. А постоянната и повтаряща се като мантра вибрация, която я характеризира като такава, ми напомня за ритъма на сърцето!


  Кога получи първият проблясък, който те насочи към ямайската култура?


 - Аз я възприемам като международна и световна, определено не си мисля само за Ямайка и Африка, когато стане дума за раста или реге. Ако трябва да бъда по- точен и конкретен, просветлението и разбирането за това, че е начин на живот, а не просто поредната чуждестранна философия или религиозно направление, получих, когато започнах да се занимавам по-сериозно с този вид музика и да се срещам с хора, които следват тези принципи.


   Всички регешари очакваме твоят нов албум „Friends”, но предполагам за теб не е просто един албум, който ще раздаваш на приятели и ще можем да си закупим от музикалния пазар. Какво още означава той за теб? Кога ще го представяш тук в София?


  - Да, албумът е факт и съм много щастлив с това, че успяхме заедно с моите приятели от GangJah Army, Rebelites, Zion Lionz Soundsystem, Dub Caravan, 140 Ideas и мн. др. родни и чуждестранни творци, които тепърва ще споменавам навсякъде, където имам възможност да осъществим този проект. Албумът ще представя официално на сцена в средата на януари догодина. Тези, които биха искали да си го закупят ще имат възможността да го направят още другата седмица, като за начало ще е лично от мен или чрез куриер за тези, които са извън София.


   Какви са ридимчетата от албума, по-руутс може би?


 - Съдържа 14 трака, 7 вокални + 7 дъб версии, чиято обработка е дело на американския продуцент Dub Caravan в сътрудничество с френския му колега Med Dred. Всички песни се различават според мен и точно това беше и целта, за да обхванем много пулсации и постигнем необходимото стилово разнообразие.


   Колко хора участват в този проект и с какво те допринесоха за успешното издаване на албума ти?


 - Повече от десет музиканти взеха участие и допринесоха за звученето, което търсим по принцип, а то е именно класическо и автентично. Все пак всеки един остави своя почерк, за което говори и стиловата уникалност на всяка една песен. Използвани са и доста акустични инструменти, за да можем да постигнем тази руутс атмосфера и топлина, за която спомена. Вече споделих част от най-важните за мен хора, а гост изпълнители в албума са – Kappa Irie (ZLZ), Irie Bear (Rebelites) и Curtiz Melody (Trinidad & Tobago).


   Сега малко по-личен въпрос: отскоро знаем, че живееш в София, като родом си от Велико Търново. Как намираш Кингстън Бабилон, трудно ли се справяш сред толкова хора, улици, различен транспорт?


 - Родом съм от Търговище, но голяма част от живота

си съм живял във Велико Търново. Според мен не е важно къде си живял, живееш или ще живееш, а какво си натрупал като житейски опит, какво си оставил след себе си и какво би могъл да дадеш. Вярвам в това, че няма случайности и човек, където и да живее, е с причина и има нужда от него точно там, макар и да е в центъра на вихрушката.


   Какво липсва според теб на българска реге сцена респективно какво би променил?


 - Единствено и само това – да има повече гласност на музиката и посланията, за да достигат до повече хора и оттам нататъка, качеството и количеството ще се променят неминуемо, но мисля че основата е стабилна.


   Има ли такива хора – растафари, които са истински тук по нашите земи, или те по-скоро само външно представят тази философия, а вътрешно са едни объркани души?


  - Има и от ден на ден се множат, но на този етап не са достатъчни определено. И все пак вярвам , че повече хора ще си отворят душите и сърцата, за да се докоснат до красотата и чистотата, която предлага реге музиката и раста идеологията.


   Скоро подучхме, че ще излиза нов клип с теб и Капата (K-Irie), разкажи ни малко за него!


  - Това ще оставя на момента на изненадата, понеже ще излезе, че само се хваля… съвсем скоро ще го представим и единственото, което мога да издам е, че тематиката е зелена, а локацията мистична!


   Ха-ха определено ще се хареса на нашите зелени човечета!


   Благодарим ти за това, че беше откровен с нас в това интервю, ще се видим много скоро по реге площадките, а дотогава ти желаем само успехи! BIG UP NRG D!
   One love

 

Underground Story с Jun Akimoto
Underground Story с Jun Akimoto

06.12.2014 г. – Никулден! Ден в, който си похапваме рибка и си търсим Николайчовци, Николети и ШАРАН Стоун, за да им се изтърсим на гости неканени. Е, намерихме си! Освен това в този така светъл празник, нашите приятели от Stratos и Purple Inc., с любезното съдействие на Fabrica 126 и още по-любезното участие на Jun Akimoto и компания, ни бяха подготвили третото си по ред UNDERGROUND STORY.


Не може да се отрече, партито си беше баш ъндърграунд: минималистично LED осветление, фабрично звучене, DJ-те на равно с публиката, без танцьорки и без VIP. Всички ние изживявахме Аризонска мечта от сюреализъм в море от dubby techno, на буквално крачка от сътворителите на тези разчупени звуци.

 

 

Хедлайнерското място беше запазено за небезисвестния японец – Jun Akimoto.
Типично за всеки любител на музиката, Akimoto преминава през различни стилове преди да заложи на dub и deep звученето на техно. Веднага след като избистря стиловите си характеристики, се мести в Лондон, където често посещава легендарния FUSE. За тези, който не са чували, философията на FUSE е проста: да се откроява като клуб, който организира изключително качествени рейвове, проектирани около стандарт за най-добро звучене и набор от сполотени резиденти. FUSE завинаги променя неделния клубен живот в Лондон, както и призмата на Akimoto.


След редица посещения, Jun Akimoto е горд член на семейството на FUSE, като се старае да допринесе капчица от това усещане навсякъде, където пуска. Точно това беше и целта на занятието му на първото му посещение у нас. Смесицата между уникалното зчучене на dub-house и гмуркането в дълбоките нюанси на техното ни отведоха на пътешествие из задните улички на Източен Лондон и на Източна София.


Чухме и няколко други възпитаници на лондонската ъндърграунд школа. Момчетата от Purple Inc. бяха в буквално разнороден екип. Резидентът на събитието - Dean Barred (UK)- ни пуска своята запазена марка на dark звучене с тежък бас. Yvo Zanev (Germany), Teo Ermotii (Italy) и Borkhan Zercke (France), които пък наблягаха на етикета на партито със строго dub звучене.


Няма да пропусна и момчетата от Stratos; Lentoff откри вечера с tech-house, ловко примесен с фънки бас линии, техно кикове и дълги дропове. И въпреки краткото смущение от ЧЕЗ, партито продължи да си избухва в подземен такт. Nikk от своя страна наблегна на dub и deep tech и като един от най-изявените DJ в Stratos закри силната вечер подобаващо.


Благодарности на организаторите с пожелания за още много такива партита с незабравими гости и изявени имена на електронната сцена. Благодарности и на спонсорите, без които това събитие нямаше да бъде толкова яко, както и на охраната, която следеше за реда в пълния хаус, който се създаде.

 

Lady Jelena, Killo Killo Banda & Stereo Banana, на-на!
Lady Jelena, Killo Killo Banda & Stereo Banana, на-на!

Беше си ме яд, че не станах част от първия концерт на Лейди Йелена...Но всичко се връща, казано е и е вярно. Имайки предвид хумористичния стил на Ми Лейди, очаквах закачливост игрива, почти пънкария - така си я представях...(за тези, които се чудят защо - подсказвам - клип с колело.)

 

Всъщност започва с кавър на Beirut, приятна изненада! Оказва се, че има завидни гласови възможности и бенд с плътно и тежкарско звучене. Минават през класики, с добре изпипани прилики, но с ''добавена стойност''. Една от най-бързите цигарки в проветрялнята на Терминал 1 (йес, бе!), сближава ни притеснението, че ще изтървем едно от големите, големи парчета, от онези, дето слушаш на рипийт - ''Nikola''...и като говорим за добавена стойност, точно тук вдигаме летвата, с включването на Магдалена Петрович, позната, надявам се, на голяма част от вас (ако не, вземете си бележка).

 

Още един жокер от мен - ако музикантите хапят долна устна или свирят със затворени очи, с очевиден кеф - то значи сте на правилното място! В крайна сметка, точно за това препоръчваме музиката на живо - очакванията, представите и  записите, които сте слушали, са доста различни в реално време - тук и сега. И какво по-нормално от това?

 

Такива са Killo Killo Banda, на които вече сме търкали подметки - на тяхна почва.  Както те самите отбелязаха, много алкохол им се е случил, докато стигнат тук, но навярно това няма общо с разстоянието... скъсяваме го с '' My bike''  и танцуваме през целия репертоар (без ''Лицемер'', защо бе хора, да не се окаже, че ви е малко алкохолът, все пак!). Слушаме ги в различни вариации, стига се до кавър на The  Beatles - Don't let me down... Топим се, потим се!

 

Като стана дума за потене ... Stereo Banana! MC-тo изпълнява интересна рап хореография с хавлия. "Е какво по-подходящо", се улавям да си мисля. Въпреки че не сме сигурни, че разбираме всичко, което ни казва, се оказва, че няма значение. Обръщат се към нас с ''другари'' - пък те двамата са си явно добра партия, правят добро шоу. На кратко казано, яко рап, ама от тези, богатите, жизнеутвърждаващи.

 

И така - на Балканите няма граници - весели празници!

Интервю с Деян Минчев (Md. Beddah)
Интервю с Деян Минчев (Md. Beddah)

   Здравейте, МУЗИкални наши почитатели!


   Решихме този път да ви изненадаме като ви срещнем с един рап изпълнител, който постепенно се превръща в защитник на балканските ни ценности. Сега се отпуснете и се наслаждавайте на интервюто, което направихме Koncerti.bg с Деян!

   Подучухме, че ти си бил организаторът на” Балканско Гуча парти” в Maze на 21-ви ноември, как успяваш да влезеш в различни роли – като изпълнител на сцената и организатор на събития?


 - Аз много обичам да експериментирам и да разнообразявам в музиката, като зад моите музикални дейности винаги стои някаква светла идея. Радвам се на хроничен стремеж за художествена вариативност и полезна социална дейност. Също така фактът, че съм горд рапър , не си пречи с това че съм и горд балканец, и обичам да се забавлявам като такъв. Даже мисля да ги комбинирам нещата. В момента дори обмислям песен с оркестъра на Данчо Сакса и Компания, които познаваме от „Балканско Гуча Парти”.


  Какво за теб означава Гуча?


 - Карнавал на балканската радост и лудост .


   За тези, които не са били, разкажи ни накратко как мина балканската лудост, която спретна за всички нас, ще продължаваш ли да организираш подобни събития?


 - Да, определено с моят партньор Явор ще продължим да организираме балканската ГУЧА лудост, като сме си поставили за цел да правим събитията все по-интересни и разнообразни с всеки изминал път. Дори смея да кажа, че съдейки по "Балканско Гуча Парти 5"' в клуб Мaze на 21-ви ноември, се справяме добре в това, защото този път партито беше наистина великолепно и надмина всички очаквания.


   Мислиш ли, че българите, като цяло балканските народи, се нуждаят от малко повече такава музикална култура? Защо?


 - Определено имаме нужда. Трябва да се популяризира тази изключително богата на художествено съдържание и пъстрота балканска музика и култура. Целия свят се побърква от кеф на нашата музика и определено това е нещо, с което можем да се гордеем и да разпространяваме с лекота.


   Когато се срещнахме с теб в Мазето, ти ни сподели интересни

неща, свързани с нови проекти, искаш ли да ни споделиш малка част от това, което предстои?


 - Предстои зората.. .


   През последните няколко години малко се отдръпнах от музикалната сцена, за да дам ход на други начинания и амбиции, различни от творческите проекти. Дори се стигна до един момент, в който си помислих „ …ами музиката?! – с нея какво стана?! .. – с нея май каквото беше- беше. В момента, в който си помислих обаче, сякаш някаква супер мощна сила заработи, и тотално срина нещата, които правех за да се върна пак в музиката. И се върнах не с 2, а с 12 крака. По случай един много специален и стойностен творчески проект, който нарекохме „Проект Зората‘‘, реших да събера добре подбран екип от талантливи музиканти, всеки от които пее или свири изкусно на своя акустичен инструмент. Кръстихме проекта „Проект Зората – Литературно - Музикална Ево/ Революция”, а шест-членният музикален състав кръстихме също „Проект Зората“.


Деян Минчев ( MD Beddah ) – продуцент / вокал
Невена Колева ( Apo & Nevena, „Гласът на България” ) – вокал
Владимир Манолов ( „Колеж по изкуствата”, Junk Yard) – китара / вокал
Иво Александров („Музикален Театър София”) – виолончело / бас
Петър Петрушев („Българско Музикално Училище”) – пиано / клавир
Юли Хальов (July Drummer, Junk Yard, The Flying Detachment ) – барабани


   В „Проект Зората“ ще наблегнем на една много интересна и рядка практика, която ще използваме, за да правим музикални адаптации и интерпретации на любими свои литературни произведения. По този начин ние искаме да им дадем един нов живот, но в музикална форма.


   Звучи доста заинтригуващо! Какво искаш да постигнеш с този проект? Смяташ ли, че българската ни литература трябва да заема място в текстовете на песните на артисти на сцената, независимо от стила на музиката?


 - „Проект Зората‘‘ е прекрасна възможност за нас като музиканти и изпълнители да се отдадем на една гениална практика, свързана с изучаването и адекватното музикално развитие на доста стойностни литературни произведения. По този начин натрупваме качества, опит и знания, които впоследствие се надяваме да ги прилагаме в личното си творчество. Това е нещо, към което призоваваме да се стреми всеки професионален писател и изпълнител на авторска лирика и музика в България. Иначе, място за народния поет в текстовете на съвременния музикален изпълнител, определено има . Със сигурност добре би се отразило на речника на един изпълнител.


   На 20-ти Декември предстои първият промо-концерт на „Проект Зората” в бар 4 Стаи. Ще ни кажеш ли нещо повече за това събитие?


 - На 20-ти декември в бар 4 Стаи ще представим няколко акустични версии на подбрани от моето творчество парчета. С помощта на живите инструменти и на колективната енергия на сцената, ще имаме възможността да чуем лириките ми в доста по-ударен вариант. Ще чуем и нови мои парчета , които още не сме слушали никъде.


   След авторските парчета ще направим първото представяне на живо на ''ПРОЕКТ ЗОРАТА'' , като с нас в този час ще се качи на сцената известният български поет – Никола Вапцаров, и направо на хората няма да им се вярва на какво ще станат свидетели. Ще представим на живо една от най-добрите музикални интерпретации по литературни произведения, правени някога в света. Интересен факт е, че момента на реализация на проекта ще съвпада с честването на 105 години от рождението на Вапцаров (7-ми декември).
Ние не сме първите, които правят нещо подобно. Преди нас в България са го правили и други хора, но това, което ще чуете на 20-ти декември няма да сте го чували никъде.


   Шоуто ще завърши епически, когато на сцената се възкачи лирическият динозавър в свръх-тежка категория – Гео Милев и направо ще взриви публиката с изпълнение на своето дебютантско парче ''СЕПТЕМРВИ''. С това изпълнение той ще покаже на българската литература, че невъзможни неща в музиката няма.


   Премиера на песента ''Песен за Човека' ще чуете съвсем скоро.


   Всички знаем, че си хип-хоп изпълнител и имаш опит зад гърба в „ъндъргаунд” средите, как реши, че искаш да се появиш на една сцена с изпълнители, които свирят на различни чудесни музикални инструменти? Претърпя ли някаква вътрешна трансформация, за да стигнеш дотук?


 - От както работя с живи хора и с живи инструменти в ръцете, открих липсващото звено в досегашното ми творчество. Винаги съм се доверявал на качеството, с което съм разполагал в моя лейбъл XPRSN, имайки предвид добрата работа на нашия студиен състезател Апостол Найденов и неговите завидни умения в компютърното музициране. Супер е да се чувстваш така, сякаш за втори път откриваш музиката за пръв път. След вторият път обаче става страшно…


   Смяташ ли, че импровизацията е нещо, което се отдава на всекиго, или по-скоро е заложено вътре в човек като качество, което излиза наяве?


 - Добрата импровизация е 1 % и талант към 99% практика, както и обратното. И въпреки това смятам, че не се отдава на всеки!

 

Благодаря ти за това интервю!
Както видяхте и прочетохте, Деян Минчев ни е подготвил много интересни изненади, благодарение на творческия му усет към музикалната сцена! Респект!

 

Нощ на електронния заряд с привкус на етно аромат
Нощ на електронния заряд с привкус на етно аромат

  Имахме само една вечер на разположение, за да се опитаме да впишем тази зимна нощ в историята на грандиозните събития. Едно е сигурно – хората, които бяха там на 29.11 в клуб “Blender”, оставиха незаличима следа след себе си в музикалната култура на България. Говорим ви за 10-тият юбилей на “Drum and Jazz” или джаз и дръм, наричайте го, както ви е кеф! Така го разпространявахме по социалните мрежи и в приятелските среди. „А ти, ще ходиш ли на дръм и джаз?” – беше въпросът, който се задавахме един на друг поне месец преди самото събитие.
  И сега към по-съществената музикална част! За всички електронни човечета, този концерт беше запомнен със зверските сетове от българските ни любими диджеи, както и тези на чуждестранния ни гост. Това не беше всичко! За онези истински фенове, с туптящо балканско сърце, имаше изключителни етно, фюжън ембаси и джаз изпълнения. Равносметката – интересни смесени импровизации, препускане през различните светове на музикални инструменти, миксове, леки бийтове и тежки басове (и обратно), вокали и т.н.
  Хайде, имаме огромно желание да ви разкажем с какви чудесни артисти се запознахме отблизо на сцената в „Blender”. Варненският продуцент – Mloski, е името на първият замесен зад пулта, който се появи на електронната арена. Несъмнено бързо успя да я завладее и да раздвижи публиката, с оригинален IDM сет. Когато се появи мистериозното трио от „Оратница” ние моментално изваяхме едни усмивчици – 24 каратови, ама от онези инструменталните. Членове на групата са: Бъни, който свири на кахон, Хорхе – диджериду, Християн – кавал. Любими български артисти, чието присъствие на сцената винаги ни е вдъхвало балканско самочувстие. „Intro”, “Tрънка Тодорка” – са изпълненията, които бяха част от етно аромата, който вдишвахме и не искахме да издишаме, защото ни зареждаше положително. Чухме и трап версия на „Катерино моме”, която определено ни допадна. Звуците от различните инструменти се сливаха в една прекрасна фюжън ембаси мелодия, примесена с дъбстеп и бас ритми.
  След изпълнението на „Оратница” беше ред на дръм едн бейс агента от HMSU, Mirizma – Exo. Заедно с него се появи и младото китаристче – Хари, който успя да пресъздаде „едно интелигентно звучене, наподобяващо психаделичен рок във футуристично облекло”. Exo, както винаги разтърси феновете си из основи със свежи сетове, на които всички подскачахме задружно. Не повдигнахме цяла планина, но пък за сметка на това, направихме такава стабилна броня пред пулта, че никой не можеше да мине през нас. Такива сме едни ентусиазирани винаги електронните почитатели!
  Затаихме дъх при появата на Balkansky, за тези, които не знаят, ще кажем, че тук не става въпрос за един човек! Това е група, която представя един аудио визуален проект и комбинация от електронни звуци с визия. Замесени в това музкално чудо са Иван Шопов (Cooh – бийт и бас мейкър), Теодосий Спасов ( кавал, тромпет), Иво Христов (аранжира визуалните ефекти). На целия този разкош една симпатична дама, облечена в червено – Деси Добрева, с гласа си украсява изпълненията на Balkansky. Такава комбинация, ако сте виждали някъде по света, здраве му кажете! Изящни звуци от народни инструменти, вокали, електронни привкуси. Не сме способни да го изразим с думи, за това слушайте и после усещайте – „Седнало е Джоре”, „Омиле ми ягодо”, „Назад, назад моме Калино”. Фолклорът ни е жив, и ние сме тези, които го възраждаме с всеки един лайф на такива уникални творци. Гледайте клипове от изпълнението на Balkansky и Деси Добрева, тогава ще разберете, колко красиво е било всичко около нас.
  Идва ред и на скъпите ни чуждестранни гости, дошли чак от от Англия, за да побъркат тотално техните български фенове. Именно, става въпрос за Dj Bcee, основател на лейбъла „Spearhead Records” и Riya, красивата британка, с най-добрият „DNB” вокал, която  участва в множество бас проекти. Страшно силни бяха на сцената през цялото време, хората се бяха нагъчкали най-отпред, за да са по-близо до тях. Електронните ни приятелчета мятаха ръце, крака, кой каквото имаше го мяташе във въздуха и около него. Енергията, с която ни заредиха по време на  изпълненията им беше нечовешка, а пък адреналинът, който нахлуваше в тялото ни – си беше съвсем човешки. „Nu:Tone – Tides” – на тази песничка със сигурност доста от нас си спомнят колко щастие изгря по лицата ни. „Stolen moments”, “Captured in time”, “Back to the street”, “Make you mine” и още много други можете да чуете в „тубата”, ако не сте пропуснали лайфа им!

  Купонът течеше на макс, за това трябваше и да продължи. Виновниците за здравите миксове, на които публиката се изкефи много, бяха момчетата от High Roll (Formation Records) Да, много добре ги познавате – Моcкs и Konspirator, пичовете, които са сцепвали на много дръм енд бейс партита на 4км. Toва е положението, не ни оставиха да си починем след толкова емоции. Евалата за вас!
  Последен, но не на последно място, както се казва, беше самата българска бас легенда – Targy от HMSU. Факт е, че повечето фенове остават винаги докрая, за да го чуят. Има интересен стил и сетовете му безспорно пръскат! Нищо повече няма да ви кажем, ако сте били там – знаете, ако не сте били – следващият път не пропускайте този позитивен електронен агент!
  До нови МУЗИкални срещи!

 

Концертът на GusGus се мести в студио
Концертът на GusGus се мести в студио

Засиленият интерес към концерта на исландската банда и ограниченият капацитет на Клуб „Терминал 1” до 450 човека са причините, накарали организаторите от EventEase да преместят събитието в Студио „Орфей“. Студио „Орфей“ се намира на ул. Самаков 60, зад Интерпред, само на 100 м. от метростанция ”Жолио Кюри”.

 

Събитието ще бъде осъществено с приятелската подкрепа на ирландското уиски Bushmills и новаторската бира Grolsch. Вече закупените билети не се нуждаят от презаверка! Новото място е с капацитет 700 души и ще даде възможност на всички желалещи да видят за пръв път на живо спефицичния лайв на електронните ветерани GusGus.

 

На 11-ти декември от 20.00ч. всички присъстващи фенове ще могат да изживеят въздействащия им микс от специално подготвеното светлинно шоу и музиката от последния им албум Меxico. На сцената като вокали ще излязат Stephen Stephenson (по-известен като President Bongo) и Daniel Ágúst Haraldsson, а зад тях, заобиколени от различни семплери, миксери и синтезатори, ще са Birgir Þórarinsson (Biggi Veira) и Högni Egilsson. Екипът на GusGus ще е в състав от 8 души, които ще пристигнат ден по-рано, за да подготвят шоуто в детайл. В Студио „Орфей“ исландците ще имат и своя мърчандайз зона, от която българските им феновете ще могат да закупят дискове, тениски и други изненади.

 

Друга новина относно събитието стана ясна днес – новоизгряващите представители на алтернативната електронна сцена у нас – The Science ще представят своя лайв проект, който ще подгрее публиката за шоуто на GusGus. Зад The Science стоят двама души – Мартин и Нино Гомез, които заедно целят да разбият много от клишетата, задушаващи „българския ъндърграунд“. Музиката им представлява микросвят от звуци, същевременно обгръщащи един от най-специфичените гласове на родната ни сцена в момента – а именно мистериозният Нино Гомез, познат още като Data Transporter. Текстурата зад този характерн глас е изградена от Мартин, движещ от години с името Soulslept.

 

Тук можете да чуете и малко от тяхната музика:


https://soundcloud.com/sleptslept/the-science-talk
https://www.youtube.com/watch?v=jC1Api6T1Hc

 

БИЛЕТИ РАННО ПИЛЕ 2: 25лв. /Само в магазин Яко ул. Граф Игнатиев 43 / и на 0886 33 33 67

Стандартни Билети: 25 лв. – разпродадени. 30 лв. - налични онлайн и в мрежата на Eventim.bg / магазини Гермонос, Пикадили, ОМВ, НДК, Офис 1 и др/

 

Следете събитието на: https://www.facebook.com/events/323910394440472/?context=create&source=49

__________________________________________________________________________

Мултиплатинените OneRepublic избраха София - идват на 2 юни
Мултиплатинените OneRepublic избраха София - идват на 2 юни
Авторите на „Counting Stars”, “If I lose myself” и „Apologize” обещават зрелищно шоу.

Звездната банда OneRepublic пристига за първи път в България на 2 юни в зала „Арена Армеец“ по покана на BALKAN ENTERTAINMENT COMPANY. Авторите на „Counting Stars”, “If I lose myself”, „Love runs out”, „Apologize”, “Good Life” и още много хитове избраха София за една от спирките в световното им турне „Native Tour“. Момчетата от хитовата американска група не спират да покоряват световните класации и сърцата на хиляди фенове с музиката, която ще имаме късмета да чуем на живо следващата година.

“Изключително рядко се среща група, която във върха на славата обръща поглед към Източна Европа. Затова съм изключително щастлив от техния положителен отговор и очаквам с нетърпение това шоу. Мисля, че българската публика е готова за музиката на 21-и век и ще посрещне подобаващо OneRepublic след 6 месеца.”, заяви Петър Петров от Bаlkan Entertainment Company.

Eдва ли има човек, който не е чувал хитовия дебютен сингъл “Apologize”. Парчето е от първия албум на OneRepublic „DREAMING OUT LOUD” (2007), който масово оглавява световните музикални чартове и категорично печели международния успех на бандата. Следва "WAKING UP" от 2009, който допълва стила им с внушителен хибрид между поп и рок с елементи на електронна музика, госпел, блус и фолк. Раждат се парчетата „All the Right Moves,” “Secrets” and “Good Life.” Дръзкото продължение на OneRepublic e третият им албум "NATIVE", издаден през март миналата година. Достигнал номер 4 в класацията на Billboard Top 200, той предлага свръхдоза буен, ритмичен, но същевременно ефирен и нежен рок. Свежото звучене превръща "NATIVE" в модерен албум, пълен с хитове като “Love Runs Out”, “I Lived”, „If I lose myself, които несъмнено ще чуем в зала „Арена Армеец“ на 2 юни.

Билетите тръгват в продажба този петък, 28 ноември, онлайн на EVENTIM.BG и в централния офис на компанията в София. А от понеделник и в мрежата на EVENTIM в цялата страна. Цените на билетите - от 65 до 110 лв.

Фейсбук страница на събитието ->
https://www.facebook.com/events/770091946395671/

BLACK LABEL SOCIETY се завръщат в БЪЛГАРИЯ
BLACK LABEL SOCIETY се завръщат в БЪЛГАРИЯ
ZAKK WYLDE и компания ще забият в София на 26 ЮЛИ 2015.

Титаничният екс-китарист на Ozzy Osbourne - Zakk Wylde и бандата

му Black Label Society се завръщат в България по покана на Loud

Concerts. Визитата им е на 26 юли 2015 г., а мястото - зала “Универсиада”.

 

Билетите за концерта са в продажба от днес ексклузивно в мрежата

на Eventim (www.eventim.bg) и партньорите в цялата страна - магазинитe

Office 1 Superstore, Germanos, OMV, Picadilly. Първите 50 билета ще бъдат на

специална промо цена от 40 лева, а след тяхното изчерпване, пропуските ще

могат да се закупят за 45 лева. В деня на концерта, както и на място на входа

на зала “Универсиада”, цената ще бъде 55 лева на билет.

 

Black Label Society имат зад гърба си издадени девет студиини албума,

а датата им у нас е в подкрепа на последната им продукция “Catacombs of the

Black Vatican”, издадена по-рано тази година. Турнето на бандата вече тече

с пълна сила – до януари са в Канада, след което се връщат за няколко дати в

щатите, преди да стартират с европейската си обиколка.

В началото на октомври Zakk успя да се включи при гостуването на

турнето Experience Hendrix в Сан Диего, наред с китаристите Kenny Wayne

Shepherd, Jonny Lang, Rich Robinson от “Black Crowes’, Eric Johnson, блус

легендата Buddy Guy и други. Над 3 часовото незабравимо шоу с парчета на

Hendrix - от “Purple Haze” до “Angel”, наелектризира публиката, а Zakk буквално

се впусна сред феновете, докато се вихреше на китарата.

 

Концертът на Black Label Society на 26 юли 2015 г. в зала

“Универсиада” със сигурност ще осмисли лятото на феновете на тежката

музика у нас! Понастоящем бандата е в състав: Zakk Wylde, John DeServio

(бас, бек вокали), Jeff Fabb (ударни), Dario Lorina (бек вокали, ритъм

китара).

 

MOBSTER MEETING feat. KGB, The Smugglers Collective and Swing Revival Collective
MOBSTER MEETING feat. KGB, The Smugglers Collective and Swing Revival Collective
Този петък София се пренася в ерата на Сухия Режим...

KGB, SWING REVIVAL COLLECTIVE и THE SMUGGLERS COLLECTIVE за пръв път на една сцена!

 

Този петък нещо ново и интересно ще се случи в София. Клуб Mixtape 5 и The Smugglers Collective имат удоволствието да ви поканят на първия по рода си MOBSTER MEETING. На 28 ноември (петък) ще се пренесем в ерата на Сухия режим, за една вечер изпълнена с високоволтажна музика, спиращи дъха танци и класически коктейли, в която суинг музиканти от различни поколения и винтидж контрабандисти ще се качат на една сцена за пръв път.
По време на MOBSTER MEETING българските суинг ветерани KGB, познати също като Kolio Gilan Band, ще се завърнат отново на сцената. След като през месец май тази година изнесоха първия си концерт от пет години насам, стана ясно, че родната публика иска да ги вижда по-често на живо. Дойде време отново да чуем класики като “Розов Кадилак”, “Нощна Пеперуда” или “Всичко Коз”. Към KGB ще се присъедини и Димо от P.I.F. в нетипично за него суинг амплоа като гост вокалист.
Другата група, която ще излезе под прожекторите на Mixtape 5 този петък е една от най-новите интересни формации на българската суинг сцена. Swing Revival Collective се състои от членове на банди като Train Station, KGB, Уикеда, Ginger Groove и Мерудия, събрани заедно от любовта си към Swing Revival и Jump Blues стиловете. В репертоара на групата влизат предимно кавъри на съвременни суинг групи като Big Bad Voodoo Daddy, Cherry Poppin’ Daddies, Squirrel Nut Zippers или Royal Crown Revue, както и на класици като Louis Prima и други.
В музикално отношение MOBSTER MEETING ще бъде допълнена и от пионерите на винтидж събитията у нас, The Smugglers Collective. DJ-ите ще се включат с експлозивни сетове преди, след и между лайв изпълнененията, с единствената цел да не оставят празно място на дансинга. Очаквайте както винаги най-доброто от Swing, Rock’n’Roll, Rockabilly и Rhythm&Blues музиката.
Вдъхновена от годините на тайните партита в подземни джаз клубове, стилните vintage облекла, нелегалните барове и казина по време на Сухия режим, MOBSTER MEEETING ще върне посетителите си около 90 години назад във времето. Освен страхотна музика, много танци и студени коктейли, ще има и една истинска “тайна стая”. Къде се намира тя и какво ще се случва в нея, ще разберем в петък.
На 28 ноември вратите на клуб Mixtape 5 ще отворят в 21ч, когато ще започне и самият купон. Билети за гангстерската сбирка се продават в мрежата на Eventim в цялата страна. Местата, от които могат да бъдат закупени са касите на Office 1 Superstore, Пикадили, Германос, Технпмаркет, Технополис, магазин На Тъмно, Билетен Център НДК, както и онлайн на www.eventim.bg . Цената на пропуските е 10 лв на предварителна продажба, a в деня на събитието и на място ще се продават по 15 лв.

 

Facebook event: https://www.facebook.com/events/1555487038017235/
Swing Revival Collective: https://www.facebook.com/SwingRevivalCollective
The Smugglers Collective: https://www.facebook.com/smugglers.bg

 

Maeстрото на хаус музиката NOIR този петък в YALTA CLUB
Maeстрото на хаус музиката NOIR този петък в YALTA CLUB

Този петък, 21 ноември, в YALTA CLUB ще застане маестрото Рене Кристенсен, познат на публиката като DJ NOIR. Световната легенда, носител на наградите “Upfront Deejay of the year”, “Producer of the Year” и “Dj of the year” за DANISH DEEJAY AWARDS в три поредни години, ще излезе пред българската публика след резидентите на столичния клуб STEFAN POPOV & RUNO.

 

Още на ранната възраст от 6 години NOIR се влюбва в електронната музика, като тази любов прераства в истинска страст, на която се дължи пробивът му на датската и световна клубна сцена. Почерпил вдъхновение от икони като Depeche Mode и Kraftwerk, той се унася по ранните acid-house звуци, които заливат Великобритания в края 80-те. DJ NOIR започва кариерата си със смели сетове от хип-хоп, соул, фънк, хаус и техно, докато стилът му се изчиства напълно и остава най-голямата му любов – хаус музиката.

Световната си популярност той добива с релийзите „All about House Music” и “My Mtv”. След смъртта на баща си, той получава наследство, с което осъществява най-голямата си мечта – да продуцира. Добил достатъчно самочувствие като артист, той открива лейбъла Noir Music и се превръща в един от най-успешните и прогресивни продуценти, прикарали път за Butch, Santos, Gorge, Solumun, Thomas Schumacher, дотогава познати само на ъндърграунд сцената.

 

След грандиозни формати и фестивали, на този петък NOIR идва в България за

вълнуващо шоу в столичния YALTA CLUB, което ще остави незабравими спомени както за публиката, така и за самия Noir, който споделя, че малката клубна сцена носи повече емоция и интимност.

 

Билети за събитието в мрежата на EVENTIM и YALTA CLUB.

Десето издание на Drum and Jazz
Десето издание на Drum and Jazz
Теодосий Спасов, Деси Добрева, британците BCEE и RIYA, и родното трио ORATNITZA са сред участниците в юбилейното издание..

DRUM and JAZZ е едно от традиционните есенни събития на българската дръм и басс сцена. Тази година ще се проведе десетото юбилейно издание на ежегодния музикален проект, организиран от HMSU. На 29-ти ноември в столичния клуб Blender (подлеза на НДК) ще се съберат множество любители на класическия DnB, визуализациите, българската традиционна музика и експерименталните звуци.

 

Специални гости на събитието ще са британците BCEE и RIYA, като и двамата идват на родна земя за първи път. Световноизвестният DJ и продуцент от Източна Англия BCEE е основател на лейбъла Spearhead Records. В своята дълга кариера артистът е издал множество сингли, няколко ЕР-та и два пълни албума. BCЕЕ е един от водещите продуценти на Liquid DnB сцената. Негова продукция редовно влиза в сетовете на най-големите DJ-и, а траковете му са сред любимите на голяма част от феновете в световен мащаб.

Заедно с него на сцената ще се качи и вокалистката RIYA. Считана от много критици за най-добрия женски DnB вокал, певицата си спечели прозвището "кралицата". В последните няколко години RIYA участва в много проекти с огромна част от водещите продуценти в басс музиката и издава за лейбъли от ранга на Critical, Metalheadz и Shogun Audio.

 

Освен дългоочакваните гости от Великобритания, програмата на вечерта включва и две български банди - БALKANSKY Live и ORATNITZA live.

 

БALKANSKY Live е визуално-музикален проект, създаден от Теодосий Спасов (кавал, тромпет, вокал), Иван Шопов (електронен звук) и Иво Христов (визуализация и арт мениджмънт). На 29-ти ноември към триото ще се присъедини и певицата Деси Добрева. БАLKANSKY представят красотата и магията на традиционната българска музика в комбинация с нискочестотни ритми и динамични визуални ефекти. В началото на следващата година артистите ще са готови да издадат нов албум, като част от парчетата

ще можем да чуем на живо.

ORATNITZA Live е инструментално трио от София. Проектът представя българската народна музика посредством традиционни инструменти и автентични вокали, украсени с DubStep и Drum and Bass ритми, фюжън елементи и екзотични инструментали. Музикалната им визия е лесно разпознаваема за слушателите, а фенската им база не

спира да увеличава броя си. В момента групата също работи по нов албум, който се очаква да излезе до края на годината.

 

Десетото издание на Drum and Jazz ще включва и част от артистите на HMSU. На сцената на Blender свои сетове ще представят EXo, Targy и High Roll.

 

 

 

Повече информация на:

 

https://www.facebook.com/DrumAndJazz

https://www.facebook.com/events/398010220353120

JUN AKIMOTO пристига у нас за третото издание на Underground story by STRATOS
JUN AKIMOTO пристига у нас за третото издание на Underground story by STRATOS

Вече е ясна датата на част 3 от проекта на STRATOS – Underground story. Събитието ще се проведе на 6-ти декември в добре познатата ни Fabrica 126. Този път екипът на Stratos съвместно с лондонския Purple Inc. са избрали за хедлайнер на събитието небезизвестния Jun Akimoto.

35-годишният японец е една от ключовите фигури на легендарните FUSE, London. Deep и dubby techno са любимите стилове на артиста, които той умело доразвива, добавяйки характерното си звучене. Стилът си той гради години наред – едва 13-годишен Jun Akimoto за първи път изпитва интерес към света на музиката, преминавайки през хип-хоп, джаз и редица други стилове. До 1999 година, когато посещава участие на Richie Hawtin в Токио. Хаус и техно звученето бързо взимат връх и това предопределя развитието на музикалната му кариера.
Япония се оказва малка за амбициозния Jun Akimoto, затова след като завършва икономическото си образование, той се мести в меката на ъндъргаунд музиката – Лондон. Пътищата му се преплитат с тези на друг японски артист – Ittetsu. Приятелството им изиграва ключова роля в развитието на Jun като музикант. Двамата стават редовни посетители на събитията на стартиралия през 2008-ма FUSE. Дансингът на неделните FUSE събирания се превръща в техен втори дом, което неизбежно води до срещата на Jun с Enzo Siragusa. Не след дълго Jun и Ittetsu са официално обявени за част от семейството на FUSE.
На 6-ти декември Jun Akimoto пристига у нас, за да ни представи характерното Fuse звучене, през своя собствен поглед. Освен него зад пулта на Underground story #3 ще се качат и резидентът на събитието DEAN BARRED /uk/ заедно с YVO ZANEV /de/, TEO ERMOTTI /it/, BORKHAN ZERKCE /fr/, както и момчетата от Stratos – LENTOFF, NIKK, MILEN и TOMA.
Историята продължава!


Line up:

✪ Jun Akimoto (Japan)
/FUSE, Metroline Limited/
https://soundcloud.com/jun-akimoto
http://beatport.com/label/infuse/3145
http://beatport.com/artist/jun-akimoto/110714

• Dean Barred (UK)
/Purple Inc., Act Natural, Subtatic/
http://actnaturalrecords.com/
http://soundcloud.com/deanbarred
http://soundcloud.com/subtatic-records

• Yvo Zanev (Germany)
/Purple Inc., Act Natural, Leone, Baile/
https://soundcloud.com/purple-inc
https://soundcloud.com/yvozanev

• Teo Ermotti (Italy)
/Purple Inc./
https://soundcloud.com/teoermotti
https://soundcloud.com/purple-inc

• Borkhan Zercke (France)
/Purple Inc./
https://soundcloud.com/borkhanzercke
https://soundcloud.com/purple-inc

• Lentoff
/Stratos/
http://dj.beatport.com/lentoff
http://soundcloud.com/lentoff

• Nikk (official)
/Metropolis::booking, Stratos)
http://facebook.com/metropolisdjs
http://soundcloud.com/nikkofficial

• Milen
/Stratos/
http://soundcloud.com/milen-yordanov
https://soundcloud.com/stratosbg

• Toma
/Stratos/
http://soundcloud.com/toma-stoichkov
https://soundcloud.com/stratosbg

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

С подкрепата на:
Pernod Ricard България - www.pernod-ricard-bulgaria.com
Jameson Irish Whiskey
Absolut
Totally Erected Store - www.totallyerectedstore.com

Sound & Lights by Hitex Pro Ltd.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

Start: 22:00h • End: 08:00h ☯ 18+ event
Entry: 12 BGN, after midnight: 15 BGN

За клиентите ще бъдат на разположение - паркинг, охрана, бар, гардероб

Venue: FABRICA 126
Address: 126 Maria Louiza blvd., Sofia, Bulgaria
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

 

РАПокалиптично с Doppelgangaz & Mr. Dirty Dike
РАПокалиптично с Doppelgangaz & Mr. Dirty Dike

  Като за начало не знаем какво да ви кажем, как да стартираме и какви подръчни материали да използваме, за да го направим! Но тежкото ни рапърско сърце ни подсказва, че трябва да се излее навън сред вас, за това ще се опитаме да ви представим какво се случи на 13-ти, 14-ти, 15-ти ноември във „Fabrica 126”. Говорим за един „massive hip&hop” фестивал, за 3 нечовешки нощи, в които обикаляхме буквално като лудите. Да, това бяхме ние йо-йо човечета с тигански шапки (тук сега едно прЕателче пак ще ни критикува) и с бира, която се поклащаше небрежно в ръцете ни, из лабиринтите на една фабрика в близост до ЖП гара София.

  „Urbancult Hip-hop Edition” – ние бихме го нарекли “limited edition”, защото такова събитие рядко се среща и съответно реализира. В днешно време рап лимитираната серия е до изчерпване на количествата. Сигурно се досещате вече за какво става въпрос. Всички присъстващи станахме свидетели на рап изпълнители титани от цял свят – UK, USA, France, дошли в малката ни необятна България, за да представят своя роден край, всеки от различни гета, култури и какво ли още не. Три вечери и три нощи – „брейк бийт” и хип-хоп „батъли”, „уъркшопи”, „локал съпорт”, диджеи на поразия и на-важното – гиганти със смъкнати гащи от класа. До тук кротичко го даваме, а навярно знаете, че е нетипично за нашия стил. За това ви предлагаме да се развихрим в „ъндър” пространството във „Fabrica” 126 (нямаше по-„хард” място, което можеше да се намери точно за този фестивал). Продължаваме, аааайт?
  На 13-ти ноември си почакахме доволно преди да се срещнем отблизо с любимите ни “dope” рапери от Ориндж Каунти, Ню Йорк. Не си мислете, че ни е било скучно докато ги чакахме, защото имаше кой да ни прави щастливи на денсинга на сцената. За настроението ни се грижеха пичагите от „Sofinest” (Lachezar "L.E.G.E.N.D.A.R.Y." Todorov, Ivaylo "endless" Bozhilov, Oggie "wing" Barzakov), които не пожелаха да ни пощадят силите. Пускаха ни здрави хип-хоп парчета, олдскул и въобще к’вото ни беше кеф. Евалата! Около сцената се бяха зафоримили топли приятелски кръгчета, които бяха в очакване на НЕОЧАКВАНОТО!
  Всички хубави неща се случват изведнъж и рязко без някой да ги предвижда. Така стана и в мига, в който всички бяхме вперили поглед в двама мъжаги с черни качулки и микрофони в ръка а.к.а. EP и Matter Ov Fact. Леко стреснати, но вече с доволни усмивки, ние знаехме, че бомбата, която беше активирал организатора преди партито, всеки момент щеше да избухне гръмоломно. И ето, че започна да се лее рапец! Каквито и метафори да използваме, пак ще ви е бедна фантазията да си представите какъв мощен удар ни нанесоха Doppelgangaz. Появата на Big Josh – нашето голямо мургаво приятелче, вътрешно ни зареди още повече, за да изперкаме тотално на “Holla x2” – най-силното им парче с олдскул звучене, което значително ни издуха нанякъде още от самото начало. Безпощадни към верните си рап фенове, американските типове забиваха интензивно едно след друго любимите ни записи:

„ KnowntchooTahLie”, “What I am”, “At night” и др.
  Сега е важният момент, в който искаме да споделим с вас, ако не сте усетили сами, за искреното и приятелско присъствие на „допелките” на сцената. Не бяхме виждали такава силна връзка между изпълнители и публика. Закачките на озверелите рапъри бяха непрекъснати с пички и пичове, размахващи ръце, все едно заплашват някого с пистолет точно до сцената. Големците от Ню Йорк направо си ни пяха на ушенце, а пък горещите генгста мацки най-отпред бяха видимо доволни от вниманието, което получаваха от изпълнителите. Учтиво каниха дамите на сцената като галантно им подаваха ръка, за да се качат, по едно време си беше жив харем на подиума. Повярвайте ни, нямаше такава истинска емоция и забава! Бутилката с ракия, пък, която следяхме непрекъснато с поглед, се въртеше във всички посоки като крайната точка беше свободната ръка на Matter Ov Factщ. Всички забелязахме как й се наслаждаваше докато отпиваше големи глътчици. Искаме да отбележим, също, че някои фенове се влюбиха в гуменките на котки на EP (белият пич с онея забавните тъпанарски шапки) – неустоима гледка! Симпатичният техен „бийт мейкър”, пък – DJ Johnny Quest, се справи чудесно зад пулта като всички много му се израдваха.
   Изригналата вече лава след шоуто, което направиха Doppelgangaz, се разстилаше навскъде из клуба, а хората определено се бяха опарили вече от нея. Някои смехурковци от екипа на Кoncerti.bg веднага се шмугнаха в бекстейджа, за да направят кратко видео интервю с гангстерите от  Ню Йорк, на което скоро ви гарантираме, че ще се забавлявате искрено ! Ще ви споделим само, че ракията и шопската салата са нещата, свързани с България, които със сигурност пичовете ще запомнят, когато се завърнат в родината си. Споделиха ни, че обожават нашата публика и определено биха дошли отново тук, за още хип-хоп концерти.
  Втората вечер не присъствахме, за съжаление, но от хората, които са били онази нощ във “Fabrica 126”, разбрахме, че френският рап е още жив в лицето на Soulkast. Момчето има много силни песни, препоръчваме ви тези – „Première salve”, продуцирана от Dj Premier, както и „French Touch”. Ако сте изпуснали лайфът му, наваксайте си малко от тубата, няма да съжалявате! Също така негови фенове споделиха, че е направил страхнотно  шоу! Респект!
  Пак се улисахме в много приказки, но сме към края си. Mr. Dirty Dike back to DA GAME! Завъртяхме яко рапърската машина и стигнахме до 15-ти ноември отново на същото място, с малката разлика, че като за трета поредна вечер, и то събота, хората бяха 3 пъти повече и 3 пъти по-жадни за качествен хип-хоп. Това е положението, скъпи приятели, фабриката в един момент заприлича на джунгла, в която всякакви диви животни се катереха едно върху друго, тичаха, скачаха и вилнееха на воля. Сцената отново беше подгрята от добре познатите ни агенти от “Sofinest”, в резултат на което, можехте да видите танци-манци и много усмивчици. Fars – лошите момчета с „Flying minds”  разцепиха, както винаги съвсем неподправени и надъхващи. Когато ги видяхме в бекстейджа след лайфа им, изглеждаха доста развълнувани. Е, как няма да е, пред сцената имаше цифра народ.
  Нека да ви разкажем за младият UK кретен (в добрия смисъл) – Dirty Dike. На пръв поглед доста спретнат – ризка, часовник, хладокръвно изражение. Външният му вид определено ни заблуди за момент, че даже и два, защото се оказа много луда глава. Имахме време да си поговорим малко преди концерта му, както и да станем свидетели на първата му глътка от нашенското „хард” питие – ракиджос. Явно всички изпълнители ще ни запомнят с това, ха-ха, няма лошо де. Нека сега да се върнем обратно към заданието ни, та, започнахме да наричаме европейската звезда Mr. Dikester, защото от предварителното ни интервю с него, разбрахме, че никой не му е казвал така. Май не се изкефи много, но пък има какво да разказва след като се върне обратно в Лондон. Оказа се, че предишната вечер е бил в Jazzmataz, пускал музичка човека, пийвал си, лафчета с фенове на „счупен” английски, всичко както си му е реда. На 30 г. рапър бил, пък ние му дадохме доста по-малко, запазило се е момчето, с толкова бири и зелени магии, как няма да младее!
  Далеч от „мейнстрийм шитовете”, с които ни заливат всеки ден по социалните мрежи, видео канали и т.н., Jonny Quest a.k.a Мръсното Дайкче , решава да избяга от всичко това и се посвещава изцяло на „ъндърграунд” хип-хоп културата. Музиката, която прави е предназначена предимно за него и приятелите му. Ние откровено казано не подозирахме, че може да има толкова много фенове. Около сцената беше "фул макс" от хора, които сякаш се състезаваха на кого ръката му ще е на по-високо. Енергията на публиката се усещаше доста, разнасяйки се навсякъде във въздуха, който дишаше и самият наш английски спътник. Чухме бързите му речитативи, образно можем да го сравним така  - препускаше като гъзела сред пустиня (ако в пустинята въобще има газели). Избухнахме неистово на “Pork Pie”, “Return of the Twat” (това е и името на новия му албум дебилски), “Consequences”, “New Street” и други. Пичът зариби яко хората си с небрежно и хладнокръвно рапиране. Dj Sammy B-side се оказа голямо сладурче, което озвучаваше стилно гласа на Джони. С него също успяхме по-късно същата вечер да си полафим, евала и на него, очарова ни! Подгряващият агент на Mr. Dikestar , както и негов приятел – Edward Scissortongue, участник в лейбъла „High Focus”, направи здрав рап и впечатли публиката си с атрактивно сценично поведение. Big up и за двамата хип-хоп артиста. Равносметката за последната фатална музикална вечер, както и за предишните две, е следната – РАПокалиптично (достигна до този извод едно генгста човече).
  За протокола е важно да отбележим, че след забележителното лайф шоу от третата вечер, доста рапъри се запътиха към Jazzmataz, където имаха за мисия да „афтърлясат” (както казват любимите ни майни) със скромното крю, което се беше заформило около Dirty Dike. Вдигнати две ръце и за организатора, евала – Phat Bride Productions a.k.a Жорката, който ни достави голямото удоволствие да присъстваме на такъв незабравим хип-хоп фестивал. Хей, добра новина, всъщност това не е краят на "Urbancult Hip-hop Edition"! Check it outta - https://www.facebook.com/events/295557200633797/?fref=ts! . Мисля, че прочетохте достатъчно, скоро очаквайте видео материали, снимки и интервю с Doppelgangaz! Аааайт?
See ya soon!

 

Посрещнахме SunSay и чухме гласа на слънцето
Посрещнахме SunSay и чухме гласа на слънцето

Отдавна го чакахме, защото без неговия глас не минава купон, а скоро ще станат 15 години, откакто слушаме Андрей Запорожец: в 5-nizza, в Lюк и в последния му проект SunSay.


Пътуващото слънчево момче най-накрая дойде в България (да, момче, кой би повярвал, че е на 35 г. ). Неслучайно Запорожец мечтае да обиколи света и после да изпее по нещо за всичко и всички... Част от новия, пети албум на SunSay, озаглавен накратко "V", е записан  на остров Бали, със средства, събрани чрез crowdfunding. Cool.

 

Вълнувахме се като морето, за което Sun пее, при новината за концертите в Terminal 1. Щастието е щастие, когато е споделено, и SunSay ни показаха как се постига това. Първият им концерт в сряда ни стопли като слънце, посред зима и посред нощ, а усмивките от споделеното ще останат за няколко дни по лицата ни, и задълго в спомените.

 

"Слънцето изгря" с Yoko, Zafayah и Sensei в чуден Acoustic Live Band формат ( + Стефан Цеков на барабани, басиста Светослав Неделчев - Козмо и Ясен Обретенов - Яшата - на синтезатор). Чудесно начало на вечерта с нежния глас на Yoko, искрените позитивни послания и появята на Feel. “Слънце мое” накрая прозвуча като “Солнце мое”, за да приветства на сцената украино - руската фънк / реге / фюжън група.

 

Ну давай по русски” - няма смисъл от английски приветствия - и щастието започна с “ Я не той”. SunSay се появиха в намален, но ударен състав: Sun (вокали), Сергей Клевенский (духови инструменти), Роман Кучеренко ( китара) и Антонина Бадулина (беквокали).

 

Всички музиканти бяха повече от колоритни. Sun зарежда с всичко, което показва: с широката си усмивка, топлия тембър, симпатична скромност, всичко е естествено, без грим и гримаси. Сергей Клевенский ни изуми с импровизациите си с различни духови инструменти, които беше подредил в...пътната си чанта, ей-така, на сцената. Роман Кучеренко пък се появи бос на килима на Terminal 1, в бяла премяна с шевици, съвсем в негов стил. Нежните женски беквокали съвсем допринесоха за атмосферата, както знаем и от Lюк, гласът на Запорожец звучи прекрасно в дамска компания.

 

Благодари”, “Легко”, “Мама”, “Чудеса”, “Будь слабей меня”...чухме парчета от различните албуми на проекта...и разбира се Wind Song, може би най-популярното им парче. Публиката знаеше текстовете на повечето припеви и мощно се включваше, повтаряйки това, което Sun й задава. Много топло посрещане и еуфория...е, нямаше много място за танци, но пък и музиката на SunSay се приема директно не толкова от крайниците, колкото от сърцето (за да не казвам от душата,че словосъчетанието “музика за душата” в България вече е натоварено с негативен смисъл)...

 

Разбира се, всички очаквахме да чуем и прекрасните хитове на 5-nizza, които бяха приготвени за накрая. На “Стрела” с няколко посочвания : ” Это ты, просто ты” от страна на шармантния вокал няколко дами най-отпред бяха пред инфаркт. Обяснимо, имаше доста женско присъствие в публиката...

 

Раздялата с бандата беше трудна и не се получи от първия път – след дъъълго “Още, още!” чухме в бонус любими парчета на 5-nizza - “Солдат” и “Нева". Е, не успяхме да попеем на живо с тях “Ямайка”, но пък после Selector Lazy Face не пропусна да ни я пусне за компенсация, заедно с Уикеда, DRS, Tryo и още куп супер подходящи парчета.

 

Навън, сред доволните хора пред входа, срещнах момиче, което си е продало леглото, за да дойде от Дания до тук за концерта на SunSay...Уникални усещания, думите са малко и малки, защото са междуметия. Абсолютно Уау и голямо Браво за всички замесени!

 

Хладнокръвен хумор с Mr. Dirty Dike
Хладнокръвен хумор с Mr. Dirty Dike

Йо, нямаме търпение да те видим и чуем на живо “Pork Pie”, тук в София  на 15-ти ноември във „Fabrika 126”.

Твоите български фенове искат да разберат повече за теб и твоя английски рапец. За това ще стреляме направо в центъра към хип-хоп мишената.

 

Откъде идва прякорът ти „DirtyDike”? Някой нарича ли те Мr. Dikestar?

- Името произлиза от една игра, малка машина за „спелчек”, която имах като малък. Това беше тагът, който използвах, когато пишех. Ха-ха-ха, никой никога не ме е наричал Mr. Dikester.

Е, винаги има първи път, така че,  ние можем да започнем да те наричаме така.

 

Разкажи ни нещо интересно за соло албумът ти „Bogies and Alcohol”.

- Ами... всъщност, не знаех какво точно се опитвам да направя, нямах никакъв бюджет за видео, разпространение или каквото и да било. Това беше един странен период от живота ми, в който имах нужда да излея гнева и мислите си. Радвам се, че го направих.

 

Ти си изпълнител, който има зад гърба си доста парчета, посветени на хората от улиците. Вярно ли е, че повечето твои видео клипове, представят уличният живот?

- Не съвсем. Песните ми на първо място винаги са били за мен, също така и за да впечатлят моите приятели съмишленици. Продължавам да действам с музиката, защото ме кефи, а и има терапевтичен ефект. Фактът, че хората я слушат, е чук, поради очевидни причини. Правя егоистични шоута за тези, които обичат свободният ударен стил с приятели, когато са пийнали.  В крайна сметка това е един стремеж, който следвам, независимо от това дали някой навън е чувал музиката ми, произведена вследствие на пиянския ми шифър.

 

На твоята уеб страница – „High-focus.com”, пише следното: „Дърти Дайк е всеговорещ и вседишащ, напълно функциониращ рап ДЕМОН.” Можеш ли кратко да коментираш това изявление за теб?

- Малко е преувеличено.

Но пък звучи доста хладнокръвно.

 

Това ще е първото ти посещение в България, нали? Знаеш ли нещо интересно за нашата култура и страна?

- Единствената ми връзка с нещо българско, изобщо, е от времето, когато продавах на двама чуждестранни български студенти от Cambridge, „underweight draws” (трудно за превод, по-скоро ненужни евтинийки), в рамките на едно лято с един пич, много партийка – Дейвид.

 

Как реагираха твоите родители, когато започна своята музикална кариера?

- Биха ме две години с бухалки за крикет!

Предполагаме, това беше в кръга на шегата. Явно, понякога,  е трудно да схванем „ъндърграунд” хумора от UK. Следващият  път няма да се вържем!

 

За хората, които не знаят - това ли е последният ти албум:  "Return of the TWAT" ? Имаш ли нов?

- Не, нямам намерение да се пенсионирам. Ха-ха-ха.

 

Какви ще бъдат реакциите на българските ти фенове в София, когато се появиш на сцената във “Fabric 126” ?

- Викане, странни разговори на „счупен” английски с непознати, размяна на тениски, може би, и много пиене!

 

С какво се занимаваш , освен с това, че правиш здрав английски  хип-хоп?

- Аз съм голям „psy-trance” DJ в Япония.

 

Евала за това интервю – хумористично, но все пак с леки хладнокръвни нотки! Очакваме те на 15-ти ноември във „Fabrica 126” (Шопско).

Поздрави от Концерти.бг! 

Танц, търсене, комуникация, технология
Танц, търсене, комуникация, технология
Танцовите спектакли Monocrossing, Mayday и премиера на Silent Weapon през ноември и декември в Derida Dance Center.

През последните два месеца на годината танцовата компания Derida Dance ще представи пред софийска публика най-актуалните си танцови пърформанси – Monocrossing, Mayday и премиерата на най-новият спектакъл Silent Weapon.


Темата на спектакъла Monocrossing е търсенето. Героите преминават през различни виртуални пространства и предизвикателства в непрестанното търсене на това, което ще им помогне да изпълнят своята лична мисия. Танцьорите поемат ролята на герои на една интерактивна история, задвижвана от непрестанно проучване и решаване на пъзел докато достигнат до своята крайна цел. Представлението е с номинация за награда ИКАР през 2014 година. Него можете да видите на 8-ми ноември от 20:00 часа в Derida Dance Center.


Другият спектакъл, който скоро можете да видите в пространството на танцовия център е Mayday. Тази година той беше представен на двата най-големи фестивала за съвременно изпълнителско изкуство в България – МТФ ‚Варненско лято“ и One Dance Week, както и в рамките на АСТ фестивала в рмките на международната мрежа IETM. Спектакълът е детективска лупа, през която зрителите ще разпознаят изпъкналите форми на комуникационния хаос в една динамично развиващата се конкурентна среда. Развитието на технологиите помага да обменяме информация, въпреки разстоянията помежду ни. В мултимедийния пърформанс Mayday обмяната на съобщения е непрестанна, но въпреки това необходимостта от „аварийна“ комуникация” остава в търсене на собственото оцеляване. Mayday ще бъде представен в програмата на Нощта на театрите на 15-ти ноември, както и на 6-ти декември от 20:00 часа.


С премиерата на Silent Weapon танцовата компания отбелязва приключването на едногодишната обучителна и тренинг програма Dance PORT Derida 2013/2014, финансирана от фондация „Америка за България“. В рамките на програмата вече три поредни години екипът на Derida Dance работи с непрофесионални и професионални изпълнители в сферата на съвременния танц, за да подпомогне артистичното им развитие. Silent Weapon ще бъде представен премиерно на 22-ри и 23-ти ноември от 20:00 часа, а след това ще можете да го видите още два пъти до края на годината. Спектакълът се реализира с финансовата подкрепа на Министерство на Културата.


Повече информация относно спектаклите, датите на представяне и възможност за резервация на места можете да получите на уебсайта на Derida Dance Center: http://www.derida-dance.com/qs/bg/component/seminar/

Интервю с ILLBiLLY HiTEC & Longfingah
Интервю с ILLBiLLY HiTEC & Longfingah

Здравейте пичове, вие сте много готина берлинска банда, която нямаме търпение да чуем на живо на 6-ти ноември в „Микстейп 5”. Ще се съберем много маняци, за да направим як реге купон с вас.

 

Сега сме любопитни да разберем някои неща за вас и вашата алтернативна музика.

Благодаря

 

Кога се сформирахте като група, колко човека бяхте в началото?

-  ILLBiLLY HiTEC се сформира през 2008 г. от трима души.  Нещата се промениха в рамките на следващите години поради соло проекти, и т.н.  Заради това, проектите ни започнаха да стават един отворен колектив с  червена  линия, поставена от основателите на групата.

 

  За хората, които не са запознати толкова с инструментите, на които свирите, можете ли да им споделите, всеки един от вас на какъв музикален инструмент  се е посветил на сцената?

 -    Предимно правим шоу с бандата. За нас това означава:  барабани на живо, оператор – човекът, който работи с компютър и прави  „live dubbings” и Tribuman & Longfingah на микрофона. Tribu също така свири и на тромпет. Някои хора може би го познават от доволното количество реге записи, в които участва.

   Аз и Longfingah се събрахме, за да представим едно шоу от звукова система с най-силните ни продукции, с много нови и нереализирани неща, както и част от нашите соло проекти и колаборации с други артисти като Mungos HiFi, Dubmatix or Zion Train.

 

    Вие смесвате реге, дъб, хип-хоп с електронни бийтове, как успявате да  преобразите толкова стилове, така че накрая да се получи толкова свежо, има  ли специални техники за постигането на този резултат?

-   Не, няма  тайни... Ние никога не следваме чужда идея, както и не правим песен, само защото хората ще й се изкефят.  Аз мисля, че нашето звучене наподобява олдскул школата, но можем да кажем, че това отново си е свежо и ново!

 

   Имате клипове с доста различни Мс-та, това част от музикалната ви игра ли е? 

-  Да, поради промените в проектите още от самото начало, ние открихме, че музикалният обмен е много обогатяваш. Били сме на турнета с различни хора, участващи в крюто, но същото така и с Мс-та като  Brother Culture, Lengualerta, Zhi MC or Dactah Chando. Идеята е, не само да натрупваме много „експириънс”, но също така и да дава нов привкус, който запазва музиката ни атрактивна за по-дълго време.

 

   Бихте ли се пробвали да смените рязко стила – примерно нещо по-хардкр – рок, пънк, ска?

- Принципно няма никакви ограничения. Регето  е много силна музика, която може да се комбинира с различни стилове, без да изгуби своя „вайб” и вкус. Нека да видим какво би могло да излезе.

 

   Вълнувате ли се от факта, че след няколко дни ще попаднете в различна страна и то балканска, с интересни хора, които ви се радват много?

- Най-любимото ни нещо е да пътуваме и да откриваме нови прекрасни места. Така че, всяко едно изживяване в Източна Европа, е било чудесно. Имаме намерение за напред да изкарваме доста време в България.

 

 Имало ли е някакъв по-сериозен провал на сцената с вас до сега?

-  Разбира се, но не е било нещо сериозно. Наред с техническите гафовете е имало и дни, в които пристигаш някъде, след дълго изморително пътуване като тотално подценяваш  силата на местния дух.

 

   Ако ви предложат, бихте ли си партнирали с някой български реге изпълнител?  С кой?

-  Да, плануваме нова колаборация със Zafayah & Kappa Irie от България, с които ще направим видео на следващия ден след концерта на 6-ти ноември в Микстейп 5! Поставили сме ги в нашата „риддим” селекция от изток до запад, наред с много други артисти, които сме срещали по пътя между Мексико (градът) и Ню Делхи. Страхотни момчета, така че обмисляме да работим с тях отново!

 

  Благодарим ви за това интересно интервю, очакваме ви на 6-ти ноември в София, когато ще избухнем заедно! Поздрави от екипа на Koncerti.bg

  До  скоро, благодаря Алекс! (барабаниста)

 

Бъдещият експрес на българския хип-хоп
Бъдещият експрес на българския хип-хоп

Йо, напоследък отразяваме повече чуждестранният рап. Убедени сме, че българските хип-хоп фенове имат нужда от по-голяма доза българщина, за това решихме да се развихрим отново за вас и да ви покажем какво се случи на 30-ти октомври в „Терминал 1”. Като за начало ще ви кажем само следното: много артисти, доволно публика на два етажа, здрави речитативи и разбира се, мнооого усмивки. Future Еxpress започваме!

 

След като се насъбраха достатъчно рапаръски шапки, на сцената се появи неочаквано и самият водещ – уважаемият господин 4PK. Очевидно е, че освен да пее, може и да командва парада. Ха-ха. Първи на сцената представително излезе ямболиецът (Ямбол е градът) – Черноглед. Но недейте да си мислите, че той гледа мрачно на живота, напротив, рапът му е доста обективен и на сив фон. Чухме едно от най-силните му парчета – „Извън заблудите”. 

 

След Черноглед с гръм и мощен рапърски трясък на сцената излязоха бандата Dos Tress под ръководството на Fogg (a.k.a. 082). Пичовете от Русе бяха наистина атрактивни за публиката, с бели широки тениски и микрофони, зад които сладкодумно рими се редяха. Те подготвиха много добре сцената за следващите хип-хоп зверове. Именно говорим за So Called Crew. Небрежни, но с вкус и стил, се унесоха в бързите слова – „Недей”, „Това е”. Яко завъртяха ъндърграунд центрофугата. Абе, да ви кажем, не искаме да ви лъжем, на лайф звучат много по-яко отколкото в „тубата” на клипове. Еваларка, радвате!

 

Спешъл гостите на вечерта бяха ГОЛЕМЦИТЕ! Нокаутистите от „Nokaut” направиха здрави бушони в рапърските ни сърца, с които ще си ходим известно време. Не искат да са номер 1 в топ 10, както и ние не искаме, защото от години траковете им звучат по партита и се разпространяват от техни фенове навсякъде из социалните мрежи. Слушали сме ги десетки пъти на живо, но да ви признаем, никак не ни омръзват на сцената. Те просто са кулминацията на всяко място.  Яката раута!

 

Ще ми се да продължим по-напред в нашата ударна вечер в Терминал 1. Много „тихичко” изскочиха на сцената следващите рап изпълнители. Любимците ни – „Silent city” предизвикаха леко, заформеното вече, пого, количество ръце във въздуха и силни викове. Те представиха изкусно XPRSN с вдъхновяващи, както винаги рими, и атрактивна визия. Присъствието на Масурския и Римо на лайфове определено ни кара да усещаме енергия, което е освновното задание на всеки техен хип-хоп концерт. Заедно с 4PK отново направиха шоу, както си трябва. Изпяха ни едни от най-любимите тракове – „В името на музиката”, „Sound vandalism”, „Енергия”, „П.Б.Г” и други. Разбрахме, че „Silent city” струва скъпо (но не като кеш). Ето и равносметката: ”X като експлозия, П като поезия,  Р – стой зад рапа ни емоция агресия, С като секта, Н – непукизъм , XPRSN SOUND VANDALISM!

Крюто на лешпертовците – Leshpert Art Crew (LAC) представиха рапът от Ямбол. Всички неудържимо се разклатихме в ритъм, даже умишлено се побутвахме малко с лакти. Нямаше как да не избухнем по време на „Контрасти”, „Вървя напред” , „Сериали”. С много тежки „саунд” стъпки нахлуваха в нашите съзнания, които бяха замесени в рап играта. Ако продължаваме така, никога няма да стигнем до края. За това даваме мръсна газ към следващите изпълнители на бъдещата експресия.

 

Настъпи напълно различен момент от цялата силова нощ. Едно красиво виолончело заедно с едно МС, как ви звучи? Именно говорим за „лудият” пичага, който свиреше на чело – Freakcello, изключително талантлив чаровен младеж, който се появи заедно с класическият ъндър рап на VANSAN. Резултатът от интересната музикална комбинация беше повече от ясен – ПАЛЦИ НАГОРЕ!

 

Керанов си е просто Владислав – шумният, укротяваш публиката си, хип-хоп поет. Напоследък нашумя доста покрай поредицата от рап видеа „One shot”, в която той участва със записа „Кратка автобиография”. Леко иронизирано бъбрене – „станах рапер и половина” – това е неговият жанр, който допълва удачно картинката, в която са замесени всички качествени хип-хоп артисти. Определено той развесели феновете си, подкрепен на сцената от Mentally Twisted. Тъй, веселко ни беше.

 

Ще отделим и малко редове за уважаваните диджеи, които не отстъпваха за нищо на света пулта. Чичо ви Били (съвсем не е чичо, но звучи гот) а.к.а. Dj Unkle Billy ни учуди приятно, но за някои от нас беше и неподозирано. На един от изпълнителите, забравихме вече кой, той направи прекрасно включване от реге културата. Бийта от риддима „Elephant Man & Cecile: "Bad Man Bad Gal" & "Sweetest Feeling", прозвуча зверско с римите, с които едно от МС-тата заля насъбралите се, около сцената, човечета. Генгста дамите разкършиха това-онова, беше очарователна гледка. Dj Wing, пък, също се справи завидно добре зад любимата си машина. Да живеят „бийт мейкъртите”!

Колкото и да сме позитивни, ще ви натоварим с малко негативизъм. Обективни сме, за това искаме да споменем за охраната, която изнесе в продължение на 1 ч. 4 човека, които не бяха заслужили агресивното му отношение. Неприятна гледка беше един охранител, който се караше за това, че сме се подпрели на сцената или, че сме си оставили бирата там. Съответно, ако някой го направеше, веднага бива изнесен от Терминал 1. За ваше съжаление (вероятно), мислим, че след този случай, славата ви няма да е толкова бляскава! За това по-добре се погрижете за персонала „Ви”, както е редно.

 

Краят на рапърския взвод беше шедьовъра, на който се насладихме изцяло. Изпълнението на пича с челото, заедно с банда музиканти (кой на китара, кой на някой друг красив инструмент) и начело с врачанския пакостник – Md Beddah., беше жестоко. Говорихме си лично с Бедата преди лайфът му, и той ни сподели, че това е идея, която се е зародила преди време и е искал да я осъществи. Интересното беше в случая, че това беше първата му импровизация с оркестър на лайф сцената. Ами освен, респект да ти кажем, няма какво повече! Наистина, съчетанието от приятните ритми на музикални инструменти с нечовешкото рапиране на Бедата, беше прекрасно. Чухме любима песен – „Просто прасе”, ако не се лъжем и „Тежково-звукова промишленост”. Избухнахме много, йеййй!

 

XPRSN – Бъдещите годзили на българския хип-хоп! Едно, две, три хоп, троп, до нови срещи!

 

Готови ли сте за Дръм и бас ? Helloweed (x2) by H.M.S.U. & Renesanz
Готови ли сте за Дръм и бас ? Helloweed (x2) by H.M.S.U. & Renesanz
Две зали, капацитет от 1500 души за мащабно парти в Нощта на Вси Светии.

На 31-ви октомври е нощта на Вси Светии. Хелоуин. Но това го знаем, нека разберем нещо повече.

Събитието в FACEBOOK

Рамо до рамо, в оформянето на грандиозно хелоуинско парти, застават двете най-активни родни организации за електронна музика - басерите от H.M.S.U и техно-специалистите от Renesanz! Когато най-големите действат заедно, резултатът може да бъде само пълен фурор. За целта са се подготвили… с нещото, наречено HELLOWEEDx2.

Какво да очакваме? Този път ще отворят врати и двете гoлеми зали на Пертицентър 4КМ в София. За всекиго по нещо - в едната зала е подготвена програма с разнообразие от техно стилове, в другата - дръм и басс феерия. Двете култури се срещат в магическата вечер на 31-ви октомври. Поканени са и специални гости.

Дръм енд бейс дуото от Херфордшир, Англия - Amoss изгрява на световната сцена през 2010 с издание за Cyclone Recordings. Следва издание за престижния Renegade Hardware през 2011, което изстрелва проекта на челни позиции на световната сцена. Започва серия от участия по световни клубове и редица издания за лейбъли като Horizons, Dispatch и др. Чували сте ги. Ще ги чуете и на живо. Отличават се с характерен минималистичен стил и интересни отклонения в сетовете си.

Немският диджей и продуцент с псевдоним Phuture Traxx е добре познат от десетките си съвместни тракове със Citizen Kain, както и с лейбъла си Neverending. Участва на повечето големи немски фестивали, както и на редица събития по целия свят. Дебютният му албум, продуциран заедно с Тoby Rost, скоро ще бъде издаден за легендарния Italo Business. Phuture Traxx е един от двамата хедлайнери на техно сцената на Helloweed

Локалното участие е също на ниво.

В дръм и басс залата се работи по двойки или казано на роден английски език - back to back. Ще чуем ЕХо и Bzzzt /HMSU, Mirizma/, което означава, че ни очаква селекция от дълбок, плътен и на места доста крив басс. Същата линия, но поднесена по уникалния за тях начин, ще бъде представена и от артистите на FSS - Phirah & PreSize. Зад пулта ще се срещнат и Targy /HMSU/ & DTK /Soho/, които ще допринесат с мрачно настроение към минорните щрихи на празника. За финал Ogonek & Ruji ще покажат защо MetafiziQ Recordings е истинско превъплъщение на тъмната страна.

В техно залата ще видим ветераните Balthazar и Jackrock, участията на които се очакват винаги с нетърпение от родните фенове. Двамата записват непрестанни участия в чужбина и родната публика ги приветства при всяка възможност. Участие в тази зала ще вземат още Vladin и BD, Fartech и дуото Sajet и Izabella.4

Reverie: Ъндънграунд хип-хопът е моята Библия
Reverie: Ъндънграунд хип-хопът е моята Библия

24. 10. 2014 г. – денят на музикалния фурор, в който изживяхме незабравими емоции, като всичко се случи на едно място – „Микстейп 5”. Не сме в състояние да забравим колко български изпълнители видяхме онази нощ в A-Side , когато из целия салон се носеше етно ароматът на народни инструменти. Тези, които бяха в съседната зала – B-Side, пък станаха свидетели на едно „ъндърграунд” хип-хопърско пиршество, което се изливаше мощно от сцената и се вливаше в публиката.


Ще ви кажем, че тук става въпрос за „София Фюжън Фест”, който се проведе на 23-ти и 24-ти октомври в голямата зала на клуба в подлеза на НДК-а. Един наистина незабравим двудневен фестивал, който беше оценен положително от стотици хора, почитатели на български изпълнители като: „Оратница”, „Булгара”, „Тъпани и гайди”, „Котарашки”, “Del padre” и т.н. Етно, джаз, фолклор – това беше малка частица, която нареди големият фюжън пъзел, в който участвахме. Виещи се хора под сцената, уъркшопи по гайди и диджерадута – всичко това остави в нас едно много положително и приятно усещане за българска ценност и българско самосъзнание.


Нека да преминем към по-мрачните жанрове в музиката, представени директно от града на Ангелите. Отиваме в darkSide B, където Reverie - кралицата на „ъндърграунд” хип-хопа вече се е възкачила на престола си, заливайки обилно нейните верни „подчинени” фенове с убийствена доза рап. Зад пулта успяхте да видите уважавания й брат – DJ Louden , който е нейният „бийт мейкър”, но също така застана и редом с нея зад микрофона . Мацката от САЩ пристигна в Европа за грандиозното си турне „Russion Roulette tour 2”, което носи и заглавието на новия й албум (“Russion Roulette”). Дали някога е играла на истинска руска рулетка, това остава загадка за нас, така че следващият път, когато се завърне в България, ще трябва да задоволим любопитството си и да потърсим директно отговора от изпълнителката.


За подгряващия свеж рап можехме да „обвиним” симпатичния калифорниец – Self Provoked. Макар и доста млад, пичът просто си разцепи на сцената, като публиката видимо се изкефи на макс на неговия лайф. „Syrax”, “Me and you”, “Silly Rabbit” и много други записи, може да чуете в „ютубата”, но на живо Self провокаторчето ще ви побърка от яки речетативи и бързи рими, които ще ускорят пулса на сърчицата ви. Big up за изгряващите талантливи звезди на хип-хопа!


Кулминацията на вечерта – безспорно бе появата на сексапилната „ъндърграунд” изпълнителка – Reverie. Красива, с флешове и множество татуировки, просто остави публиката си без дъх. Самата тя по едно време не можеше да си поеме въздух от адреналин и „хардкор” рапиране. Определено хората, които бяха на концерта й, разбраха как тя успява да издигне рязко феновете си във въздуха, и както беше казала в едно предишно интервю за koncerti.bg – „Очаквайте моят лайф концерт да ви издуха здраво нанякъде”.

 

 

Много откровено го е изразила представителката на West side-а. Изключително уверена в себе си през цялото време, тя заливаше като бурна вълна почитателите си с качествен американски хип-хоп. Най-силовата й реплика за нощта беше – „Da underground hip&hop is like ma fuckin’ Bible”, част от любимата ни песен на Reverie – “On the road”, на която нямаше как да не превъртим от кеф. Следващият мощен удар, който безпощадно ни нанесе изпълнителката беше, заради поредният й тотален хит – “Nothing to say”. Смъкнатите човечета пяхме припева заедно с нея: „Ain't nobody gonna tell me nothin’! No, they will not say it tо mа face. Ain't nobody gonna tell me somethin’. Significant, they ain't got shit tа say!” И нека не забравяме, че Reverie определя стила си  като автобиографичен, тоест тя пее за живота си, за всичко, което е преживяла, както и за близките й хора! Respect fo ya!


Сега искаме да благодарим и на организаторите – “Phat Bride Productions” за това, че успяха да доведат Reverie в нашата малка страна, за да я качат  на сцената на „Микстейп 5”. Тя категорично изяви своята “west side” позиция на рап изпълнител пред българските си фенове, като им показа какво всъщност означава за нея понятието „underground hip&hop”. Ние също имахме честта да се запознаем с мацката отблизо, да я прегърнем и да й споделим колко уважаваме музиката, която прави, и разбира се, да й пожелаем много успехи занапред.

 

Наскоро Reverie ни беше споделила нещо много важно – че парите не могат да й дадат онази емоция, която музиката може! Надяваме се да има повече надъхани млади хора като нея, които да не търсят материални облаги от занаята, на който са се посветили!
До нови срещи!

 

На Лара с любов или как една жена и свитата й превърнаха зала 1 в приказка
На Лара с любов или как една жена и свитата й превърнаха зала 1 в приказка

Тишина и тъмнина. Четири огромни картини – съвсем изчистени и стилни, а художниците им – заключени в тях. Осветени са единствено силуетите им и ангелските звуци, идващи от леките завеси на рамките.


Лара Фабиан – крехка и нежна, се носеше на сцената на зала 1 в Националния дворец на културата. Тя беше повече от художник, повече от изпълнител, повече от артист. Беше маг! Навлезе в главата на всеки един от присъстващите в публиката, изпълни душата му със светлина, възкачи го до облаците и го омагьоса с гласа си, с любовта си към музиката, с отношението си към хората.


В самото начало обясни, че е болна, че са я предупреждавали да пази здравето и гласа си, но сърцето й е подсказало къде трябва да бъде и какво трябва да прави, затова тя го направи – зашемети ни! През цялото време си говореше с публиката и превърна концерта в едно изключително интимно и романтично преживяване. С първата си песен тя каза „Обичам те”, а в замяна всички в залата се изправиха на крака и вдигнаха малки плакати, на които пишеше „Je t’aime, Lara”. Съвсем споделена беше цялата емоция, която проникна през дима, забулил залата.


Светлините на сцената изгряваха и залязваха, озаряващи образа на Лара, докато гласът й се разнасяше отвъд времето и пространството. А когато завесите на рамките бяха дръпнати, се откри красотата в цялата й пълнота. И сцената беше по-жива от всякога. Беше вече не сцена, а приказка. И то от най-магичните!


Лара Фабиан е най-прочутият белгийски изпълнител в света и един от малкото, които имат три октави гласов диапазон. Лара Фабиан започва да пее на 14 и пее на десет езика. Лара Фабиан разтресе всяка клетка на София с изключителния си професионализъм, съчетал в себе си глас и сърце. Беше отворена и искрена с почитателите си. Радваше се на всяко цвете, спираше за снимка, защото „просто не мога да устоя”. Не можахме да й устоим и ние.
Само за няколко песни време, само с няколко думи, усмивки и няколко жеста, успя да покаже, че тя не просто обича, а обожава това, което прави. Именно любовта, с която излиза на сцената, я правят толкова съвършена и неповторима. А публиката не просто пя с нея, тя стана многократно на крака, за да аплодира този велик изпълнител.


Сред песните, с които зарадва героите в тази приказка (разбирайте концерта), каквито бяхме всички присъстващи, бяха “Je suis Malade”, "Caruso", "J'y crois encore", "I Guess I Loved You", "I Will Love Again". Музикантите, които бяха с нея във всяко едно изпълнение, допринесоха за магичността на вечерта и със соловите си изпълнения. Особено завладяващ беше перкусионистът, който плени публиката с помощта на …леген с вода. Водните капки заехтяха из залата и погъделичкаха слуха на всеки от присъстващите.


Всяко преживяване има своя специален момент – вълшебен, докосващ. Събитие като това е споделено от много хора и навярно за всеки този специален момент е различен. Но мога да ви разкажа единствено за своя – момента, в който сълзите се открехнаха от очите ми без дори да разбера, плъзнаха се по развълнуваното ми лице и полетяха в малката нощна приказка заедно с останалите, за да завали кристален дъжд. Залата пулсираше сякаш беше вените на това преживяване, а сърцето – Лара ме разчувства с тези думи и изтръпващото изпълнение след тях, от което не само плътта, а и душата ми настръхна – „Колко можете да понесете заради любовта? Отвъд очакваното! Може да изглеждам тъжна и болна, но отвътре всъщност съм щастлива. Щастлива да бъда тук, да съм с вас, да правя онова, което обичам най-много! Благодаря ви!” … и гласът й се разля в залата.


Тя оприличи срещата си с българската публика с вълнението от първата целувка. Отправи въздушна такава към всички в залата и всеки беше целунат от гласа й. Остави душата си и взе хиляди със себе си. Защото беше просто прекрасна! Обеща да се върне и вярваме, че много хора нямат търпение това да се случи.

 

На Лара с любов!

Ексклузивно интервю с Reverie дни преди концерта й в България
Ексклузивно интервю с Reverie дни преди концерта й в България

За да нагорещим достатъчно обстановката покрай бъдещия концерт на Ревери в България, решихме да разбудим предварително рапърския ви дух и спретнахме едно интервю с мацката от Лос Анджелис, САЩ. Датата е 24-ти, мястото – „Микстейп 5”, каним ви на нейното лайф шоу, за да избухваме качествено, както си трябва! Подготвяйте тиганските шапки, смъкнатите панталони и широките блузи, защото Ревери идва за взривяща нощ, която ще бъде паметна в историята на хип-хопа! Сега се потопете в нейния „ъндъргаунд” свят:


 

Как се запали по хип-хопа и кога реши, че искаш да ставаш изпълнител?
- Винаги съм слушала хип-хоп, още откакто бях съвсем малка. Имам спомени от детската градина от мои приятели: как се разхождам напред-назад из училищния двор, пеейки BIGGY, & PAC & Mase. Всъщност не съм решила да ставам хип-хоп изпълнител, нещата просто се случиха. Не спирах да работя върху моята музика. През годините се отвориха няколко врати за мен, така че планът бе да се работи изключително здраво. Аз съм обсебена от това, което правя. Работохоличка съм.


В България имаш голяма публика, какво може да очаква тя от теб на бъдещия концерт на 24-ти октомври в „Микстейп 5”?
- Искам България да е готова да се забавлява и да се отпусне. Това е най-важното нещо за мен – хората, които ме подкрепят, да си изкарат чудесно, така че да не съжаляват за парите, които са дали за концерта. Винаги съм давала всичко от себе си на лайфовете, за да мога да покрия очакванията на феновете за успешно шоу, готино сценично присъствие, взаимодействие с публиката, както и добър контрол на дишане. “Just have a good fucking time that we will both, the crowd & I, remember forever.” Също така е много важно да изпълня всичките си хитови парчета.


Ще има ли изненади за хората, които обожават твоя хип-хоп?
- Мисля, че моят лайф ще ги издуха здраво нанякъде. На повечето фенове така им действа.


Ти представяш себе си и музиката си по-скоро в „ъндърграунд” средите. Как определяш своя стил на хип-хоп сцената?
- Най-добрият, ха-ха, шегувам се. По-скоро бих казала, че моят хип-хоп предимно е автобиографичен.


След концерта, би ли искала да останеш в България, за да пообиколиш малко?
- Щеше ми се да можех по-дълго да се кефя на престоя си тук, защото това ще бъде първият ми път във вашата страна. Графикът ни не ни позволява много свободно време, за това рядко можем да останем в някои градове, различни от тези, насрочени за концерт. Харесва ми да правя лайфове, за това всъщност съм тук.


Слушала си някога български рап? Би ли искала да се запознаеш с някои изпълнители и да направите заедно парче?
- Честно казано, не съм слушала. Препоръчай ми някое “dope stuff”, за да го чуя. С удоволствие бих го направила. Да, определено бих работила с хората, които ще срещна там.


Ще ти препоръчаме няколко артиста, които в момента правят качествена музика, когато се видим на живо на 24-ти в „Миксейп 5”!
Според теб важно ли е един артист да има предизвикателна визия, за да успява на хип-хоп сцената?
- Аз определено имам силната воля и дисциплина, за да стана успешен изпълнител във всички аспекти на хип-хоп сцената. В момента имам огромна база, изградена от фенове, които обичам и не бих ги заменила за нищо на света, за това и пътувам като луда по турнета.


От какво имаш нужда точно сега, в този момент?
- Единственото нещо, от което имам нужда сега, е малко кеш, ха-ха. Всъщност не изкарвам много пари, но на мен ми се плаща по друг начин, по който парите никога не биха могли. Помагам на света, спасявам живота на хората, била съм на места по света, където преди никога не бих отишла.. Това „заплащане” е напълно достатъчно за мен в момента.


Ще ни изпълниш ли някои нови твои записи, които не сме не чували до сега?
- Не мисля, че ще представя нещо, което още не е реализирано – най-вече, защото времето за едно лайф шоу е ограничено. Затова предпочитам да изпълня най-известните ми парчета, които хората очакват да чуят най-много. Може би някой друг път!


Благодарим ти много за това заинтригуващо интервю, ще се видим с теб скоро – на 24-ти октомври в „Микстейп 5”, когато ще направим едно видео интервю с в бекстейджа. Очакваме го с нетърпение. Поздрави от екипа на koncerti.bg.


- Жестоко, благодаря ви и аз, до скоро!

 

София Фюжън Фест е тази седмица
София Фюжън Фест е тази седмица
На 23-ти и 24-ти октомври *Mixtape 5* ще се изпълни с фюжън събития.

Остават броени дни до първото издание на София Фюжън Фест, който ще бъде изпълнен с концерти на 14 български групи, музикална изложба, гаражна разпродажба и различни уъркшопи.


На 23-ти октомври дневната част ще се състои в малката зала на *Mixatape 5*, а на 24-ти октомври организаторите сменят локацията. Всички желаещи да разгледат изложбата на Цветан Узунов, музикалната гаражна разпродажба и изложението на ръчно изработените музикални инструменти могат да посетят клуб Trip Ten.


Концертите и през двете фестивални вечери ще бъдат на сцената в голямата зала на “Mixtape 5” и ще бъдат съпроводени от дигитално рисуване на живо. Художникът Христо Тренев ще визуализира фюжън мелодиите и настроенията и те ще се прожектират на плазмите в клуба.

 

Bulgara, Kottarashky and The Rain Dogs, Oratnitza, Kayno Yesno Slonce, Del Padre и Balkan kHans са част от проектите, които ще излязат на фюжън сцената. Много неща се ще случат за първи път : представете си църковен хор в *Mixtape 5*. Камерният ансамбъл “Елате, синове на изкуството” ще озвучи акапелно залата, Oratnitza и Del Padre ще изпълнят съвместни парчета и ситуацията наистина ще е фюжън.

 

Пълната програма на фестивала по дни и часове е достъпна във FB тук:


Дневна програма: https://www.facebook.com/events/1505191749735793/?fref=ts

Вечерна програма: https://www.facebook.com/events/648425041939753/?fref=ts

 

Билети може да закупите от офиса на Fusion Embassy на ул. Юрий Венелин 12, както и онлайн от www.fusionembassy.com, www.eventim.bg и www.ticketlogic.bg.
Цени на билетите : от 15 до 30 лв.


София Фюжън Фест предлага групови пакетни билети на по-ниски цени! Ако сте група от минимум 5 човека, влизате на цена 10 лв. на ден. Намалението важи с предварително записване на e-mail: pr@koncerti.bg до 22-ри октомври. Необходимо е да посочите името на "водача" на групата и броя на посетителите, както и всички да пристигнете заедно в Mixtape 5, за да си вземете билетите от входа на фестивала.


София Фюжън Фест се осъществява с медийната подкрепа на:
БНР, timeart.bg, sofialive.bg, actualno.com, mikamagazine.com, stand.bg, koncerti.bg, Djambore.com и peika.bg.

 

Балкански хип-хоп завладява Пловдив на 25-ти октомври
Балкански хип-хоп завладява Пловдив на 25-ти октомври

Градът на тепетата е домакин на балканската хип-хоп среща THE BALKAN JOINT на 25-ти октомври, представена от Affirmative Re-Action.

 

Сцената на пловдивския клуб STAGE51 ще бъде гореща цяла нощ с обединената сила на мощния flow на ЛОГО5, боровски рапове от SO CALLED CREW и тежките лирики на АТИЛА. На грамофоните плътно зад тях с качествени хип-хоп бийтове ще застъпят Евгени от SCC и DJ AKASHA. Македонският ъндърграунд достойно ще представи триото от Скопие GREEN OUT, които за първи път гостуват в Пловдив.


GREEN OUT са Tonyo San, LD Pistolero и Bruce/Foolish Green и са част от колектива на хип-хоп артисти LEGIJATA. Новата тава на крюто RAPANOJA беше изпечена през пролетта и представена на софийска сцена през май месец. Както и се заканиха тогава на едночасов фрийстайл на партито в столицата, Скопските бандити се завръщат на 25.10. за THE BALKAN JOINT.


Мястото на срещата е Пловдив, клуб STAGE51 (бул. Христо Ботев 51-53, Тютюневи складове). Започват точно в 21:00 часа на 25.10., събота.
Билетите се продават само на място срещу скромната сума от 5 лева. Питиетата също са на достъпни цени.


Следи събитието тук - https://www.facebook.com/events/935192816495332/


Видео-покани от изпълнителите - https://www.youtube.com/watch?v=ooTHJ_SISgw&feature=youtu.be
https://www.youtube.com/watch?v=4EsaMDfRIdk&list=UUxpcxXy_h-zn1rVjBWOTS7g

 

Интервю с балканските нинджи “BaildSA”
Интервю с балканските нинджи “BaildSA”

Балканските нинджи се завръщат за четвърти пореден път в България за своя концерт на 16-ти ноември в “Maze” (Шопландия) и на 17-ти в “Библиотека” (Майна Таун). Специалното участие от наша страна ще бъде на любимата ни зелена реге банда – „Мерудия”. Явно южните ни съседи са ненаситни, точно като нас българите, за това с нов пънкарски дух се завръщат на сцената, а тяхната публика вече е станала многобройна след последните им взривяващи участия тук.
Кои са те, какъв е техният стил и какво да очакваме от гръцките им осанки в следващите два концерта? Ще разберете сами от интервюто с тях.



Здравейте, момчета, вие сте доста атрактивна гръцка банда с балканско звучене. Искаме да разберем как започна всичко при вас, как сформирахте групата?
Групата BAiLdSa е основана в Солун, Гърция, която съчетава балкански звуци и джипси мелодии с пост пънк естетика. Първоначалната идея дойде през 2007 г. от нас – Танос и Янис Гутанос, които сформирахме бандата и година по-късно започнаха и първите ни участия по концерти. Благодарение на енергичния ни дух, ние бързо успяхме да се появим яростно на фестивали, в музикални зали, барове и улици. Във вече съществуващата балканско-джипси основа, стилът на групата ни постепенно добавя нови елементи като ска, реге, рап, инди, пост-пънк. В резултат от което е и настоящият ни състав от: Танос Гутанос ( китара), Янис Гутанос (барабани), Димитрис Хавлидис (тромпет), Пасхалис Карвонарис (тромпет), Янис Йоанидис (бас), Янис Валмвакс (акордеон), Крисос Киорсис (звуков инженер). Първото ни CD – "САЩ на Балканите" е издаден през октомври 2011 година. До момента сме имали участия в Гърция, Турция, Македония, България, Албания и сме имали удоволствието да свирим на една сцена с “Kultur Shock” и “Manu Chao”. Наскоро пуснахме и вторият си албум „zVaRnA“.


Защо избрахте точно това име на групата ви – BaildSA? Какво означава всъщност?
Наименованието идва от турската дума „bayılmak”, която означава „да припаднеш”, и е широко разпространена по балканските села , също така има и подобно значение на „писна ми”. Харесахме идеята, защото името на групата може да бъде разбрано от всички балканци.


Идвате за четвърти път в България, за да представите балканския си дух на сцената. Накефихте ли се на предишните си посещения, последното ви такова беше лятото, нали така?
Да, това наистина е четвъртото ни посещение в България. Първият ни концерт беше ноември 2013 г. в 8 главни български града, след това направихме пролетно турне през 2014 г. в 4 града, а накрая – лятото, присъствахме на два големи фестивала – „Voinegovtsi Wrong Fest” и „Nessebar Fest”.


Защо решихте да се върнете в България за пореден пънкарски концерт?
Благодарение на всеотдайните български фенове, и специално, заради поканата и на самия организатор на тези събития – Флориан Демирев от „Shangri Live”, както и Николай Мареков от „Wrong Fest”. Тъкмо излезе вторият ни албум “zVaRnA” и сега правим трипче – турне.


Как определяте българите като цяло, по-разкрепостени ли са?
Българската публика е наистина разкрепостена (в добрия смисъл). Който е слушал нашата музика или ни е гледал на живо, вече е намерил многократно сходното ни балканско звучене, бладогарение на балкаските ритми и пънкарската-рокаджийска енергия.


Можем ли да ви наричаме „Балканските нинджи”?
Да, разбира се! Балканските ниджи! Ще отвърнем на удара! Резистенция!


Как може да опишете чувството на „вайба” от шоуто на живо?
Ние живеем за този момент. Това е най-забавната част от нашата работа, споделяме това, което сме направили в студиото за хората извън него, пеем и танцуваме. „That’s the vibe baby !”


Трудно ли е да бъдеш гръцки изпълнител и да правиш готина алтернативна музика в днешно време ?
Определено е трудно. Това е трудната част, за това се изсиква много работа и търпение, така нещата стават по-бавно, и не е лесно да преминеш през тях. Имахме възможности да вземем много пари като подкрепяме „мейнстрийм артистите”, но ние им отказахме. Отрекохме системата на звездната сцена и бързата слава, защото мейнстриймът няма да просъществува за дълго. Всичко е временно, но после изчезваш. Това не е пътят, по който искаме да вървим. Спечелихме нашите фенове, един по един на всеки един от нашите лайфове.


Тук в България обичаме да слушаме пънк. Мислите ли, че пънкът все още не  е загинал?

„Punk is not dead for sure!” Това е един елемент, който можеш да разпознаеш веднага. Пост пънкът означава, че пънкът съществува. Ясно е, че се е променял много с времето и точно тук се крие разковничето на еволюцията на музиката. Можем да имитираме „old school” звученето на пънка, но също така можем и да се вдъхновим от него, както и да продължим напред с едни пост пънкарски мелодии.


Интересно ни е да разберем, как вашата банда успява да миксира балканските ритми с пънка? Мислили ли сте някога да промените стила на вашите песни?
Това е заинтригуващата част на това, което всъщност се опитваме да правим – да комбинираме балкански мелодии в други стилове. Също така се кефим на реге и дъб. Най-яката част на нашето шоу е базирана на регето, за това го наричаме „dirty reggae”. Оттам преминаваме към ска, последвана от експлозията на ПЪНКА! Но освен това, може да чуете и нотки на „stoner” и „indie”, както и пост психаделични моменти. Промяната на музиката е нормалната еволюция на бандата. Нашата идея е да сменяме стиловете според настроението и флоула по време на самия концерт. „Ekstra db musical fusion, always flavored by balkan-gypsy spices !”


Какво можем да очакваме от вашия концерт на 16-ти октомври в “Maze club” (София), както и на 17-ти в „Библиотека” (Пловдив)?
Очаквайте един наистина експлозивен сет заедно с българската реге банда „Мерудия” и нашия “Balkan Mash DJ”!



 

Вчера излезе новият албум на Lamb - Backspace Unwind
Вчера излезе новият албум на Lamb - Backspace Unwind

Вчера, 13-ти октомври, енигматичните Lamb пуснаха в разпространение новия си албум, озаглавен Backspace Unwind. Албумът включва 10 нови парчета, написани от Andy и Lou с няколко включвания в инструменталите от Tom Trapp, който е работил върху целия аранжимент при записването му в Air Lyndhurst Studios в London. Дигиталната версия на албума, включваща 2 бонус трака може да бъде поръчана онлайн от официалния канал на Lamb в iTunes Store – https://itun.es/gb/B3ZV2.

 

По-рано тази година Andy и Lou се завръщат в студиото, за да запишат 6-тия си поред албум, озаглавен със загадъчното име Backspace Unwind. По-голяма част от записите са осъществени в студиото на Andy – The Lookout. Освен в него, двамата прекарват време в Distillery studios близо до Бат (Англия) и избягват на пътешествие до Гоа (Индия), за да съберат емоции и вдъхновение от местната атмосфера. Създаването на новия албум е описвано от Lou Rhodes като „откривателско пътешествие, което не се нуждае от карта или компас“. Тя споделя още, че в албума се срещат всички неотъпкани пътеки и непознати музикални методи, които Lamb са избрали да следват през последните няколко години.

 

Парчето „Backspace Unwind“ е едно от първите, записани за компилацията и ако се заслушаш думите някак си описват началото на този процес. Идеята е била да се загърби всичко старо и да се започне напълно на чисто с нещо съвсем ново и различно. Със своето денсфлор звучене, песента разбива дори собствените музикални предубеждения на бандата. Откриващият трак „In Binary“ е написан от Lou с текст, изтъкан от свободни асоциации, превръщайки се в нещо като идеален фон за медитация. Целта е всеки, който го слуша да се остави да бъде проводник на звуци и картини, които свободно преминават през него. Следва “Shines Like This”, в който свободните асоциации са на още по-дълбоко ниво. Там Lou загатва за идеята, че докато целево търсим смисъла в конкретните думи, същността може и да се крие някъде в празните пространства между тях.

 

“We Fall In Love”  е първият разпространен трак от албума и разказва за възможността два живота да се пресекат и да се получи така нареченото звездно приравняване. Заедно с песните “As Satellites Go By” и “What Makes Us Human” разгръщат космическата тема, засегната в албума. Следват три любовни изповеди: “Nobody Else“ – вълшебна, отнасяща те някъде високо; “Doves & Raven” – лична история за пускането на свобода на онова, което най-много искаш да се завърне и “Only Our Skin” – приказка за красотата да държиш любимия ти непрестанно близо до теб.

 

В крайна сметка албумът се превръща в един разказ за най-личните и емоционални човешки дълбини, в които всеки от нас е скрил истинската си същност. Backspace Unwind е от онези музикални колекции, които ще ти помогнат да чуеш и разбереш поне малко повече себе си и да повярваш в лечебната сила на музиката.

 

Не пропускай да чуеш Lamb на живо в София на 8-ми март 2015, когато те ще излязат на сцената на Sofia Live Club по покана на EventEase, за да представят новия си албум Backspace Unwind.

 

БИЛЕТИ РАННО ПИЛЕ: 30/35 лв. /Само в магазин Яко ул. Граф Игнатиев 43 / и на 0886 33 33 67
Стандартни Билети: 33/40лв: Онлайн и в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, Офис 1, ОМВ, Германос и др./

Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/281773512025091/
__________________________________________________________________________
Линкове:
Bacskpace Unwind Digital Version:
https://itunes.apple.com/gb/album/backspace-unwind/id918502875

Backspace Unwind available in 4 Formats:
http://lambofficial.com/backspace-unwind-retail-links/

“Backspace Unwind released” YouTube playlist by Lamb:
https://www.youtube.com/playlist?list=PLGU0AGq_P5mjTo76Dj6gyMuRLLw4vDo4G

Lamb Official YouTube channel:
https://www.youtube.com/user/lambofficial

Lamb Official Facebook page:
https://www.facebook.com/LambOfficial

Lamb Official Website:
http://lambofficial.com/
Видео линкове от изпълнения на живо:
https://www.youtube.com/watch?v=fGvihVmdg94
https://www.youtube.com/watch?v=uo_vW4VIOBM

 

За хип-хоп  музиката и музиката в рапа - Интервю с  Sr. Martini
За хип-хоп музиката и музиката в рапа - Интервю с Sr. Martini
(Sofia 1000) .

Нямаме нужда от уводни думи за него – Sr. Martini. Всичко, което ще прочетете в това интервю, което Koncerti.bg  направихме с  него, ще  ви бъде достатъчно, за да се запознаете отблизо с хип-хоп изпълнителя, с крюто, в което участва – София 1000, както и с музиката, която твори от години. Ще си говорим за изкуството да създаваш рими и за развитието на хип-хопа в България. Дали има наличие на такова? Сега ще разберем от самия Сър Мартини:

 

 Разкажи ни за теб  и София 1000, как започна всичко?

- В един момент (и то точният), се засякохме с Ицака и Део на някакъв концерт, поговорихме... В течение на разговора, момчетата ни предложиха да работим заедно изцяло, да станем едно крю, един лейбъл !!! Те вече бяха оборудвали студиото като идеята беше задвижена – ние като група War of  the masses, (Drunken Ma, DarkSide и Sr. Martini) бяхме поканени сърцато от тях да обединим  РАП-а и енергията ни. С две думи : да работим постоянно заедно, защото така или иначе бяхме започнали да записваме парчета !!! По това време имахме доста перипетии с мястото, на което да записваме. Работехме с един наш голям приятел от Бг хардкор средите  – Павката от Piranha FTW, LAST HOPE (огромно уважение за него) . Преценихме, че за нас като рап група, ще е по-полезно да влезем в изцяло хип хоп лейбъл, и то с хора като Део и Ицака, дълбоко потопени в тази музика. Зад китарата застана Боби. Затова и казахме „ДА”  и се събрахме. Няма нищо случайно, защото с времето разбрахме, че това е перфектното място, хора и екип, които можем да имаме. Ние сме  приятели, безценно е !!!

 

 Нека да обобщим още веднъж изпълнителите, които участват в София 1000 – Sr. Martini, Drunken Ma, DarkSide (War of the masses), Chadeo, Imp, Боби (китара).

От колко време си  хип-хоп изпълнител и кога се разпали тази твоя страст към словата, обърнати в рими?

- Доколкото си спомням, първият ми официален запис и песен – „Началото”(Слим, Бъг, Спенс и аз), е 2001 г. Със Слимарата се запознахме в казармата 98-99 г. като вече си бях започнал да пиша разни неща по тетрадки, римички, но не с твърдото убеждение, че ще ставам изпълнител, просто от сутрин до вечер слушах рап – факт. С него си станахме партийка, започнахме да си пишем заедно текстове... и неусетно решихме да направим  нещо като за начало. Организирахме и едно бягане от поделението за концерт, първо излизане на сцена... Няма да го забравя, много беше филм! Тогава „Снайпер Рекърдс” беше в началната си фаза, отидохме, Слимарата ме запозна с DJ Stancho. Записахме нашите куплети (от раз), Спенс дойде и каза: „ това е много добро... искам да вляза”. Станчо хареса също песента и реши да снимаме клип като всичко се случи естествено. След това там се събраха много кадърни изпълнители, работеше се здраво и професионално. Благодаря на всички, за мен беше една школа, която много ми е помогнала да съм в час с вътрешния заряд, техниките, похватите по правенето на музика. Следващото ми парче беше от албума на Слим, казва се „Шахмат”, и съм щастлив от това, защото Филмотека СЛИМисимо, тогава, спечели наградата на ММ  за рап албум на годината !!!

 

В ъндърграунд културата  те познаваме като Sr. Martini, който прави надъхващи тракове заедно с другите пичове от София 1000. Искаме да разберем дали този Мартини е един и същи навсякъде, където попадне?

- Благодаря! Истината е, че съм себе си навсякъде, това е нормално... никой не може да бъде нещо друго, освен себе си. Егото, маските, преструвките и игрите, това са фалшиви неща. Разбира се, винаги е различно, човек има настроения, моменти, емоции.. но да – себе си съм !!!

 

Всички знаем, че в днешно време е трудно да правиш истински рап, който да докосва сърцата на феновете. Как се справяш ти и твоите хора от крюто с тази задача?

- Първо искам да споделя, че никак не харесвам думата фен. Тя ми е фалшива, говори за разделение на изпълнител (отгоре) и фен (отдолу), за пиедестал, не! Аз не бих нарекъл хората, които споделят и слушат нашата музика – фенове. Те са приятели, познати, съмишленици, ако щеш симпатизанти, но не и фенове  ! Те са хора като нас, ние имаме подобен светоглед, чувства, разбираме се! А как се справяме със задачата да правим истински рап?  Отговорът е – много лесно! С  открито сърце и душа, за музиката и нашият любим стил –  рапът... просто отваряш вратата и всичко се случва !

 

Споделяш ли мнението, че в момента има много артисти, които правят музиката си по-скоро заради самата отдаденост към нея, отколкото за парите и славата?

- Да, споделям го категорично, много се радвам, че ги има, за да си слушам. А и с всички от тях сме в  чудесни взаимоотношения – работим заедно, творим.  Факт е, че има групи и изпълнители в цяла  България, с огромен потенциал, талант, идеи, послания, и добре, че ги има! Жаден съм за истински, смислен и жив Бг хип-хоп ! Уважение и поклон за всички тези хора, те си знаят кои са, комуникираме постоянно. Поклонът е, че в цялата тази комерсиализация и обезценяване на стойностното, те не спират да правят своята чиста музика, да говорят смислени неща, също така и да бъдат отговорни за думите си !!!

 

Нека си говорим за още рап. Как усещаш положението в България в момента – развива ли се успешно хип-хоп културата ни или напоследък ставаме свидетели на нещо комерсиално, което се слуша повече по радиото?

- Развива се, и точно хип хоп артистите са основата на това – коренът! Култура, и то хип-хоп по телевизията рядко ще видиш, въобще в ефир! Нещата стоят така: известните, комерсиалните и популярните работят сериозно с екип – снимат се видеа професионално, записват се, обработват се на чисто техническо ниво!  Това е крачка нагоре, плюс е, оттам нататък на мен лично посоката им на лирика, на звучене, не ми харесва. Цялостният продукт е добре изглеждащ на външен вид, но кух на съдържание ( не всички разбира се). И още нещо! Някои хора просто не са в този музикален жанр, те не правят РАП, те правят поп, поп-фолк, трап, но не и хип-хоп! Просто, да сменят табелата, това е. РАПА го държат жив рапърите, хората отвътре в хип-хоп културата, тези, които я разбират и ценят , а не дискотечните тигри. Те просто използват името му и се мятат като рапъри! Пичове, нищо лично – повечето от вас са свестни, мислещи хора, знам, но ако не сте рап, кажете го !!!

 

Напоследък София 1000 ни затрупва мощно с нови и нови парчета, които вдъхновяват голяма част от хората, слушащи хип-хоп, ще продължавате ли да зареждате със същите сили и ентусиазъм вашите хора и за напред?

- Много ти благодаря за оценката! Относно музиката, която правим в СОФИЯ 1000 – едно нещо мога да ти кажа със сигурност, и то 1000 (хиляда) процентова.! Ние сме себе си, ние сме хип-хоп, имаме да кажем много неща, посланието е важно за нас, както и обратната връзка с нашите хора. Интересува ме таланта на истинският музикант, лирикът, творецът. Комуникацията между хората с помощта на тази музика, тя в случая е моста между нас,  обменяме идеи, опит, разкриваме чувствата си. ПОСОКАТА е една... по-добър и чувстващ свят, отворен за истината! Не е трудно, благодарим на всеки един, който ни усеща и подкрепя по един или друг начин.

 

Можеш ли да направиш кратко обръщение към тепърва изгряващите таланти, които искат да правят качествена музика? Кое е най-важното нещо, което не трябва да забравят по пътя на тяхното развитие?

- От изключително значение е отвореното сърце, бъдете това, което сте, бъдете отговорни за лириките си, вашите думи са посланието ви! Те стоят там – на записа и имат закодирана сила, ако говорите глупости, то тогава хората ще слушат  само глупости. Вие това ли искате?  В тази връзка, знайте, че музиката влияе много и възпитава! Ако някой ви каже, че не е така, той лъже, манипулира, просто си измива ръцете. Бъдете отговорни към музиката си, тя е вашето лице пред хората! Чак след това идва техническата част, усъвършенстване и така нататък...  Отворете сърцата СИ !!!

Благодаря ти сърдечно за поканата, всичко добро и на теб, и на целия ви екип! И подкрепяйте чувствената, смислена българска музика!!!

 

Благодарим ти и ние, пич, продължавайте все така да надъхвате хората, които слушат качествен хип-хоп. Всичко знаем, че това е трудно изкуство за овладяване. С това интервю искаме да Ви покажем, че не е невъзможно, рапът е поезия, нека го ценим особено от такива артисти като София 1000. Респект за вас, момчета! Успех и до нови срещи!

 

Дневната програма на София Фюжън Фест включва музикална изложба, гаражна разпродажба, изложение на ръчно изработени инструменти и различни уъркшопи
Дневната програма на София Фюжън Фест включва музикална изложба, гаражна разпродажба, изложение на ръчно изработени инструменти и различни уъркшопи
Фестивалът ще се проведе на 23-ти и 24-ти октомври в двете зали на клуб *Mixtape 5*.

Вече обявихме, че на първото издание на София Фюжън Фест за първи път на една сцена ще свирят Bulgara, Kottarashky and The Rain Dogs, Oratnitza, Kayno Yesno Slonce, Del Padre, Balkan kHans и още осем български фюжън банди (виж кои тук ). В дневните часове обаче организаторите са подготвили още куп интересни мероприятия, които ще изпълнят малката зала на *Mixtape 5*.


На 23-ти октомври (четвъртък) дневната програма включва:


14:00 часа: Изложение на ръчно изработени от български майстори инструменти. Участват диджеридута на Николай Стефанов, гайди на състав „Гайдуница“, кавали, изработени от Владо Чифиджанов, флай дръмове с автор Мартин Виденов, както и кахони и диджеридута от майстор Станислав Спасов.
Изложбата на Цветан Узунов ще представи образи на различни музиканти – известни и не толкова известни. В рисуването художникът съчетава смесена техника спрей и акрил, а картините му често участват в различни музикални проекти.


Koncerti.bg station е мобилна платформа, която пътува и гостува на различни фестивали и културни събития. Проектът ще предложи на посетителите музикална информация, материали за различни български банди и техен мърчандайз.


Всеки, който има музикален инструмент, може да го замени за друг или да го продаде по време на музикалната гаражна разпродажба на София Фюжън Фест. Това е чудесна възможност да се сдобиете с нов инструмент и да развиете музикалните си заложби.


16:00 часа: Започва уъркшоп по свирене на диджериду с водещ Николай Стефанов. През последните години този аборигенски духов инструмент навлиза доста успешно сред българските музиканти и е неизменна част от повечето фюжън проекти.


17:00 часа: Уъркшоп по свирене на гайда. Екипът на KabaGaida.com ще даде подробни обяснения относно устройството на каба гайдата, изработката й, както и демонстрация на първите стъпки в използването й. Всички присъстващи ще имат възможност да се докоснат до инструмента, както и да изпробват музикалните си способности.


На 24-ти октомври музикалните изложения в малката зала на *Mixtape 5* са достъпни за посетителите на фестивала до 15 часа. И в двата дни концертите започват в голямата зала от 19:00 часа.


Билети за София Фюжън Фест (дневна + вечерна програма) може да закупите от офиса на Fusion Embassy на ул. Юрий Венелин 12, както и онлайн от www.fusionembassy.com, www.eventim.bg и www.ticketlogic.bg.
Цени на билетите : от 15 до 30 лв.

 

Събитието във FB:
https://www.facebook.com/events/648425041939753/

 

София Фюжън Фест се осъществява с медийната подкрепа на:
БНР, timeart.bg, sofialive.bg, actualno.com, mikamagazine.com, stand.bg, koncerti.bg, Djambore.com и peika.bg.

 

Обявени са подгряващите банди на Enter Shikari
Обявени са подгряващите банди на Enter Shikari
Iron Bender Sound System е името на българската формация, която заедно с младата UK пънк банда – Roam, ще свирят преди хедлайнера на 14 октомври, вторник.

Британската пост-хардкор банда – Enter Shikari идва в България по покана на club *MIXTAPE 5*. Ще бъдем свидетели на рядко срещано, за подобен ранг групи, клубно шоу.

 

Истинските фенове на тази музика обаче, ще нямерят още една изненада на сцената в голямата зала на клуба. Специално за този концерт беше създаден абсолютно нов музикален проект – Iron Bender Sound System.

 

Момчетата, които вече репетират сериозно месеци наред, не се шегуват. Виждаме ги редовно на софийската сцена и съвсем не става дума за случайни минувачи. Това са SAVA от Camp Sessions, Александър Първанов – Шута от Pirahna, Brothers in Blood, Vendetta и Даниел Горанов – Данката от Death Squad, Alien Industry, Brothers in Blood и още много... Наскоро към тях се присъедини и младия хиперактив – Любомир Симеонов. На лице са много добър диджей, мощен хардкор вокал, непоколебим барабанист и енергично хайп MC. Говори се, че това ще бъде една от малкото възможности да видим тези музиканти заедно на сцена. Градската среда все още не е раждала такъв хибрид и Iron Bender са готови да посрещнат предизвикателството.

 

Roam е другата банда, която ще видим във вторник вечерта на 14 октомври. Те са типичен представител на младото поп-пънк общество на Обединеното Кралство. Самите Enter Shikari ги избират за придружаващ артист и момчетата от Roam в момента обикалят заедно с тях.

 

Уточняваме, че датата на Enter Shikari в София е част от специалното им източно-европейско турне. Клубът ще отвори врати в 20:00, а шоуто ще започне в 21:00.

 

Феновете все още могат да намерят билети на предварителна продажба – 35 лв. , онлайн в Eventyard.net - http://bit.ly/1pJlyAt, както и в мрежата на TicketLogic BG - http://bit.ly/1qlu8mX. Телефон за поръчки +359 887 333 112. Каси: Office1 , Booktrading, FastPay + още няколко локации : www.bilet.bg/каси. Билетът в деня на концерта ще бъде 40 лв. Екипът на организаторите препоръчва предварителното закупуване на билети, заради ограничения капацитет на клуба.

 

Събитието във Facebook:
https://www.facebook.com/events/697641676951167/

Какво научихме по време на SEEME
Какво научихме по време на SEEME

Повече знания за новите технологии и тяхната употреба ще помогне на българските музиканти да бъдат по-успешни и да достигат до повече потенциални фенове“, заяви в обобщение Ричард Маршал, основател и дългогодишен управител на английската агенция за музикален мениджмънт United Agency по време на музикалната конференция на Югоизточна Европа - SeeMe.


За пореден път SeeMe събра музикални специалисти и артисти в рамките на три дни в конференция и партита. Те споделиха опит от световната музикалната индустрия и дадоха насоки за развитието й у нас.


Ричард Маршал сподели още, че навременното присъствие в социалните медии е задължително, за да да бъде артистът открит от новия фен. Думите му бяха подкрепени и от Джеймс Мейл от британската компания FRUKT, която свързва музикалните проекти с търговските марки: „Ако не сте в крак с времето, сте извън обсега на днешния фен“.


Как да създаваме клипове към песните си в няколко епизода, така че те да се появяват и изненадват зрителя от различните дигитални устройства, през които той слуша и гледа музика, беше един от триковете, които говорителите споделиха.


Начини за проследяване и вземане на дължимото при ротация на авторско парче през модерен софтуер показа Юри Доктер от DJ Monitor от Холандия. За нуждата от следене и регистриране в правилните музикални организации в България призова и Васил Николов от Българската ХипХоп Асоциация.


Потенциална възможност за продуциране спечели българската музикална формация Tare Kango по време на Слушателската сесия на SeeMe. Полезни насоки по отношение на времето за кандидатстване и детайлно проучване на марките, преди отправянето на предложение за спонсорство, пък посъветва журито от първия по рода си панел „Попитай спонсора“, който се проведе през втория ден на SeeMe и предизвика интереса на всички участници в конференцията.


Най-големият проект в областта на енергийната ефективност и устойчивата околна среда в историята на европейската музикална индустрия EE MUSIC беше представен по време на SeeMe. Новият проект за музика, игри и технологии – Next TV на българската музикална телевизия BOXTV също стартира със SeeMe; а полезни уроци по електронно музициране получиха посетителите на конференцията в събота.


Над 40 говорителя, 150 участника и 20 теми за дискусия бяха представени в тридневната годишна конферениця за музикален бизнес – SeeMe. „Щастливи сме, че успяхме за седми път да реализираме този мащабен проект и да поговорим по темите за съвременния начин на правене и ползване на музикално съдържание. Нямаме търпение да посрещнем всички участници на 8-мото ни издание!“, сподели Мария Гергова, инициатор на SeeMe.
Очаквайте SeeMe 8 през 2015 г!

 

Дуото 2CELLOS пристига за първи път в София на 9 декември
Дуото 2CELLOS пристига за първи път в София на 9 декември

Младите челисти – словенецът Luka Sulic и хърватинът Stjepan Hauser, познати като 2CELLOS, пристигат в София по покана на Loud Concerts на 9 декември. Концертът ще се състои в зала 1 на НДК, а шоуто им обещава да е наистина впечатляващо. Дуото разбива с челата си всички познати граници и прескача без предразсъдъци между класиката и филмовата музика, поп хитовете и тежките рок парчета.


Билетите за изявата на 2CELLOS са в продажба от днес, 26 септември, в мрежата на Еventim (www.eventim.bg), магазинитe Office 1 Superstore, Germanos, OMV, Picadilly от днес. Цените са от 45 до 90 лева и ограничен брой билети от 120 лева, в зависимост от местоположението в залата.


2CELLOS правят своя пробив през 2011 година, когато версията им на парчето на Michael Jackson “Smooth Criminal” предизвика фурор в YouTube. В резултат на това подписват сделка със звукозаписна компания и издават дебютния си едноименен албум. Той е с кавъри на U2, Gun N’ Roses, Nine Inch Nails, Sting, Coldplay, Nirvana, Muse и Kings Of Leon и влиза в Топ 100 в класацията за албуми на Билборд. Същата година получават покана от Sir Elton John да го придружат на световното му турне.


Дуото е с класическо образование и всеки един от двамата е носител на пристижни награди от международни конкурси. Това не ги спира като 2CELLOS да търсят вдъхновение в съвременните жанрове и да изпълняват на живо интерпретации на разнообразни любими парчета (предимно рок). Зад гърба си имат вече няколко разпродадени турнета (САЩ, Япония и Европа) и участия в най-горещите ТВ шоута в света.


Междувременно участват в успешни колаборации с Red Hot Chili Peppers, Queens of the Stone Age и George Michael.
Вторият албум на музикантите IN2ITION излезе през януари 2013 година. Продуциран от легендарния Bob Ezrin (Pink Floyd, Alice Cooper, Kiss, Deep Purple), в него участват като вокалисти и гост музиканти Elton John, Steve Vai, Lang Lang, Naya Rivera и Zucherro.


В началото на тази година дуото пусна в YouTube своя версия на парчето на AC/DC “Thunderstruck”. Само за първите две седмици видеото е гледано над 10 милиона пъти.


И така, на 9 декември в зала 1 на НДК суперталантливите 2CELLOS ще представят за пръв път в България своите виждания за класиката и рока, изпълнени на... 2 чела.

Днес започва See Me 7
Днес започва See Me 7

Музикалното събитие на Югоизточна Европа SeeMe отваря врати за български артисти от музикалната сфера за седма година. Конференцията стартира на 25.09 с темата как музикалните събития и клубове могат да бъдат енергийно ефективни - EE MUSIC: “Пускай музика – пести енергия”. Част от програмата за деня e и темата за употребата на музикалните канали и социални мрежи „Дигитално музикално видео - Техники & Съвети” с лектори от YouTube, Vbox7 и др.


Специално разработената „Слушателска сесия“ дава шанс на всеки, който е създал авторска песeн да я представи пред потенциален издател, програмен или фестивален директор. От 16.15 - 18.00 ч. търсачи на таланти, ще слушат представените песни и ще дават насоки как да станат хитови.


Събитието ще бъде съпътствано и от богата клубна програма, в която редица столични клубове се включват като промоутъри. SeeMe стартира с парти в столичния клуб Терминал 1 с музиката на Shaker Maker. Партитата може да посетите и в Culture Beat, Memento, 4KM, Fabrika 126, Cosmo Club, Wake UP, Mixtape, Atelieto Bar, CLUBISM 5, Jules Verne, Backyard, NEU!BERLIN. Повече за клубната програма тук: http://seeme-sofia.com/index.php/party


Вторият ден от Конференцията (26.09) е посветен на „Стратегии в социалните медии за музиканти”, „Музиката и търговските марки”, „PR и музикални медии” и „Българският музикален сектор”.


От 17.45 - 19.00 ч. панелът „Попитай спонсора“ – дава шанс на музикалните промоутъри да се срещнат с бизнеса и да представят идейни проекти пред потенциални спонсори. Конферентният ден ще завърши със среща на феновете с един от най-успешните drum&bass диджеи – DJ SS от 19.00 ч.

 

Съботният ден (27.09) е посветен на практическата част от творческия процес в музиката с DJ Steven от Metropolis, COOH и Sound Ninja.
Пълната програма на тазгодишното издание на SeeMe можете да видите тук: http://seeme-sofia.com/index.php/conference/conference-programme

 

За SeeMe:
След старта си през май 2006 South-East European Music Event (SeeMe) се превърна в основно събитие в региона, както за професионалисти от индустрията, така и за музикални фенове. Отчасти фестивал, отчасти конференция, отчасти място за срещи и контакти, (SeeMe) South-East European Music Event събира на едно място музикални и бизнес лидери, които са винаги стъпка напред в непрестанно променящия се музикален пазар. SeeMe успя да се превърне в сериозно международно събитие с ярък и разнообразен спектър от дейности. SeeMe дава възможност на изгряващи таланти да предоставят своята музика и проекти в рамките на клубната парти програма.

 

За последните 5 години SeeMe събра на едно място повече от 2000 специалисти, които посетиха конференцията, фестивала, наградите и други SeeMe събития. Повече от 150 световно признати говорители в над 120 сесии и панелни дискусии обмениха знания, ноу-хау и визия за бъдещето на музикалния бизнес, продуцентството, продажбите, правата, и много други горещи теми свързани с музикалния свят.

 

 

 

Bulgara, Kottarashky and The Rain Dogs, Oratnitza, Kayno Yesno Slonce, Del Padre и Balkan kHans са част от програмата на София Фюжън Фест
Bulgara, Kottarashky and The Rain Dogs, Oratnitza, Kayno Yesno Slonce, Del Padre и Balkan kHans са част от програмата на София Фюжън Фест
Първото издание на фестивала ще се състои на 23- ти и 24-ти октомври в *Mixtape 5 * и ще представи 14 български фюжън банди.

След подгряващите събития на София Фюжън Фест (25-ти и 26-ти септември) програмата на същинската част ще съчетае различни музикални елементи в едно синхронизирано цяло, като предложи на публиката дневна и вечерна част в двете зали на столичния клуб Mixtape 5.


В дневните часове на 23-ти октомври (четвъртък) в B-Side посетителите ще имат възможността да разгледат изложбата на музикални картини на Цветан Узунов, както и ръчно изработени музикални инструменти от български майстори (диджеридута, гайди, кавали, флейти, тъпани и fly drum). В залата ще има и музикален базар, който предлага дискове и тениски на различни български банди и музикална гаражна разпродажба, където всеки ще може продаде своя музикален инструмент или да го замени с друг от наличните на щанда.


Акцентът на дневната програма са лекции и уъркшопи по свирене на диджеруду и гайда, а водещият на гайдарските уроци е Костадин Герджиков - победителят от гайдарското надсвирване в с. Гела, Родопите.


Концертите на фестивала ще са на сцената в A-Side, където всяка фюжън вечер ще излизат по седем български утвърдени формации, които преплитат в музиката си различни звуци, инструменти и традиции, някои от тях типични, а други - нетипични за нашите ширини.


23 октомври/ четвъртък :


Eriney ще открият вечерта с балкански неофолк – плетеница от западноевропейска средновековна музика, балкански фолклор и ориенталски орнаменти.


Хор “Елате синове на изкуството” е камерен ансамбъл, който изпълнава акапелно класически произведения на музикалното изкуство, които , за публиката ще е истинско удоволствие да види и чуе на клубна сцена.


Surbahar in Live - Павел Стойчев (Surbahar) e музикант и композитор, който преплита живи изпълнения на пиано, саксофон, цигулка и перкусии, съчетавайки различни музикални стилове като chill out/electronic, ambient и progressive.


Петър Миланов и Христина Белева нетрадиционно съчетават гъдулка с китара, музикални интерпретации с глас и ще ни поведат из красивите пространства на българския фолклор.


Ще чуем Kayno Yesno Slonce – една от най-успешните български групи, които са характерни с впечатляващи импровизации, ембиънт и етно елементи.


Bonbog (Тъпани и Гайди) са една от новите, но вече доста обичани от публиката групи. Залагат на трациционния родопски фолклор, изпъленен от инструменти от три различни континента.


След тях Balkan kHans ще допълнят фюжън нощта с виртуозни изпълнения на цигулка, клавири и бийтбокса на Skiller.


DJ Dancing Angel от Globul Vision Circle ще ни поразходи с музикални компилации из звуците на Африка, Карибите, Бразилия, Индия и Балканите.


24-ти октомври /петък :


Asen & Milena Group откриват втората фестивална вечер с класически елементи, съчетани с магически фолклорни мотиви.


Група Ом е първата българска етно-ембиънт група, която осъщяствява идеята за музикален диалог между народите (cross culture).


Боса нова триото Pavel Clave е съвсем нов проект на утвърдени музиканти, които еспрериментират смело с глас и умения.


Del Padre е фламенко-латино група, която смесва испански традиционни ритми с музика от Куба, Мексико и Латинска Америка и България.


Няма как София Фюжън Фест да мине без Oratnitza, една от най-успешната български фюжън групи, която представя по модерен начин нашия фофлклор и на международната музикална сцена.


Kotarashky and the Rain Dogs, също като повече от участниците на фестивала, едва ли имат нужда от представяне, защото са сред любимците на почитателите на смесицата от музикални стилове.


Bulgara са последната фюжън банда в програмата и са характерни с майсторско изпълнение на български фолклорни мотиви, съчетани с поп, джаз, рок и дръм енд бейс. Истински фюжън!


Нощта ще завърши с много настроение и позитивни вибрации на DJ Olaija от Globul Vision Circle.


Очертава се истинска фиеста от музиканти и танци, която ще раздвижи всички чакри!


Билети може да закупите от офиса на Fusion Embassy на ул. Юрий Венелин 12, както и онлайн от www.fusionembassy.com, www.eventim.bg и www.ticketlogic.bg.
Цени на билетите : от 15 до 30 лв.


Събитието във FB:
https://www.facebook.com/events/648425041939753/


София Фюжън Фест се осъществява с медийната подкрепа на:
БНР, timeart.bg, sofialive.bg, actualno.com, mikamagazine.com, stand.bg, koncerti.bg, Djambore.com и peika.bg.

Трип хоп дуото Lamb идва у нас през март 2015
Трип хоп дуото Lamb идва у нас през март 2015
Lamb ще представят в София новия си албум Bakscpace Unwind..

Феновете на нетрадиционното електронно звучене ще могат да чуят на живо английското дуо LAMB, което идва догодина в София, за да представи новия си албум Backspace Unwind. Датата е 8-ми март , когато Sofia Live Club ще приюти един мистериозен и дълбоко емоционален музикален концерт.

 

Билетите „Ранно Пиле“ са вече в продажба на цена от 30 лв. /само в магазин Яко – ул. Граф Игнатиев 43/ и в мрежите на Eventim.bg на цена от 33 лв.

Ин и Ян, Нощта и Денят или просто две крайни противоположности – Andy Barlow и Lou Rhodes са двамата музиканти назовавани като Lamb. Характерното дуо от Манчестър, което спечели сърцата на почитателите на меланхоличното електронно звучене с вечните отнасящи сингли: “Gorecki” и “Gabriel”. Нежен и запленяващ звук, дълбоки и сантиментални текстове, безкомпромисен професионализъм са само три от елементите, които музикантите вкарват в парчетата си, за да докоснат слушателите си много под повърхността.

 

Музиката на загадъчните Lamb e повлияна от трип хоп, хип хоп, дръм енд бейс и джаз. Така тя се превръща в изключително спефицична смесица от актуалните музикални течения, която ги прави една от най-емоционалните съвременни електронни банди.

 

Англичаните имат дълга и пъстра съвместна история, изпълнена с множество поврати: успешно издадени албуми, солови проекти, световни турнета, драматични раздели и естествени събирания. В крайна сметка, през 2009-та Lamb окончателно се събират и оттогава до сега бандата има изнесени 33 концерта пред стотици хиляди фенове в над 29 различни държави, както и прекрасния албум 5, излезнал през 2011-та. И така до днес, когато Lamb записват 6-тия си студиен албум, озаглавен Backspace Unwind. Той ще излезе на 13-ти октомври тази година, като ще включва 10 парчета, някои от които вече могат да бъдат чути в YouTube: („As Satellites Go By”, “We Fall in Love” и др.).

 

Създаването на новия албум е описвано от Lou Rhodes като „откривателско пътешествие, което не се нуждае от карта или компас“. Тя споделя още, че в албума се срещат всички неотъпкани пътеки и непознати музикални методи, които Lamb са избрали да следват през последните няколко години. Резултатът е непреходна, дълбоко емоционална колекция от музика и текст, които влизат под кожата ти и остават там, много дълго след като е свършила последната песен.

 

Не пропускайте да чуете Lamb на живо с тяхната музикалната изповед Bakspace Unwind, както и вечните: “Gorceki” и “Gabriel”, които неведнъж са били точно описание на най-личните ни емоционални състояния.

 

БИЛЕТИ РАННО ПИЛЕ: 30/35 лв. /Само в магазин Яко ул. Граф Игнатиев 43 / и на 0886 33 33 67

Стандартни Билети: 33/40лв: Онлайн и в мрежата на Eventim.bg /Пикадили, Офис 1, ОМВ, Германос и др./

Следете събитието на:
https://www.facebook.com/events/281773512025091/
_____________________________________________________________________

Lamb Official YouTube channel:
https://www.youtube.com/user/lambofficial
Lamb Official Facebook page:
https://www.facebook.com/LambOfficial

EE MUSIC представя бъдещето на музикалната индустрия на специално събитие за Централна и Източна Европа
EE MUSIC представя бъдещето на музикалната индустрия на специално събитие за Централна и Източна Европа

 

EE MUSIC – “Енергийно ефективна музикална култура”, най-големият проект в областта на енергийната ефективност и устойчивата околна среда в историята на европейската музикална индустрия, ще бъде представен в България на 26-ти септември.

 

Целта на EE MUSIC e да вдъхнови лидерите в музикалната индустрия, като им разкрие идеята, че преминаването към интелигентна енергия означава спестяване на ресурси и средства, без това да лишава феновете от качествено забавление. След като беше представена успешно в държави като Франция, Германия и Великобритания, EE MUSIC идва в Централна и Източна Европа, за да подкрепи обещаващия потенциал на регионалния пазар.

 

EE MUSIC има амбицията да изгради локална мрежа от обществени лидери, които с подкрепата на международни експерти в сферите на енергията и музиката, да започнат промяна в нагласите към енергийната ефективност. Това ще помогне на музикалните събития да намалят използваната от тях енергия и вредното влияние върху природата.

 

Стартът на EE MUSIC за Централна и Източна Европа ще се състои по време на 7-то издание на Музикалната конференция на Югоизточна Европа – SeeMe на 26-ти септември. Събитието ще събере на едно място известни представители на различни сфери – музикална, развлекателна, енергийна, медийна, които да обсъдят позитивни примери и практични решения, насочвайки обществото към по-екологично и енергийно ефективно бъдеще.

 

EE MUSIC има за цел да създаде диалог между лидерите в музикалната индустрия, за да отговори на въпроса как се създава ефективна и енергосъобразна музикална култура в Европа. Обученията и семинарите на EE MUSIC ще предадат умения за енергийно управление на организатори на събития и фестивали, продуценти, енергийни консултанти и собственици на клубове. Уеб порталът на EE MUSIC (ee-music.eu) осигурява информация за успешни международни практики и конкретни предложения за ефективно намаляване на вредните емисии. Също така на сайта се предлага и безплатен достъп до EE MUSIC IG Tools – специален въглероден калкулатор, ориентиран към музикалния бизнес, който помага на собствениците на клубове и организатори на събития да проследят своя въглероден отпечатък.

 

Проектът е координиран от WIP Renewable Energies (D) и съфинансиран от програма „Интелигентна енергия – Европа“. Консорциумът на проекта обединява иновативни инициативи като Julie’s Bicycle (UK) и Green Music Initiative (D), енергийни консултанти и агенции, Elevate Festival (AT), както и комуникационни агенции, включително United Partners от София (BG). Идеята е да се изградят устойчиви структури за енергийно управление и енергийна ефективност в музикалния сектор.

 

Официалното откриване на EE MUSIC за Централна и Източна Европа е организирано съвместно с:

 Якоб Билабел | Green Music Initiative | EE MUSIC project partner | Берлин, Германия
 Марта Бисман | WIP Renewable Energies | EE MUSIC coordinator | Мюнхен, Германия
Бернард Щайрер | Elevate Festival for contemporary music, arts and political discourse | Грац, Австрия
Нина Хилекум, Thema 1, Germany

 

Повече информация за EE MUSIC:


http://www.ee-music.eu/
https://www.facebook.com/eemusic.eu
https://www.flickr.com/photos/eemusiceu/

Повече информация за SeeMe: www.seeme-sofia.com

 

Урок по електронна музика с Metropolis
Урок по електронна музика с Metropolis

“Summer time and the livin is dizzy”. Е, в песента се пее „the livin' is easy”, но това са само подробности. След няколко взривяващи партита на къмпинг „Градина“ под запазения бранд „INSOMNIA” ей- така и това лято си замина. И все пак, закрихме летния сезон доста подобаващо. Събрахме си плажните кърпи, джапанките и усмивките и си се прибрахме в София, за да отидем на още един Open Air. Е да де, обаче времето не го позволи и отново се озовахме под покрива на Sofia Sound Factory. И този път нашите приятели от Метрополис ни зарадваха с извънградска среда, с нетрадиционна локация в индустриална зона. Заредени с точната доза музика, приветствахме учебната година с вдигнати ръце и аплодисменти.

 

И тъй като нашият любим колега и фотограф Крис имаше рожден ден и ни го бяха отмъкнали, аз ще съм ви и очите, и ушите, и устата. Този път партито започна от раничко като line up-ът включваше добре познатите ни имена от нашенската сцена - Vesus, Shosho, Metodi Hristov, Pavel Petrov, Jassen Petrov, DJ Smurf и Miss Lidiya, които превключиха рязко на 4/4 звучене и ни загатнаха какво ни очаква, когато нашият почитен гост се качи зад пулта.

 

Каквото и да кажем за UK изпълнителя, ще е малко! Създателят на „Brain Damage Recordings”, записал цял албум за “Drumcode” и “Quartz Records” (Paul Ritch) - Alan е екцентрик, напълно обоздал електронната музика, стилът му варира и зависи изцяло от настоението му в даден момент. С ясен поглед към иновативността и техно музиката, диджеят умее да смесва секси женски вокали с традиционни трайбъл звуци на африкански племена. И освен че смесва всякакви звуци, Fitzpatrick е ценител на старата UK dance школа. „Truant” записан за COCOON RECORDS си е живото доказателство за това. Но каквото и да е звученето на даден трак, в дълбочината му винаги се усеща галещият елемент на класическото техно звучене. Някои хора наричат това „омбашийско техно“, други просто „Class A electronic music”.

 

Както и да го наричаме, си бяхме баш на точното място с точното машинно - фабричко звучене, което направо ни счупи главите. След Alan запазеното място си беше изцяло за DJ Steven, неслучайно той винаги ни подхваща след главните изпълнители. Имахме удоволствието да се запознаем и с Иванчо, детенце на 10 години, което получи първият си урок по електронна музика. Придружен от по-големия си брат и още съкварталници, Ванката си беше сложил тъмните очила и скачаше като пружинка – голяма атракция. И все пак, за неделно парти, всичко си беше в рамките на допустимото. След изявата на headliner-a, се порадвахме на още малко класика от BG ALL STARS (Nikk, Vesselin, C-fusion, Gabriel) и други изпълнители, които по никакъв начин не отстъпваха на царското зчучене на main act-a. А за най-гладните фенове имаше и здравословно хапване от Subwaу.

 

Благодарности на организаторите с пожелания за още такива партита и моменти!

Взривяващата нощ с B-Real, Xzibit и Demrick
Взривяващата нощ с B-Real, Xzibit и Demrick

За щастие, никой не успя да обезвреди бомбата, която „серийните убийци“ бяха заложили на 11 септември в клуб *Mixtape 5*. Станахме свидетели на новия проект The Serial Killers, обединяващ легендите на хип-хопа: B-Real & Julio G от Cypress Hill заедно с Xzibit и Demrick.


Датата на концерта се измести с един ден, тъй като B-Real реши да направи мини морско турне, което започна на 9-ти в клуб Oxygen в Слънчев бряг и приключи на 10-ти в Xtravaganza във Варна.


Видяхме и отблизо подгряващите герои от българския хип-хоп, които имаха задачата да нажежат достатъчно обстановката в клуба за взрива, който последва от появата на уест сайдтските рапъри на сцената. Нашенците бяха обичайните заподозряни на повечето такива концерти – Bobo, Jahmmi Youth, който беше единствен реге изпълнител заедно с Chibook (Sector S) и Atila ( Shano Crew). Изпяха най-силните си тракове, които нямаше как да не провокират публиката да избухне преди голямата експлозия. Момчетата от “Camp Sessions” също подкрепиха събитието.


Поредицата от „серийни убийства”, които извършиха на сцената трите щатски легенди, причиниха рязко нахлуване на адреналин в кръвта ни. Бързо презаредихме батериите след появата им на арената. Феновете на B-Real от Cypress Hill, заедно с Xzibit и Demrick бяха количествени и най-вече качествени. В *Mixtape 5* беше фул макс от хора, дошли от цяла България, за да чуят истинския west coast hip hop, който представиха чуждестранните изпълнители.
Мозъците ни в един момент изключиха: “Insane in da membrane, insane in da brain” – ОТКАЧИХМЕ тотално.

 

Сблъсъците, пред които ни изправиха любимите ни рапъри, бяха изключително тежки за понасяне: „Dr. Greenthumb”, “Illusions”, “I wanna get high””, “Tequila sunrise”, “How I could just kill a man” и много други. Зелената магия се разнасяше навсякъде сред публиката, кaтo се движеше бавно, но славно към B-Real, както винаги с черните си очила, Mr. X и чаровния Demrick. Трябва да отбележим, че симпатичните им тигански шапки, също не останаха незабелязани от публиката. Докато видимо се наслаждаваха на вълшебствата, ни представяха поредния хит - „Hits from the bong”. Xzibit пък, изпълни един от най-известните си силни записи – “X”, на който задълже всички кръстосваха ръце над главите, за да покажат респект към изпълнителя. Dj Julio G се справяше зверски добре зад пулта, неслучайно той е и небезизвестният DJ на вечната хип-хоп банда „Cypress Hill”.


Неочаквно триото избухна с лириките от песента „Dr. Greenthumb”. Подскачайки, бутайки се, пробивайки си път, всички ясно осъзнавахме какво ни причиняват щатските смъкнати зверове. Затова можехте да видите хорица, които обикаляха от всички възможни страни пред сцената, за да видят всеки един нейн ъгъл, който показваше различни страни на интересните лица на изпълнителите. Замесените в рапърската игра на убийците бяха с приповдигнато настроение, и това се хареса на хип-хоп маниаците, които редяха безпощадно пред микрофона. Да не забравяме и за трака на B-Real и Demrick – “Angel come calling”, която също беше доста здрав.


През цялото време си мислихме как сме били свидетели на много такива концерти, посветени на световния рап. Но този се отличи несъмнено от всички останали, това, което се случи снощи беше наистина грандиозно, без да преувеличаваме. Атмосферата, обстановката, публиката, мястото, артистите всичко беше ВЗРИВООПАСНО. След машината на рапа, в която влязохме веднъж, разбрахме, че оттам няма излизане.

 

Затова повечето фенове след концерта се запътиха към афтъра, който се състоя в „Sugar”. Там подучухме, че се е развихрило и накрая приключило цялото шоу за септемврийската, запомняща се нощ. Някой от зарибените наскоро споделиха, че не могат да си съберат мислите и главата. Нищо, така ще ни бъде още няколко дни, докато осъзнаваме, че мощното west side присъствие на B-Real, легендатата от “Cypress Hill”, Mr. X – Xzibit и не напоследно място Demrick, ни разтърси приятно из основи.

 

Jahcoustix и неговото завръщане в България
Jahcoustix и неговото завръщане в България
Първата поява на реге изпълнителя  Jahcoustix беше още през май месец тази година, когато на сцената на "Mixtape5" той се появи с нашите уважавани български  изпълнители – Roots Roocket, NRG_D & Gangjah Army, Samity и Kin Dread. Летният купон тогава се развихри до неузнаваемост, дотолкова, че приятелчето ни от Германия беше поканен за втори концерт в България.

 


 

 Спечелил доста позитивни хора на своя страна, той ни сподели, че с радост се завръща в нашата родина, за да се срещне отново, според него, с излючителна публика и усмихнати приятели, с които отново да застане редом на сцената.

 

The great forgetting” – с това ново видео, чието промо гледахме не един път, а цели два пъти, поради възродилия се интерес на публиката, непосредствено преди началото на концерта на 7-ми септември в Маймунарника. Ще вмъкнем и положителното влияние на луната тогава, когато тя омагьоса безпощадно реге маниaците на сцената - Jahcoustix и Zafayah- и с шеговити закачки говорихме за вечерта на „Маймулунието”.

 

Нека да преминем към съществения вихър, в който ни завъртя, тематично по политечески да се изкажем – "тройната коалиция", която сформираха Zafayah и басистът на Roots Rocket - Kozmо- от българска страна и Jahcoustix, от немска. За добрия старт и край на самото събитие можем да благодарим за съпорта на Dj Kalyas, който освежаваше понасъбралите се с лекичко регенце, което слушаха с кеф и студена бира в ръка, разбира се.


Всички запалени фенове си носиха доброто настроение и усмивките през цялото време, там, близко до сцената, където ридимите на чуждестранния изпълнител се чуваха още по-силно. Положителни бяха вибрациите, които обливаха телата ни, поклащащи се като плаваща лодка насред бурно море, щом звуците от китарите на тримата с дълги и мистични дредове, докосваха сърцата ни.

 

Останахме верни на себе си и своята реге култура – „True to yourself”, “Vision of a lady”, „Appreciation” на Jahcoustix. Когато чухме неговия абсолютен хит – " Аnother day”, полудяхме от радост. Всички пяхме припева й, все пак, това беше песента, която ни препращаше винаги към един по-възвишен и благороден свят.


Останахме приятно изненадани от внезапната поява на сцената на Mr. Sen I, както го нарече неговият приятел Зафата. Заедно на сцената изпълниха една много красива песен, свързана с детските мечти, мигове на безгрижие и земни красоти – “Glorious children”.


Накрая на концерта имахме честта да си поговорим лично с немския реге изпълнител, който ни се стори изключително щастлив през цялото време. Сподели ни някои негови впечатления, които ще напишем за вас:

 

Първият път очевидно му е харесало много в България, защото, след по-малко от 4 месеца, той отново се връща за следващ концерт. Също така ни каза, че усеща позитивната енергия в нас и навсякъде е обграден от “good vibez”. Истинското му име е Доминик. Намерил е доста приятели тук. Затова, съвсем категорично заяви, че би искал отново да дойде за следващо участие при нас. Издаде ни една малка тайна, че на следващия ден ще пътува към южното ни моренце заедно със Зафата. Целта, обаче, не е само, за да си починат и да се отдадат на последни летни лъчи, а най-вече, за да записват нещо ново и интересно в студио. Така че, можем да очакваме скоро, когато се върнат от трипа, да споделят нещо повече за техния бъдещ съвместен проект. Ние благодарихме от сърце на Доминик за чудесния концерт, който буквално ни подари, защото входът беше безплатен, за което пък, много благодарим на организаторите!


Приключваме с добра новина, ако искате да видите германската легенда отново, може да скокнете до град Самоков (на стоп, с кола, пеша, както си решите) за следващо негово участие на 13-ти този месец на фестивала „Ритъмът на планината 2014”, който със сигурност ще ви забърза ритъма на живота, но, нали знаете, важно е тези ритми да бъдат споделяни и усещани истински, макар и за кратко, понякога.

Първото издание на София Фюжън Фест ще се качи на  сцените на “Mixtape 5” през октомври
Първото издание на София Фюжън Фест ще се качи на сцените на “Mixtape 5” през октомври
На 25-ти и 26-ти септември се задава пре-Фест с участието на Чаушеви трио, хор Кипри, So 5, Тъпани и Гайди,Brincandeira и Echoo – Balkan Samba.

Заражда се нов фестивал на софийската сцена, който съчетава различни музикални елементи в едно синхронизирано цяло. Първото издание на София Фюжън Фест ще се проведе на 23-ти и 24-ти октомври в двете зали на столичния клуб “Mixtape 5”.


Дневната програма на фестивала (B-Side) включва изложение на ръчно изработени музикални инструменти от български автори и музикален базар. На сцената на голямата зала и в двете фестивални вечери ще излязат по седем популярни български фюжън групи, за да представят многообразие от звуци и възможности.


Преди същинската октомврийска част, обаче, се задава подгряващо двудневно събитие. София Фюжън пре-Фест ще събере почитателите на етно фюжън музиката на 25-ти и 26-ти септември. Локацията е малката зала на “Mixtape 5”, а участниците са следните:


25-ти септември/четвъртък:


Чаушеви трио откриват фюжън вечерта.
Величка Чаушева-вокал, Вели Чаушев - китара и тамбура и Любомир Ангелов - пиано. Специален гост- солист на триото ще е Диана Чаушева.


Хор Кипри ще озвучат пространството в „Mixtape 5“ с акапелни фолкорни изпълнения. Ансамбълът се състои от десет народни певици, които интерпретират с авторски разработки фолклорното ни творчество, облечени в традиционни за него носии.


Тъпани и Гайди ще придадат завършек на тематичната вечер. Групата съчетава традиционния родопски звук на каба гайда с австралийско диджериду и перуански кахон – истински фюжън, който съчетава традиционни първобитни инструменти от три континента. Всичко това плюс прекрасния глас на Валентина Добрева пренася публиката от девет планини в десета.


26-ти септември/петък:


Brincandeira/ Capoeira са в началото на втората вечер на пре-Феста и ще изпълнят батукада (бразилска перкусионна музика) с традиционни бразилски инструменти. Brincandeira са самба карнавал, предаващ атмосферата на Рио де Жанейро. Тези огнени ритми, разбира се, не могат да минат без танци: освен,че свирят, музикантите танцуват и капоейра.


So5 в Mixtape 5 ще продължат да носят посетителите по течението на бразилските ритми. Вечерта ще е изпълнена с огнената страст, защото музиката им едновременно напомня за емоциите от едно запомнящо се Световно и за един незабравим и шарен карнавал с участието на фюжън вокали, китара, клавишни, бас и барабани.


Echoo - Balkan Samba ще представят авторска музика в стиловете боса нова, етно джаз, фюжън и бийт бокс. Групата акцентира на екзотичното акустично звучене и импровизацията като начин на съчетаване на различни музикални традиции и звуци.

 

Билетите за пре-Феста са ограничени до 200 бр.


10 лв. - еднодневен билет /предварителна продажба
15 лв. - еднодневен билет на място

 

20 лв. - двудневен билет/ предварителна продажба
25 лв. - двудневен билет на място (25.09)

 

Повече информация:


Fusion (от англиски) означава сливане, преливане. Използва се за комбиниране на много различни елементи в едно синхронизирано цяло.
В музиката Фюжън е музикален жанр, в който първоначално се преплитат елементи от джаз, фънк, R&B и рок. От джаза той взаимства акцента върху импровизацията, от фънка - ритмите и груува, а от рока - електрическите инструменти, новите звуци и възможностите, които те предлагат. Многообразието от нови звуци и свежи музикални идеи, които е породил този стил,става причина той да стане любим на много съвременни музиканти– и , които откриват в него богат материал за вдъхновение и изпълнение.


Събитието във FB:
https://www.facebook.com/events/1462153854026728/?fref=ts

 

YouTube,  Mixcloud и Berklee College of Music ще обучават музиканти у нас в рамките на See Me
YouTube, Mixcloud и Berklee College of Music ще обучават музиканти у нас в рамките на See Me
София ще посрещне международни специалисти в маркетинга, дистрибуцията и лицензирането на музикални продукти за музикалната сцена в България по време на конференцията .

Международни специалисти от едни от най-големите компании за управление на музикално съдържание, дистрибуция и маркетинг YouTube, Mixcloud, The Orchard, FRUKT, Berklee College of Music ще обучават музиканти в София по време на 7-мото издание на Музикалната конференция на Югоизточна Европа – SeeMe.

 

Те ще представят световни модели за менажиране на музикални продукти, артисти и проекти в София между 25-27-ми септември, когато столицата ни отново ще се превърне в център на музикалната индустрия и ще събере за пореден път на едно място изпълнители, групи, диджеи, продуценти, фестивални организатори, клубни промоутъри, мениджъри на лейбъли, медии и фенове.


Програмата на SeeMe 7 включва теми като: как да обвържем своя музикален продукт с марка – информация от „кухнята“ от големи международни компании; как да достигаме до медиите – демо от глобална PR агенция за управление на музикални проекти, работила с фестивали като EXIT; как да се възползваме от новите технологии за разпространение и управление на музикален продукт (YouTube, Mixcloud и др.); управлениe на авторски права и лицензиране за максимална полза – проф. Алън Баргфреде от Berklee College of Music и др. Мастър класове от Sound Ninja - демонстрация и открит урок по продуциране на електронна музика и DJ Академия, водена от Metropolis, ще съпътстват 3-дневната програма на събитието.

 

SeeMe 7 отново отваря врати и за музиканти и изпълнители, които да представят свое готово парче пред световни експерти и да получат насоки по време на специално организирана сесия за прослушване (Listening Session).


Сред специалните акценти на тазгодишното издание на музикалната конференция е официалният старт за Югоизточна Европа на най-голямата кампания за повишаване на ангажираността към енергийната ефективност на музикалните събития, фестивали и клубове - EE MUSIC. Целта на инициативата е да помогне на организаторите на музикални събития да въведат и използват устойчиви решения за своите проекти. EE MUSIC ще обхване 27 страни и в рамките на кампанията ще се проведат обучения и работилници с фокус управление на енергията за професионалисти от музикалната индустрия, енергийни консултанти и др. На EE MUSIC уеб платформата организаторите на събития и собственици на клубове имат възможност да се запознаят с най-добрите международни практики, както и да измерят и проследят безплатно въглеродния отпечатък на своя проект на специално създадения за целта калкулатор EE MUSIC IG Tools.


EE MUSIC се осъществява с финансовата подкрепа на програма "Интелигентна Енергия Европа” на Европейската Комисия.

И тази година конференцията ще бъде озвучена от клубни събития. Столични клубове, партньори на SeeMe, ще организират редица партита, не само за гости на конференцията, но и за музикалните фенове. Част от програмата е и представянето на проекта NEXT TV от българската музикална телевизия BOX TV.

 

Запазете датите 25–27-ми септември за още една доза музикален адреналин и бъдете с нас на SeeMe 7!



Повече за SeeMe:
След старта си през май 2006 South-East European Music Event (SeeMe) се превърна в основно събитие в региона, както за професионалисти от индустрията, така и за музикални фенове. Отчасти фестивал, отчасти конференция, отчасти място за срещи и контакти, (SeeMe) South-East European Music Event събира на едно място музикални и бизнес лидери, които са винаги стъпка напред в непрестанно променящия се музикален пазар. SeeMe успя да се превърне в сериозно международно събитие с ярък и разнообразен спектър от дейности. SeeMe дава възможност на изгряващи таланти да предоставят своята музика и проекти в рамките на клубната парти програма. За последните 5 години SeeMe събра на едно място повече от 2000 специалисти, които посетиха конференцията, фестивала, наградите и други SeeMe събития. Повече от 150 световно признати говорители в над 120 сесии и панелни дискусии обмениха знания, ноу-хау и визия за бъдещето на музикалния бизнес, продуцентството, продажбите, правата, и много други горещи теми свързани с музикалния свят.

Метрополис изпращат лятото с GoodBye Summer Open Air парти
Метрополис изпращат лятото с GoodBye Summer Open Air парти

 На 14 септември Метрополис традиционно ще изпратят лятото с голямо дневно парти на открито. Този път обаче GoodBye Summer Open Air ще се проведе в индустриалната зона на София – във вътрешния двор на Хладилен завод (ул. "Индустриална" 11, София).

 

DJ-колективът продължава да води електронната култура в България напред, изграждайки събитието в традицията на най-добрите дневни градски фестивали за електронна музика в света – нестандартни локации, лежерна атмосфера и качествена актуална музика и забавления.

 

Затова хедлайнер на Good Bye Summer 2014 ще бъде един от най-влиятелните съвременни техно артисти в света - Alan Fitzpatrick. Диджеят, чиито петъци и съботи до 2017-а година са заети, ще се срещне с българската публика в неделния следобед и ще представи най-новата си продукция, както и глобални хитове, като The Tetra, In The Beginning, Always Something For Nothing и Skeksis.

Един от ключовите артисти на гиганта Drumcode, записал издания и за авангардни лейбъли, като My Favorite Robot на James Teej и Quartz Records на Paul Ritch, Fitzpatrick е сред известен с иновативния си поглед към техно музиката – енергичен, оригинален, дълбок и включващ разнообразни стилови влияния. Понякога с феноменални женски вокали и танцувален груув, понякога с фънки елементи, а друг път - изцяло насочени към хипнотичните басови вибрации на ръба на класическия джънгъл, всичко, което Alan прави е с една цел: да държи дансинга във въздуха.

 

Какво по-добро от един урок по танцуване преди началото на учебната година? Изненадите далеч не са свършили, обещават организаторите на Good Bye Summer!

 

Билетите за събитието вече са в продажба. Цената на пропуските преди събитието е 12 лева (100 супер промо билета, които важат при влизане на партито преди 16.00 часа) и 14 лева (500 билета, които важат при влизане на партито преди 16.00 часа).


На самото събитие ще се продават билети на цена 16 лева (преди 16.00 часа), 20 лева (преди 19.00 часа) и 30 лева (след 19.00 часа).

Специалното ценообразуване Metropolis обясняват с желанието си да поощрят публиката да изживее GoodBye Summer Open Air като 12-часов парти маратон – цялостно и подобаващо.

 

Още:
FB Page: https://www.facebook.com/MetropolisDJs
FB Event: https://www.facebook.com/events/486771904759599/

 

 

Бар „ПЕТЪК“ празнува 6 години с DJ KID STRETCH
Бар „ПЕТЪК“ празнува 6 години с DJ KID STRETCH

Бар „ПЕТЪК“ става на шест години точно на 5-ти септември! Какъв по-обещаващ старт на сезона от това? Тази година всичко се подрежда така, че любимата ни дата се пада точно в петък…като по поръчка.

 

По стара българска традиция, датираща от далечната 2008г. на рождения ден на бара за една вечер над пулта се обединяват локалните диджеи и селектори, завоювали своите почитни места зад пулта в бара. Хората, които целогодишно са с нас – с приятелска усмивка и тонове свежа музика.

 

Тази година гости отново ще бъдат:
SAVA, EMIL PRIZE & XONIC (Camp Sessions), ALGORIDDIM, SKILL, FUNKTOOL, DOLITTLE, HARRY UP (Breakalicious), SLAVETODARHYTHM, МЛАД МЕРИНДDJ ВИКТОР, CRACKHEAD, ROSTY (HC Spirit), FEEL, DOSSIU AMUDJEV… + още няколко специално подготвяни изненади.

 

Черешката  ще бъде още по-вкусна със специалното участие на DJ KID STRETCH (Greece). Балканският hip-hop, breakbeat, funk селектор пристига директно от Солун за рождения ден на бар „ПЕТЪК“, който и тази година ще отпразнуваме в club *MIXTAPE 5*. Това ще бъде второто участие на KID STRETCH в България.

Въпреки, че никой не разбра кога минаха последните 6 години – неизбежното предстои да се случи съвсем скоро!

 

6 ГОДИНИ БАР „ПЕТЪК”
5 СЕПТЕМВРИ, петък
club *MIXTAPE 5*
вход: 5 лв. (с безплатна напитка)
начало: 21:00 ч.
18+ Fb: https://www.facebook.com/events/775639139125877/

Голям Беглик, Голяма Беглика!
Голям Беглик, Голяма Беглика!

Before Beglika party на място много се различава от клубното такова. Ден преди започването на фестивала, брадвата е в пъти по-популярна от бирата... Кипи усилена работа, креативност и загорели усмихнати бузи. Доиздига се горски тотем в средата, пред Каба сцената.

 

И ние не оставаме по-назад, захващаме се да строим я маса, я стол. Издигаме Koncerti.bg Station, който впоследствие беше прекръстен на stage, именно защото отпред се случват drum circle- ите, които събираха голяма част от Бегличани. Отзад пък, шегуваме се, е бекстейджът, където домакинствахме – някой ще си стави инструмент, друг ще си намаже филийка с лютеница, трети – даже си оставя кучето. Всичко, изчезнало в някакъв момент, се намира в следващия от някой отговорен Бегликчанин. Джем сешъните и импровизациите са допълваща от само себе си музикална програма. Точно прегрупирането и самоорганизирането на музикантите от полянка на полянка, както и очевидната взаимопомощ говори за характерен State of Mind. Беглишкото племе постепенно се превръща в общество.

 

Първата фестивална сутрин. Сухи сме, с бодра крачка и дъх на кардамон. Полянката около язовира прилича на шарен мравуняк. Занаятчийниците от всякакъв вид образуват ''главната'', по която излизаме на разходка за лакомства, прегръщаме познати, разменяме артикули. За подобен тип алтернативна валута ще се говори и по-късно във форум "Метаморфози", малко по-нагоре. Компактни къщички се разпъват из местността. Новопристигналите се носят като народни песни. Такъв е и стилът на проект Белонога, която примесва  музиката си с аборигенски мотиви. Диджеридуто присъства и във втората формация на Каба сцената- Тъпани и гайди. И с ток и без ток, хорото се случва и като че ли бедстващите ситуации и дъждът мотивират посетителите фестивала или поне тези, които знаят къде отиват.

 

На Big Banda сцена VoxBox-ърите са буреносни като времето. Крием се под шатрата до тях, където се наслаждаваме на експерименталното звучене и наблюдаваме кадри от Витоша. След тях се насочваме към The Bedlam club, които си пасват с чил настроението и разговорите по различните тенти – крием се от дъжда и се опознаваме на по ''домашно'' приготвено питие. Местим се по огньовете под звука на DJ Dharba, всички се съгласяваме, че пуска много Беглишка музика.

 

Вторият ден започва с ''тежък джаз'', в който наблюдаваме от свирене на рапан, до EWI, някак интелектуално ни е на полянката, особено посетилите форума или някоя друга медитация. Продължаваме с интерактивния проект на Константин Кучев "Разходка по луната", което се превърна в тотален хит из беглишките среди. Най-веселата част премина с участието на деца от публиката, които се включваха в композирането на песните, теглейки думи от листчета. Хитове станаха ''Ти имаш ортодоксални очи '' и ''Апогей''. След солидна доза смях и забавления, слизаме към другия силен проект – Попара на Big banda stage. Смеем се с числата от тотото, защото 1+1 е минимум 3, честито на печелившите! Не се минава без песента за Лъчо, която се роди спонтанно преди не малко време под формата на бис в Swinging Hall... молейки за "още 5 минутки само"...в крайна сметка се стигна и до изводa : "да благодарим на Слънце Луна, но и на самото слънце и на самата луна! "Безспорно Попара са един от най-силните проекти на българската сцена, пък и имаме удоволствието да се кефим на Skiller на Родопите, както Шаманчето поясни :)

 

Голяма шега падна на koncerti.bg station, поради честите запитвания, че един фестивал пък ще преживеем без Мерудия. Да, ама не. Мерудия бяха изненадата на Беглика. Танцуваме след '''български дъбец зелен'' на Попара, с Мерудия, пак зелено, пак танцувално и пак с пълна поляна. Много Беглишко.

 

На третия ден продължаваме с реге звученето, за което през цялото време на фестивала се грижат пичовете от Chill сцената. Там са редовните заподозрени, а и основателят на Life trans circle. Същият ден посещавам този проект. В края на гората, хората си губят главата...Там не-музикантите се сливаме с магията на музиката, хармонията над хаоса, медитацията на ритъма...
Разпускаме с GangJah Army, преди да ни счупят главите. Balkan Khans. Отзад е езерото, потънало в мъгла. Психопати, от тези, усмихнатите. Който не ги е посетил, да се поправи!

 

Както казахме, музкантите се прегрупират и организират. Такова включване имаше даже извън програмата на Каба сцената, където озвучителите се трудиха денонощно. Разнообразието е важно, имровизацията също. Точно такава е Беглика. Такъв е и проектът Древност и Космос, изцяло подходящ за планина, все пак основен инструмент в този проект са Тибетските купи...

 

Биг бендът на Биг Банда си е голяма работа, също. Интерактивността е на високо ниво, че на всичкото отгоре хумуристично. Само на тази сцена може да се качи куче, което да се включи също в имровизациите с лекота. Получиха се песни за "на баба ти хвърчилото" и "нещо, което не съществува", за "още нещо, което не съществува" и за "мушморока, който цял живот лъже, като порасне, иска да става велик, иска да става политик"...


И в този тон на мисли, няма как човек да не се замисли, че едно такова Беглишко общество е началото на нещо по-добро.

 

Остават броени дни до Беглика фест
Остават броени дни до Беглика фест
Фестивалът посвещава шестото си издание на постижимото щастие и призовава към нежна (р)еволюция в образованието, икономиката и културата.

Сал-сцена в язовира, книжна пещера, тенджера с приказки, куклен театър, демонстрация на средновековни занаяти, въжена градина, лодки и съвременен танц са сред онова, което плете преживяването, наречено Беглика Фест от 21ви до 24ти август. Шестото издание на фестивала ще е ,както винаги, на бреговете на язовир Голям Беглик и има мисия да комуникира силата на колективната интелигентност да създава споделени пространства и преживявания. Затова и огромна част от програмата на фестивала е създадена от публиката му.


Четирите дни на Беглика фест ще са пълни с музикални сцени, всевъзможни уъркшопове, форум и планински спортове.


Гергана Димитрова - БЕЛОНОГА - ще открие музикалната част на фестивала. Публиката я познава добре от формациите „Мистерията на българските гласове“ и Ева Квартет. Нейният собствен музикален проект, който смесва традиицонна българска музика с африканска и азиатска е истинско приключение за сетивата и душата и е основателно начало на вълнуващите четири дни на Беглика фест.
Своя предприемера на Беглика ще има и уникалният иновативен спектакъл, изследващ щастието - пиесата на Морис Метeрлинк “Синята птица” по идея на въздушния акробат Бенита Примо.


Фабрика за идеи ще провокира публиката с Форум „Метаморфози“, в който ще се срещнат три основни теми и ще се пресекат в точките си за промяна – Култура, Образование и Икономика. Във физическото пространство на форума заглавните букви на трите теми ще образуват въпроса “КОИ?” и ще провокират активното включване на “беглишкото племе” в разнищването на алтернатвите пред обществото ни. Интервюта с голяма част от лекторите на форума всички активни беглишки хора могат да гледат предварително в Беглишкия инфо-канал “Говори Беглика”на сайта http://2014.beglika.org/bg/.


Форум МЕТАМОРФОЗИ, ще даде глас на Движението за развитие на образователни алтернативи „Направи училище”, за да представи резултатите от проведения граждански дискусионен форум за създаване на модел на съвременно българско училище „отдолу-нагоре”.


Серизоните теми,обаче, няма да останат без саундтрак, защото три сцени ще озвучават беглишките брегове. Музиката на Беглика тази година провокира с вълнуващи преживявания и включващи публиката формати с впечатляващи комбинации от музиканти, които виждат музиката по-скоро като лично пътешествие, отколкото като шоу.


Сред новите неща тази година е БибБанда - общият дом на музикалните проекти: Popara, Space Dub Jammers, FlyWe2DaMoon, Skiller, Cheaptrix, Voxbox, Clavexperience, Mr.Smiff, Zazizazi, Halojo, Genda, Alecheck, RailBuzz, Lюt Skahopper.
На Каба сцената, след Белонога в четвъртък ни очакват „Тъпани и Гайди“ и експерименталните Bedlam Club. В петък ще посрещнем новия ескперимент, създаден специално за фестивала - Антони Дончев театрален Джаз бенд, “Разходка по луната” , както и добре познатия на беглишката публика “смесител” на балканска циганска музика с дъб и реге - Haris Pilton.


В съботната вечер гостите на уникалния фестивал в природата ще могат да чуят и Sofia Dub jazz pioneers, които смесват джаз и дъб, създадени от музикалните полиглоти от Global Vision Circle. Пикът на съботната вечер ще бъдат вече международно известните звезди на етно-експериментите Balkan Khans – уникална комбинация от музиканти като световния beat-box шампион Skiller, заедно с виртуозния цигулар Венци Такев, фюжън композиторът Николай Иванов – ОМ, Кольо Иванов (тъпан, гайда) и Митко Узунов - туба – бас. По време на подгряващото парти на фестивала, групата направи истински фурор и остави без крака феновете на фестивала.


На 24-ти август “Древност и космос” ще”разпеят” стотици тибетски и кристални купи, а триото Dudelgeist, което комбинира средновековна германска гайда, български тъпан и персийски даф ще изпълни инструментални интерпретации на средновековни теми от Западна и Северна Европа в стил Neo Medieval Folk. Черешка на вечерта безспорно е новият проект ERINEY, който е вдъхновен от творчеството на групите „Ирфан” и „Исихия”.


Третата музикална сцена на Беглика фест – CHILL STATION/NATTY ROOTS - е дневна DJ сцена, посветена на ямайското roots reggae и dub.

 

Пълната програма на фестивала е достъпна тук:
http://2014.beglika.org/programata/

 

 

 

Из морските музикални стопове
Из морските музикални стопове

Няма по-хубаво нещо от това да вкусиш мириса на свободaта. Всички знаем, че човек, когато пътува, тогава се чувства наистина свободен. Когато има и цел, която да преследва по време на своя път, всичко става по-пъстро и истинско. Ще обходим няколко точки от музикалните ни стопове , на които присъствахме много хора, събрали се да се радваме заедно на морските ритми.


Първата ни среща с музикална фестивална програма, както може би сте разбрали, беше Suntribe Open Air Festival, който се състоя в Отманли, Бургас. Преминаваме към следващия ни стоп. То да беше само един, щеше да е добре. Озовахме на Камчийски пясъци, за да се срещнем с приятелчетата ни от Варна, които участват в това събитие вече шеста поредна година. Именно говорим за ШКрП Bass Gathering. Заглавието подсказва за мястото – Шкорпиловци, а целта – бас сдружение насред пясъка,близо до морето.


Бяхме свидетели на двудневен музикален маратон с много свежи човечета (не само от България), големи вълнички, в които буквално се разбивахме, докато слушаме разцепващ бас. Виновници за джънгъл, бас и брейкбийт селекцията бяха: Gringo, , Fuse, Oshogy, Mr. Pi, Broject, Limking, Marski, Scion, C-O, Portable Elephant – live. Ние се присъединихме към морския купон втората вечер, която беше обладана предимно от свежия бас на Марския. “Found a lover”, “Sun King”, “Timewarp”бяха малка част от ударите, които понасяхме, докато забивахме пръсти в пясъка от кеф. За първата вечер подучухме, че Лимката е завлядял пулта и е хванал вълната на junglist massive-а.


Фрийстайлът на Fengy от рап колектива „Ума и Дума” заедно с този на младия талант Secta определено ни остави без много думи. Израдвахме се на техните свободни изпълнения, бяха супер танцувални и в момента, в който се обръщахме назад и настрани, виждахме колко много хора са се скупчили до сцената, за да избухват с усмивки. За младото момче Secta можем да кажем, че ни скри шапките, римите му бяха мега оригинални, изразителни, заедно с рага ритъмчето, което вкарваше. Благодарим и на организаторa на това събитие – Димитър Иванов, за голямото морско парти, което ни спретна на плажа. Надявам се и той да се е забавлявал толкова, колкото и неговите гости и артисти.


Докато пътувахме къде ли не през следващите изминали дни, през повечето време си припявахме „123 чака ни Иракли” , и не случайно, стигнахме именно и до това магическо местенце. Та така на 8-ми август се сблъскахме очи в очи с българската зелена легенда, нашите любимци – „Мерудия”. Мястото беше Варна, разбира се, в едно приятно барче на плажа. Не бих искала да повтарям всички тези думи: мега, яко, супер, зверско... Ще кажа, че бяхме щастливци, именно онези, които бяха на сцената и усещаха приятните мелодии, излизащи от инструментите на групата и от вокалите.

 

Имаше доста мерудийци, в което нямаше нищо изненадващо. Запомнихме вече и повече от текстовете им – „Щом се спускаш ниско си спомни, как си се изправял и стани, щом си спомняш, помниш ли, помни”. Чухме още и „Знаеш ли” , а стресът ни беше на минимум, защото кефът беше на максимум. Забъркаха и други музикални кашички, от които струяха позитивните вайбове – „Сто двайс’ три Иракли” и още зелени парчета. Лайфът беше много чил, атмосферата приятна и спокойна. Какъв би бил по-перфектният завършек на нашия летен морски трип?

 

Младежки фестивал Етрополе 2014
Младежки фестивал Етрополе 2014

Целогодишно, красивият Балкан на Етрополе и Стара планина, приветства туристи от България, Европа и цял свят, с изобилие от райски кътчета за отдих и почивка. Хижи, манастир, водопад, язовир, са малка част от местата, които всеки може да посети в малкото градче, сгушено в полите на планината.

 

Всяка година в края на лятото, Етрополе предлага на посетителите си безплатен двудневен фестивал на открито, имащ за цел да събере малки и големи и да направи края на отпускарския месец август незабравим.

 

Фестивалът, обърнат към всички възрастови групи, и тази година ще предложи програма, в която има за всекиго по нещо. Колоездачна обиколка, туристически поход, детски куклен театър, музикални и артистични работилници, спортни турнири, кино на открито, палатков лагер, зона за отдих и много други интересни занимания, включени в тазгодишния “Младежки Етрополски Фестивал”.

 

Разбира се, фестивал без концерти не минава, затова и тази година, посетителите ще могат да се насладят на творчеството на изгряващи и вече доказали се музиканти от България. В двете вечери на фестивала ще свирят Ревю, Миленита, The Pomorians, Raja&The Band, Breakpoint, Mucho Martinez and Bros, GingerHead, Bunta and 5 o'clock, BassHazard b2b D-Mental и DJ Fiks.

 

Всяка вечер завършваме край големия огън на фона на акустични китари, самодивски песни, ритуални танци за добро настроение и се подсилваме с вкусничък боб! Елате, за да разкриете някои от тайните на Балкана.

 

Повече информация на https://www.facebook.com/FestivalEtropole

Спомени от Suntribe Open Air Fest в Отманли
Спомени от Suntribe Open Air Fest в Отманли

Фестивалът, превръщащ се вече в традиция, за пета поредна година ще събере на поляната в Отманли музикални маняци от цялата страна. Отново с минимални ресурси и максимално желание, нашият надъхан екип ще се опита да създаде атмосферата, която всеки, присъствал до сега на фестивала, е усетил.” – това са вдъхновяващите думи на организаторите, с които трябва да започнем.


Нямаше как да не усетим атмосферата на фестивала още от първата вечер. Всички разпънали палатки и запалили огън, тръпнеха музикалната програма да започне. На главната сцена под прожектори застана Samity, за да подгрее публиката с дъбче. Истинското шоу започна малко по-късно, когато нашите реге приятели докоснаха пулта – Dub Constructor b2b Debu. Чухме свежи ямайски ритми, които всички обожаваме, последвани от разцепващ денсхол, който неочаквано продължи повечко време, което се оказа бонус за феновете на рагата. Пред сцената задължително присъстваха всякакви човечета от цяла България, събрали се на едно място, за да слеят усмивките си.

 

Лайфът на Jahmmi Youth и Bibi Youth още тогава почувствахме, че беше вълшебен. Не защото ни омагьосаха толкова с техните позитивни ридимчета, а по-скоро, защото видяхме една много силна връзка между двамата младежи – брат и сестра. Тази гледка няма как да не докосне поне малко сърцето ви. Чухме красивото им парче “Ease up”, което се разнасяше из цялата поляна, толкова живо и истинско. Джами ни подкани на няколко пъти силно да викаме „Bulgaria” в чест на нашата безрезервна любов към родината, та така и си огласихме името на страната ни.


След тяхното изпълнение беше ред и на mc Kappa Irie, любим наш реге маниак, който за пореден път надъха публиката и разтанцува разгорещилите се мацки. Въпреки липсата на Chibook, Джами и Капата решиха да изпълнят нашумялото им новичко парче – “WE”, което не очаквахме да чуем, но въпреки това, ние пак много му се изкефихме.


Junglist Massive – тази ударна доза ни вкараха Krivak & Charoday – яко подскоци, размахвания на ръце и неслизащи от лицето ни усмивки. Въпреки че ни поваля малко дъждец, адреналинът си беше на добро ниво. Drum and bass-а, който последва, беше перфектният завършек на петъчната музикална програма на голямата сцена. Няма две мнения, че всички посетили фестивала са останали изключително доволни от изпълнителите и тяхната музика. Партито се развихряше също и около малката сцена, доста по-скромна. Там имаше Jam sessions.


По време на втория ден имаше всякакви развлечение за вече сънтрайбналите се фенове. Имаше хора, цъкащи сутрешно хекче, такива, които си играха с хвърчащи, оригинални направени комети в цвета на българското знаме, други пък правиха огромни сапунени балони, които бяха радост за децата, които присъстваха на събитието. Много положителни емоции, извиращи от добрите души на хората.


Втората вечер няма да я отразяваме много, тъй като не беше толкова силова, колкото първата. Все пак за любителите на прогресивна и психаделична музика, имаше диджеи, които се погрижиха за приповдигнато настроение на публиката през цялото време. Някои от тях бяха: YUDHISTHIRA (Macedonia), Shrooms, Tripitale.


Сънтрайб фестивалът продължава да трупа история и слава с всяка изминала година. Почитателите се удвояват, а мястото беше много зелено тази година, насред планината, но близо до морето. Чудесно начало за един топъл месец, който ни предостави и продължава да ни предоставя толкова много свежи концерти и фестивали. Нека да се радваме на тези приятни споделени моменти.

Selector Lazy Face: Три години радио Jamaica Air Force
Selector Lazy Face: Три години радио Jamaica Air Force

Усмихнатият Лазар Ангелов , известен в музикалните среди като Lazy Face, е селектор, когото сте виждали и чували на много партита и фестивали в България. Също така, той е и основател на радиото Jamaica Air Force, което съществува в ефира вече цели три години. Е, все още не са три, защото рожденият ден на радиото тепърва ще се състои. Ще го отпразнуваме със свежа доза дъб и реге на Беглика, който ще продължи 4 дълги вълнуващи дни и нощи. Ето го и интервюто, което направихме с Лазар:



Разкажи ни малко за началото на радиото Jamaica Air Force.
- Началото беше през август 2011-та, след една случайна среща на един случаен бар на Шкорпиловци по време на Джулая, когато се запознах със Здравко от Xraydio.net, който пускаше музиката. Отидох да му кажа колко ми харесва това което пуска, той ми каза, че има радио, аз му казах, че пускам музика. Общо взето, останалото е история.


С какво се различава вашето радио, всички знаем, че не е обикновено радио, което си пускаме в колата?
- Не съм се замислял, но вероятно с това, че е едно от малкото предавания в ефир (бил той и онлайн), правен от меломан с идеалната цел да представи хубава и не толкова известна музика на слушателите. В Джамейката може да звучи както калипсо от 50-те, така и тежък модерен дъб, така че има голямо музикално разнообразие.

 

Искаш да кажеш, че можем да чуем различни стилове - не само реге или дъб?

- Разбира се, Боб Марли е дървото, което крие гората.


Има ли много почитатели след 3 години в ефир, има ли хора, които го слушат редовно?
- Има, включително и хора от чужбина, като единственото им оплакване е, че не разбират български. 

 

Важното е, че слушат музиката, която пускате, тя е факторът, който сплотява, не езика. За в бъдеще имате ли по-различни планове за радиото, например да включите повече хора към екипа, да изненадате с нещо интересно вашите слушатели?
- Изненадите си вървят със самото предаване, в студиото (а и извън него) са били интервюирани доста артисти от световно ниво, което само по себе си за нашата малка местна сцена е страхотно постижение. В момента се подготвя и нов мърч на предаването, който обаче покрай цялото лятно бичене на айляк, надали ще бъде готов на време за Беглика. За повече хора в екипа – нещата с Джамейката се случват в движение, така че знае ли човек... Например. това лято предаването върви почти само на подкаст на www.mixcloud.com/lazyface поради много пътувания и невъзможност да съм на живо в студио 69. От юни насам съм записвал предавания в Берлин, Варна, Градина, Париж, Лондон и вероятно следващото ще бъде записано в Любляна. А като цяло плановете са за Джамейката на три планети и евентуално по FM вълните, така че ако някой музикален редактор си търси предаване за запълване на графика, да свирка.

 

А ти от колко време се занимаваш с музика , все пак името ти е популярно сред музикалните среди , най-вече сред реге културата?
- Активно от десетина години, като регето винаги ми е било присърце. Пускам от около 5 години, а предаване върви от 3 години (държа да отбележа един факт с който се гордея, а той е че от август 2011-та година нямам пропусната седмица). Освен това от край време работя с Марто от Строежа по най-разнообразни концерти. Все пак държа да поканя всички и на концерта на Дубиоза Колектив на 29-ти този месец в Маймунарника.

 

Как би представил на публиката музиката, която пускаш като селектор – за хора, които не са те чували по концерти и фестивали?

 Музиката, която пускам, зависи от мястото, настроението и партито : обичам да пускам тежък дъб, както и калипсо и рокстеди на плажа, така че всичко е според зависи.

 

Звучи супер свежо, интересно ми е да разбера дали би застанал от другата страна на сцената - зад микрофона?

Аз си заставам и зад микрофона, тъй като се опитвам да правя нещата както се правят и в Ямайка, и на запад, а именно селекторът да надъхва публиката без да звучи като диско водещ от чалготека в Студентски Град.

 

Можем да твърдим, че нашата реге култура в България се доближава до тази в Ямайка? И смяташ ли ,че реге музиката се развива успешно през последните няколко години?

 Ако говориш за реге музиката у нас, мисля че имаме достатъчно качествени групи и изпълнители, които бутат родната сцена към едно много стабилно световно ниво, като публиката също се развива. А колкото до реге културата у нас и в Ямайка – мисля, че все пак имаме още доста да се учим.

 

Да очакваме ли от теб positive vibrations на  Беглика, все пак ще се празнуват 3 години от създаването на радиото?

Колкото до рд-то на радиото, всичко ще е доста фрийстайл. Знам само, че съм запланувал целодневен ямайски музикален урок с включвания от всички реге участници на Беглика. Със сигурност в партито ще се включи моят добър приятел Haris Pilton от Словения, който ще направи специална реге-дъб селекция... Затова си носете усмивката и доброто настроение.


Селекторът е на 23 август на дневата диджейска сцена – Chill station/natty roots. Заповядайте, защото ще празнуваме качествено и количествено рожденият ден на радиото. Jah Bless.

DJ Dancing Angel ( Sofia DUB JAZZ Pioneers) за пътя и музиката
DJ Dancing Angel ( Sofia DUB JAZZ Pioneers) за пътя и музиката


В сезона на попътните разговори, тежките раници и упражненията по английски език, как ти, като музикант, прекарваш лятото?

 

Бих се определил не като музикант, а по-скоро като свободен артист, който естествено се движи в пространство, където между изкуствата не съществуват граници... Току- ще се върнах от Велико Търново, където осъществихме първото в града представление на Театъра на сетивния Лабиринт в една стара фабрика край река Янтра. Събитието беше част от ЕАСА асамблеята на младите архитекти, което събра над 500 креативни личности от цяла Европа и им даде възможност творчески да се поразшетат из града. Беше вълнуващо, обединяващо и зареждащо, също както и изминалите няколко големи летни фестивали (Wake Ъп!, Лятна случка в Карандила, BIG BIG Summer Reggae), на които имах възможност да се включа като диджей или част от лайв транс съркъла. Да обобщя – пътувам на стоп, нося тежка раница, упражнявам си английския в попътни разговори, обЕДИНявам се енергийно с хиляди хора на фестивали, творя както дишам...

 

 

Едно от нещата, за които благородно завиждам, е именно пътуването – сигурен източник на обогатяване и обмен, важни за природата на артиста. Разкажи ни накратко някоя пътешественическа история от последно време?



Последната е от преди 2 дни и още не мога да повярвам, че се случи...! Тази година бях много зает в София и не бях пътувал на стоп от началото на януари, когато направих един нощен трип от Търново към София –незабравимо преживяване, което ме срещна с един човек на име Бахтияр –строител с интересно битие и възгледи за света. И точно преди 2 дни вечерта заставам на същата бензиностанция с намерение да осъществя същото пътуване и така... спокойно си седя, чета си интересна книга и подпитвам, който спре дали случайно не пътува към София, когато към 1 часа в бензиностанцията с мръсна газ влиза Бахтияр, удря спирачки и вика ”Оо, Майкъл какво става?”...Най-странното беше жената зад щанда на бензиностанцията, с която преди това се поздравихме с погледи, и която коментира ситуацията така ”Интересно, спомням си ви от миналия път (т.е. от началото на януари) пак ви взе същият човек пак, и той и вие пихте дълги кафета...” 7 месеца – същата бензиностанция, същия стопаджия, същия шофьор, същата жена, и всички помнят всичко съвсем точно – прилича на сценарий (уточнявам, че оттогава Бахтияр е минавал само 2-3 пъти по маршрута)...велика мистерия!!!

 

 

Наскоро бях на концерт на The Cat Empire и останах меко казано заредена с дни. Какво прави една банда магнетична?


Знам за какво говориш, усещал съм го на Nick Cave & the Bad Seeds, Balkan Beat Box, Israel Vibration, Red Hot Chilli Peppers, Ревю и т.н. Истинските „банди” работят като „канали” на сили по-големи от тях самите, и колкото по-отворени са тези канали, толкова повече магнетизъм и Сила успяват да свалят на земята...

 


Напоследък се забелязва тенденция към fusion и experimental и у нас. Запознати сме с вашите dub възможности, а за джазовото настроение си партнирате с двама виртуози Сандо Сандов (тромпет) и Aтанас Хаджиев (саксофон), как се намерихте именно с тях?



Свободната музика настъпва, просто й идва времето. Под свободна музика разбирам – музиката на момента, възникваща естествено „тук и сега”, да я наречем „дзен музика”. Хората все още нямат ясно понятие или име за това явление (въпреки че в същността си джазът е именно това – музика на мига) и я описват с различни имена напр. fusion ( иновативна смес от добре познати стилове) или experimental (смело навлизане в неизвестното). Това, което правим със Sofia DubJazz Pioneers, е в същатата посока - една неочаквана, нерепетирана музика, която изненадва и нас самите и в този смисъл е толкова честна и свободна, колкото самите ние сме способни в момента. А що се отнася до Сандо и Наско – „краставите магарета се надушват през девет баира” - българска поговорка ...Нормално е.

 


Ти си човек с богат опит в алтернативната музикална култура в България. Бил ли си на чуждестранни фестивали? Какво ти прави впечатление и какъв е пътят до тях?


Пътят е винаги уникален , за всеки човек, за всяка страна... В България посоката е ясна. Написана е на фасадата на народното събрание с една поправка само „ЕДИНението прави силата”. За нас ЕДИНението е първостепенната задача и фестивали като „WAKE ЪП!Обратно към корените” и „ Беглика”, които се случват сред българската природа и създават усещане за ЕДИНена, дори семейна общност, явно са по-необходими от фестивали като „Spirit of Burgas” и „Elevation”, не че последните не бяха добри или бяха ненужни, напротив, просто нашият път минава от другаде...факт.

 


Беглика?

 

Свободна Република Беглика е епицентър на лятото за много хора, които живеят така да се каже „от Беглика до Беглика”. Това е събор на свободните хора, за които Природата е нещо свещено, а търсенето на хармония с Нея, другите хора и всички останалите живи същества е от първостепенно значение.

 

 

Въобще връзката между различните културни звена прави един проект завършен – на каквото и ще бъдем свидетели на фестивал Беглика. Имаш ли идеи как да се подобри тази връзка между музикантите, художниците, журналистите, организаторите, еколозите и т.н.


Доверието и Любовта между хората правят синергията възможна и все по-осезаема. Отвореност, безстрашие, искрено възхищение от другите човешки същества (именно те са истинските произведения на изкуството), творческо ЕДИНение с тях в името на едно въздигнато в Светлината настояще и... ето че, нещата започват да си идват на мястото. България ще пребъде.

 

 

За много от българските артисти, твърди се, е трудна реализацията. Защо не си се отказал от музиката толкова години и не си станал web developer, да кажем?


Обичам „шопския дзен” – „кое си требе, оно си сака и че си се наложи”. Аз съм свободен и свободолюбив човек, който прави това, което душата му повелява. Тези дни един приятел в Търново ме дари с една чудна мисъл на Станислав Стратиев :„ Свободните хора мислят каквото искат и ядат каквото има, а другите ядат каквото искат и мислят каквото има”. Това е...”волни до гроб” е при мен положението. Поздрави на Васил Гюров!

 

 

Какво да си носят пътниците за гара яз. Голям Беглик?


Да си носят съзнанието, че са част от една общност, едно племе, което ще промени България и Земята завинаги.

 

RADAR FESTIVAL beyond music
RADAR FESTIVAL beyond music
VARNA 17-24.08.

Нововъзникналият фестивал RADAR има за цел да разшири границите на културния живот във Варна. Нашата цел е да представим музикални проекти, в които по един кохерентен начин се срещат разнообразни артистични форми като филм, видео арт, поезия, съвременен театър и танц, както и може би най-креативният сектор в нашия модерен живот - технологиите.

 

Нашият RADAR засича пресечните точки между различните музикални жанрове и тенденции, както и между музиката и другите форми на изкуство. Нашият RADAR търси творчество, което излиза отвъд традиционните граници; изследва чистотата на артистичното изразяване и съдейства в процеса на разгръщане на автентичен опит. Платформата на фестивала представя смели и иновативни идеи чрез концерти, представления, отворени дискусии, работилници и ателиета за всички - деца и възрастни, професионалисти и любители. RADAR създава пространство за зареждаща неочаквана среща с една нова естетика.

17-23.08.2014г.

 

Участват: Tin men and the telephone, Jazztory, PLAID, Parergon Live, Ufonix, Neofobic.


1. 17.08 TIN MEN AND THE TELEPHONE [NL] | RADAR festival beyond music
2. 18.08 JAZZTORY [BG] | RADAR festival beyond music
3. 19.08 PLAID [UK] | RADAR festival beyond music
4. 20.08 PARERGON LIVE [UK] | RADAR festival beyond music
5. 21.08 UFON!X [BG] | RADAR festival beyond music
6. 22.08 NEOFOBIC [DE/BG] | RADAR festival beyond music

 

 

Концертите ще се проведат в клуб Хоризонт, Студио 5 - БНР Варна, Кубо

билети: 12лв., 15 лв. и 25 лв. в мрежата на eventim.bg, както и на следните локации:
Contemporary space (ул. Марко Балабанов №23)
Mагазин На тъмно (ул. Стефан Стамболов №2)
Детската къща (ул. Иван Вазов №26)
В Мобилна точка за културни контакти МОТО (кв. Владиславово, бул. Света Елена №12)

 

 

"Приказки с оркестър"- детски спектакъл за развиване на въображението

Имало едно време… така започва всяка приказка, предавана от уста на уста през вековете до днешни времена, дори и в приказките, разказвани в 3D и 4D анимации.

 

Именно фаворизирането на така популярните вече „няколко D” формати и запълването на съзнанието на децата с всякакви „чуждоземни“ герои и героини, извиращи от малкия и големия екран, провокира група млади български продуценти да създадат „Приказки с оркестър“.

 

Спектакълът е създаден за деца от 3 до 11 годишна възраст по сюжета на българската народна приказка “Тримата братя и златната ябълка“. В него децата имат възможност да се запознаят с три изкуства – музика, театър и рисуване. Историята се разказва от двама актьори, голям оркестър от класически и фолклорни инструменти, диригент, както и художници, които сътворяват приказката чрез картини.


Спектакълът е специално разработен от екип детски психолози, педагози, музиканти, театроведи, сценаристи и актьори и цели да развива индивидуалното възприятие и въображението на децата от най-ранна възраст. В реално време на сцената се срещат музика, актьорска игра и изобразително изкуство, за да провокират детската публика и нужната за всяко дете фантазия.


„Приказки с оркестър“ не е концерт или опера, не е театър, нито анимационно филмче, а вълнуващо преживяване. Заповядайте на 26 октомври от 11:00 часа в зала „България“, където най-интересна за децата ще бъде играта с въображението. Билети може да намерите в мрежата на ticketpro и eventim.

 

Световната рап звезда Waka Flocka Flame идва специално за финала на 359 HipHop Hell Tour 2014
Световната рап звезда Waka Flocka Flame идва специално за финала на 359 HipHop Hell Tour 2014
359 TV избухва с адско лятно турне 359 HipHop Hell Tour от 30 Юли до 07 Август в цяла България.


Световната рап звезда Waka Flocka Flame пристига на 7 август в Dance Centre Mania, Слъчев Бряг, за да забие на финала на турнето, с всички участници: Alex P, Bobo, X, DEE, Сарафа, E.C.C.C., Hoodini, Kriminal, Студента и специален гост Боби Ваклинов от “Господари на ефира”, а танците са поверени на сексапилните танцьорки, избрани с кастинг, момчетата от X ENERGY CREW и финалиста от последния сезон на “България търси талант” - попинг сензацията Бехайдин.


Waka Flocka Flame няма търпение да се запознае с организаторите, за които има лични референции от DMX и Rick Ross, с който има и парче. Рапърът от Атланта Джорджия, идва по специална покана на 359 HIP HOP, по случай лятното
турне и старта на най-новата музикална българска хип хоп телевизия – 359 TV.
Waka Flocka Flame ще закрие 359 HipHop Hell Tour на 7 август в денс център Мания със самостоятелен концерт, специално за българските си фенове.


Всички участници и повече информация за турнето можете да намерите на адрес: www.359tour.bg
Всяко парти ще продължи повече от 4 часа. 4 часа, които никога няма да забравите.

Музикалните брегове на Беглика фест се разпростират на три сцени
Музикалните брегове на Беглика фест се разпростират на три сцени
От 21 до 24 август бреговете на яз. Голям Беглик ще бъдат сцени за разнообразни концерти.

И тaзи година, освен с богата програма, провокираща традиционните гледни точки към начина ни на живот, културата ни на потребление и системата, в която функционираме, Беглика фест ще зарадва посетителите си и с музикални събития. През фестивалните дни Live Trance Circle ще въведе участниците си в музикална медитация - импровизация, а Drum Circle ще ги запознае накратко с историята и развитието на ритмичната култура по света и с основните ритми на свирене. Беглишката музика ще звучи от три сцени, с подчертан акцент към необикновените комбинации от култури и жанрове.


КАБА СЦЕНАТА е традиционната беглишка платформа за представяне на живи, иновативни и раздвижващи духа и телата музикални проекти. Жанровата й палитра е многоцветна – от традиционен фолклор с тъпани и гайди, през балкански ритми с електронен привкус, до всевъзможни фюжън колаборации между етно, джаз, пънк, ска, реге, класическа, алтернативна, средновековна и още много други, за които все още не подозираме... Общото между различните проекти е ефектът, който предизвикват – отварят съзнанието, обострят сетивата, вдъхновяват и създават възможности за колаборации и експерименти. На Каба сцената ще излязат Белонога, Тъпани и гайди, Антоний Дончев Театрален джаз бенд, Brian Smith, Haris Pilton, Gangjah Army, Eriney, Sofia Dub Jazz Pioneers, Balkan kHans и още куп имена, за които може да се осведомите от програмата на фестивала.


БИГБАНДА сцената ще представи музиканти, визуални и мултидисциплинарни артисти със сходни търсения, с желание да споделят своите идеи, ресурси и професионален опит. Там авангардните тенденции имат достъп до широката публика,а различните творчески практики развиват алтернативната сцена – вдъхновение за всички, които са избрали пътя на независими творци. БигБанда е общият дом на музикалните проекти: Popara, Space Dub Jammers, FlyWe2DaMoon, Skiller, Cheaptrix, Voxbox, Clavexperience, Mr.Smiff, Zazizazi, Halojo, Genda, Alecheck, RailBuzz, Lюt Skahopper.


Третата музикална сцена на Беглика фест – CHILL STATION/NATTY ROOTS - е дневна DJ сцена, посветена на ямайското roots reggae и dub. Както знаете, тази музика умее да настройва тялото и духа да вибрират на спокойна, съзнателна и радостна вълна – също като природата в Родопите. Не е задължително диджеят да е „клубна сова”, лягащ си след изгрева на слънцето. Беглишкият диджей е друга птица: той е ранно пиле, което каца сред клоните на бора и оттам пее свойте чудни песни, които огласяват дневната програма на феста, без да будят децата. Ето защо предпочитаните музикални стилове на тази сцена са: chill out, ambient, down tempo, dub и world grooves. Дневната беглишка атмосфера приятно ще обогатят Rossen Pavlov, Olaija/ Kenan/ Dancing Angel/ DJ Invoke (Global Vision Circle), Upliftah & Samity, Kin Dread & Jahmmi Youth, Lazy Face& Zafayah и Sofia Dub Club.

 

Пълната програма на фестивала е достъпна тук:
http://2014.beglika.org/programata/


Допълнителна информация за изпълнителите:
http://2014.beglika.org/%D0%BC%D1%83%D0%B7%D0%B8%D0%BA%D0%B0/

 

MADCHILD от легендарните SWOLLEN MEMBERS и DIRTY DIKE от HIGH FOCUS с концерт в Mixtape 5
MADCHILD от легендарните SWOLLEN MEMBERS и DIRTY DIKE от HIGH FOCUS с концерт в Mixtape 5

След ONYX и DOPE DOD, art-moving платформата Phat Bride Productions събира на една сцена MADCHILD от легендарните SWOLLEN MEMBERS и DIRTY DIKE от HIGH FOCUS.

Концертът ще се проведе на 30 август в столичния клуб *MIXTAPE 5* и безспорно попада в листата с най- интересни събития за 2014г.


Канадците от SWOLLEN MEMBERS са сред най-слушаните банди у нас. Преди време, групата обяви участие в София, но след като първо го отложи, а после окончателно отказа датата, всички останахме леко разочаровани. Към момента, MADCHILD е на европейско турне с DILATED PEOPLES и този път няма на къде да бяга. Участията му на стария континент приключват с концерта в София, а
самият той пристига ден по-рано, за да бъдат всички спокойни, че обещаното ще се случи.


NEW SCHOOL явлението DIRTY DIKE също пристига в България за пръв път и освен него, HIGH FOKUS ни изпращат и DJ SAMMY B-SIDE. Двамата работят заедно от известно време и общите им изяви се радват на успехи по цял свят. Самият DIKЕ изгря през 2008г. с дебютния си албум „Bogies and Alcohol”, който разбули духовете и бързо му спечели признание на острова.


Що се отнася до така наречения ‘LOCAL SUPPORT’, за доброто настроение на всички ще се грижат RAWLAND + live drums by SOULIZATION и DJ XONIC. От тук на сетне ви остава само да се сдобиете с билет, което можете да направите на 0887 333 112 или в мрежата на TICKETLOGIC.

Аполония започва  с концерта „Българската душа в музиката“
Аполония започва с концерта „Българската душа в музиката“
Минчо Минчев, Теодосий Спасов, Ирена Петкова, Николай Минчев, Ансамбъл Софийски солисти и Хор Космически гласове за пръв път на една сцена със специално подготвена за тридесетгодишнината на фестивала програма.

Минчо Минчев, Теодосий Спасов, Ирена Петкова, Николай Минчев, Ансамбъл Софийски солисти и Хор Космически гласове за пръв път на една сцена със специално подготвена за тридесетгодишнината на фестивала програма
Аполония ще открие своя юбилей със специална музикална програма.

 

Празниците на изкуствата започват с концерт със заглавие "Българската душа в музиката". Музикалното събитие ще събере на една сцена Камерен Ансамбъл Софийски солисти и Хор Космически гласове под диригенството на Пламен Джуров и Ваня Монева. Солисти са имена със световна известност - Минчо Минчев, Теодосий Спасов, Ирена Петкова и Николай Минчев. В концертната програма са включени творби на композитори от различни поколения – Любомир Пипков, Васил Казанджиев, Георги-Златев Черкин, Мишо Пеков, Красимир Кюркчийски, Теодосий Спасов и други.

 

Младият композитор Георги Андреев написа нови аранжименти на някои народни песни. Уникалността на концерта идва от това, че в програмата са включени върхови произведения на някои от най-добрите български композитори, коментират организаторите.


Почитателите на виртуоза Минчо Минчев ще се насладят на таланта му и по време на камерен концерт на 31 август в Клуб Аполония/ Сцена ОББ, когато Маестрото ще свири заедно с друг голям български талант, пианиста Евгени Божанов. На 6 септември в Археологическия музей ще се представят най- добрите възпитаници от майсторския клас на проф. Минчо Минчев. На сцената на Клуб Аполония класическата музика ще звучи още две вечери - на 2 септември Веско Ешкенази и Людмил Ангелов ще изпълнят сонати от Бетовен, Дебюси и Франк, а на 5 септември ще има рецитал на Людмил Ангелов.


Още много класическа музика ще звучи в Археологическия музей, където концерти ще имат пианистът Виктор Чучков, младият виолончелист Стефан Хаджиев, концертното дуо Страшо Темков - флейта и Мария Вршкова - пиано от Македония и още една талантлива виолончелистка Диляна Момчилова. По повод сто години от рождението на Борис Христов ще пее лауреатът на едноименния конкурс, басът Кирил Манолов.


Любителите на класическата музика ще имат възможност не само да се насладят на прекрасното изкуство в изпълнение на някои от най-добрите български музиканти, но и да го превърнат в неповторимо преживяване в Созопол.

Билети за събитията, включени в „Аполония“, можете да намерите в мрежата на Eventim, както и онлайн на eventim.bg

 

Sea Of Black Festival ще се проведе в памет на Красимир Гюров
Sea Of Black Festival ще се проведе в памет на Красимир Гюров

Тазгодишното издание на Sea of Black Festival ще бъде посветено на загиналия сърфист Красимир Гюров, сподели Ганчо Кожухаров, който е един от организаторите на феста:

 

"Бяхме много близки с Краси и аз предложих да посветим концертите на него. Краси присъстваше на всичките живи изяви на феста и винаги беше най-отпред. Миналата година дори спряхме концерта заради него. Качи се на сцената и охраната го настигна. The Revenge Project свириха по това време и веднага спряха. Стана голям панаир. Хората бяха готови да го защитят и да нашамарят охраната заради него. Той винаги си е бил много надъхан и активен в публиката".


Една от бургаските групи е подготвила специална изненада в чест на сърфиста, но тя ще се пази в тайна до втори август, когато ще се проведе фестивалът. Тази година събитието е напълно безплатно и е с подкрепата на община Бургас. Организаторите обаче са измислили условия за влизане: всеки може да влезе,но само с  облечена черна “метълска“ тениска. Тези, които нямат такава, ще могат да си закупят на място.  По този начин цялата публика ще представлява едно „черно море“.

 

Тази година участие ще вземат групите Necromancer, Brothers In Blood, Act of Grotesque, Womb of Maggots (Гърция), Akral Necrosis (Румъния), Upyr, Axecutor, A-moral, O.H. и Muddy. Sea of Black Festival се провежда за втора година под това име. Целта на организаторите от Uberkool Studios и Black Flag е да се възроди познатият от миналото Бургаски Метъл Фест.

 

Припомняме, че сърфистът Красимир Гюров почина на 17 май тази година след като падна при скок върху бетоновите тетраподи край Сарафово. Приятелите на Краси организираха мащабна кампания за кръводаряване, в която се включиха стотици бургазлии. Въпреки двудневната борба, лекарите не успяха да спасят живота му.

За голямото реге парти - лято 2014
За голямото реге парти - лято 2014

На 20-ти юли в Маймунарника бяхме замесени в едно от най-големите събития на реге културата в България. Грандиозното събиране на реге почитатели и изпълнители се проведе за 11-та поредна година, по инициатива на ZionLionz Soundsystem, които имат дългогодишен опит в организирането на такива приятни мероприятия. Тук задължително трябва да споменем гостувалите вече известни реге изпълнители/групи: Macka B & Roots Ragga Band, General Levy, Jah Mason, Dr. Ring Ding, Percy Dread, Ras Zacharri, Ras Demolition Man.


Big Big Summer Reggae бе уникално Home Grown Edition – само с български артисти и  вход свободен. За всички, които поради една или друга причина не присъстваха на масив реге сбирката, ще кажем:

 Денят на събитието беше прекрасен – лято, горичка, даже лек  дъждец се прокрадна по едно време, съпроводен от приятни слънчеви лъчи, които галиха усмиките ни в такт с реге бийтовете. Тази живописна картина не е изложена в някоя  галерия, а си беше истинската картина, която рисувахме – всеки един от нас, всеки един от изпълнителите на сцената. Музикалната програма започна около 2 ч. следобед и продължи чааааак до ранни зори. Как ви звучи 12 ч. реге музика без почивка? За любителите, за верните фенове на една по-спокойна и ненатоварваща съзнанието и духа музика – това си беше раят.

 

Целият джънгър, както си му викаме по нашенски, започна към 2 следобед, с приятно дъбче, което се разнасяше из Маймунарника. Причинителят за това ухание беше Sofia Dub Club. От 3 ч. започна Samity, който също ни очароваше с лекичко дъбче и приятно регенце. За слънчевия следобед избора на тракове от диджеите наистина беше одобрен от публиката. Лайфът на изпълнителите, които излизаха едни след други на сцената, започна около 5-5.30 ч., когато всички тръпнаха в очакване голямото  реге парти да започне. И то стартира именно с тринидадеца Curtiz Melody (Goldfinger) и неговата банда, чиито изпълнения освежиха нашите добри душички, както направи и студената биричка, с която се поклащахме леко заедно с живите ритми.  След това излезе българската реге формация One Soul, която се оказа много любима на българските фенове. 


Изпълнителят на „ My zion way”, “Praising Jah” – Дидака (NRG D) отново ни хвърли в прекрасния свят на реге културата, заедно с GANGJAH ARMY, от които струяха много позитивни емоции. Човечетата, разпръснати навсякъде из Маймунарника, се радваха много, подскачайки, докато слушаха техните ридимчета. На сцената след тях се появиха едни от всичките ни любимци – Зафата (Zafayah) и Джами (Jahmmi Youth) от „Roots Rocket”. Те ни представиха акустични версии на любими парчета и, както винаги, са позитивни и лъчезарни, създаващи една много приятна за всички нас атмосфера.

 

Мисля, че тук е мястото да вмъкнем още един старши агент от българския реге живот. Това е почитаният от всички нас Dub Constructor, който зад гърба си е оставил много успешни фестивали и концерти, в които е вземал участие и като организатор, и като диджей. Той ни разведряваше с дъб и реге измежду късите паузи, на които бяхме свидетели.  Безпогрешният му усет и вкус към музиката си пролича и на това събитие.


През цялата ни прекрасна неделна вечер с толкова чудесни хора, събрани на едно място, за да празнуват поредното издание на Голямото Реге Парти, ние очаквахме с огромно нетърпение една българска банда. Не която да е, говорим за  „Мерудия”. Тяхната магия се крие в зеления цвят, не в черния. Песните им са плод на извиращата от сърцата им любов към природата и красотата, която ни заобикаля. Ние сме феновете, тези, които честичко въртим песните им вкъщи, слушаме ги през телефона и на лайфове. Вдъхновени от техните приятни мелодии, ние за пореден път решихме да се слеем с тяхната музика. „Помни” – велика със страхотен текст беше записът, на който всички се радвахме, скачахме, подивявахме. Лудостта ни прекрачи всякаква граница след като изпълниха новият им хит „Сто двайс’ три Иракли”, чийто красив клип се завъртя напоследък. 


Следващият маняшки удар, който понесе публиката, беше доста сериозен в лицето на Sen I. Той отново, както на всеки един лайф, ни пя любими неща, раздавайки се на сцената за верните му приятели – „Love Indeed”, “Bun Vampaya medley”, на които крещяхме и повтаряхме заедно текста. Зад пулта стоеше Dancing Angel (Михаил Димов) от Zionlionz Reggae Crew, без който нещата никога няма да се получат толкова добре. Кулминацията  за тази прекрасна айляшка вечер беше новото промо видео на клипа „WakeЪп”, посветен на изминалия уникален тридневен фестивал в гр. Куклен. Всички бяхме притаили дъх, взирайки се в платното на сцената срещу нас, а наоколо все имаше някой, който да разпознае физиономийката си от фестивала на екрана. Клипът е наистина с уникално красиви разнородни кадри, събрани в едно. Краят му породи в нас едно безгранично щастие, което беше искрено и споделено.


Пак се впуснах в големите реки на моите преразкази за отминалото събитие. Но, няма как, нещата трябва да се отразяват такива, каквито са били. Рядко, но факт, тук имаше само позитиви, за негативи – някъде другаде може да ги търсите. След като Кирето (Каppa Irie) и Upliftah ни забъркаха яко в света на денсхола, накрая трудно можехме да си разплетем краката. Да, избухнахме си много, да знаете. Кой е казал, че много готино, не е на готино? Напълниха душичките ни, а мацките се раздаваха пред сцената, както винаги на такива наши сбирки. Свежи ритми излизаха от техните мАЙкрофони. Диджеят, нашето приятелче Миро (Debu) също "пръскаше", както винаги с яко олдскул и модерен денсхол. DANCE INNA DI HALL!!! За завършек се появи яката мацка зад пулта – Златина – Олайджа, която продължи с прекрасни танцувални ридимчета. Благодарим й много за чудесния завършек на вечерта. Музиката продължи до 2 ч. сутринта, но не си мислете, че до последно нямаше верни фенове пред сцената, и не само там. Много хора останаха, за да слушат още и още реге.

 

Посланието на събитието и на организаторите, на които сърдечно благодарим за цялата приятна случка, беше следното: ONE LOVE, ONE HEART, LET’S GET TOGETHER AND FEEL ALRIGHT! И така до следващата поредна – 12-та година. Живи и здрави, ще бъдем отново заедно, за да се посветим изцяло на реге музиката и да се потопим в тази култура, а за някои  дълбока философия и религия.

Nature All Hip Hop - обединените сили на хип-хопа
Nature All Hip Hop - обединените сили на хип-хопа

Тази година истинските ценители на красотата намериха своето уникално местенце за отдих и къмпингуване – до брега на р. Янтра ,на 10 км. от Велико Търново. По същото време истинските фенове на българския хип-хоп и реге музиката, събрани на една сцена, се съюзиха с ценителите. Резултатът беше повече от ясен – обединени, но не и воюващи сили.

 

Природата ни вдъхновява и ни кара да се почувстваме наистина, макар и за малко, част от нея. Затова нашите  рапъри за 7-ма поредна година решиха да приютят техните верни фенове на едно по-чисто и прекрасно място, сред дървета, река и зелени полянки. Идеята беше осъществена – всички бяхме едно цяло, едно семейство под едно небе, всички се изкефиха на техните любими изпълнители на МАКС. А сега малко и за тях:


Най-силовият хип-хоп изпълнител в петъчната вечер безспорно беше Бедата ( MD Beddah), уважаван човек сред нашите среди, с изключителни текстове. Някои от тях: „В минута на мълчание, „Тежко звукова промишленост” и т.н. След него Gerata, основател на бранда „GOLOKA” (ъндърграунд облекла) заедно с един от любимите ни реге изпълнители – Дидака ( NRG D) освежиха сцената със съвместни тракове („ Избери си план”). Следващите нашумели напоследък пичове, които разцепиха българската хип-хоп сцена, бяха LAC, SO CALLED CREW, които в една тяхна песен ни съветват да забравим умората. За завършек на тежката програма с олекотени завивки трябваше с мощни обороти да се присъедини и Атила, не вожда, а истинския Атила с уличния фрийстайл, откъде е започнало всичко. Той, както винаги разцепва със стила си на лошо момче от гетото, както и с оригиналния си вкус към римите в неговите песни. Слуховете, които подучух за изминалото събитие като цяло бяха положителни и можем да заявим официално, че феновете са избухнали стабилно. Със сигурност музикалната рапърска програма от първата вечер е била супер яката откъм изпълнители и изпълнения, но да не забравяме, че тя беше и една своебразна загрявка за фаталната последваща вечер.


Време е да обърнем специално внимание на съботната програма от фестивала. Не заради друго, но най-вече за това, че известните хип-хоп изпълнители заедно с яките реге изпълнители направиха шоуто. Да, такава беше и идеята, да се съберат на една сцена, за да ни покажат колко позитивен и готин може да е животът сред такава природа и хора. Не можем да не споменем, че мястото, което бяха избрали организаторите, ще се изкажа малко по-хард – ПРЪСКАШЕ.

 

 

Палатчици, до тях рекичка, слънчице, готино време, през деня приятен рап (олдскулът си беше задълже). Хората си почиваха, къпаха се, пиха си биричката, чакайки търпеливо силовата вечер да започне. В 8 ч. на сцената излязоха BZD -готини надъхани младежи, които добре подготвиха сцената с техните парчета – „ Редник”, „Кой”. Дидака за втора поредна вечер се изявяваше с неговите пийс ридимчета, супер свежи, вкарваха добро настроение сред публиката. След неговото “nature”, което излизаше от микрофона, ние крещяхме
“all”. Та, нали всички бяхме all in one.

 

Chibook /Sector Secta/, както винаги, надъхваше здраво публиката с оригинални рими, типични само за неговия стил. Чухме един от най-известните му записи - „Gaza”. Той бе последван от негов много близък приятел – Jahmmi Youth, смятан за един от първоначалниците на реге културата в България. Positive vibez, vibrations an’ riddims – така можем да опишем приятната атмосфера, която ни създаде Джами с неговите изпълнения – “Ridin di riddims”, посланието беше едно – “mo ganjah”.

 

Denyo разцепи и чудно как не успяхме да колабираме докато слушахме неговите хитове – „Защо живея” и „Окей”. Пичагите от „Ума и Дума” определено ни оставиха без много ум и не повече думи. Супер избухващите готини песнички се харесаха много на публиката – „Имате ли огънче”, „От всички посоки”. Любимци се оказаха и Silent City & 4PK, чиито изпълнения наистина докоснаха раперските ни сърчица – „ Музика ме буди”, „Говори, говори”. Тяхната искрена музика определено ни събуди и ни държа будни докрая на вечерта.

 

За „София 1000”, не знам дали има смисъл да споменаваме въобще нещо – това са едни от най-мощните хип -хоп творци, които вярват в изкуството на рапа, който създават те и техните колеги. Мега надъхващи, не знам за другите, но на мен ми повлияха по този начин. „Стривай, свивай, пали, пали, бийтеца те гали” – част от припева на един от първите им тракове „А са видя ли” - Мартини ( Sr Martini), Imp, Darkside. Римите им са проникновени и силно въздействащи.


Лошия, пак се направи на много лош и се наигра доволно заедно с Feel на сцената. Изпяха ни лошите си саундове, които ни накараха да подскачаме и да вилнеем, както ние си знаем. Нямахме никакви проблеми, докато слушахме новото парче на Wosh „Skii”, както и „Prah” на Wosh и Feel. За успешен гръмотевичен финал ни направиха якото фаталити Ендо и Митака (DRS), нашите любими братя от Добрич Скуад, както и Nokaut , които смело си ни нокаутираха с техните битове. “Raggaskit 2”, “Kashe” – бяха само част от удара, който успяха да понесат техните фенове. Нокаутистите пък не искаха отново да са в топ 10, но за сметка това ни брояха здраво един по един, тъй като техните феновете се оказаха и тяхната слабост.


Стига толкова хип-хопария, нашите български рап звезди настъпиха яко газта. Само да вметнем, че това не е комерс, не е поза, това е нашата ъндърграунд култура, тя извира от улицата и се пренася с мощен трясък на сцената, за да ни докаже/покаже, че нашият свят се развива, както и истинския хип-хоп покрай него. Очакваме с нетърпение следващата година фестивала с поредна доза свежи ритми сред природата, която ни приюти за две вечери. Ние й се отблагодарихме с много усмивки , приятни емоции и музика, която да гали душата й.

 

Приключенията на Exit - Черна гора
Приключенията на Exit - Черна гора

След четири дни, изпълнени с много танци, музика, атмосфера, плескавици, чуждоземци, дъжд и кал, си тръгваме от епичната Петровардинска крепост в Нови Сад и потегляме на пътешествие из чукарите и завоите на Черна гора, право към Sea Dance. По случай петнадесет годишния си юбилей EXIT ни зарадва с още цели три дни на брега на Адриатическо море. Ето как мина приключението на KONCERTI.BG и приятели в Черна гора:


Вторник, 15 юли. Пътят в близост до Sea Dance е затворен и се налага да “отседнем” в паркинг, намиращ се на 4 км. от фестивала, а не в къмпинга, както бяхме планирали. На другия ден разбираме,че “така е трябвало да стане”, за да избегнем жабите, калта, навалицата в къмпинга и любезните служители на фестивала, с които трудно се говори на английски...


След като отделихме няколко часа да се адаптираме към странната организация, преминаваме към това, заради което сме там: музиката. Природата на Черна гора и локацията на фестивала са невероятни, музиката на фестивала не спира по цял ден, партито се вихри на буквално пет крачки от морето. Веднага се наместваме пред реге сцената, под вибрацийте на UK CHILL RAGGAE, с техния шестчасов сет. След това отиваме към Dance Paradise сцената, която е в края на плажната ивица. Там към 18 часа ни посреща Roger Sanchez със специални плажни тракове. Морският бряг е обсипан с визуални ефекти, които танцуват по близкия хълм на залива.


До Party Sinema Stage има бял парти бус, на който се прожектират най-добрите моменти от EXIT, а след това и малко от Snoop Dogg. Main Stage, Party Cinema Stage и Silent Dance Stage са в сърцето на кемпа, около който има солидни ограждения, но музиката се чува много добре ... И се смесва не чак толкова добре.

 

На main stage изборът за подгряваща банда на Jamiroquai е малко странен, Neno Belan &Fiumens действат приспивно и драматично, струва ни се,че нямат никакви музикални допирни точки с хедлайнера на вечерта - Jamiroquai. Той излиза с бенда си и три беквокалистки и шоуто започва. На живо гласът на легендата ни се струва още по-обработен и грабващ, шапката му, усмивката и небрежният му анцуг допълват усещането за почивка. Бендът му е лудичък: перкусиите и брасът бързо повдигат пубиката - я те настъпе кална джапанка, я мокър кец. Излиза човек на кокили , с маска с пера, за да се разходи и да потанцува из публиката, след него вървят двама, не-знаем-как-да-ги-наречем, които са допълваща част към интерактивната изненада. Докато те снимат, можеш да наблюдаваш процеса.. на главата им, около челото. А ти вдигаш глава  и навсякъде е планина.... Както винаги, The Space Cowboy е във вихъра си и чуваме  любими песни, като Cosmic Girl, Little L и Virtual Insanity. След това пък слушаме френското house duo – KLINGANDE, което ефектно използва пиано и саксофони за един изключително интересен жив сет.


Приключение - приключване... Изходът от Exit е най-логичното, което банда свободолюбиви хора могат да предприемат след седмица концерти, дъждове и тълпи на талази. Част от екипа ни се насочва към Котор - средновековен живописен залив, където, на всичкото отгоре, има фестивал на театъра по същото време. Но така си ни върви на нас, на музика - привлечени от Freelove на Depeche Mode, сядаме, без даже да питаме за Wi-Fi, в заведение с масички с лика на Tom Waits. Поръчваме традиционното за страната Niksicko pivo и се шегуваме с името му:
- Какво си пил?
- Нищичко!

 

Докато ние продължаваме да избираме свободата, тишината и вълшебните кътчета, нашата колежка Мария все още е на Sea Dance и разказва:

 

"Сряда, 16 юли. На Latino stage се радваме на уроци по Салса от страшно талантлив учител от Пуерто Рико. На регето цари топлото усещане за цветна музика и към цветовете на мира (зелено, жълто, червено) прибавяме и пъстрото синьо на морето. По-нагоре по плажа, пуска TIMO MAAS, подготвил нетипичен за него сет, но с час по-продължителен, за да ни подгрее за голямата вълна на main Stage.

EXAMPLE излизат с ударно живо изпълнение, което включва още едно MC и синтезатор. Наслаждаваме се на стиловия британски хип-хоп, изпълнен от Elliot John Gleave и се поклащаме ритмично и тематично.

 

Четвъртък, 17 юли. През последния ден сме вече малко изморени, признаваме, но синият аспирин (морето) и усещането, че всичко лека - полека идва към своя край, ни отвеждат направо към денс сцената, където прекарваме деня на плажа с Mark Knight и неговия special daily set. По-късно направо местим Dance Paradise на главната сцена, където пак пуска рицарят. Подгряваме с ремикса на парчето на UNDERWORLD – DownPipe.


UNDERWORLD е една от най-емблемантичните групи в историята на британската електронната музика и сцена. Начело с групи като Orbital, Leftfield и Future Sound of London – UNDERWORLD продуцират всякакви вариации и стилове електронна музика. Дуото ни залива с абсолютната си класика, примесена с много добре подбрани стари техно/бас звуци и семпли. Явно за последната вечер главната сцена на SEA DANCE е запазена само за класически техно изпълнители. Легендата на детроитската школа – JUAN ATKINS, който е широко признат за създателя на техно музика, също отбелязва присъствие.


На Dance Paradise пък се чува дръм и басче, скачаме още малко и се прибираме към „бивака“, където радушно ни посрещат комшиите по палатка. От два дни ни викат: „Булгари ушли у Софийу“, но определено ни харесват…"

 

Балканските ни братя останаха доволно изненадани от огромния брой българи, посетили тази година Exit Аdventure. Пътуването зарежда с творческа енергия и любопитство. Всичките километри, студени нощи и жарки сутрини си залужават не просто заради двата фестивала, а заради пътешествието - за нас през четири държави: Сърбия-Черна гора-Албания-Македония. И въпреки леките обърквации тук-там, едно от най-важните неща започва да се случва, а именно раздвиждването на публиката извън българските клубове и прочие! Културният или , ако щеш, битов обмен е обогатяване, бира, сприятеляване...Един толкова голям фестивал е нещо, което всеки меломан трябва да си причини. Освен да не си забравяте хавлията, винаги носете дъждобран. И усмивка - най-добрият международен език!

 

УзанаПолянаФест 2014 се откри с диви птици, Джон Мълроу и тъпани и гайди
УзанаПолянаФест 2014 се откри с диви птици, Джон Мълроу и тъпани и гайди


Въпреки дъждовното време, УзанаПолянаФест 2014 откри на 18 юли в присъствието на кмета на Габрово Таня Христова, областния управител Николай Григоров и почитатели на зеления начин на живот. Четвъртото издание на фестивала продължава до 20.07, включително, и тази година основното послание на феста е “Няма Аз без Ние”.

 

По случай официалното откриване спасителният център за диви животни СНЦ Балкани освободи шест птици от видовете керкенез и мишелов с помощта на шест деца от посетителите, за които това бе първата близка и вълнуваща среща с диви животни. СНЦ Балкани разказаха за птиците, както и кои са устойчивите методи за освобождаването им.

 

Специалният гост, Джон Мълроу от Университета на Илинойс, откри презентационните панели със своята лекция за “Трансформация на културата: от консуматорство към устойчивост” с различни примери от САЩ и България. Стана ясно, че докато екологичният отпечатък на Америка е колкото за пет планети, то този на значително по-малка държава като България е за две планети и половина. Днес, 19.07., Мълроу ще говори отново за това как да сме културни пионери и да променяме цялостната си култура си към устойчивост.

 

Музикалните изпълнения на вечерта омагьосаха поляната на Узана с джаз от Венци Благоев Джазтет, слънчеви реге ритми от Мерудия и неземните БОНБОГ. С тъпани и гайди, БОНБОГ огласиха географския център на България, интерпретирайки по своя оригинален начин различни традиционни песни и мелодии, вдъхновявайки публиката за хоро.

УзанаПолянаФест 2014 продължава с презентации, работилници и много музика и през съботния ден.

 

Jaya The Cat на гости в София, Варна и Пловдив
Jaya The Cat на гости в София, Варна и Пловдив

Както знаете, скъпи сънародници, всичко готино и понякога не чак толкова готино се случва именно при нас. Затова великата холандско-американска банда Jayа the cat реши да дойде на крака до тук, за да изнесе няколко концерта на нашата прекрасна българска публика.

 

Пичовете съществуват като група от 1998 г., имат 4 студийни албума, както и един самостоятелен. Техният стил е яка мешавица, но песните им се получават много добре в стил пънк, рок, реге и ска. Супер свежарско, не знам за вас, но на мен толкова ми харесаха в София на 09.07. в Маймунарника, че след концерта им си стегнах багажа и на следващата сутрин запалих с триста към Варна. Е, не беше точно с триста, но ентусиазмът ми си беше с такава скорост.

 

В столицата ни направиха голямо шоу, през цялото време си личеше, че усещат публиката и виждат настроенията й. Накефиха се на макс, а в едно интервю Джеф Лагадет обяснява, че в България има стрхотни фенове, които са много ларж, имат отношение и знаят как да се забавляват. Вокалът беше най-големият образ през цялото време на всички концерти. Нямаше как да не каже поне десет пъти наздраве на хората, дошли специално заради него и останалите членове от групата. Видимо приветлив, позитивен, той се раздаваше с песните си, като досегът му с микрофона на някои хора им се стори като ухажване на красива девойка. Такава любов ни показа той – към музиката и към хората, които обичат неговата музика.

 

Jaya The Cat определено показват небрежен стил, айляшки, който струеше и от сцената във Варна. Ние забивахме крачета в пъсяка, докато развявахме прически, подскачайки, крещейки, пеейки текстовете на парчетата им. Не си помисляйте дори и за миг, че не сме чули само най-силовите им записи – Here comes the drums, Goodmorning, Hello Hangover, Closing time. Представиха ни още и няколко песни от новия им албум „New International Sound of Hedonism”, които също много се харесаха на публиката. Вокалът от време на време примолваше феновете си за едно питиенце, което разбира се получаваше след не по-малко от минута, две.

 

Давахме му да си пийва от нашата биричка, казвахме си наздраве, все едно си пием кафето всеки ден с него. Най-готиното беше, че и в София, и във Варна имахме голям досег до самата банда на сцената, бяха много близо до нас и това създаваше приятелска атмосфера. В морският град, пък, на плажа – там все едно всички бяха гушнати и близки, нямаше далечни разстояния, имаше само топли усмивки и танцуващи боси човечета.

 

Междувременно трябва да споменем и за FUNCITY – Младежкия фестивал във Варна, който продължи една седмица и малко преди морските хора да отидат на плажа при Jaya the cat, те избухваха на другo място до Обсерваторията. То беше покорено от PIZZA, с много ска, пънк и рок стил, които ни зарадваха много. Цяла вечер беше яка пънкария, и то чак до шия. Джаята със сигурност са разцепили на сцената и в прекрасния ни античен град - Пловдив. Очакваме скорошно тяхното завръщне, след такива похвали от групата за нас, българските фенове, няма как да не ги видим отново свежнали на нашата арена.

 

 Айляк ФЕСТ / I Like Fest 29-30 Август @Младежки Хълм ПЛОВДИВ
Айляк ФЕСТ / I Like Fest 29-30 Август @Младежки Хълм ПЛОВДИВ
ФЕСТИВАЛЪТ НА АЙЛЯКА.

“Айляк Фест” в Пловдив за четвърта година

Събитието в facebook - https://www.facebook.com/events/1453705164884345/?fref=ts

В последните петък и събота на август Пловдив ще приветства за четвърта година "Айляк Фест" (I Like Fest). Датата е 29-30 август, а мястото е "Младежки хълм” - под открито тепе. Събитието ще се проведе от 14:00 до 02:00 всеки ден, а музикалната програма е организирана тематично в две части - “етно айляк” и “клубен айляк”.

 

Хедлайнер на първата вечер са излъчените като победители от сръбският фестивал в ГУЧА - "Кристиан Азирович Оркестър". Музикантите, завоювали първото място на ГУЧА 2013 , пътуват до Пловдив специално, за да пренесат духа на ГУЧА сред града на тепетата. Участие ще вземе и популярната акустична формация ОРАТНИЦА, а вечерта ще бъде озвучена и от проекта на Иван Шопов – Balkansky DJ set, който изследва срещата на електронния авангард с етно звуците от Балканските страни. Участие в първият ден ще вземат още Митко Таралежков + BGGZ Rubbit & Невен.


Водещото име във втората вечер е нашумялата родна хардрок банда Smallman, която ще представи аудио-визуално шоу. Тук се включват и рокерите Plastic Bo и група Габана. В този ден ще се изяви на сцена и родния реге-дъб експериментатор с артистичен псевдоним Sofia Dub Club. Вечерта ще бъде завършена с двучасов дръм енд бейс сет от дойена на родната дръм енд бейс сцена - Targy от Hard Music and Sounds United.

 

Освен музикалната програма айляк фестът включва още игри, работилници, пазар с ръчно изработени бижута и тематични изложби.

Билети за фестивала можете да закупите от мрежата на Евентим на цени от 10-12-15лв на предварителна продажба, и 15-20лв в дните на събитието.

Морската градина ще става Цветната градина
Морската градина ще става Цветната градина
Бичето и експлозии от цветове допълват Sea Garden Festival в Бургас.

Най-новият музикален фестивал в Бургас Sea Garden Festival, който ще се проведе на 9 август в Летния театър, добави в програмата си гостуването на провелия се неотдавна в София за първи път фестивал на цветовете "Холи", както и изпълненията на деветчленния състав на Бичето, реге и дъб формацията Rebelites и известните джаз музиканти Васил Пармаков и Димитър Карамфилов.

 

Всички те ще допълнят вече обявените по-рано изпълнители DJ Vadim и Яра Браво (Yarah Bravo), Рут Колева с лайв бенд, група "Ревю" и множество диджеи, познати от българската клубна сцена.

 

Зад Бичето стои цял творчески колектив, но конкретно зад лицето на групата е името Върбан Тодоров. След като през 2001 г. постигна доста голяма слава с парчета като "Идем и "Номер 1" и един-единствен издаден сингъл, сега той се завръща на сцената след известно отсъствие. Очаква да се проектът да представи и нов материал.

 

Другото ново попълнение в програмата са сравнително младата, но вече доста популярна група Rebelites, която прави своя оригинална комбинация между реге, дъб и афробийт. Проектът на двама от основателите на Root Souljah съществува от 2011 г., но вече е обиколил няколко фестивали и клубни сцени, а за автентичното им звучене допринася и намесата на двамата вокалисти - етопеца Bisrat Mojo и благия глас на Михаил Люлев.

 

Васил Пармаков често е определян за един от най-добрите съвременни джаз пианисти, който ще съчетае на сцената уменията си с тези на контрабасиста Димитър Карамфилов. През 1994 г. Пармаков издава първия си солов албум Lombroso заедно с британския саксофонист Анди Скофилд, а мнозина вероятно помнят и групата, която основава по-късно - "Зона Ц", която има издадени три албума. За известно време той е музикален директор и на групата в турнето на Йълдъз Ибрахимова, а освен това свири неведнъж с имена като Теодисий Спасов, Иво Папазов-Ибряма, Анатоли Вапиров, Христо Йоцов, Стоян Янкулов, Симеон Щерев, Майкъл Шифърл и Ленърд Абърг.

 

Фестивалът на цветовете "Холи" е вдъхновен от популярната индийска традиция за отбелязването на началото на пролетта, в която хората излизат по улиците и разпръскват във въздуха и един върху друг цветен прах и вода, пеят, танцуват и се забавляват заедно. За първи път в България той се проведе на 21 юни тази година на стадион "Академик" и привлече над 3000 души.

 

Бургас ще е вторият град в България, който ще посрещне цветната експлозия на "Холи". Той ще има отделна сцена в рамките на Sea Garden Festival, която ще отвори врати още в 14 ч. и на всеки кръгъл час до 23 ч. на нея ентусиастите ще могат да се включат в масовите цветни експлозии от разноцветен прах. Отделно торбички с такъв ще се продават на самото събитие, а повече за фестивала на цветовете има на неговата страница във "Фейсбук".

Приключенията на Exit – продължение
Приключенията на Exit – продължение

Втори ден. Петък, 11 юли. Дъжд и кал. След целодневния поток и при температура 10 гладуса, ловко се изкачваме към Петроварадинската крепост и откриваме топлината на main stage. Положението е “survivor”, но не само,че оцяляваме, но си и припяваме “I will survive” заедно с Gloria Gaynor. Летните тромпети на Rudimental Live също ни сгряват и подгряват за Asian Dub Foundation.

 

За пореден път вървим по маршрута към fusion stage и сме навреме за азиатския дъб. Гледали сме ADF преди няколко години на Spirit of Burgas,но отново е интересно. Бандата променя състава си през годините, но стилът им си остава уникален. Бийтбоксът с флейта и серизозно MC звучене са чудна комбинация, макар и проблемите с озвучаването. Тук е моментът да отбележим нещо важно: пожелаваме на Exit за вбъдеще да обърнат повече внимание на озвучаването на по-малките сцени. Ясно е, че групите са много и няма много време за чекове, но все пак трябва да се помисли повече в тази посока. ADF са достатъчно про, за да се справят с възникналите звукови проблеми и ни благодарят за търпението, не че някой от нас имаше намерение да мръдне от там..


Отиваме към реге сцената, където има international showcase. Напоследък наблюдаваме интересна световна тенденция при диджеите: да пускат back2back, така дори при разностилови неща се получава интересен featuring.

На пулта на Dance Arena, запазена територия за нашата колежка Мария Рачинска,се качват Carl Cox и Danny Tenaglia. Стиловете им определено се различават, но заедно пускат приятни класически денс тракове. Успяваме да направим видео иттервю с Danny Tenaglia – един от ветераните на денс музиката, очаквайте скоро материала. Carl Cox идва често в България и по тази причина не бяхме особено любопитни към гига му, но останахме до изгрева с Ben Klock и Marceo Plex.

 

Трети ден. Събота, 12 юли. До вчера всички бягахме от водата, но на сутринта, по обясними причини, тичаме към нея... Преоткриваме градския дунавски плаж с изглед към крепостта.
Там по-късно лайфът на Skrillex е една от най-впечатляващите случки на Exit, според всеобщото мнение, изписано по лицата и с телата на публиката. Двата огромни странични монитора на main stage помагат на по-задните редици да усетят отблизо атмосферата.
На fusion stage са NZ Shapeshifter и Rundek Cargo Trio. Happynovisad stage представя само сръбски диджеи: хората подкрепят сцената си. Видяхме и чухме, сърбите имат много и различни изпълнители, заслужаващи внимание.

 

Silent Disco също е интересна идея. Там всеки слуша диско с индивидуални слушалки, а гледката отстрани е не по-малко атрактивна.

За дългоочаквания финал на шампионската лига Dance Arena събира за първи път от 2008-ма насам шампионското дуо Deep Fish в един феноменален сет. Deep пътуването разхожда слушателите назад, през различните компоненти на денс музиката. Денс сцената на Exit е една от най-големите сцени за електронна музика в Европа. Разположението й позволява по-малко хора отпред, за сметка на акустиката. Светлинните и звуковите ефекти, огненото шоу и танцьорките са важна част от изобилието.

 

Четвърти ден. Неделя, 13 юли. Сутрин - слънчева. Душчета, кафенца, свежест. За пореден път екипът на koncerti.bg окупира кафене поради wireless причини (и не само :) ), вадят се техники, зарядни и прочие. Пак заваля през деня, но покривът на кемпа е стабилен и мястото под него е заето от party people. Бурята, вместо да ни вкисне и накисне, ни сближава с хората наоколо. Разпитваме кой от къде е и как е (ще видите отговорите във видеоматериалите). И отиваме с последни сили към последната нощ в Сърбия. За съжаление, пропускаме Hurts, но пък се радваме на Suede, тяхната алтернативна рок нишка и поп-арт визуализации.


Минаваме пътьом през AS FM stage и Explossive stage и разбираме,че последната нощ е много силна. По всички локации има много хора, а самите сцени са сполучливо разположени, така че да не се смесват разностиловите звуци. На крепостта има място за всички и всичко.

Dejan Petrovic Big Band са сръбски трубачи, които смесват традиционни духови мотиви с...жици. Балкански рок-ска с тромпет и електрическа китара! Fusion работа. Dragan Petrovic припява отвреме-навреме, а публиката знае текстовете. Финалът на fusion сцената е грандиозен, но после Мария разказва,че това съвсем не е бил краят на нощта, защото

денс хората посрещат изгрева с Better Lost Than Stupid и Steve Rashmad.

 

На сутринта дъждобраните са заменени с дълги, плажни рокли. Събираме си къщите и тръгваме на дълъг, планински път към Будва, до най-голямата от водите напоследък. Sea Dance, we are coming!

­

 

Най-известното дръм и басс трио NOISIA в ексклузивна вечер на SOLAR SUMMER FEST 2014
Най-известното дръм и басс трио NOISIA в ексклузивна вечер на SOLAR SUMMER FEST 2014
За първи път на 26.Юли в Cacao Beach ще бъде организирана вечер, посветена на басс музиката с международни гости и български артисти.

Музика край морския бряг, полъх на среднощен бриз, усмихнати хора в разгара на своята почивка. Звучи познато. Нека разположим този желан летен сценарий на най-популярния плаж на българското черноморие - CACAO BEACH - и добавим програма с участието на мега-успещното холандско дръм енд бейс трио NOISIA. Всичко това е замислено от главната българска организация за басс музика - HMSU, а резултатът е една сбъдната мечта - топ парти с неповторима програма в разгара на летния сезон.
Изненадите на свършват дотук, като освен най-желаният проект от родните меломани, ще можем да чуем и английската сензация DIMENSION, водещата колаборация на артистите Konspirator и Mocks - HIGH ROLL, както и небезизвестните Ogonek и EXo. Сигурна формула за безкраен купон в столицата на нощния живот по българкото черноморие - Слънчев Бряг.

Датата е 26 юли, събота, а началото е в 22:00. Билети все още могат да бъдат намерени на цени от 30 и 35 лв в разпространителната мрежа на EVENTIM.bg, а в деня на събитието и на място цената ще бъде 40 лв.

Партито е част от SOLAR SUMMER FESTIVAL 2014, който се провежда в няколко последователни вечери през юли и август, като за поредна година ще представи на родната публика селекция от най-добрите световни имена в областта на електронната денс музика.

Повече информмация на:

https://www.facebook.com/events/703944473000293

 

Приключенията на Exit- началото
Приключенията на Exit- началото

Пристигайки в Белград, виждаме надпис “Хляб и кифли”, което намираме за точен слоуган на нашата кола. Точно до него е културният център, пред който групата Fish in the oil свири фюжън джаз. Ексцентричната банда ни спечели веднага и забравяме за туристическите си намерения до последната им изсвирена нота.


Вдъхновени от богатата културна обстановка на сръбската столица, с пълен обхват, пълни батерии и музикален заряд пристигаме в Нови Сад. По съседски, навсякъде ни посрещат с епруветки с ракия, но успяваме да отклоним вниманието си от тях, за д